龙城

省流版：五星推荐，好看，虽然感觉被删减了很多

作为半个影视圈的人，从很早以前就听说过很多导演想改编龙城三部曲，毕竟这本小说既文艺又有狗血，而且三个主要人物都太立体了，改编成电视剧或者电影似乎都很顺理成章，但都十四年了，这个小说才正式成为了影视作品，主要原因就是在这个过程中，这个改编难度已经难倒了一大批编剧。

这很好理解，小说的结构是一个家庭的三个人的故事，还是写人的，但单纯写人的电视剧、且是写三个人的电视剧是很难成立了，电视剧看的人物关系，在龙城上映前我就很期待，现在的龙城到底是以什么方式建立这三个人同时空的关系。

看完前四集，真的佩服编剧的勇气和能力，在他们的创作中，抓住了的是西决和东霓的这对矛盾，守住家的人和要离开家的人，找到的是家庭剧的出路，但迈出的是挑战和叛逆的步子，完全没有丧失小说中的幽深，这点真的很了不起，我是真的服。

所以我在这四集看到的龙城，是真实的家庭关系，有欢笑有矛盾有争吵，有亲密有不满有怨恨，就像每个人都会在跟妈妈吵架的时候说出伤人的“你为什么要把我生出来”和在受了伤抱着妈妈哭的时候说“还好还有妈妈”一样，龙城不掩饰不造作，是在废墟中构建出美好，我真的能找到这样核心的编剧太天才了。

照这个势头来看，龙城一定是越来越好看的，前面爆发成这样，后面只会越来越爆，还挺好奇后面的事情要怎么收住的。

最后再附一个我的五星短评，一些想说的也在短评里说了：

【其实是挑战观众边界的一部戏，挺期待观众的反馈的，在文本上毫无问题，家的温馨和家的残忍，作为亲人的亲密和作为个人的复杂，都在这个家庭里呈现了，矛盾很足表达也够。不过看的过程里感觉删减了很多东西，比如一开始反应的明显是超级女声的时候，小姑娘打扮漂亮找人借手机给李宇春周笔畅拉票，这种个人的表达在一开始被删掉挺遗憾的。】

在我的眼里这是一部集家长里短、狗血抓马、人物反差于一体的一部剧，是真●家庭●伦理，单拎出来一样就已经足够上头了，更何况这剧直接在内容方面buff叠满的同时，又在这些之外加了些温情治愈、拉扯救赎，让心情七上八下的，就很难不上头。 先说说家长里短的部分，郑东霓和她那对儿断不掉的父母。郑东霓对于回家的态度是可回可不回，行动上也是拉着西决陪自己一起，为啥， 因为她知道回到家迎接她的不是什么可口的饭菜，温暖的怀抱，是缺了口的花瓶，头发散乱的母亲，满身酒气的父亲。精致的东霓和整个家都显得格格不入，三叔三婶家倍受祝福的婚姻，成了亲生父母口中的一桩丑闻，母亲冷嘲热讽，父亲咒骂发疯。东霓自然也不示弱，撸起袖子就是干的架势，对着父亲一顿输出，你就是烂泥扶不上墙，我妈就是看不上你，这场面，很难不上头，这真的是原装家庭？

再说说狗血抓马的部分，小叔、西决、陈嫣（唐若琳）不稳定的三角形。浅浅捋一下这三个人的关系，西决和小叔在东霓的形容里是“两颗安静的共生植物“，西决和陈嫣是因为买房分手的前男女朋友，陈嫣曾用名唐若琳，曾经是小叔的学生，上演了一出，《小叔抢了我的女朋友》、《女友把我当成了替身》、《我为前女友的感情操碎了心》的系列狗血故事。就团圆饭上吃水果这一件小事儿，陈嫣芒果过敏刚想婉拒长辈的好意，结果小叔抢在西决之前说了句芒果过敏，那一瞬间，我满脑子都是他（双关）真的好爱！ 他跟他说，却道天凉好个秋，转头又跟她相拥，这故事，我真的想都不敢想啊！

至于人物反差，不夸张地说，全员都是“两面派”。卡夫卡曾说，“心脏是一座有两间卧室的房子，一间住着痛苦，另一间住着欢乐，人不能笑得太响，否则笑声会吵醒隔壁房间的痛苦”这句话我觉得用来形容东霓最合适不过，白天她是热烈奔放想做什么就做什么的郑东霓，浮夸、爽朗、笑声几乎成为了她的代名词，可或许是白天的笑声太大，在那些深夜，她说 “本来以为忘了，怎么还记得”，她说有些事情一旦开始了就真的开始了，她说人人都羡慕他们浪漫的爱情故事，没人知道他们是多糟糕的父母；还有西决，表面上嫌弃南音怎么还是长不大，内里因为她有了少女情怀维护别人感到不安，上一秒愤怒到不能自已摔了酒瓶，下一秒又能克制住脾气问她你到底爱的是谁，隐忍是刻在西决脑子里的，但不代表他骨子里也是这样的人。

而当我以为不过就是些戏剧冲突之外，剧里那些温情时刻是真的狠狠把我拿捏，三小只小时候睡在一张床上，小西决偷偷给姐姐上药，东霓攥干了滴水的袜子省的弟弟失眠，南音想要帮小叔重振精神，大伯和大妈急急忙忙给西决打钱凑婚房首付，大妈和大伯相爱相杀半辈子，到了病床前反而推心置腹，三叔告诉西决早就把买房子的钱存好了等等，就是这些细碎的温情时刻，让我忍不住想继续看这一家人的命运到底会如何。之前看过村上春树的一句话：无论何人、无论何时、人总要在乌云周围，寻索着浪漫的微光活下去，私心上讲，想把这句话送给这部剧里所有人，希望他们都可以找到自己的微光。

1，关于东霓

贾宝玉在《红楼梦》里说，女孩儿未出嫁，是珍珠，金贵的不得了，但是一旦嫁人了，年纪大了，就是死鱼眼珠了。

在2011年，作为宝石珠子的年龄的文艺女青年，我那时候还非常喜欢在豆瓣上tag自己看过了什么书，于是我在某一天tag了“读过”《西决》《东霓》《南音》。那时候，我一边看一边哭，但还狠狠骂西决人太好，可又对他的苏毫无抵抗力。不得不感叹，笛安是天生吃这碗饭的人，情节的张力，倾泻流畅的文字，信手拈来一般，更重要的是，角色拥有让人记忆深刻的人格魅力，让我记忆尤深。

这么多年过去了。现在，到了2023年，作为一个已经到了鱼眼珠年龄的我，也看着《龙城》搬上了银幕。这个时候，我作为曾经的书粉，现在的一个很喜欢白宇的观众，事先知道情节的先知，在审判着这部剧了。

首先不得不讨论的就是年龄。这部剧在立项阶段，就有诸多对于年龄的讨论，小说里的东霓，是个肆意张扬的年轻女人，但电视剧里，则是已然不年轻的马伊琍。

不会没有争议。

然而，剧播出了，马东霓，突如其来的适合。

东霓的撒泼，东霓的细腻，东霓的温存，马伊琍成了东霓。

她走过了这么长的路。她作为大青衣的演技和观众缘已经被足以认可。

印象很深刻的是对她的采访：“你会为东霓设计小细节吗？”

她回答，我不会为任何角色设计小细节，我成为她，就是按照她的方式来说话，来走路。

所以当然在剧里，她可以说，我就是东霓。

而她的人生，也和东霓交相辉映，曾经是艺术队的少女，后来莫名其妙走了演戏这条路。为了闯梦走上了另一个城市过了十几年，但是最终会发现，自己还是留着原本城市的印记。结婚离婚，结婚再离婚，沸反盈天的是她的私生活。如果是她人生拍成一部戏，一定如东霓一般戏剧化。

所以她在饰演东霓的时候，写了篇长文，说自己是资深书粉，等了这个角色很久很久。脑海里很早之前就印了东霓这个角色。

我看马伊琍的采访，她说她在北京生活了很多很多年，但到最后，还是会回到自己从小生长过的弄堂身边。

“不远处，从酒店的平台上就能眺望到四川北路桥。马伊琍小时候要去四川北路上夜校，她坐在父亲的自行车上，来来回回都要经过这座桥。“原来这里是有海鸥的，后来十几年过去，海鸥似乎都消失了。” 马伊琍遗憾地说。不过，就在今年，她又重新听到了苏州河畔的鸥声。上海既属于还未过去的历史，又属于已经到来的未来，对每个人而言都是如此。飞过了十几年的岁月，海鸥和马伊琍都回家了。”

——可是，可是，东霓怎么能是鱼眼珠呢，她，她没那么老！也许有人会反驳。

是呀，马伊琍40多了，爱情神话里的李小姐也40多了，也穿着高跟鞋离了婚谈着恋爱呢。

这时候，我的已经几乎荡然无存的书粉心突然开始攻击我。怀念的是东霓吗，认为马伊琍年龄大了吗，其实都不是核心，其实是，怀念自己像宝珠一般的年龄，在被窝里为了东霓西决南音哭得肆无忌惮的自己。

没有人比笛安更意识到这一点了，她也从20几岁的作者，成了30几岁的观众。她的读者，从少年读到了中年。所以她在《龙城》开播的长文里，深情地写道：“我知道，也许你们执着的，并不是写作龙城时期的我，也不是躺在你们书架上封面已然陈旧的那三本小说，你们放不下的，是当年阅读它们的你们自己——我很幸运，曾经在你们年轻而晶莹的岁月里存在过。”

也许东霓是年轻的，但她可以也是老去的，因为这是女人必经的一生。毕竟，每个少女都是宝石珠子。但并没有人会成为鱼眼珠，其实不是的，不是鱼眼珠的。放心吧，人生很多不满意，但是也不是鱼眼珠的，变得更坚硬，更包容，更磨砺，这是岁月的痕迹呀，不是鱼眼珠的。在成熟的时候看自己的过去，不管是东霓，马伊琍，还是笛安，还是我自己，都会说“每个阶段都是我。”

到了马伊琍这个年龄，我想她并不介意在年龄上被指责了。选择了东霓这个角色，她就会扛起东霓的背负，她会用自己的东霓来说服所有人，我，就是东霓。我的曾经像东霓一样拉扯来回，我的现在像东霓一样回到故城。我可以被说成鱼眼珠，但我知道我心里是有宝石珠子的。我们都有。

笛安的描写无疑是很女性化的，所以无论多大年纪的女性，她的描写都有一些温存，而这部剧又是非常细腻的女性导演林妍的作品。谁说女性年纪大了就会成为鱼眼珠呢？女性无论多大，都可以追求自己的爱（陈嫣），无论多大，都可以选择斩断爱情（江薏），无论多大，都可以过自己想过的生活，但要承担同等的责任（南音），而无论多大，都面对自己的人生（东霓）。

青春的宝珠并不会褪色呢，你说是吧，姐。

叫我。东霓。

2，关于西决

西决，不得不说的当然得是西决。

作为白宇的演技粉儿，他的剧似乎已经成了我这里的保障，因为这哥们一向选剧看自己心情，看自己喜欢不喜欢，所以他的执拗似乎也成了我看剧的标准之一。

然而一开始，我会觉得，那可是西决诶！白宇，直播间里嘻嘻哈哈的白宇，镇魂里胡子拉闸的赵云澜，忽而今夏里那个清高善良的章远，乔家的儿女里那个别扭自卑的大哥乔一成，沉默的真相那个舍命燃灯的江阳，和西决那个温存而细腻，付出又很苏的个性，有什么相似之处呢？

对不起，白宇，你的演技又让我再一次，再无数次的打脸了。

剧播出之后，是铺天盖地的“白宇就是郑西决本决吧”“白宇太适配郑西决了吧”

就和每次一样，当白宇演了一个类型的角色之后，大家会认为，他就是这样的角色本人。

在龙城里面，他整个人的肌肉走向说话方式都变了。看他的吃面看剧直播，他整个人有种松驰感和活泼气质，一会微博直播吃大蒜，一会见面会吃大葱，一整个内娱反滤镜达人。但西决不是的，西决总是隐忍，总是温柔，总是内里绷紧但表现出来外表松弛，好像再痛苦的事情，他都能报以微笑和淡然，但其实心里被伤害无数次，千疮百孔。

白宇的声音，乐呵呵的西安爷们，笑起来比谁都爽朗，然而西决的声音则是轻声细语，满含深情，特别举重若轻，好像怕太大声惊动自己心里的野兽一般。

我看了西决，有时候会回去看看白宇，看看白宇有没有难受，有没有痛苦，有没有过得很好，因为演员的共情能力，让我从角色延伸到本人去心疼。

不得不说，白宇又一次的进化了。

西决的哭戏绝对都是高光戏，不管是被陈嫣欺负，被江薏欺负，想妈妈时，面对三叔，他好像无时无刻不在掉眼泪。我们戏称他才是龙城大观园里的黛玉，而且每次情绪的爆发点都非常准确动人，观众们最容易被真情流露所打动。

更重要的是，西决是一个真正意义上的善良的好人，他没有做过一件对别人不好的事情，而这种善良的人在情感上被摧毁、被侮辱是一般人最难以接受的。

很多人说，这样的人设现在已经不受欢迎了，也许，现在更受欢迎的是所谓“爽剧”的人设，打脸要啪啪啪的响，复仇要快准狠，似乎这样才能彰显剧情的“高能”。但我想，人灵魂的高贵，正式体现在苦难中的坚韧与升华。

西决，是个苦难中坚守的高贵灵魂。

因此笛安会说，他是理想型吧。西决帅但是没有那么多女人缘，成绩好但是工作一般，父母双亡没人买房，对家人他好到无底线甚至婆婆妈妈。他吸引人的点到底在哪里？

之前笛安说过，她少女时代非常喜欢陀思妥耶夫斯基，我突然恍然大悟。“我只怕一件事情，我配不上我受过的苦难”。

卡拉马佐夫兄弟里，阿列克塞作为幼子，象征的是人类善良高尚的灵魂，他不断被试炼被考验，受了折磨和痛苦，但他并不会就此沉沦。白痴里，不管是梅诗金公爵还是纳斯塔西亚，都是被侮辱被损害但却漂亮善良纯美的灵魂。苦难面前的坚韧，诚实和善良，难道不是最珍贵的品质吗？而现实中，能做到这一点的男人何其之少！

白宇日常的轻松调皮，在西决这里，变成了付出和包容。白宇不是西决，但西决活了，他爱，他哭，他忍耐，他调解，他似乎是一个家庭的中心，但似乎他又是最需要这个家庭的人。

西决的爱与纠结体现在他每一段恋爱上。西决本质上有恋母情结，所以他每一段恋爱选择的都是姐姐型的女生，同时他和东霓又有点若有若无的感情（可惜在剧里也许是为了过审被删掉不少）。所以即便是年龄比较大的cp，也并不会让人感觉到不合理。

经过了十几年，还是得说，西决是梦女心中的梦中情决，而白宇，演活了西决。

3，关于改编

剧组非常善于通过时间交错的互文构建情感的支撑，不得不说还是有女导演的功劳，整个家庭的连接非常美丽温馨。从央八来看人都拍得非常发亮，爱奇艺的滤镜则会偏电影质感多一些。这也许也有受众的考量。

编剧非常给力，把三个分离的长篇小说顺理成章地编到了一起，同时完全还原了小说中的台词和情节。尽管很多人在脑海里预设的龙城是小时代那样的大撕逼，但是反而在当前家庭伦理剧的暖色调下，和央八观众的适配度变得更高。

我很喜欢一些关于自己少女时代的还原。2005年的诺基亚，超级女声，《他一定很爱你》，都是那个时代的不可或缺。

四处存在的格子元素，也许家庭也是一个个的格子，拼图拼在一起，又可以延伸出完整的家。

4，关于亲情与爱情

爱情会带来纯美，会带来苦痛，会带来算计，会带来仇恨。

生活中如同大伯大妈打了一辈子的夫妇不在少数，少年慕艾而终成怨侣的也不在少数，因算计而结婚，离了婚还要算计的夫妇也不在少数。龙城写了各种各样的爱情，少年夫妻老来伴，相逢何必曾相识。君生我未生，我生君已老。纵使相逢应不识，尘满面鬓如霜。

但我最最喜欢的，还是东西南兄弟姐妹的牵绊，他们的亲密与依赖，是外人很难插足。三叔三婶给他们搭了这样一个遮风避雨的温室，让无论受了多少难过和压力的兄妹们，都能进来相互依靠和打气。

（待继续看继续回来更新）

当年看着《西决》《东霓》《南音》一路过来，被最后一本气得意难平多年。本来都已经丢进了记忆角落，直到看了剧，那些狗血的记忆又回来了啊啊啊！

认真港，其实剧版拍的还可以，除了选角全员老了十岁以外，那种泼天狗血中又隐秘撕扯的血缘羁绊感拍出来了。白宇被分手时震惊委屈的眨巴眼睛，还有吵架时极力压抑的哭腔，就，让人又心疼又想虐待他（。）

虽然现在的白宇马伊琍演20代的人都有点过了，但白宇确实是演西决最好的人选。我想不出还有谁可以演这个表面温软、情绪稳定，内心深处却是个疯子的人。

身为孤儿寄人篱下长大的那种隐忍负罪感，溺水者偏偏拼命拯救别人。为了报恩一直为家庭献祭自己，懂事小孩不可以主动要东西但也想有自己所有物的那种疯狂独占欲，和东霓之间那种超越血脉的背德感。

只有白宇才最适合，表面看着一潭死水老好人，水面下是暗涌的火山。

当年看书时就觉得最适合演东霓的是范冰冰，那种破碎感大美人，即使疲惫憔悴也美得惊心动魄。

《爱情神话》里的马伊琍是有那个美女氛围的，但《龙城》里的烈焰红唇虽然很努力了还是差了点，说不清是妆造不行还是演员的硬件问题。吵架时幻视了前期的罗子君，只有泼妇感没有恃靓行凶感，和西决的背德cp线也像在演疲惫中偶。

当年看最小说系列时，就觉得那批作家其实很会造氛围、造情绪，但有佳句而无佳章，为了连载创造话题点而反复用同一个矛盾（比如顾里每年生日会都有抓马），或者不知道怎么结局了就把人物全毁了，好像只有黑深残才有逼格。 如果是现在更成熟的笛安来写，我想她应该不会再用那个为黑而黑的结局。希望电视剧版能好好改改吧，平行世界的他们值得一个更好的人生。

看到20多集，最大的遗憾是东霓这角色用马伊琍真的太不合适了，哪儿哪都不行。

其实光看剧本脉络能感受得出这个人物的悲剧性，不幸的原生家庭没有教会她爱，只让她用玻璃碎片扎成玫瑰身上的刺。

恋爱脑没读书是人物的局限性，也是她自己心头的刺，她没有高阶的手段去对付男人，只有泥潭里的小孩自己摸爬滚打锻炼出的精明市侩。又因为后期方靖晖的pua，导致非常情绪不稳定。这个人物演好了很容易出彩，是时下流行的疯批美人+破碎感。

但这样就带来一个问题，演员必须足够美，足够艳压群芳倾倒众生，才能演得出那种恃靓行凶感，也才能让所有人一次又一次原谅她的反复无常。

她在得意时是骄傲的玫瑰，在和男人斗狠时有红尘俗世里那股劲儿，在情绪崩溃时是疲惫破碎美人。永远骄纵永远不懂事，但也永远明艳永远有生命力。

但马伊琍最大的缺陷不仅是外形的不适配，还有两个致命问题：1、马伊琍本性是清冷坚韧的，又忍又韧，她太理智了根本理解不了“疯批”是什么心态，只能朝着表面去演。 2、马伊琍演技是真不行，导致不适配的角色她也演不出那个“魂”来。台词尤其差，表情管理也不行，东霓发疯时那种破碎感完全没有，只有灾难性的尴尬难看，让本就与现在审美不适配的最小说式狗血剧情更添一分尴尬癌晚期。 放一些我心目中的郑东霓吧，什么叫破碎感疲惫感大美人，什么叫泥泞里开出的玫瑰花。

不行忍不住等到全看完了，先来激情评分。原著是我特别喜欢的，本以为也是独属青春的喜欢，但我发现我对它的爱比想象中持久，直到今天再看还是有很多片段很多句子很多感情能打动我。

其实我觉得选角挺好的，初看剧照时我也对东霓的选角存疑。直到看到动起来的马伊琍，我才知道，永远不要怀疑演技派的演技，马伊琍一个其实长的算平平无奇的那种女演员，能这么精准地演绎出一个风情万种的女人，这就是演技的魔力啊。尤其是紫色短发那段，真的有惊艳到我。而且是能看出东霓这个人的成长与变化的。紫色短发那段她是把所有风情都张扬在脸上和一举一动中，而到了现在的时间线是能看出她的沉淀她的收敛。马伊琍的口音算是有点小问题吧，和故事背景不符，但其实还蛮合东霓的范儿，所以还好，只是偶尔有点抽离感。很遗憾的就是现在国产剧不让拍吸烟的镜头，不然烟雾中的东霓一定会更美，肯定会是个名场面。

西决无疑是书中最温暖最包容的一个，我无法质疑他的好，但却总是难以与他共情。相反的，无论是书里还是剧里我都很嗑小叔和唐若琳。剧里的很多细节加的很好，无论是饭桌上情不自禁地一句“她芒果过敏”，还是对八九年前她的作文还记得清清楚楚，都是把书中郑鸿对唐若琳的牵挂和爱具象地体现了出来。若琳的每一句“郑老师”都完美地诠释了书里那句“不是每个人都有资格说真正爱过”。

其实初看时一度觉得小叔的选角要是再帅一点就好了。不过一想书里对小叔的描述，就是个平平无奇的甚至有些中年人特有的臃肿的普通中年男人，这个角色的魅力点完全不在长相，而是他的气度、学识和从未出过校园的天真的笨拙，高鑫演绎得还蛮好，挺对味儿的。

郑家的日常戏都蛮不错的，流畅自然，不过刘琳万年不变的表情总让我跳戏到《隐秘的角落》，有阴影。三叔三婶在剧里终于配拥有了名字（不过三叔好像依然没有啊），而不是像书里那样更像是两个符号，其实可能符号化一些更好。这两个人太好了，太理想化了，就像是中国所有长辈的集合体，是我们都深切爱着并依赖着的，可我们每个人都不想变成他们。就像三叔说的，“走了这条路，万箭穿心呐”。

节奏真是蛮快的，几集就演完一本书，不像好多国产剧无谓注水，我倒私心希望它节奏慢一点，长一点，这样还能追的久一点。总体来说，真的很好，看着我的青春，我脑补过无数的书真正在大屏幕上动起来了，好像又回到了初中高中时捧着纸质书一遍一遍看的时候，可现在追剧的我已经是下班时忙里偷闲的社畜了。时间可真不禁过，一年一年地就这么过去了，当真是“欲买桂花同载酒，终不似，少年游”，也和小叔说句同样的台词吧，“却道天凉好个秋”。

都追完了再来改个评分，感觉很奇怪，选角算是对了，但是整体的故事就是不对，可能是因为后面原创剧情的原因。首先郑成功这个病给改轻了就不对，这对于东霓的形象以及和方的感情线都是有极大影响的，淡化的东霓的绝望也就无法解释得通她的机关算尽和疯狂。还有给东霓加了个多年念念不忘的前前夫是怎么回事儿，东霓历来就是一个爱恨果决干脆利落的人，如果她选择离开那必然就是不爱了，没别的，拖泥带水的东霓一点也不东霓。还有就是小叔和陈嫣到后面就没影了，不够嗑啊，要是多拍拍他家我还能嗑五十集。

看完最大的感受是：当小说被改编为八点档电视剧时，为了更多迎合电视剧受众、配合电视剧这一载体的特点，编剧不得不做出大量小说情节上的删改、角色人设上的调整，甚至对小说作者原来所想表述的中心思想有所牺牲。

小说里让我印象最深刻的两个点，一个是西决——作者说西决是她的理想，而在《南音》里她打破了它。这里自然是说开车撞向陈医生的西决，也许当年读书时我没有意识到“大爱”的西决对他人的包容、爱护多少来自其童年心理阴影导致的不安全感，所以当时西决撞向陈医生那刻，他对他内心所捍卫的价值标准的坚持让我震撼不已，这种自毁式的人物走向带给我很多思考：也许在作者眼里这样的“理想”非常可贵，在现实前也非常不堪一击。

另一个印象深刻的情节是南音和陈迦楠，这段恋情的开始来自那个赎罪一样的郑南音，用她的话来说，是因为陈迦楠看到她卑微的、甚至在外人看来可笑的一面。最后还是为苏远智披上婚纱、和陈迦楠恋情无疾而终的结局也把这份相互救赎般的浪漫击得粉碎。

然而以上的情节在电视剧里都无从体现，甚至迫于原著是三本不同主角的小说，刻画的空间更多更自然，而电视剧无法多支线地同时反映人物的成长，导致电视剧里的南音的刻画我认为非常单薄，人物从头到尾的变化很弱，没有成长性。到最后她外派培训竟然一部分原因也是为了气苏远智，远不如小说里最后令苏家刮目相看、默默承担为哥哥照看好臻臻责任的南音那样真正的独立自强。

其他令人惋惜的改编包括但不限于和西决感情分分合合二十多集的江薏。小说里的她最后和方靖辉好上更符合逻辑，大概是当年看小说的我对这个角色有太多的憧憬和钦佩：她是小说里难得明媚的一抹色彩，工作能力强，为郑家大事小事没少出力，社会人脉广、主意多，潇洒自如，更懂得不同情况下适时地抽身，这样圆滑世故的她和热带植物博士我认为谈不上绝配但也是意料之中。但电视剧里她和西决却从小说里的露水情缘变成为在理想和现实间犹豫不决的一对苦鸳鸯，这样落了俗套的剧情，不知为了斩断和东霓若隐若现的情丝，还是为了西决得到圆满的下半生归宿。

可能我最爱的改编是被西决感化的陈宇呈医生，但最终也是草率而生硬地结束他性情的转变。

尽管最后作为电视剧而言，龙城故事还是被不过不失地呈现，但为了符合这一载体特点所做出的大刀阔斧的改编还是让早年原著粉失望且无奈。也许以后对所谓的小说影视化再也不会有过多的期待和幻想了~小说里的那座龙城也许是只能存在我们脑海的想象里。