花牌情缘：结

毫无疑问，花牌情缘3作为系列电影的最终章，出色地完成了它的使命。正如同片名“结”一样，人物的心结得到解开，但同时，故事仍旧没有结局，那些青春的情绪和悸动依旧没有答案。 三部电影中，刻画得最鲜明的人物应当是太一。在花牌上，他是所有人中背负最多额外情绪的人。曾经因为儿时的嫉妒犯下的小错，成了心中无法开释的结。“我是被神抛弃的孩子吧”，这样的诘问和自责好像在无数次命运战的失败中得到了印证。因为喜欢的人，所以重新开始面对花牌，却总是无法百分百地热爱，无法相信自己的能力。幼时的伙伴能力超强又坦坦荡荡，无论是在花牌还是在爱情上，自己好像都是配角性的存在。多辛酸，但很真实。 还好，最后遇见了名人。 “你现在到底在做些什么呢？” 一语惊醒梦中人。 名人教会他，如何听见本来的声音，更重要的是，如何听见自己的声音。命运战中，也许决定胜利的，根本不是命运，最终，还是那个足够强大的自己。 最后赢下新时，太一伏地流泪，心结终于得以解开。成长有时真的很难，但当艰难地熬过所有犹豫和纠结，痛苦和自卑的时刻后，终于抵达的满足和快乐会让一切都变得值得。 最喜欢的画面，是太一出现在决赛现场时，千早解开自己的和服绑带递与他，画面一切，上面绣着太一的名字。无需多言，那个人没有责怪，只是在等待，在于她最重要的时刻，无论什么形式也好，也想跟太一一起经历。不过须臾，两个人开始绑上绑带，终于又在一起并肩，打一场恶战。 你说千早不喜欢太一吗？我不相信。就这一个画面，多少信任和牵挂，已然胜过心意互剖的表白与情意切切的对话。 但她不喜欢新吗？很难回答，这就是青春，很多做不出来的选择，很多没有答案的问题。但这并不是花牌系列所想重点讲述的，因此也避免了承担“三观不正”和“狗血三角”的诟病。 于花牌系列而言，三部电影所主要传达的青春中，爱恋只是一小部分，更多的是个人的成长，友谊的建立，和文化的传承。所以电影中最出色和动人的画面，也往往是那些练习和群战中互相鼓励，共同拼搏的时刻，是和歌中那些穿越千年抵达现在的情愫。也正因为此，花牌情缘才能够被称为优秀的青春片。

说说我自己的 花牌情缘:

第一次接触《小仓百人一首》和和歌并非 这部电影或动画，在2018年的时候，在网上认识了一个日本女网友，她是一个自闭症患者，但是她喜欢和歌和歌牌，我当时唯一有过接触的是动画电影《名侦探柯南：唐红的恋歌》，处于对日本文化和《小仓百人一首》的兴趣，我在认识那位妹子第一天就在网上购买了刘德润老师写的《百人一首》中文赏析书籍。那位有自闭症的日本妹子当时比较失落，我就经常陪她聊《百人一首》和和歌，鼓励她，最后她人也慢慢乐观向上了，在家附近的商城里面找到了工作，她还会去家里附近的和歌兴趣组织玩，但是她打不过那边的小学生。

然后我在2018年下半年去日本京都旅游的时候购买了 和歌（内附朗读的CD），至今放在家里没有拆开过，之后我看《百人一首》书籍的速度很慢，在2019年时我开始接触并观看了《花牌情缘》电影3部曲，然后我结识了现在的日本女朋友，她是一位传统的昭和大和抚子，虽然不精通《百人一首》但也是学过的，这个时候我又开始重新拿起《百人一首》的书籍并决定系统的学习，除了读刘德润老师的中文赏析书籍外，我还同时安装相关APP并查阅日本自己对《百人一首》的专业解析资料、历史背景乃至旅游朝圣等等。

今年初有一次和日本女朋友吵架闹分手，后来严重到拉黑了，后来互相实在放不下，我有一天期间发了2条《百人一首》中的2首和歌：

77 瀬をはやみ 岩にせかるる 滝川の われても末に 逢はむとぞ思ふ 崇徳院

97 来ぬ人を まつほの浦の 夕なぎに 焼くや 藻塩の 身もこがれつつ 権中納言定家

发过去后立马把她感动了，然后....然后我们就复合了，我要感谢《小仓百人一首》、和歌，以及《花牌情缘》，之前书里面的100首我已经全部学完了，偶尔在2刷这部电影后，写下了这段。

内地青春片的狗血撒了一波又一波，既没有荷尔蒙，也没有情怀，完全失真的剧情更是难以让人共鸣。校园青春片难得就是车祸、堕胎和成年式的恋爱。看看人家日本的校园青春片吧。《花牌情缘：结》绝对是一众内地国产青春片的范本。

整个故事围绕一群喜欢日本花牌竞技游戏的高中少年展开。98年的日本当红美少女广濑铃作为当仁不让的女主角绫濑千早，一个从小就对花牌产生浓厚兴趣的少女。

新田真剑佑平出演花牌世家的天才少年绵谷新。

野村周平饰演的真岛太一是两人的发小，因为绫濑千早缘故才开始学习花牌。绫濑千早整个高中生涯都以成为日本第一花牌女王为目标。

真岛太一陪伴其左右，但因为学业的缘故对是否继续在花牌竞技上发展犹豫不决。

绵谷新一开始因为家庭的缘故短暂放弃了花牌，在即将毕业的最后一年，他重拾花牌，为了证明自己对花牌的喜爱，加入了角逐激烈的全国大赛。三人因此，重新走到了一起。打个牌的青春，都可以拍的这样较真，是日本人矫情吗？先说说影片中的花牌竞技吧。一百张牌，分别印有日本千年文化历史的和歌诗文，两位选手，可以拿出25张作为自己的底牌，随意放置在自己面前。台上的和歌诵者会念出前半句，选手以最快的速度用手触碰下半句，则可获得那张牌。以此类推，谁最终得到的牌最多则取胜。

影片中，选手可以用扫牌的方式获得那张牌，同时一次破坏对方的牌阵，但如果错碰了牌或牌阵，将会被罚牌。

所以，花牌选择必须牢记日本和歌，并且动作快且准。因为和歌特殊的唱法，有天赋的选手可以通过颂歌者发声的方式和气息提前判断要唱出的和歌，以此掌控先机。这样包含了日本传统文化游戏，如何在日本青春校园片中作为主要的故事元素发热发力？

《花牌情缘：结》是这样处理的。首先通过人物和故事把青春梦想与竞技赛的成功挂钩。青春是什么，是为自己喜欢的东西不停的努力。通过努力，提高自己对其他事物看法的层次，磨练自己的意志力。甚至通过比赛，以身作则，帮助他人也从比赛中得到历练，为之改变。

其实，《花牌情缘：结》是系列的最后一部。前面还有《花牌情缘：上之句》和《花牌情缘：下之句》作为铺垫。三部曲拉通看可以对人物的发展有更深入的认知，如果只想看《花牌情缘：结》也完全没有障碍。通过影片，我们可以看到这些高中生们因为花牌竞技的人物孤光。

有人，因为花牌重拾生活的信心；有人，因为花牌得到了真心相待的朋友，走出了内心的孤独；有人，通过花牌将自己喜爱的日本传统诗文传播到了更广的范围，找到了知音；有人，通过花牌找到了自己的人生梦想之路，摆脱了犹豫不决和自卑心理；当然，有人通过花牌找到了真爱，并懂得了何为真爱。

整个故事围绕花牌竞技展开，花牌是故事的主线，青春和校园元素统统以花牌为锲子设计。真岛太一暗恋女主角，那好，就帮她实现梦想，两人一起建立了花牌社团。而后，真岛太一真的喜欢上了花牌，可中途的犹豫不决，是对学业的担忧，也是怕失去绫濑千早爱情的失落。

绵谷新是他们的发小，变向来说也是他的情敌，他必须靠自己弄清自己内心真实的想法，同时守候他所爱之人，而不是逃避，不是退让。打打牌，谈谈情，说说爱。全片没有一个吻，没有一句“我爱你”，更没有什么狗血的车祸早恋梗，正能量的梦想和能够引发共情的态度，让人物之间的纠葛经历更能引发共情效果。

有粉丝甚至划分为太一党和绵部两方，为女主角出谋划策，讨论哪位男主角才是绫濑千早的天命王子。三角恋拍的这样纯真和燃情，才是青春片该有的模样。而不是用成年人的那一套世俗来扭曲校园生活该有的样子。《花牌情缘：结》的结尾，其他选手因为失败而哭泣，但一旁的老师却感谢三年时光的相互陪伴，同学之间也流着泪相互鼓励，校长又笑又哭，希望学生们在花牌比赛中获得宝贵的人生经历为未来的人生道路提供精神支持。潜移默化中，满满正能量和感动，煽情到观众心甘情愿的感同身受。

因为漫画改编的缘故，《花牌情缘：结》的人物设计有二次元的夸张和用力过猛，但因为几位年轻演员们的颜值和自然的表演方式，出戏感并不强烈，在可以接受的阀指内，以可爱消解了做作。毕竟，有梦想，有干劲的好看女孩子再如何“作”都是可爱的啊。何况是人见人爱的广濑铃小妹。

《花牌情缘：结》还有第二部中出现的秘密武器，由长得最好看的谐星松冈茉优饰演的花牌女王若宫诗畅。

在花牌上的霸气外露，与对二次元人物的犯花痴，强烈的性格对比让人物极为讨喜，风头甚至盖过了女主角广濑铃。一会儿女王御姐范，一会儿谐星小花痴，这样多变的美人就看你能够消受的住不了。

能够把花牌游戏变得这样燃爆十足的，当然离不开比赛时的镜头设计。中景对于比赛场面的“静”态全景式呈现，与人物面部表情和动作的特写镜头“动”态式微观呈现的动静结合，让听起来枯燥的花牌比赛，看起来动感万分。高潮时刻的“命运之战”，最后一张牌定胜负的剧情设计充满戏剧性张力，看得人手心冒汗。三年努力，最后全系在一张牌上，想想都觉得刺激啊。

《花牌情缘》三部曲，第一部讲个人的不屈不挠，第二部讲团队的互帮互助，第三部落脚通过自己的发光发热改变他人，从自我的改变，到引导周边人的进步，以牌说梦，用牌谈情，一场场花牌游戏，就是一段段人生。如此纯粹的校园片，你能说不青春吗？

《花牌情缘》不像一众内地国产狗血青春片，通过意淫歪曲事实；而是通过故事的提炼，文化的萃取，把一个冷门的传统比赛讲述的热血非凡。不愧为校园青春片的范本。

青年同志们必须记住，想要连跑带跳的把过去的一切文化遗产得着，那是办不到的，这需要有坚定的顽强性和艰苦的劳动，要知道在这条路上克服困难，这件事本身就是非常好的兴奋剂——奥斯特洛夫斯基

电影《花牌情缘》系列描述了三个少年因花牌而结缘的故事。

花牌情缘

左：绫濑千早 中：真岛太一 右：绵谷新

女主人公叫绫濑千早，而另外两个少年是她青梅竹马的男生，一个是真岛太一，一个是绵谷新。

整个故事由花牌串联起来，中间穿插了师生情、友情，更有女主人公和两位男主之间的三角恋情。

电影的成功之处在于巧妙地运用花牌上的和歌（以五七、五七七共五句计31个字组成的日本诗）表达出主人公当时的心境。整部作品融合了和歌艺术和人物情感，表现出撼动人心的力量。

歌牌

可能很多人不明白花牌究竟是什么，花牌是《小仓百人一首》（天智天皇到顺德天皇间杰出歌人的100首和歌作品）所衍生出的纸牌，正确的译法应该是歌牌，花牌是另一种不带和歌的纸牌，只是因为台湾那边误译为“花牌”，就一直沿用了这个名字。电影中的花牌叫歌留多，也就是所谓的歌牌，歌牌上记录的是小仓百人一首的内容。

小仓百人一首深受中国古代的诗歌影响，语言凝练，简短又包含丰富的感情。

但就像中国的传统诗词一样，代代流传下来，日本和歌也通过独特的方式，跨越千年，传入寻常百姓家中，成为人们茶余饭后的消遣活动。

那么，和歌是如何跨越千年，传承至今的呢？

一、游戏让和歌妙趣横生

中国古代，古人们狂背四书五经，他们废寝忘食，悬梁刺股，只为考取功名，出人头地。

相比之下，日本的和歌学习要显得轻松许多，因为它用游戏的方式让每个人都能够体味到其中的乐趣。

和歌过去是日本的一种宫廷游戏。古代日本的内侍，有个很独特的要求，就是必须掌握书法、管弦、和歌三项本领。这一观点可以在《枕草子》中得到佐证，村上天皇的妃子芳子还没有入宫的时候，其父藤原师伊曾教诲她：

“首先应该学会书法。七弦琴要弹得超过众人。此外，必须熟记《古今集》和歌二十卷。”

平安时代到镰仓时代发展出“歌合”这种游戏形式（即和歌比赛），“歌合”同相扑非常像，参加歌合的歌人分成两组，针对指定的命题，左右两组各作一首和歌，由评判者裁定后决胜负。女性也能参与。现在发展为红白歌会，因而从日本每年举办的红白歌会中，我们可以窥见当时比拼和歌优劣的盛况。

还有一种形式叫诗合，也叫斗诗，是汉诗之间的比拼，女性是不能参加的。

更有所谓的诗歌合，即汉诗、和歌两者相互竞争，也是别有趣味。在藤原公任创作的《和汉朗咏集》中有相关描述，最早的歌合是仁和元年举办的民部卿行平家歌合。

歌合

但是和歌并不是一种只限于贵族的高雅艺术，它也通过歌留多这种竞技比赛的方式，走入了普通大众的视线。歌留多上的歌牌就是小仓百人一首中的100首和歌。玩牌的人，要根据听到的上句，在最快时间内抢到带有下句的歌牌。

听起来很容易，但实际上，一个人要在最快的速度抢到这张牌，必须要熟知这100首和歌且要有很强的记忆力和反应能力，还要出手快，是个急需体力的活计儿，所以“歌留多”也被戏称为“榻榻米上的格斗技”。

《花牌情缘》中，千早在每一场比赛过后都会累趴在地上。

打和尚

除了“歌留多”，还有一种“打和尚”的抽牌游戏（日语「坊主めくり」，翻到和尚牌就要将之前拿在手中的牌全部打出重来），不识假名的小孩子也可以玩，纸牌上同样印有和歌和歌人头像，只是游戏规则不同，拿到纸牌最多的人获胜。虽然“打和尚”不需要记住和歌，但长时间看到纸牌上的和歌，小孩子会在潜移默化中记住和歌内容。

老少皆宜的日本和歌，就这样以游戏的形式一直流传了下来。

二、亲民氛围的成功营造

《花牌情缘》的播出，可以说在日本掀起了一阵和歌高潮，很多学生自愿报名参加歌留多大赛，参赛人数也随之水涨船高。这都要归功于日本的文化输出效应。

除了《花牌情缘》，我们熟知的动漫名侦探柯南也出过剧场版《唐红的恋歌》，用歌牌串联起犯罪案件，也是掀起了一阵歌牌热潮。

日本在动漫影视的宣传方面做得非常好，刺激了民众的视觉感官，另外针对民众的嗅觉、味觉，日本也下足了功夫。京都有个小仓山庄，特别推出了一款百人一首的仙贝。在每一块仙贝的包装袋上写着和歌和对应的歌者头像。

这又在好玩的基础上给百人一首添了新的附加价值，读之上口，食之美味。

而且这样的仙贝也可以用来游戏，抢到这张牌后，我们再默默地把仙贝吃掉，这样的歌多留是不是更有趣味呢？

更是有商家直接将百人一首印在了饼干上，做成了歌牌煎饼。

文化之美与食物之美合二为一，可谓是令人大饱眼福，又垂涎欲滴。

这样的零食就非常适合于作为伴手礼送人，但其实用和歌做礼物是自古以来就有的习俗。据史料记载，平安时代，贵族男女互赠礼物时常赋诗一首，表达自己的心意。

而且平安时代还流行“物名”诗，就是将事物的名称藏入和歌之中，有点类似于灯谜。送人礼物的时候，附赠这样的物名诗别有趣味。

物名诗大家藤原辅相的《藤六集》中有这么一首诗。

雁の来る峰の朝霧晴れずのみ（かりのくる　みねのあさぎり　はれずのみ　） 思ひ尽きせぬ世の中の憂さ　（おもひつき　せぬよのなかの　ゆううつさ）

这句话意思是说，大雁飞来，可山峰上的晨雾还未散，此情此景，我的心也未曾放晴，脑海之中尽是经历过的那些人世间的苦痛。

这句诗中就藏着胡桃（くる　み），即我们吃的核桃。送人胡桃的时候附上这首歌，自有一种风雅情调。

像这样，日本和歌用独特的方式刺激感官，渗入日本民众生活的每一个角落，带给他们不一样的体验。

三、情感共鸣才是文化传播之道

痛之深，忆之切。

文化的传播从来都不是容易的，每一次浩浩荡荡的文化传播都有着政治变革带来的阵痛。

欧洲启蒙运动宣扬的民主法制，在浩浩荡荡的政权变革中得以强化。秦始皇焚书坑儒以巩固政权，儒家思想得以延绵千年。

是以无数人民在历史的变革中，切身体会到文化的疼痛，留存下这些文化的记忆。

《花牌情缘》中没有国破家亡的苦难，只有少男少女的青春情感故事。

可就是这样的故事，让每一位观众成为“剧中人”，体会到和歌背后的成长心酸。

我们来看一下《花牌情缘》中的和歌片段。

大江奏和花野堇在谈论千早的三角恋情时，讲到日本史上有一场非常著名的赛歌会，在这个赛歌会上诞生了两首不分伯仲的和歌，同被收录于百人一首中。

这两首歌是同以初恋为主题，一首是平兼盛所作，另一首是壬生忠见所作。

忍ぶれど色に出でにけりわが恋は ものや思ふと人の問ふまで ——平兼盛

译文：相思形色露，欲掩不从心。烦恼为何故？偏招诘问人。

这首诗描述了一个人苦苦暗恋一名女子，试图掩饰自己的情感，可感情又怎么能藏得住呢?

恋すてふわが名はまだき立ちにけり 人知れずこそ思ひそめしか ——壬生忠見

译文：春闺初慕恋，但愿避人言。谁料蜚语快，风闻满世间。

这首诗描述了一个人喜欢一个女子，可才刚开始恋爱，流言蜚语就不胫而走。

《花牌情缘》中女主和两位男主的关系便是这两首诗的真实写照，一个告白，闹得众人皆知，而另一个默默地把喜欢放在心里，默默地守护着女主。双方的感情不相上下，那么女主究竟会选谁呢？

在最后一轮的命运战（即决定胜负的歌牌）中，这样的情感更是到了巅峰阶段。

读牌的时候，两位男主都没有迟疑，抓住了契合自己心情的一张牌，初恋的爱情和歌牌巧妙地融合到一起。

再来看太一离开歌牌社之后，千早遍寻一张丢失卡片的场景。

ほととぎす鳴きつる方をながむれば ただ有明の月ぞ残れる ——後徳大寺左大臣

译文：清夜子规啼,声声碎耳旁。遍寻空不见,残月晓天长。

在找到这张卡片的那一刻，千早才明白那种好友离去的苦涩感觉。

设想一下，当千年的歌牌传递到你手上的那一瞬，你会有什么样的感悟呢？

歌牌的魅力就在于，玩牌时的心境融合到和歌之中，是跨越千年的深刻心灵共鸣。

因为共鸣，所以深刻。

“感”，即感觉是整部电影的核心，也是文化传播的核心。感觉是浅吟低唱时，你体会到的每一个字所带来的力量。电影开篇有一个很神奇的镜头，名人周防久志还没有听到第1个字，仅根据发音的气息，就拿到了正确的歌牌。

这就是感觉的力量，和歌中的情感与人产生共鸣，才能未闻其声，先知牌面，才有了和歌的传承。

四、小结

其实和歌的传承之路并不是一帆风顺的，和歌同中国的古文一样，因为涉及到晦涩难懂的古典语法，曾一度被打入冷宫。

但是和歌通过游戏的方式减少了枯燥感，增加了趣味性，又通过影视宣传、美食走近大众，增添了亲切感。

在长时间与和歌的接触中，日本民众体会到背后的深刻感情，就如同《花牌情缘》中的千早一样，爱上和歌，并将这种文化传承下去。

参考文献：

1、《小仓百人一首——日本古典和歌赏析》 刘德润

2、《古今和歌集全評釈》 片桐洋一

讲述了一群喜欢花牌的少年，为了获得全国大赛的优胜而度过的青春时光。

距离上一次看花牌情缘，过去了两年了，2020年拿出来，把全集一次性看完了，坦白讲，久违的热血、青春、校园、爱情、励志涌上心头，被团队之间的羁绊所打动，被朋友之间的友情所感动，被千早、太一、新以及所有热爱花牌的“青春”所打动，为了自己喜欢的事情，为了朋友之间的约定，大家赌上自己的全部拼尽全力，真的太美好了。整个故事因为电影一共有三部，总时长超过5个小时，所以在故事性上比较完整，每个人物的刻画也都是比较有特点的：桌子君的古板爱学习的形象，尽管在战术上牺牲小我，在大局上桌子君仍旧会为了团队出谋划策制作花牌软件，分析每个人的弱势；非常喜欢和歌的小奏，尽管看起来小小一只，但小奏会温柔的向大家解释和歌背后的故事，用温柔的手去鼓励队员；肉包子君，很强，尽管出现的戏份相比其他人并不多，作为一名成员，为了花牌也是拼上自己的努力，每次比赛中都会为队员呐喊助威，让团体的力量凝聚在一起；太一，为了千早来到这所高中，为了千早自己也拼尽全力去打花牌，看到从小的同伴放弃花牌，他没有质问或者苦口婆心，反而是告诉对方自己会变强，会等他，这种友情之间的羁绊纯粹的让心振奋，尽管在随后的前行陷入迷茫（主要是知道新向千早告白，觉得自己该退出了），他其实心里并没有放弃花牌， 去向名人请教，利用业余的时间去打花牌，这不仅仅是为了千早，也是为了自己奋斗过的那段青春啊，还有那群为了花牌一直努力的队友，放弃算什么，明明这么多年的手感都还在，明明他一直都不是一个人啊，他承认了自己的可悲，放下了对自己的禁锢，冲破了一直以来自己给自己的枷锁，让自己变得更强成为和千早一样，向着更强而前行的人；千早是全队的核心，她怀揣着对花牌无限的热情而投入之中，她一个人度过了孤独的初中时光，她没有因为新和太一的离开而放弃，她喜欢新吗？她喜欢太一吗？我想千早都很喜欢，新的优秀，太一的付出，千早都看在眼里，但她知道的她更喜欢的不是两者中的谁，而是这种团队作战的感觉，一起胜利的image，为了花牌去做queen，为了花牌去组建花牌社，去向更多的学校学习请教，将自己的热爱传递给更多人，将花牌带来的兴奋感让更多人领略到，千早太纯粹了，纯粹的那么美好，正如18岁的阳光下，那闪闪发光的湖水，那摇曳的花朵，那迷人的暖风。

看完花牌情缘不禁羡慕起来那些为了热爱拼尽全力的人们，羡慕那些一起为了同一件事情而努力的团队，那种团队凝聚感那种久违的拼搏感，永远让人动容，看到花牌情缘之中友情的羁绊、努力的热血我想起之前的kano，看到青春中的失落我想到灌篮高手，看到每个人有血有肉让我想到了钢之炼金术师，花牌情缘所呈现的视角，不仅让我们看到优胜者强的可怕，也让我们看到这强的背后是热爱者为止付出的无与伦比的努力，看到了忍受寂寞不断练习的坚持，看到了输的不甘心的泪水，看到了团队之间互相鼓励的热血，看到了青春，看到了你我的影子。

谢谢漫画的作者，谢谢导演，谢谢演员，这么棒的一部剧，真的让人动容。

“但是那个时候的我，在如此青春闪耀的时光，什么都没有得到，但是有一天，我深刻的认识到，在这个世界上，已经度过的时光再也不会重现，谁都无法让时光倒流，而这些诗作却跨越千年时光，传颂到现在，我们得确拥有，将瞬间永久保存下来的能力，请大家将这点铭记于心。“——花牌名人

“他们二人堵上的可不止青春！”——太一

已经挺好的了，就是虽然挺喜欢丝丝的，但还是觉得丝丝短发最好看，长发也好看，但是不是那么有透明感了。

而且可能因为太喜欢千早了，所以在我心中没有人在三次元中能把她演出来吧，她的好看是带点冷淡和锋芒的，不是只有傻乎乎的好说话的笨蛋美人的那种样子。

是那种因为有特别在乎特别喜欢的东西了，所以其他的和我有什么关系的冷淡，是那种只注视着一样东西的专注，锋利的似乎能划出血的东西。她的灵魂是有名为“野心”的烈火在燃烧的啊。

花牌我是一直把它当作女主视角的少年热血漫来看待的。

而这些特别内在的力量，我没有在丝丝饰演的这版中看到。

还有因为选角的问题，我第一次开始特别讨厌太一，或者说其实我一直有积冤吧，只是自己都没注意到，被爱意掩盖住了吧。

总体来说，很值得一看。