剧照
剧情介绍
HBO的剧版《守望者》开始选角：雷吉娜·金(《美国重案》《守望尘世》)、唐·约翰逊(美剧版《迈阿密风云》)、蒂姆·布莱克·尼尔森(《逃狱三王》《无敌浩克》)、小路易斯·格赛特(《军官和绅士》)、阿德莱德·克莱蒙丝(《寂静岭2》《昭雪》)、安德鲁·霍华德(《血仇》)加盟。该剧主创Damon Lindelof刚写了长信给粉丝预警：剧集将是基于原作漫画世界的新原创故事，结合当今时代，会有一些新角色。剧中，“超级英雄”们仍被世界看做法外之徒。 Lindelof说的从这些角色也可知一二：这六名演员的角色尚未官宣，但外媒deadline透露：金饰演的是一个名为Angela Abar的人物，小路易斯·格赛特饰演Old Man，霍华德饰演Red Scare，克莱蒙丝饰演Pirate Jenny。有漫画已知的老角色，也有尚不知来头的新角色。热播电视剧最新电影轮家也疯狂第一季时间管理局第一季现场直播2019夺魄冤魂冰川时代4警视厅·搜查一课长 第六季老伯实习生河神第二季幼儿园警探防弹2人到中年无耻之徒(美版) 第十一季正常人冰雪勇士3男人四十上高中秋天的故事舞动布鲁克林荒原城堡731人的约定自杀四人组爱情新鲜事怪谈新耳袋之记忆绿卡江湖菜馆第三季铜月亮藏地奇兵
长篇影评
1 ) 第二集的细节
很有野心的剧集，细节很多，这一点上符合原著的特点。
剧集的立场不是一边倒，而是很客观的。那些白左以及自由派的问题也被展现出来了。
大胆推测末日危机不简单是种族矛盾，想想看，一部悬疑剧会在前几集把爆点就讲出来吗？考虑到搞事的法老王和火星的曼哈顿博士，这部剧的末日危机绝对格局更大。
2 ) 30年后的美国梦—关于被强化的种族冲突和其它
What happened to the American dream?
It came true and you’re looking at it.
这段原著中笑匠和夜枭在平定民众暴动时的对话道出了在守望者世界观中美国梦的异化—美国赢了越战，有了地表最强的武器曼哈顿博士，有蒙面义警来保障社会治安，但社会并没有因此变得稳定，反而滋生了新的矛盾。包含着对社会现实的不满，对蒙面义警的抵触，对悬在头顶的达摩克利斯之剑美苏冷战的恐惧，这里的美国梦是个不折不扣的噩梦。而剧版所呈现的30年后的美国，正是那个30年前的噩梦的延续，梦里还掺杂了美国长久的种族历史遗留问题以及全世界都没有预料到的罗夏日记的公开。
守望者电视剧的背景是原著事件发生过后30年，在这30年间罗夏的日记被人所知，法老王不知所踪，美国面临的问题也从虎视眈眈的外敌苏联变成了国内种族因为历史文化等原因不可调和的矛盾。
很多评价对剧版将矛盾设定为种族冲突有所不满，但我认为这是一个可以理解的选择。守望者原著本身就是跟社会现实紧密相连的，书中大力渲染的冷战氛围正与其出版时的80年代相契合。如果说冷战是80年代纠缠人们最久的社会问题，那当今社会的问题是什么？世界范围内右翼势力和民粹主义的回潮大概可以算一个，而美国的种族问题尤为敏感和棘手。当今种族问题仍未解决，平权运动兴起的同时反对的声音依然强烈，我认为剧版守望者对这些问题的呈现是有胆识的，而国内外部分观众都对其有一定的误解。它不是想去讨好黑人或激化种族对立，而是强迫人们去正视这个潜伏在社会当中的问题，第一集开头还原Black Wall Street Massacre的场面使这段埋没的历史为大众所知也可以说是具有社会责任感的表现了。
从冷战和世界范围的阴谋转移到美国内部的种族冲突，守望者讨论的议题看似是窄化了，实际上是由大面渲染到朝一点聚焦深挖的转变，而发生在剧中19年美国社会的冲突与美国的过去脱不了干系，承接的还是原著的社会和世界观。从原著的设定出发，加之罗夏日记的公开，美国发展成剧中的样子并不令人惊讶。而原著中罗夏的右派观点和他最喜欢的报纸，煽风点火的新先驱者报，也说明美国社会中种族冲突和对立的种子早已埋下。30年前的美国梦延续到现在成为了社会上迟迟不消停的黑白种族冲突，连自己都保护不了更何谈保障社会治安的警察，真假莫辨的维特阴谋论，还有人们见怪不怪的乌贼雨.......It came true and you’re looking at it!（这才第一集我觉得随着叙述的展开我们有机会在未来看到对于整个世界变化的更多描述，而切入点可能就是美国的社会冲突。当然也不排除此剧只聚焦美国社会种族问题的可能）
关于后罗夏时代：剧集对罗夏的处理其实很容易理解，罗夏本身是个激进的右翼分子，这点从他日记中对自由派的反对、对同性恋的厌恶等言语都不难看出。而他的日记最终寄给了谁呢？新先驱者报，罗夏爱读的右翼报纸。从这样一份报纸刊登出一份关于世界和平的阴谋论，得不到社会各界的广泛认可很正常，但是报纸的发表却能够激发报纸的目标读者群极右分子对罗夏日记做出更为极端的解读，生发出对当局的仇恨并将罗夏视为他们的精神领袖。
所以说罗夏还是那个罗夏，30年前因为面对世界末日不妥协坚持自己非黑即白的道德观而被杀死在南极的那个凡人，不是电视剧曲解了罗夏，而是Seventh Calvary曲解了罗夏，并以他的旗号行极端之事。
（看到国内外差评有感而发，不自量力地尝试解释一下剧版聚焦种族冲突的合理性和剧中被符号的罗夏 写的有点没逻辑敬请谅解）
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（一些新的的小发现懒得新开一篇评论所以就决定每周例行更在原文后面了 这部分内容以记录分析猜测为主，不能保证其正确性 ）
E2更新:
一直想写写此剧丰富的细节和彩蛋，比较明显的承接原著的彩蛋其它文章说的差不多了，补充点藏的更深的
1.报刊亭一幕看似无关紧要，实际上提及了两份原著中的重要报纸，从中我们可以一窥人物的政治立场
第一个特写给的是新先驱者报New Frontiersman ，一份右翼报纸，原著中罗夏便是它们的忠实读者，罗夏日记应该也是发表于此刊，激发了一些右翼分子对政府的怀疑。
另一份被提及的报纸是新星快线Nova Express，这是一份左翼报纸，原著中此刊刊登过法老王专访，其自由派的倾向是罗夏等右翼保守分子所反对的。
报刊亭的老板将外星章鱼视为骗局，不相信新星快报，可以判断他的思想右倾，而黑人女孩家阅读新星快报的每一个字说明他们的政治倾向是左派。原著发生的30年后这两份报纸仍然针锋相对，而且有着各自的追随者，从此也可以看出守望者世界观上暗流涌动的意识形态冲突。
2.戈尔迪翁之结
法老王的剧作表匠之子的台词提到了戈尔迪翁之结the Gordian Knot，这个典故出自希腊传说，是一个难以解开的绳结，最终被亚历山大大帝一刀斩断从而解开（上图字幕是错的，这个典故跟亚帝相关不是希腊神话）
这个结与守望者的渊源有二，其一是原著中一家锁匠公司叫戈尔迪翁之结（从锁屡次被解开的结果来看这家公司可配不上这个名字）。另一点是关于法老王，在维特还没成为法老王时他崇拜的偶像是亚历山大大帝，解开了戈尔迪翁之结的人，另外原著中维特以制造外敌维和世界和平这种跳脱常规的思维方式也跟亚历山大大帝劈开戈尔迪翁之结有相似之处。剧版这个著名的结被提及大概也预示着法老王又要闷声搞点出人意料的事情了。
另外关于法老王与亚历山大大帝的联系还有一点，法老王骑的白马名叫Bucephalus，与亚历山大大帝的爱马同名。（目前还不太清楚剧中屡次暗示法老王的亚历山大大帝情结的目的 这是当腻了法老王要当马其顿王？？）
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E3随便写点关于维特发现，可能有用也可能毫无卵用：
1.法老王这集最重要的一点是说明了他被某人囚禁在了某处。这让我想起了E1时Reddit 上的发现：法老王的城堡与曼哈顿博士的火星建筑有一定的相似性。结合维特拿仆人测试的似乎是宇航服，仆人的死状也符合在外太空被冻死的情形，Reddit上有人在E1提出的理论，维特被曼哈顿博士囚禁在火星，似乎越来越靠谱。
说实话两周前看到外网说这两个建筑像以及提出火星囚禁法老王理论的时候我觉得有点扯，但随着维特线剧情的发展这个猜测似乎越来越靠谱。另外我回去看第一集发现在法老王剧情前的上一个场景是局长和Angela相视而笑，镜头上移到夜空，接着出现了法老王城堡，法老王线开始。这个画面切换也许并非偶然，因为维特可能真的被关在天上......
2.我在上周提到过维特和亚历山大大帝的联系，此集再一次提到了他的爱马名，并且他放置眼罩的金属雕塑与著名的亚历山大大帝头像非常相似。
我看到维特那个雕像只是隐约想到亚历山大头像，去网上搜了个图发现这两个头像比我预期的更加相似。这个发现进一步加强了维特和亚历山大的联系，但剧集为什么要强调这二者的关系仍然不得而知。
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E4维特线逐渐明朗，一根蜡烛=一年、外星囚禁等猜测也基本得到证实，不过与女主相关的身世线以及新人物赵妪的相关情节却越来越扑朔迷离。另外从镜头的切换以及赵女士对维特的了解，似乎囚禁维特的幕后主谋跟赵妪不无关联
另外这个新人物给我一种女维特的感觉…随便举两个点，首先那个模拟越南环境的生态馆跟漫画里维特杀工程师的南极生态馆非常相似。另外这集说明第二集购买新星快线报纸的是赵妪的女儿，也显示了她跟维特相似的意识形态和政治倾向。她对维特的敬仰显而易见，而且第三集也提到过她引用描述法老王的诗句“功业盖物，强者折服”。
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E5是Looking Glass 中心集，通过LG的个人经历将原著结尾的外星生物入侵骗局和30年后的当下串联了起来。一直觉得LG和罗夏有一定程度的对应，稍微记录一下
1.面具
罗夏和LG的面具都是材质神奇的全脸面具，面具上有变形的花纹，一个根据自身情绪变化，一个根据外界情景变化。
两个面具都有一定的象征意义和解读空间，罗夏面具是沃尔特真实自我的外化，而LG的镜面面具反应的是周边环境，代表的是隐匿自我。
罗夏面具是与他世界观一样直白的黑与白，LG面具是灰色。
两人都在屋里戴着面具，不过罗夏是出于自我身份认同，LG是出于对112事件的恐惧。
2.个人
1985年11月2日，罗夏被曼哈顿杀死，30分钟后外星入侵发生，Wade幸存，从此LG诞生。
罗夏最喜欢读的报纸是右翼报纸《新先驱者报》，Wade的安全屋同样有这份报刊（参见HBO官方花絮，LG演员解读他的住所）
两人都没有朋友（夜枭勉强可以算罗夏朋友，但笑匠被杀前二人很久没有联系了 正如Angela和LG的关系一样，这两组关系比起友情更准确说应该是信任）
（另外两人的演员都是165出头，虽然这个点没什么意义不过也挺巧的hhh）
3 ) [Watchmen]S1E6: 目前为止最好的一集！
吹爆手表侠第六集！如果说前几集引起巨大的两极化评论，那么手表侠第六集正式以傲人的姿态告诉了如何用惊人的分镜头语言和黑白风格元素完成电影般行云流水的故事！安吉拉吃下回忆药丸，抽丝剥茧般的完成了第一集警察局长之死之谜解读！
10分！第六集可能是目前为止最好的一集！它不仅连接了缺失的关键环节，而且方式也是如此的精致。HBO以一种极具创意、天才的构思基础上，将漫改电视剧引入了一些真正崇高的黑色胶片怀旧复古风格！
1.本电视剧在开篇遭到了守望者电影粉丝的强烈不满和差评，他们大多是对罗夏的后续死亡的影响力被扭曲成种族主义表示不满。其他的抱怨也针对于和电影无关的黑人主角。
然而，从第三集开始，本剧开始重新以电影人设后续丝鬼为主角开始反向叙事，在第六集完成了对前两集故事反向填坑，我喜欢HBO编剧他们为安琪拉的祖父兜帽者创造了比阿兰摩尔从未想过的更好的起源故事，第六集以安琪拉吞下记忆药丸为噱头，完美的解释了第一集是谁杀死了警察局局长和为什么一个瘫痪的老人在案发现场！
2. 第六集精彩看点:那辆警车拖着尸体的镜头令人震惊。真的让人措手不及，也公然诠释了世态炎凉情况下，兜帽者完全是被逼出来的。
本集通过描绘现实的种族紧张局势来试图使大部分底层被欺压民众觉醒并且反抗。
3. 第六集出现的麦迪逊广场花园的纳粹集会
1939年现实世界发生了:
-//www.history.com/this-day-in-history/americans-hold-nazi-rally-in-madison-square-garden。
4. 本集编剧将观众视角放到一个处处被社会欺压动用私刑的黑人的眼中，真是令人叹为观止的一部成功分镜头语言的一集！
安琪拉吃下药丸，镜头时而变成安琪拉本人，然后你再次仔细观望的时候，镜头一闪而过又变成了安琪拉的祖父，也就是后来的兜帽者。同样的分镜头运用比比皆是，大家可以细细品味。
同样，当兜帽者伸张正义时，被路人拿枪威胁时，兜帽者跳出窗外，形成定格画面，画面再次切到安琪拉视角，我们不得不佩服HBO编剧的功底深厚！
5. Hooded 兜帽者在暴力和同性恋方面仍然非常的大尺度，他的服装一直看起来像是带套索的反向3K，他的制度类似于超人，他和夜枭都受到超人漫画的启发，他的眼睛涂成白，戴着经典的黑色眼罩。
6. 外网有人猜测:弗雷德这个角色讽刺是弗雷德·特朗普，仓库的招牌上有FT＆Sons。
现实世界中弗雷德·特朗普（Fred Trump）还有一些证据表明:都叫弗雷德，弗雷德在剧中中拥有一家杂货店，弗雷德·特朗普还拥有一家杂货店。电视剧的弗雷德（Fred）被命名为FT＆Sons。现实生活弗雷德·特朗普（Fred Trumps）的企业名为E.Trump＆Son。
7. 可能大家不了解上世纪初美国出现的塔尔萨大屠杀，本集故事正是取材自著名的塔萨尔大屠杀的人们，以下是在美国看到的其他一些种族暴力事件：
1898年的威尔明顿暴动
1910年的大屠杀
1917年的东圣路易斯暴动
1919年的伊莱恩大屠杀（红色夏日的一部分）
之所以特别分享这些信息，是因为它们各自的死亡人数可能比塔尔萨人高，但是由于伤亡人数的不确定性，我们无法知道具体细节。实际上，种族暴力事件遍布美国各地。
8.第六集最后给出的答案是:手电筒照射的光线差会造成新的催眠作用，让被催眠者可以自杀。
这个线索应该是重大的决定因素，我猜测会对本剧的大结局有举足轻重的地位。
总的来说
修女安其拉和窥镜都与罗夏有着相似之处，正如同守望者电影的动画衍生《黑船故事》，以及那个主角与艾德里安和罗夏的联系。对于某些一头雾水的观众来说，这一集恰如其分揭开真相，我喜欢这一集的故事，因为它有助于解释安琪拉祖父角色。迄今为止最好的一集。
前五集法老王叙事线中呈现的法老王的故事线，还是目前看不出和双女主故事有什么联系，法老王有坚定的意志，丰富的知识储备，他能自己设计制造宇航服，能算准卫星过顶的时间，能策划一个历时数年的逃跑计划。但他依然没有改变被困的境地。不过这条叙事对法老王能力的讽刺还不是最深刻的。对法老王能力最具杀伤力的嘲讽。其实隐藏在主线故事中：在主线剧情里，虽然美国社会的确按照法老王那套自由主义左翼理想得到重塑，但世界并没有向法老王设想的方向发展，乌托邦没有降临尘世。守望者剧中的主线剧情中的美帝，仍然是社会对立甚至较以前更加严重：警察要蒙面执法，暴力种族主义者横行……
4 ) 达蒙·林德洛夫，永远对观众说“不”
本文写于《守望者》剧集正式播出之前
上世纪八十年代，达蒙·林德洛夫(Damon Lindelof)在自己郊区的家中拍了一张极为有趣的照片。不知道什么原因，他被抛向空中，即将坠落在一张磨损得有些发亮的黑色沙发上。碎花的黄色窗帘加上现在看起来略显陈旧的家具让整张照片透露出一种莫名的荒诞感。没人知道他为什么被抛入空中，又是谁出于什么目的拍下了这张照片。达蒙的身体完全展开，脸上带着兴奋而惶恐的表情，不知道接下来的一秒迎接他的是什么样的命运。
某种程度上这是一个隐喻。很多年之后，已经成为美剧行业一线编剧的达蒙总是给他的观众带来相似的体验。他总是习惯于将自己剧中的人物和观众毫无缘由地扔进一个巨大而神秘莫测的谜团之中，依靠蛛丝马迹探寻背后的真相。在《迷失》(Lost)里，飞机失事的幸存者流落到荒岛上，在求生的同时还是每隔108分钟输入一串莫名其妙的数字。换到《守望尘世》(The Leftovers)中，世界忽然之间失去了2%的人口，剩下得人则要继续寻找信仰和生活的勇气。
至于谜团背后的答案，达蒙似乎从来没有想过要告诉观众，或者在他看来答案从来都不重要。这必然是一种冒险，需要某些信念和勇气。从业十多年中，达蒙习惯了这种冒险，他永远是那个对观众说“不”的人。
要有人
回首新世纪第一个十年的小屏幕，《迷失》绝对是那个最具话题性的剧集，也是矛盾的综合体。它是公共广播网最后的荣光，创下过史诗般的收视率，也在有线电视台长期霸占了艾美奖评选中摘得过最佳剧集的奖杯。同时它也坠入过深渊，最终的结局也饱受争议，长久以来都占据着“史上最大烂尾”的名号，直到九年后《权力的游戏》(Game of Thrones)出现。对于亲手创造了《迷失》的达蒙·林德洛夫来说，《迷失》更像是一段甜蜜而痛苦的婚姻，在分开后的很多年里依然折磨着他。
《迷失》是典型的灵光一现的产物。它有着一个极具震撼性的开场，一个客机失事坠落在荒岛上，原来的形同路人的幸存者必须团结起来生存下去。眼前的小岛远比他们想象得要复杂，而每个人的过去似乎决定着他们未来的命运。剧集最早的概念来源于当时ABC电视台的主管劳埃德·布劳恩(Lloyd Braun)的一次夏威夷度假，并借鉴了《荒岛余生》(Cast Away)和真人秀《幸存者》(Survivor)，接着J·J·艾布拉姆斯(J·J·Abrams)和达蒙加入到项目中。这本该是一个由J·J·艾布拉姆斯完全主导的项目，但是在写完试播集并留下一些基础概念之后他就离开了，达蒙变成了项目的全权负责人。
2004年7月24日，《迷失》的试播集在圣迭戈动漫展上首播，并获得了不错的反响。整个试播集花费天文数字般的1400万美元，比当时的其他剧集高出了两倍有余。同年9月，《迷失》在ABC正式开播，每集获得了超过1600万的收视率，无数的观众都为之疯狂。
《迷失》的成功是全方位的，它可能是小荧幕史上第一个将人物群像的塑造和大规模的闪回手法结合在一起的剧集。这个手法是如此成功，甚至在今天诸如《我们这一天》(This Is Us)这样的大热剧集也在采用。每一个人似乎都是主角，现在的每一个决定都源自于过往的生命中的一个瞬间。命运的巨大张力让所有人都处在挣扎之中，想要和过去和解却并不顺利。达蒙把自己的影子投入到幸存者团队的领袖Jack（马修·福克斯[Matthew Fox]饰）的身上，一个失去了父亲的中年医生。他不想承担责任，却被推倒了领袖的位置上。达蒙自己经历有些相似，12岁那年他的父亲从家里搬了出去，父子之间的关系开始变得冷淡。之后他搬进了父亲的房间，成了某种程度上的一家之主，带着自己喜爱的“星球大战”床单和“蝙蝠侠”闹钟。
《迷失》另一个为人津津乐道是其中无处不在的神秘元素。神出鬼没的“黑烟”，已经离世的亲人忽然出现，忽然被治愈的绝症。在社交网络远没有今天发达的前互联网时代，沉迷于其中的剧迷在老旧的论坛上无休止地讨论着，提出自己的理论，妄图给出合理的解释。随着剧情的推进，达蒙的大脑里每周都会冒出新的想法。他总是习惯于加入新的谜团，而不给出一个确切的答案。
经过了六年的长跑，《迷失》在2010年5月迎来自己的终点。六年的时间里，剧集经历了一些波折。2008年的好莱坞编剧大罢工让第四季和第五季比原计划缩短了一些，收视率也不如开始时那般火爆。剩下的铁杆粉丝依然热情高涨，甚至让当时总统奥巴马的国情咨文演讲推迟了两个小时，只希望最后的大结局能解释所有的谜团。ABC在当晚安排了一个长达四个小时的超长狂欢，希望自己的得意门生有个华丽的谢幕。
从今天的角度来看，《迷失》的大结局有些过于“神棍”。一条时间线中，Jack在最终的拯救行动中牺牲，换取了剩下的一部人逃离了梦魇般的小岛。他在弥留之际缓缓地倒在剧集最开始的竹林里，心满意足的闭上双眼。另一条时间线中，所有人在集合在一座教堂里，谈论着人生的意义，最后是一片阳光普照的景象。从人物塑造的角度上来说，这是一个完美的闭环，在经历了千辛万苦的磨砺之后每个人都走向成熟。但是这个颇具宗教意味的结局没有给出任何关于神秘元素的答案。所有之前的疑问仍旧存在，并且永远不会被解答。
这是任何一个长播的热门剧集都会遇到的问题。随着剧集关注度不断爬升，慕名而来的新观众越来越多。庞大的观众数量意味着主创需要满足各式迥异的观影需求，而剧集有限的长度必然导致某些观众的需求将被忽略。在大结局时，不可调和的矛盾最终激化，变成了一场灾难。对于《迷失》，达蒙和剧中的Jack一样做出了自己的选择，一个更关乎于人物内心的抉择。而这个抉择不仅让Jack迎来了死亡，也让达蒙付出了巨大的代价。
要有光
《迷失》惨淡的大结局后，达蒙·林德洛夫从小屏幕的世界里彻底消失了一段时间。他给几个电影项目的剧本做起了顾问，其中包括德利·斯科特(Ridley Scott)的《普罗米修斯》(Prometheus)，布拉德·皮特 (Brad Pitt)的《僵尸世界大战》(World War Z)和老朋友J·J·艾布拉姆斯《星际航程：黑暗无边》(Star Trek: Into Darkness)。剧本顾问没有那么大的责任，通常情况下只需要对完成的剧本提出几个意见，就能拿到数十万美元的报酬。这意味这他不能发挥自己全部的构想，因为这并不是属于他的项目。
即使如此，《迷失》的失败依然如同梦魇般困扰着达蒙。不依不饶的剧迷仍然通过各种途径表达着自己的愤怒和失望，声称达蒙彻底毁灭他们心头的挚爱。从伤痛中恢复过来从来都不是一件容易的事，有些苦痛甚至将伴随终身。正如童年时期他父母的离婚给他造成的打击，后来他用“毫无任何感情基础，一段被世俗利益和信仰彻底撕裂的关系”形容那段婚姻。
2013年的秋天，《绝命毒师》(Breaking Bad)以几乎完美的方式落幕。达蒙坐在电视前，感到嫉妒又羡慕。他承认和自己的《迷失》比起来，《绝命毒师》完成了一个不可能完成的任务，理应受到褒奖。他把自己社交网络上的简介改成了“那个毁了《迷失》大结局的人”，并承认当时没有想到一个更完美的结束方式，但这个世界并不总能事事如意。与此同时，事情出现了一丝转机。HBO的执行副总裁迈克尔·艾伦伯格(Michael Ellenberg)想让达蒙来控制他们的新项目《守望尘世》。他看中达蒙在《迷失》中创造的那种独特的风格。达蒙接下了这份工作，并在此后的很长一段时间中每天持续工作到晚上一两点。
《守望尘世》和《迷失》有着很多的相似之处，两者就像是一对孪生兄弟，只是从出生开始就在两个不同的家庭中成长，结果变成了一体两面的不同影子。在改编汤姆·帕洛塔(Tom Perrotta)原著的过程中，达蒙放大了《迷失》中某些元素，然后把另一些隐藏了起来。故事发生在某个“灭霸打过响指”的世界里，全人类无缘无故少了2%的人口。这些人完全没有相似之处，其中既包括像美国前国务卿康多莉扎·赖斯(Condoleezza Rice)和作家萨尔曼·拉什迪(Salman Rushdie)这样的名人，更多的则是普通人。“神迹”发生的三年之后，还没有一个人能给出合理的解释。剩下的人必须在悲伤中学会继续生活，并寻找自己存在的价值。
相比起《迷失》的坠机，《守望尘世》的开场显得更迷幻，也更触目惊心和内化。对于电视剧来说，一个好的悬念只是成功的一半，剩下的一半则是如何把它保持下去。曾经的《迷失》保持了六年，结果被悬念压垮了。而《守望尘世》的原著只是355页，保持悬念成为了剧集成功的关键。对此达蒙选择一种另辟蹊径的方式，全然不去解释悬念，而是将重点放在了人物的状态和内心挣扎上，就像他《迷失》的结尾做的那样，只是这一次更进了了一步。
在《守望尘世》的每一分钟里，都弥漫着一股隐忍的悲伤，一种无法倾诉又沁入每一寸肌肤的痛苦。“神迹”不仅是带走了一部分人那么简单，而似乎抽走了每个人的一部分灵魂。残缺的心灵让身体变得麻木，生活却还在继续。
男主人公凯文·加里（贾斯汀·塞洛克斯[Justin Theroux]饰）是一个小镇的警长。“神迹”并没有带走他身边的任何人，却把他的家庭弄得支离破碎，以至于他开始反思自己之前的生活。女主人诺拉（凯莉·库恩[Carrie Coon]饰）则作为一个调查员来到小镇上。三年前的“神迹”带走了她所有的家人，她至今还在绝望地想把亲人们找回来。但是一旦有人提起关于“神迹”的任何事情，诺拉立刻回陷入崩溃之中。
除此之外，达蒙那些原本标志性神秘元素也变得更加诡异，充满了宗教感。一群身穿的白衣，拒绝说话，烟不离手的团体在小镇中游荡。偶尔会有一只雄鹿出现在飞驰的车辆之间，随即又消失不见，仿佛一切都是幻觉。和《迷失》一样，角色的前史会通过闪回的方式交代，讲诉他们在“神迹”发生之前的生活。
2014年6月29日，《守望尘世》在HBO开播。虽然顶着前《迷失》制作人的名号，这部节奏缓慢，情节含糊不清甚至有些莫名其妙的剧集在观众中依旧没有引起多大的波澜，收视人数只有区区数十万人。反倒是评论界一改苛责的口吻，对剧集给出了正面的评价，认为它洞悉了某种生活的本质。对此达蒙并没有做出任何回应，前一年的10月24日，他在自己的推特上发出了最后一条状态：“经过反复思考，我决定——”，然后删除了整个账号。这一天正是《守望尘世》中人们消失的日子。
即使收视率低下，良好的口碑依然让HBO决定把剧集延续下去。《守望尘世》第二季的故事来到另一座小镇上，这里的神奇之处在于没有一个人失踪。狂热的人群把这个小镇变成了一个宗教圣地，进行着各种匪夷所思的祷告。到了故事的第三季，地点再次转变到了澳大利亚，预言中的末日洪水即将到来，所有人正在寻找一种拯救世界的方式。正如以往一样，这也不会是达蒙故事的重点。
在全剧的结尾，年老的诺拉搭乘着某种机器来到了那消失的2%的人生活的世界，并回到了加里面前，展开了一段长达数分钟的独白。正如7年前《迷失》的金光一样，它不解释任何东西。达蒙只是想告诉你，在那些层层迷雾的背后，在经历那些不堪回首的过去和千辛万苦的游历之后，每个人的内心到底是如何诡异而复杂的存在。
只要满足你的旨意
从《迷失》到《守望尘世》，达蒙·林德洛夫从一个极端走向了另一个极端，从被万人唾弃到无人关注。《迷失》曾经是万人瞩目的焦点，让他成为了好莱坞的一线主创；《守望尘世》则在颁奖季没有任何收获，加入那些加好不叫座的影视经典的队伍之中，然后静静地等待时间给出公正的评价。现在他接到一个比起以往更加艰巨的工作，为HBO改编《守望者》(Watchmen)。
《守望者》的改编可能是整个好莱坞最困难的工作之一。阿兰·摩尔(Alan Moore)的原著黑暗，压抑而晦涩，在冷战的背景下对超级英雄的意义和当时的政治氛围进行了彻底的重新解构，出版之后立刻就成为了漫画皇冠上那颗最闪亮的宝石。曾有无数的人想把《守望者》搬上荧幕。《十二猴子》(Twelve Monkeys)的导演特瑞·吉列姆(Terry Gilliam)写过一个剧本，但没有通过。《梦之安魂曲》(Requiem for a Dream)的导演达伦·阿伦诺夫斯基(Darren Aronofsky)也尝试过一次。扎克·施奈德(Zack Snyder)在2009年第一次做到了，然而那部电影的院线版几乎是个灾难，直到215分钟的终极剪辑版面世，才挽回了些许口碑。
在达蒙对HBO点头之前，他曾两次拒接了这个项目。第一次时他38岁，那一年扎克·施奈德的电影版刚刚上映。第二次是两年之后，他再一次摇头，原因是他发现那些人对这本漫画一无所知。《守望者》与达蒙之间有一段不解之缘，是他生命中重要的一部分。在他父母离婚的那一年，父亲把这本漫画送给了他，并狡猾地说道：“你看这个还为时尚早。”之后很多年之间，他反复地读着这本书，看着其中“笑匠”一次次失败，想到：“父亲错了，这本书就是为我写的。”29岁那年，达蒙的父亲去死，此时他们的关系已经缓和了很多。在父亲离开之前，达蒙握着父亲冰冷的手，用《守望者》书中的人物“曼哈顿博士”进行祈祷。
在HBO放出达蒙将要改编《守望者》的消息后，原著的粉丝们发起了抗议。毕竟这个人曾今搞砸了《迷失》；他的《普罗米修斯》从头到尾都没有出现“异形”；他改编了《星际迷航：黑暗无边》，这部电影成了六十年代那群看着原版成长的观众的噩梦。对此达蒙在Instagram发出了一封长达五页的公开信，讲诉了自己和父亲以及《守望者》之间的不解之缘。他觉得自己是那个合适的人，至少比大多数虚假的人云亦云的家伙更合适，希望大家能够相信他。
今年5月，HBO放出《守望者》的首支预告片。预告片里，“末日时钟”的滴答声不绝于耳，一大群人带着罗夏的惨白的面具，声称他们无处不在。达蒙并没有照着原著一板一眼地拍摄，也没有延续之前电影版的剧情。他还是遵从着原来的框架，却做了一些更贴近当代世界的改编。冷战已经结束了三十年，过去站在权力中心的是赫鲁晓夫、撒切尔和尼克松，核战的威胁始终存在。现在掌握权力的是特朗普、特蕾莎·梅和普京，引以为傲的多元主义正在崩溃。在今天这样一个更加混沌的世界，超级英雄又会是什么样的生存状态。对于自己的改编和原著的关系，达蒙用《旧约》和《新约》的关系来形容，一种更符合时代的在创作。
在那份真情流露的公开信的最后，达蒙引用了“曼哈顿博士”的话：“万事万物都没有尽头”。这是一种对状态的描述，人的状态，世界的状态。达蒙热衷于描述状态，正如在之前飞机失事之后幸存者们的挣扎求生状态，还有忽然消失的“神迹”发生之后人们挣扎着寻求信仰的状态。
那么达蒙·林德洛夫自己是什么状态呢？他总是带着一副塑料眼镜，留着光头，一副一整天没有打理的样子。在他的办公室里有着《星球大战》里帝国卫兵的头盔，《阴阳魔界》中的子弹游戏机，真人大小的《星际迷航》的海报，还有一些《迷失》剧组的纪念品，一件T恤，一个北极熊模型，以及那个著名的代表谜团核心的圆形舱门。这些东西代表了他曾经历过他珍爱的一切，那些不堪回首的失败，和对观众说“不”的勇气。或者说他还是那个被抛在空中的男孩，对一切未知的东西都带着兴奋而恐惧的微笑。
在所有这些纪念品旁边的墙上，挂着一个时钟，就像《守望者》中的“末日时钟”一样不停地走着，逐渐逼近极限。
滴答！滴答！滴答！
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5 ) 《守望者》S01E06：这集的存在就是为了各种啪啪打脸
《守望者》来到第六集，终于，终于开始起节奏了。
身边的小伙伴看罢这集都说嗨爆了，准备把评分给回到五颗星。
但是说实话，剧情最终还是把论点落回到普通的黑人种族歧视这一块，创意上还是有所欠缺，不太符合《守望者》反传统价值的路子。
不过在纯品质方面，五集的铺垫也让本剧的第一个高潮部分来的如此畅快。
剧集之前抛出《美国英雄故事》的线索后，几乎再没有提及，让这条线成了孤儿线。
没想到却在这一集给出了完整真实的答案，同时也把之前许多伏笔串联了起来。
被忽略的超强编剧阵容，早已决定了剧集的高度
这次看《守望者》之前，因为对题材的信心过于强烈，认准了原著的名号就没有关注编剧这一块，感觉完全不会出乱子。
而看完这一集之后，一边觉得编剧必须要加个鸡腿，就顺手查了一下编剧的背景。
这一查还真吓一跳，戴夫·吉布森和达蒙·林德洛夫可都是实力派。
达蒙·林德洛夫有着丰富的剧集编剧经验，他参与编辑的《守望尘世》和《迷失》等剧集都是豆瓣8分以上的精品。
同时他还非常善于对特殊世界观的构造，并且对原有经典IP进行发散性续写，例如《僵尸世界大战》和《普罗米修斯》电影中的另类世界都出自他手。
而另一位编剧戴夫·吉布森则更是不得了，尽管在影视界成就不大，但是他可是几乎参与过所有《守望者》及其衍生作品的编剧工作。
其名字往往紧随原著作者艾伦·摩尔出现，可以说戴夫就是《守望者》作品的权威！
一个影视剧编剧专精，一个《守望者》主创大神，怪不得剧集能达到如此高度。
用最了解《守望者》的人，讲了个和原著关联最小的全新故事，本剧的改编牛就牛在直接否定了原著中的设定，而且还更改的十分合理。
兜帽判官这位第一位带上面具执法的义警，作者并没有给出他真是的身份，直到他死去也只是暗示兜帽判官也许是一名叫做穆勒的俄罗斯大力士。
然而剧集中大胆改写，将原创人物威尔（暗夜修女的爷爷）设定为兜帽判官本人。
这一改动不仅把威尔敌视的种族歧视完美的契合到故事里，也终于把这部看上去和《守望者》没什么关系的剧集，变成了《守望者》无法质疑的官方续作。
在纽约执行正义的判官，无论其真实身份是俄罗斯人还是黑人，都显得如此微妙
通过上一集吃下药丸后的效果，修女开始以威尔的视角回顾他的一生。
而这一次导演也玩了个大的，之前通过“窥镜”和骑士团成员的对话，曾被提起斯皮尔伯格的《辛德勒名单》，回忆部分的画面选择通过黑白颜色呈现，部分重点用醒目的红色展示，本着反对种族歧视的初衷对《辛德勒名单》进行了一次完美的致敬。
五集的铺垫，只为了这一次爽快打自己的脸
五集的沉闷铺垫，剧集给观众开的最大的玩笑不是节奏缓慢的剧情展开，而是编造了剧集中那个叫做《美国超级英雄故事》。
这个故事才是网友口中真正垃圾的改编作品，而被网友称作垃圾的《守望者》剧集，又恰恰因为这个虚构的垃圾作品一集封神。
正如上一段提到的，因为错把死去的俄罗斯大力士当做兜帽判官，这部全国大力推广的电视节目，甚至连主角的肤色都没搞清楚。
而在前期的铺垫中，由于骑士团和瑞佛法案两种设定的碰撞，使得本剧的核心价值观在前五集空前模糊，一度也导致了小荐怀疑这片子可能会是反“反种族歧视”的“神片”。
虽然没有走向这种奇葩发展，前期的铺垫还是产生了巨大的意义。
在不同价值的对冲下，当故事再次回到哪个黑人权益还没有得到伸张的年代。
跟随威尔的视角，我们再一次经历了曾经的一切，所有已经发生过的故事，被更加血淋淋的呈现在观众眼前。
在一次执行公务的过程中，当时还是纽约警察的威尔被3K党同事报复，这些极端人士险些将他吊死在树上。
当威尔绝望的走在回家的路上，却又再次遇上了一起犯罪案件。
不再相信公理的他，戴上了刚才被殴打时3K党给他套上的头套，挺身而出以私刑的方式伸张了正义。
于是，《美国超级英雄故事》中讥笑兜帽判官脖子上的套索造型是xing爱玩具的话语被反转，这个套索正是威尔开始怀疑世界的起点。
威尔被迫成为兜帽判官，也使得他童年坚持的梦想破灭，威尔当上了警察，却无法成为剧集一开始那个反对私刑的巴斯·里弗斯。
而为了隐藏身份，威尔不仅要带着头套隐藏自己的身份，甚至要要把暴露在外的双眼也涂成白色，这样才能保护他不会因为肤色问题成为人人喊打的罪犯。
不仅关于人设的解读错误，兜帽判官在《美国超级英雄故事》中第一次帅气登场，是破窗而入解救了一间杂货铺。
而现实中，他第一次解决3K党时，反倒是因为和对手搏斗而无意间闯入了一间杂货铺。
杂货铺老板看到蒙面的怪人在追打3K党白人，他的枪口却指向了威尔。
手无寸铁的威尔不得不狼狈逃走，而正是从那扇窗户逃出。
两个画面相对比，正是无比辛辣的讽刺。
还没有休息两分钟，《美国超级英雄故事》再次惨遭真相打脸。
在那部片子里，虽然大都会队长和兜帽判官的同性恋情被还原，两人的关系却远没有故事中那么和谐。
大都会队长邀请判官加入，更像是一种利用，利用判官伸张正义打下的良好口碑，成为了民兵团体发展的助力。
威尔对3K党的追查被队长制止，反而拉着他进行打击“摩洛克大帝”的行动。
而这一段有个细节十分值得玩味，威尔陪着队长接受完采访，回到家中看着镜子中的自己，眼睛上的白色涂装终究不能让他摆脱黑人的身份，他也始终无法融入民兵组织这个不包容的团体。
因为大都会队长的背叛，后来的发展也就顺理成章，见证了一起有预谋的屠杀案后，威尔决心铲除3K党却得不到大都会队长的任何支持，失望的威尔脱离民兵组织，彻底走上了以暴制暴的道路。
被还原的裘德死亡现场
作为故事引子的裘德局长之死，这一次也终于得以揭晓真相。
威尔使用从3k党那里学来的催眠术，借助手电的闪光催眠了队长，并命令他自己吊死了自己。
此时威尔与局长进行了对话，局长承认衣柜里的白袍是他爷爷传给他的。
如果线索只到这里，我们可以推测的就只是局长继承了他祖父的极端思想也成为了3K党。
然而此时在《美国超级英雄故事》中，有提到过大都会队长的卧室里有一副画着白马的图画。
正巧裘德局长的客厅里也挂着一幅白马的图画，如果这两点能联系在一起裘德局长就可能是大都会队长的后代。
而更细思恐极的是，已知局长的爷爷是个3K党。
如果上述猜测属实，那么实际上大都会队长也是个3K党。
这样的话人设的冲突可就复杂了，威尔杀死裘德局长的理由也更加充分。
甚至如果他感觉到自己被整个民兵组织背叛，此时联合赵妪进行新一轮的灭世计划，也就显得比较合理了。
距离末日时钟敲响还有三分钟！
总长度九集的《守望者》，只剩下三集的篇幅。
下一集从预告看一定是以黑夜修女为主视角，揭晓赵妪的背景。
同时法老王的遭遇也将得到解答，顺便也可能会提到赵妪和威尔的合作关系。
至于上一集韦德和参议员达成合作一事，证明骑士团此时也有着自己的行动计划。
同时继承了罗夏意志和3K党精神的骑士团，实际上是个彻头彻尾的怪物，所以目前为止我们也不清楚他们的就核心目的是什么 。
算上要留给曼哈顿博士发挥的最后一集，《守望者》除非提前预定第二季，要不然距离末日时钟敲响的时间，可是越来越短了啊！！！
6 ) 9102年，谁来继续守望《守望者》？
不论是在漫画界还是主流文化界，《守望者》漫画都一直被视作经典中的经典，常年位列《时代周刊》百年百部最佳英文小说的行列——你知道这可是尤其歧视漫画的纯文学榜单啊！
这部诞生于1986年，以尤维纳利斯的诗句“谁来守望守望者”为标题，在里根冷战恐惧的大背景下把人类对社会的绝望、对自身的反思和对英雄主义的怀疑全部吃下的漫画，缔造了一个不同于以往一切漫画宇宙的英雄、恶棍和反英雄末世传奇，相信漫画读者都不会质疑，《守望者》确实改变了整个漫画行业。
凭借《守望者》封神的阿兰·摩尔本人甚至比书更有意思，身兼漫画家、小说家、作曲家以及神秘主义者的他有《V字仇杀队》《非凡绅士联盟》这些超级畅销漫画傍身，从来不屑于资本主义市场对他漫画的垂青，瞧不起那些诸如《守望者前传》《末日钟声》这样的狗尾续貂，即使是面对老板DC漫画公司，也要拿出自己的神棍身份去诅咒整个DC宇宙。（你看DECU被诅咒得有多惨！）
好莱坞自然也不是阿兰·摩尔的菜，尤其还是他多次强调过《V字仇杀队》《非凡绅士联盟》的电影一点也不满意之后。当《巨蟒剧团》导演泰瑞·吉列姆找上阿兰·摩尔聊《守望者》电影改编时候，得到的回复只是“绝对不会拍成电影”。面对这么好的题材，只好用资本来生米煮成熟饭的扎克·施耐德强行把电影拍了出来。即使这部电影票房卖的并不好，也在业界多次被批评明明照抄脚本仍然缺失了《守望者》的精髓，最终根本没有得到阿兰·摩尔署名的机会，好像也不妨碍被不少影迷看作“影史上最伟大的超级英雄电影”。
说了这么多，想必你应该可以理解为什么当HBO立项剧版《守望者》时，阿兰·摩尔明明对这个项目毫不在乎，《守望尘世》编剧达蒙·林德洛夫还是主动挑起了一场“骂战”，写了一篇五页长信给阿兰·摩尔，给观众也是给自己，说明到底有多崇拜这部漫画，作为粉丝有多么荣幸接手这个项目，一直以来都把阿兰·摩尔当作爸爸看待……当然阿兰·摩尔还是没有理他。
不过我想当阿兰·摩尔看到这个后辈到底拍出什么之后，就算不会承认喜欢它，最起码也会有点欣赏这部真正意义上在他的基础上发展下去，属于这个时代的《守望者》。
《守望者》以原著结尾的35年后为背景，在法老王的阴谋得逞后，人们的生活变得阳光起来，社会中的矛盾却并没有像想象中烟消云散，不安的情绪在人群中发酵，尤其是对执法秩序的冲击和种族问题的重演。为了保护隐私防止家人被报复，警察纷纷戴上了面具保全自己；而戴着罗夏面具，被称为“第七骑兵团”的种族主义恐怖组织则伺机报复社会。
在这样一个摇摇欲坠的社会中，被称为“暗夜”的蒙面英雄因为常年来秘密为警察卖命，开始同警长同事们被卷入社会动乱当中，一场盛大的武装暴动正在“末日钟声”中步步逼近。
而明面上所有人不知道的是，在动荡的局势背后，隐藏着诈死隐居的法老王，正在酝酿的下一个阴谋……
剧版《守望者》为我们刻画了一个与我们所熟知不同的2019年。那一年自由派领袖罗伯特·罗福德一口气做了三十年美国总统，电视上播放的是以80年代民兵为主角的《美国英雄故事》，越南成为了美国的一个州，战争的污染让天空下起了章鱼雨。那一年种族歧视被人们从意识形态上抹除，可是诸如“罗福德法案”的威胁仍把有色人种的命运挤到边缘。那一年漫画里一心只想为正义献身的罗夏成为了种族主义恐怖分子的图腾，而本该光明正大的警察却纷纷戴上了面具，保护了自己的身份，也掩盖了可能的罪行。
这些在我们看来离谱的世界观构成底下铺就的是我们正生活的现实。剧集开头描绘的西部黑人英雄是真实存在的，1921年夺去数百名黑人性命，被称为“美国历史上最严重的的种族暴力事件”的塔尔萨种族大屠杀也并非空穴来风。故事里用大篇幅展现这些隐藏在和平社会底下暗流涌动的仇恨，驱动着角色们的行为。对一代生活在和平年代的观众来说，对如今仍然存在的种族问题和正义焦虑的聚焦总比冷战背景来的实在。你很难再疑神疑鬼地把政治正确挂在嘴上去怀疑黑人女性作为主角的选择，毕竟你也想不到更契合这个主题的选角了。
就像漫画里那样，《守望者》放大了它所关注问题的重点，把本该心照不宣的默契放大到奇人异事的哲学里，让当局者与旁观者碰撞出哪怕一种答案。《守望者》想证明什么呢？编剧林德洛夫看起来不太想给这个时代盖一个道德败坏的戳子，去分化世间的正义与邪恶，仅仅像《黑袍纠察队》来老生常谈一个反英雄的话题。通过模糊警察与罪犯的外观形象，把英雄的母题摆在时代的裂痕当中，也许最终他要聊到的，还是存在于《守望尘世》里那无处安放的末世焦虑，也是阿兰·摩尔立意于《守望者》原著里的那一套——人类最大的敌人还是自己，谁来守望守望者。
作为《守望者》漫画IP的影视改编，虽然你能看出它竭尽全力摆脱原著的影响讲出一个全新的remix故事，不过不用太费劲你还是能看到不少致敬相关的元素混杂其中，比方说路人报纸上法老王的死讯，
转眼由铁叔杰瑞米·艾恩斯饰演的法老王就重新回到了观众的视野。这个《守望者》宇宙里最聪明的人如今流亡在外，像是漫画里提到的那样被克隆人仆人环绕。
那支“滴答滴答”暗示末日将近的时钟默默暗示了他接踵而来的阴谋。
比方说虽然没有直说，但是有吸毒嗜好，并且有资格驾驶的夜枭战机的警察局长搞不好就是夜枭本人。
比方说罗夏日记的1985年被当作了密室的密码。
比方说除了恐怖分子大规模的罗夏致敬秀之外，警方蒙面干警“目镜”也在审问犯人时使用了类似罗夏测试的手段，只不过用罗夏符号刺激罪犯而非分析罗夏符号本身的审讯有点像是蹩脚致敬。
比方说《守望者》的起点和终点，溅血的笑匠符号换成了溅血的警察徽章。
剧版《守望者》的故事刚刚只是开了一个小头，你可能还摸不着头脑故事最终会走向哪里。但我想你最起码能感受到潜藏在制作背后每一个环节累积的力量正在跃跃欲试，会期待这个阿兰·摩尔迷弟到底为了取悦偶像会取出一个怎样的答卷。毕竟我们看的可不是又一场超级英雄剧集——我们看的是守望者。
评论令人窒息 都是些先入为主➕种族歧视 你们真有看漫画吗 电影版也还原漫画还原得一模一样？漫改动画都改很多设定各种重设 为啥电视剧就不能改？何况这是罗夏死了之后的故事 二代罗夏是黑人这个事大部分喷子都不知道吧？ 电影粉别冒充漫画粉好吗 你们就是第七骑士团本团吧 就算不对胃口 这制作水准和诚意也不应该打一两星吧？别给电影版招黑了好吗
第三集才应该是第一集，第一集的历史和背景应该从第二集开始穿插着说。现在的集数排布让前二集完全成了故弄玄虚的造物。是，DC不想学漫威变成麦当劳，但你们也不过是使劲将自己变成kfc而已。kfc以什么著称？——一天到晚瞎搞些花里胡哨的创新，结果既没营养，又很tm难吃。
全豆瓣第一个评论的说这是神剧!对非原著党甚至是只看过扎导版表男的观众都不友好，前几集一直挖坑，相信非原著党绝对云里雾里，到最后集中爆发，直接看到精神高潮，实在是佩服编剧和导演。但是，也是因为女导演的缘故吧，动作戏实在太少，还有LG，相信所有看这部剧的最感兴趣的就是他了，但是前边几集对LG的塑造就零星一点点，到中间抽出一整集塑造，但是呢?没了，到后边LG直接失踪，然后对结局没有丝毫影响，他的出现好像仅仅是为了告诉法老上次下冰雹雨是什么时候。高中时候对这部剧非常痴迷，因为一直非常喜欢表男，我们学校两周放一次假，我甚至一次晚上装病回家看了新更得几集
诸位没耐心的暴躁老哥已被一一打脸。
7分吧，整剧9集540分钟所呈现的故事效果和戏剧性跟扎导215分钟的终极剪辑版有着不小差距的，但整体可看性算挺高的，特别是前7集双线平行时空的探案叙事风格，真的很有早期DC侦探漫画的风格，但最后两集一下子就拉胯了，一瞬间我以为看的是《自杀小队》，其次就是男女主感情线刻画的过于草率，真的让人完全没法共情，整剧看下来其实挺别扭的，看得出主创团队跟美国现状一样都挺分裂的，一边忙着弑神一边又想跟上帝谈恋爱。希望HBO不要续订了，或者邀请扎导来拍个正儿八经的剧版吧，他在影版里想要探讨的东西还挺多的。
好期待，好难等…… 另，怎么会有评论骂扎导？09年的《守望者》是十分伟大的作品。 | 20191216，看完S01E09，不得不感叹：如果你能忍受最后一集的话，这是部佳作。
很多人喷罗夏处理的不好。把罗夏价值观弄窄了，然而这种价值观被歪曲的事例现实中层出不穷，一个团体只会将对自己有利的传播出来，影片中的白人至上主义者很明显是歪曲了罗夏的价值观。全剧根本就没有把罗夏搞烂的节奏，只是一帮没看懂的乱bb，戏外狂带节奏
8.5/10吹爆手表侠第六集！如果说前几集引起巨大的两极化评论，那么手表侠第六集正式以傲人的姿态告诉了如何用惊人的分镜头语言和黑白风格元素完成电影般行云流水的故事！安吉拉吃下回忆药丸，抽丝剥茧般的完成了第一集警察局长之死之谜解读！第六集可能是目前为止最好的一集！它不仅连接了缺失的关键环节，而且方式也是如此的精致。HBO以一种极具创意、天才的构思基础上，将漫改电视剧引入了一些真正崇高的黑色胶片怀旧复古风格！
法老王这个逼就一直在背后搞事情，第三集劳瑞的出场，这部剧终于开始变得有趣了
前两集平平淡淡，越到后面越精彩。因为前面是在布局，后面则是所有铺垫和伏笔的爆发。每当前面的铺垫揭晓谜底的时候，每当前面挖的坑被填上的时候，都让你被导演的精心布局所折服。与其它超英片相反，超级英雄不再是人们心目中的英雄，人们对他们感到害怕，感到恐惧。他们被抛弃，被排挤，甚至成为人们攻击的对象。他们不得不跳出规则，化身为反英雄，用人们所不能理解的方式来实现英雄主义。影版《守望者》法老王用一场阴谋带来了世界和平，剧版也是如此。但是没有人知道他拯救了世界，因为第三次世界大战从未发生。没有人知道他做了什么，也没有人感谢他。即便人们知道了，也不会视他为英雄，只会将他看做魔鬼和疯子。因为人们只会看到他杀死了300万人，看不到他拯救的70亿人。正如影版法老王所说：建立在谎言基础上的和平，也是和平。
完全的种族性议题，其实在某种程度上也就偏离了原作思想了
犯罪猖獗到警察蒙面上班，警察使用枪支居然要经过繁琐的批准、解锁程序，这个设定不合理
前八集眼瞅着就要抵达阿兰·摩尔的神殿，结果在最后一跃跌入尘世。
当年看影版便觉惊艳，没想到剧版毫不逊色。形如莫比乌斯环，先鸡？先蛋？鸡即蛋；前因？前果？因即果。以后遇到说超级英雄片没营养、没深度的，就请他看影版、剧版《守望者》。但要说漫威电影没营养、没深度，那还真是。
第一集观感：《守望者》变《黑色党徒》，配乐很强。
第七集把我整懵了
先报个数，第六。太强大了！又是一个全新的故事.........
如何超越zack？
暗黑粘稠的末世超暴力美学，左的更左，右的只会更右，dark synth配乐极简有力酷毙，曼哈顿爱情故事沉郁动人。看个剧都要那么先入为主那么多偏见也是醉了，真是比种族歧视还要歧视，能不能别当专家、别哔哔背景知识，何苦框死自己甚或他人的观影体验。
看完第六集都给我回来改评分，谢谢