八月狂想曲

克拉克要去爷爷去世的那所学校那一瞬，让我觉得无比的遗憾。这所学校在之前三姐弟购物的出场就已拖沓冗长，而这一段更是令人尴尬。 经历过惨烈战争的民族拍起战争来格外出彩，按理说中国应该是最惨烈的战场之一，却一直没有拍出有大担当的反思战争的电影。纵然连类似这部电影一样的小民族情怀也拍不出来。日本人爱另辟蹊径，直接扣问到扭曲的社会与人性，以人性的恶来消解战争双方的民族的恶并以此自勉。他们的大导大多令人信服的态度暧昧。而国人听小津偶尔谈战争时，看黑泽明这样拍战争时，看《萤火虫之墓》那样处理战争时想必心情是复杂的。 如果抛去讨论战争的几场戏恍惚觉得应该是黑泽清导的，这样的田间，这样的一个日本的人世自然洒脱的呈现出来。在默默无语的老人之间，在微风吹起的竹帘上，在般若心经的麦田里悄无声息的展开三代人的冲突，这本是某派日本电影的一贯手法。这是我认识和喜欢的日本。 可日本还有另一面，另几面。 插入的这几场战争的讨论与自然风格融合的并不完美。克拉克出场更像是完成了一场文化意淫，克拉克跟奶奶在月光下牵手显得做作可怜。 在讲完河童的故事后的奶奶扇着小扇子不理会吓傻了的孙子们，这么动人的老太太应该有更深的更朴素的情怀，而不是仪式性的疯狂的在大雨中举伞前行呀。这一幕看起来总是觉得荒诞大于力量，虽然说荒诞本身也是力量。 也许是导演老了，越来越看重历史。偌大的一个世界被窄化成一场战争，可惜。尽管直接表现战争的部分已经很少，可还是嫌太多了。 但毕竟是黑泽明，涌现出许多故事的可能性。奶奶如果慢慢想起她的十一个兄弟姐妹的故事，孙子们去寻找也未尝不是一部好电影。 你说到底喜不喜欢呢，也矛盾。喜欢一半吧。 不过既然叫做狂想曲，大概就是一个琐碎的梦境吧，人上了年纪很爱做梦的。

艺术是没有国界的，但是艺术家有国界。 我崇拜黑泽明的艺术，但是从这部片子体现出来的国界，我又看到了黑泽明为日本民族鸣不平的民族主义局限性，并感到深深的遗憾。 片中，老太太对夏威夷怀着深深的怨念而没有前去，有一个加入美籍的日裔后代还去广岛吊唁了牺牲者的遗迹。日本从一个战前的毒狼转变成一个战后哭啼啼的怨妇，以一个巨大无辜受害者的面貌示人，掩盖不住他们虚伪的内心。 不妨先看看一则新闻采访———— “记者在询问了美军飞行员蒂贝茨当年在广岛投下原子弹的相关历史后，很尖锐地询问到：蒂贝茨先生，有很多人都说您是一位刽子手，您的举动在当时造成了20多万人——其中大部分是平民的死亡。有一些人说您为此到现在还一直内疚，甚至夜里经常做噩梦而不能安然入睡。事实真的是这样么？您对您的作为如何评价？ 蒂贝茨先是雅然一笑，接着很轻松地说到：首先，通过记者先生您，我必须要澄清的一个事实是，自参与原子弹轰炸后的每一天我都睡得很好，和往常并没什么不同。我不会感到一丝内疚，反而活得很好。他还说到“当我接到这项任务（原子弹轰炸），我就知道这事容易触发人们的感情。” “我们这些人也是有感情，但你得把这些情感置于一个大背景中。我知道那会造成很多人死亡，但为尽快结束杀戮，这（轰炸）是我所能做到的最好的事。” 他认为，正是原子弹迫使了日本投降，让和平提早到来，避免了更多不必要的流血行为。他认为，如果没有投放原子弹，战争将会继续进行下去，那么盟军想要登陆日本本土，起码要多付出100万人的代价。而日本本土上的平民，则将为“本土决战”付出更加惨重的代价——根据估算，日本方面的损失可能将超过千万人的级别。“这样看来，可以说，原子弹挽救了很多美国人的生命，同样，也挽救了很多日本人的生命”。 ” 总结一下，反击黑泽明最有利的理由是： 1， 血债血偿。 2， 提前停止了战争，避免了双方更多人死亡。 广岛的确死了很多日本平民，但臭名昭著的日军在整个亚洲对待平民的屠戮已经尽人皆知。日本人将那些错误发动战争的战犯们像神一样供奉起来，却将美军的原子弹视为元凶。归根结底，他们看重的是胜利，并不是残忍。为了胜利，他们可以将自己人都砍死。阻挡了胜利的原子弹，是他们心中最大的残忍。 该片卖惨也许收获了很多日本人的眼泪和票房。但是这却是一部危险的误导国民的片子。如果一味卖惨耍忧伤，中国可以拍几万部。如果一味地精神胜利的乐观抗日，中国真的拍了几万部。 片子怀着一种复杂的心态，就像《海角七号》拍出的那种心结似的，将老去的历史沉重地盖上又翻开。久久难以释怀。这种扭曲的心态在如今安倍首相访美时候的谄笑中体现的淋漓尽致。真是可悲。 2020.7.12

《八月狂想曲》几乎是黑泽明的电影里最富争议性的作品，它描写了长崎原子弹爆炸后，长崎幸存者祭奠逝去的亲人，以及对原子弹投放者美国人的愤恨之情。这对中国人来说确实很难接受，何以你们是战争的发起者，你们还一副受害者的样子？你们配吗？

所以在豆瓣上关于这部影片的很多短评都是这样的论调，“日本自己都没反省道歉，怎么好意思把自己树立成受害者的角色”，可黑泽明真这么肤浅吗？他不知道日本是战争的发起者？他控诉美国发射原子弹，为日本人民树立受害者的形象吗？

并不是，其实这部电影的主题是铭记苦难，但不要铭记仇恨，世界大同的反战主题。

我们该如何看待日本的二战电影？

事实上这样的争论并不少见，只要我们看到日本电影里有描述当时核爆的困难时，我们都会觉得日本不但没有反思，反而变本加厉觉得自己被美国人迫害，是世界上唯一一个遭受过原子弹袭击的国家。高畑勋的《萤火虫之墓》就遭受过这样的指责，影片讲述在战争中变成孤儿的两兄妹，如何在饥寒交迫中死去。因为影片表现的受害者倾向，影片遭遇了用户自发的打一星运动。

可是《萤火虫之墓》并不是在给日本脱罪，它表现的是战争对每个平民的危害，一场战争发起后，再也没有胜利者，战争不过是一个国家的农民去杀另一个国家的农民，影片展现的正是这样的哀痛底色。

黑泽明的《八月狂想曲》比《萤火虫之墓》走得更远些，他不仅关注战争中普通人的死亡，更让我们用正确的方式看待曾经的仇人。

影片中父母一辈因为移居美国的叔叔现在成了当地的大富翁，所以不管不顾径直去拜访富亲戚。去美国时，只字不提自己的父亲，美国叔叔的亲弟弟是在长崎原子弹爆炸下被烧死的。

小辈们重返故地，拜祭爷爷的墓地后，对父母的贪慕虚荣生出了一种由衷的愤慨，他们觉得父母去美国时忘恩负义的行为，是数典忘祖的背叛。但爷爷的妻子，奶奶却并不认可这种愤慨。甚至是奶奶自己催促父母去美国看望富亲戚的。

按说奶奶因为那场原子弹爆炸，失去了自己的丈夫，自己的兄弟姐妹，她才应该是最为愤慨的，但奶奶没有。

战争是由上至下的命令，我们每个人都是被迫前行。铭记苦难是必要的，它让我们知道战争的可怕；但铭记仇恨是过激的，仇恨只会生发出更多的战争，造成更多的农民杀死农民。

我们要的是对方正视历史的歉意，而后和曾经的敌人我们仍旧可以一起在庭前赏月，一起戏水，一起默哀，一起见证音乐的史诗、生命的伟大。所以影片中真心同美国叔叔的儿子克拉克交好的，不是去美国游玩后的爸爸妈妈，而是看到他的歉意之后的年轻小辈们和奶奶。

黑泽明多次将镜头对准在长崎受害者纪念堂的嬉戏打闹、拍照打卡的人群，这样的苦难被当做一种打卡风景，对战争中死亡的人来说是残酷不仁的平庸之恶。父母们为了升官发财刻意隐瞒自己父亲的死因也是可耻的。

可参破苦难，铭记仇恨的愤慨也是平庸之恶，事实上正是这样的受害者态度，让我们一步步接近战争，这是新时代的平庸之恶。