我心飞翔

我不想耸人听闻，只是，我心里很是这种感觉。
　　我原本不知道，高晓松会为了韩寒和陆川的事，会把N年前的一件破事再翻出来，竟然还要对簿公堂。让我对这个曾经很喜欢他歌的人，很是反感。要知道，一旦反感了一个人，就会在潜意识里留下不好的东西，然后随着外界的影响，起来起扩大这种不爽。高晓松，让我很失望，尽管我听你的只是盗版的歌，你也不至于做人要到让我们失望的境界吧。
　　现在我终于知道高晓松是为了什么，可以完全不顾他留给他们的印象，毅然的破坏着，用着看似流氓的姿态破坏着，因为这一切，他都为了一个目的，为了他的新片炒作。他的新片就是《我心飞翔》。
　　那天我逛长宽内网的家家影视，因为我是长宽用户，可以免费观看电影电视剧什么的。发现了一部新片，名叫《我心飞翔》，从海报上来看，竟然有陈道明。于是我就看着。
　　看了一半，我义无反顾的给X掉了。
　　高晓松，你会拍电影吗？
　　高晓松，你已经落伍了。
　　要说那部《那时花开》，我还可以冲着实验电影的念头，冲着较多的明星还有歌手去看一遍。结果，我还是云里雾里的，我糊涂了。不过因为打着实验电影的旗号，我想我可能智商不够，无法理解，更无法清楚这部电影的用意。我想，就算这部电影是一坨屎，我也没有资格说它不好，因为是实验电影。但我，看了一半，我，还是关了，并且很快遗忘这部电影。
　　如今，我再看《我心飞翔》，那些调调，那些镜头，那些意像，那些手法跟《那时花开》有嘛区别呀？完全是一个模子刻出来的。找一些东西做为抽像的某种概念来夸大，来反复说明，好像来个只可意会不可言传。红色的衣服，手指上的太阳，画家，艺术。呵呵，实在太搞笑。
　　说是用蒙太奇的手法，来表现啥啥的。
　　我怎么只看到乱七八糟的镜头切换，无病呻吟的画外音旁白，乍似艺术味泛滥的意象，貌似高深不可猜透的情调。这也叫电影？过时啦，高晓松。
　　从78届奥斯卡的情况来看，电影回归真实，电影回归现实主义。电影不再是某些圈子里的自娱自乐，来忽悠观众，让人云里雾里的被欺骗。骗骗还不知世事的文艺小青年还可以。
　　高晓松，不要再强奸艺术啦，艺术不是你这样的，你在影片中口口声声的说着什么艺术，其实你根本不懂艺术。艺术是服务于民的，艺术是用来娱乐人民大众的，不是看着你高深的玩弄概念的。
　　从“高韩”之争看来，你根本不是一个有品格的艺术人，只不过被夸大，被小资化的一个小丑而已，被一群人奉为神明，到最后，为推广你的影片，竟然不惜出卖自己的人格，你有何资格谈论艺术？有何能耐拍电影？你歇歇去吧。
　　《那时花开》音乐做的很好，《我心飞翔》的音乐也还可以。高晓松，还是老老实实的做你的音乐。你知道吗？你的音乐已有很多年没有突破了，还是那个调调，你在枯萎吗？电影你是玩不好的，就别玩了，好好想想怎么让你做的音乐有突破吧。

写2句话吧。
事情是这样的，
我跟我妈一起看的这个电影，
当时我妈问我，这电影获过奖吧？
我问我妈，您为什么这么问啊？
我妈说，因为这破电影根本看不懂啊。

。。。
但总的来说还是不能妨碍我喜欢陈道明的。

电影也有不同的文体，绝大多数的电影是小说，高晓松的电影是叙事散文，充满了跳跃，呼应，感觉。
高晓松的天赋勿庸置疑，而且他是那种追求完美可以不计投入不计结果人，我相信这部片子不可能存在哪怕1秒钟的多余部分。
看的时候感觉一般，甚至不喜欢那种红色的军服，但是他的电影的最大特点就是尽看，尽琢磨。
高晓松的电影绝对不是巧克力，不可能入口即化，真正的味道都靠咀嚼。《那时花开》我看了3遍，一遍比一遍喜欢。


旭
命运的严酷，生命的脆弱。
片子的开头，就是作为美术教师旭站在楼上，心中暗猜楼下的一对学生情侣的下一步会发生生么，“如果数到十他们抱在一起了，那么天空（画布上的天空）应该是粉红色的，如果......，十，九，八，七，六，五，四，三，二......”结果他没猜着，俩个学生闹了一通愤然去参战了，名义是打倒军阀。
有后来大批的学生闹着要去参战，名义也是打倒军阀。甚至有学生以割腕逼迫旭带领他们参战，他又一次用赌博式的猜测来决定自己的命运，“如果他真的割腕了，那么我就参战......”结果他参战了。
旭是那种有追求的人，那就是宣扬给学生的艺术，“艺术使人敏锐”他从始至终不曾遗弃他的画布，颜料和笔。但是对于自己的命运，从来充满怀疑和不确定，因此很多时候他需要那种赌博式的猜测来决定自己的行为。
艰苦的战事，学生一个个地死去，战争中被自己当年的学生打成废人。
在经历一系列的悲惨遭遇之后，他开始钻研手相，深信命运早已注定。
用风筝交换了虹的手相之后他决定娶虹，因为命运，也因为爱情。

虹
她叫虹，却从未见过虹。湘西多雨少晴，只有当阳光穿过雨的时候才能出现虹，于是她经常双手交叉，让阳光穿过手指。虹不喜欢雨，因为她喜欢太阳。
她出场了，那么红，太阳的色彩，而且在她身别出现过的几个最重要男人都是和日有关，一个叫晟，一个叫旭，一个干脆就叫阳。
她是湘西特有的一种琴的唯一传人，她安静不能言语，清澈的眼睛，始终的大红，她的一切都那么的特别。
她喜欢晴天，看晴空里的太阳，相信太阳就像她的白马王子一样是天空中的唯一。
直到有一天她发现了天空中还有风筝，她追逐那风筝就像追逐触手可及的太阳，结果她追到了风筝，也嫁给了做风筝的旭。

晟和阳都算不上主角，于故事却又相当重要。当故事完结的时候我们发现，虹的天空中有三个太阳。
晟暗恋虹，守着虹，认为虹是月亮，会有阴晴圆缺，永远不会老。他愿意搜集虹喜欢的一切，帮她读信，最后为虹父报仇单枪匹马闯凤凰。
阳是虹心目中真正的太阳，虹也是阳心目中的女神。
虹说，阳从我的梦想中来了，我又成为雨回到天上，阳穿过我，我变成虹。

陈举人说：手相暗合天地，人生脉络尽在其中，真乃造物之玄机也。最终命运的漩涡吞噬了阳，也阻止了旭的逃往念头和晟的私奔。历史大潮来临的时候，你无路可逃。难怪最后，又一次回到军阀乱战，旭说，我其实早就死了。


红色
虹是红色的，太阳的色彩。在兰黑为主的湘西特别的醒目。
军阀混战，旭的军装也是红色。
残酷的战场上，旭用画布留下一个个死去的学生的手印，个个血红。
风筝店开业了，旭不断的用风筝换手印。
红色永远是整幅画面最醒目的那一小部分，红色代表生活的希望，革命的激情，爱情。最终这一切都被黑兰色的冷冰冰的现实或者命运吞噬了。

音乐
郑均，老狼，刘欢
都很不错，最喜欢郑均的《一霎那》，闭上眼也是那种被吞噬的红色。

又是一部高晓松的电影，又是一场指向不明的悸动和心痛。鲜明却不凝重，轻灵而不飘忽，充满质感伸手可及的画面和音乐。他已经习惯了这种方式，我们也是。

从《那时花开》到《我心飞翔》，这个热爱校园民谣和法国电影的男人为我们编织了一场又一场关乎青春的臆想和梦境，永远停留在十八岁的生命，朦胧而强烈的爱情，它播撒在阳光里，雨水里，小伙的口哨里和姑娘被风吹起的洁白裙裾里，多少年过去了，依然无法逃离。一切都是回忆，都被抽离，没有来源，也没有去处。时间的片段，故事的片段，光的片段，命运的片段，只追求一个眼神，一抹微笑的深意。他要我们看看，那些平凡得不值一提的东西在人的头脑里可以扭曲的美好成什么样子，除此无他。在那美丽的像一个长篇MV的电影没有实质性切中要害的火花，却可以抓我们去一个什么地方，那里长埋着每个人生命中最宝贵的一些物什，你看得见，却永远抓不住，任由他留在那里，被记忆的潮水冲刷得面目全非。审视生活，发现自己居然渐渐成了自己曾经最痛恨的那一类人，并且已然麻木不仁，才是这些电影最撼动人心的地方。

湘西的景致一如沈从文笔下那样缥缈动人，平静葱郁的村落，极目可触的远山，接天连地，绵绵不绝的雨，流水般悄然溜走的岁月掩不住火一般蓬勃而出的激情，山里的人永远对山外的世界怀抱着瑰丽的梦想，对于虹这般纤丽如雨后新月的女子，梦想的自然还有摧枯拉朽的爱情，来自深山之外那个神奇世界的男子，新奇的装束诱人的微笑，还有与梦里的英雄一样的面孔。爱情的降临简单合理，离去的也并不出人意料，沈从文交待了一千种惨烈而决绝的爱情，却覆以和煦纯净的面目，仿佛掺了蜜汁的烈酒，人口甜美却灼人肺腑。注入了自己全部爱情的男人却无法把她带走，注定终身相守的男人不能给她幸福，虹无论如何也穿不破那厚重阴沉的雨幕幻成彩虹，她要飞翔，却没有翅膀，于是只好在那些稀少的晴天里眯起眼睛透手指饕餮温暖的阳光，那些投在她苍白脸上纤细的阴影，是永远挣脱不开的命运的网。而最后，无所谓了结，也就真的是一种了结了。

翠绿的山峦，眼神空灵的女子，红衣骏马火一般奔驰而来的男子，没完没了的厚重的雨，以及那些鲜丽的充满对比性的色彩，都是高晓松着意营造出的隐喻，关于青春，关于死亡，关于爱，恒久不变。但是相对于有着切肤之痛和真情实感的《那时花开》，《我心飞翔》更像是一篇华丽的关于生活和电影的观后感，细节的处理更像是向大师致敬，而失去了与读者之间那种心照不宣的默契，《那时花开》中后现代的黑色幽默也被《我心飞翔》中刻意营造的婉约伤感代替，但片中人物冲口而出的京片子和可笑的对白还是往往将这种气氛打破，这种破坏力以郑钧为最，他忸怩造作，生疏装嫩的表演给这部文艺片平添了不少喜剧元素。他果然不适合在荧幕上塑造除他自己以外的任何角色，单单郑钧这个角色，就够他轰轰烈烈，精彩绝伦的演上一百年。李小璐不出所料的惊艳，一如《那时花开》中的周迅，是这些女子一生中登峰造极的时刻。高晓松拍女人胜似王家卫，我至今仍无法找出哪部电影中的李小璐和周迅能与高晓松的电影中相比，那样让人过目不忘，又不敢去望，美得充满灵魂，美得独一无二。这样的女人恐怕只出现在男人不成熟的梦里。哪个女人如果这样活过，那她最好的结局就是像《那时花开》中的周迅那样完完整整地从这个世界消失。
 
这是一部好电影，起码让人在看过之后有写些什么的冲动，就好像如果能抓住电影中那种萦绕全身的感觉，就能够知道那曾经萦绕你无数个日日夜夜的青春的下落一样。

看过之后，不得不说，这一部缺乏诚意矫揉造作的电影，原本以为做音乐出身的高晓松在《那时花开》的电影尝试后会在叙事上更清晰更沉稳，所以对于《那时花开》中所暴露的情节凌乱叙述浮躁等问题还是报以谅解，但很显然，高同学在《我心飞翔》中不但没有解决这些问题，反而破故事破摔，妄想用几段刻意雕琢的音乐来代替故事的主体性，画虎不成反类犬。

把电影当音乐来做，这种野心富有勇气但注定虚妄。旭,阳,晟几个演员就像贯穿虹生命中的一首乐曲，旭像前奏一般开启了虹对异性空间的欲望之门，这段生活是舒缓的，安全的，沉积的。影片对于此段的表现还比较到位，用“废人”这一偷懒行为完成了情感的隐忍。阳的到来使这段乐曲变的紧张而爆发，在前奏中沉积的欲望在此段中开始宣泄并蔓延，这应该是乐曲中的主歌部分，可是电影却做了相反的处理，两个人在相遇后虽然王八看绿豆---对上眼了，眼前分明外来客，心中好似旧相识。啥也别说了，该偷人偷人，该激情激情，可是高同学依然用闷骚的方式装模作样的拉琴拉琴，非到阳要离开了才让这个世外桃源的纯情MM情欲爆发，主动献身。就是从音乐的角度说这种安排也不合理啊，一个5分钟的歌你前奏铺了2分钟，BASS，鼓，吉他刚刚噪起来，你主唱刚吼了一嗓子就歇菜了这是怎么回事。可是歌还是要唱的，阳走后，晟这个不伦不类的家伙开始主动起来，虽说晟不是废人，但也绝对唱不出灰姑娘，顶多就是乐曲里担当和声的那部分，可是高同学让主唱歇菜后演不下去了呀，和声赖好也是个唱歌的，于是很滑稽的场面出现了，主唱阳通过信纸到成了晟的和声，而虹在晟的超现实英雄主义后成功跑调，高同学一看全乱了套了干脆结尾吧。

本来想为高晓松如此编剧找个合理的解释，以为他要走实验路线，可是这么解读下来并非如此，那么，我将更遗憾的质疑这部片子的价值了。有人说这片子的音乐很好，是，我承认，这里面的每段音乐拿出来听都不错，毕竟从导演高晓松，演员郑钧，配乐老狼都是不凡的音乐人。但是好的音乐并非就能成为好的电影配乐，电影开头郑钧的金属，中间老狼的校园民谣不但与30年代大的社会背景无关，而且也与影片当时的情感环境也不符，就是那几段古琴的配乐还算相得益彰。

高同学如果真的想把电影做成音乐，或者说具有相当强的音乐性，干脆利用强大的音乐资源做一部音乐剧算了，歌舞青春，妈妈咪呀不也能获得良好的口碑。隔行如隔山，高同学如果想在电影领域获得音乐上的成就，看来还有很长的路要走的。

题记：
不自量力的高农民高抬贵手吧！先弄懂表现主义再说，如果这样的东西是电影，那还是让它死了干脆
――――卡夫卡·陆（KavkaLu）

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刻意的文艺腔很傻，不是所有拿腔拿调的华语就是王家卫
貌似的左派更傻，搞不清主义瞎嚷嚷就像阿Q一样滑稽。
当我们翻开上一世纪30－40年代的中国电影史我们觉得很骄傲，而第五代自《霸王别姬》之后整体的滑坡已成定局，这些并不傻的导演为什么在进入21世纪后连故事都讲不利落了，这种倒退有着资本的因素，可是，我觉得这里有其他猫腻。没有生活，没有诚意就不会有电影的复兴。
作为一个电影爱好者，非常希望中国电影人能够扬长补短拍出一些感人的作品，可惜大多数时候就像是中国足球一样，想说爱你还真不容易。电影的画面往往可以看到一个导演的修为，《我心飞翔》让我第一反映高某人是不是农民，大红的色调和平光下的中景，我想到的是一个低级、恶俗的广告导演的坏品味。
有人经常指责张艺谋的伪民俗，诸位要是看了高农民的这部作品你们肯定会有着新的想法，这部电影的水准是我历年来看到最造作的中国电影，导演对于色彩和色度的把握还不及那个农民导演。
搞笑的是那只飞起来的断肢，高农民估摸着把自己当成了玛格丽特，以为自己超现实了一把，过度的音乐又将恶心情绪扩张到最大，这位的水准怎么会有人投资？！
高农民这部电影有点像一个初学者看到几幅月历自以为美却只是东施效颦的无趣。品味有时决定了一个人理解艺术的能力。民俗不是点缀当你没有能力把控最好别碰。
这还不算，高农民此后还不忘让女主角洗了几回澡，艺术啊！背裸啊！爽！啊！啊！！估计高农民喜欢人体油画，望着油画上的裸背不过瘾于是就来三维立体呈现，我纳闷的是这么大的澡盆怎么烧水啊，一个乡下女子也应该知道“床上夫妻，地上君子”的传统“糟粕”吧，这里不是上海刘海粟的美术学校啊！
有时候台词也能看出一个人的心态，偷情的戏是农导们喜欢的，在这部电影里一个上一世纪在侗乡大山里的哑巴姑娘竟然被高农民塑造成了一个喜欢十里洋场的女子，偷情还不忘在楼下拉小提琴，这样的农民版莎士比亚比无厘头的香港电影还要牛。
以高农民的美学认知可谓是尽心尽力了，裸体、偷情、风筝、民俗一股脑儿装进澡盆，被称为演技派的陈道明在这部农剧里扮演了一个油画家，还是匪气，一点也没有艺术家的灵性。
一个来侗乡采风的上海学生仔却梳着满清覆灭时革命青年的头，我不知道是这位演员爱惜他的青丝还是高农民在时代把握上的无知，其实，1940年代的人物造型有着大量参照，现在的导演真好当啊！尽管胡说八道，文艺电影这个名字就是被这些农导搞坏的。其实，中国人在49以前男女有别，有着相当大的道德禁忌，这类一有闹腾就扎入男人怀中的女子够解放的。
估摸着是高农民在圈子里耳濡目染，以为中国女子一贯如此轻薄，其实只要比照《湘女潇潇》就明白，如此大胆，沉潭是免不了的，而对于这样的农导至少也该让他搁到粪坑里让他知道啥叫“臭”。
偷情还理直气壮说我们是上天的缘分，就是现在第三者插足也不会这样的豪气吧？
朗朗乾坤、潇潇风雨，光天化日两个偷情男女揉揉抱抱也编得太离谱了吧？！人物塑造的成功与否和它的时代背景分不开的，湘西过去是何等闭塞，这些被臆测的事件我看到的是一位前流行歌手的文化见识还不及农人，人贵在自知和知耻。
在战乱的年代偷情者准备每周从上海寄信到湘西够浪漫的，还要叫人朗读，不要说导演象征什么，观众的第一反映非常重要，那些把电影拍成猜谜的导演往往是无法自圆其说的主。还有在山里卖艺术风筝，高农民以为是民俗旅游啊！
ly884问我此片有好的地方吗？我立刻回答：农民式的文艺腔，就像一个山里孩子到了上海找不到北，像广告一年级的作品，过度铺展视觉却无法让视觉本身为电影服务。
为了给胡编乱造制造借口，高农民竟然最后以一条此片虚构的字幕轻描淡写结束了本片，这样的方式只是说明了他内心的不确定，一只自以为高明的鸵鸟。
这部漏洞百出的电影的是观众的时间，糟蹋的是美工和摄影的的智慧，本子是一切的基础，高农民还是去玩玩CS游戏吧，不是会写字就能搞电影的。

本人郑重说明。此文里涉及农民一词和勤劳的中国农人无关，因为我找不到一个合适的词所以此处仅仅指代精神贫困者高农民。

【附录：影片资料】
《我心飞翔》2004中国
出品：东方实得文化传播有限公司、华谊兄弟太合影视公司
编导：高晓松
出品人：乔东方 王中军 陈梓秋
总制片：于天宏
主演：陈道明 李小璐 郑钧 丁勇岱
片长：90分钟
个人评价：艺术性0，欣赏性0（垃圾电影）

2006年3月28日 星期二 下午23时51分 云间 寒鸦精舍

独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）

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