家有喜事2009粤语

不知道怎么回事 兴致勃勃的去看 可是看过之后 一点意思都没有
从演员角度老来说 黄百鸣 没有以前演的电影喜剧感强 吴君如和郑风格和以前差不多 还不错 可能也是现在物质文明 提高了 观众的娱乐多元化造成的 O(∩_∩)O~

与上个世纪的两部相比，这部“家有喜事”没有什么“家”的感觉，走的完全是如今国内流行的相亲式喜剧路线，基本上可以算是砸了“家有喜事”的金字招牌。
作为“家有喜事”的关键人物，排在领衔主演第一号的“千年大哥”黄百鸣出场太晚，电影都演了一大半了才腆着一张老脸冒出来。而且演得依旧锉得惊人，不过其他演员也一样锉，所以也能得过且过；不像当年，在荣少和星爷的反衬之下，黄百鸣锉得硬是让电影跌下来两个档次。
自始至终，我都不觉得这部电影有什么特别的笑点，除了一个段子。黄百鸣拿着酒，说：“喝金六福酒，大家天长地久。来，我们干一杯。”我当场惊呼，我靠，太强悍了，这绝对是年度最强悍最赤裸的植入广告。
喜剧片是香港电影的擎天柱之一，香港的喜剧电影世界历来是许氏兄弟和周星驰统治的，如今许氏兄弟都已是垂垂之年，星爷也不再屈尊搞笑，喜剧界真是一片惨淡。这部“家有喜事”有大量周家班的成员点缀其中，像田启文、林子聪、陈国坤、冯勉恒以及龅牙珍，而导演本身就是星爷的副手“唐牛”谷德昭。众星闪烁，但是缺少一个如星爷或荣少般真正光芒四射的灵魂人物，这些星星点点始终是一盘散沙。
港片市道日益低迷，每个人都知道，北上拍合拍片才是王道，结果香港本土化的喜剧风格消失殆尽。杂种电影大行其道，终于使纯种港片一去不归。真令人叹息。
史料记载，香港电影的黄金时代是在八十年代末、九十年代初，在九十年代中叶，也就是香港回归的前夜，香港电影开始滑坡。从1996年开始，香港电影的票房一年不如一年。显然，香港电影的衰败与回归有一定关系。设想一下，如果香港不回归，如今的香港电影会是一番什么景象？

现在来说《家有喜事2009》好像有点晚，但这部片子实在让我看的有点恶心。曾经的家有喜事系列，是香港电影贺岁的重头戏。大腕云集，笑料百出，着实热闹不已。毛毛和哥哥，周星星和兔牙玉，还有那些经典的小桥段，可谓经典的商业片，收了票房，又对得起贺岁二字与众乐之心。

物是人非，香港电影确实没落了。自从开了合拍片先例，连“商业片”这个名号，也从电影艺术的一个门类，直接进入了深夜档赤果果的电视导购广告行列。而好好的演员，扮演的广告叫卖人角色，在哪部电影里都脱不了跳梁小丑的外衣。无怪演员，只怪制片出品人，在夜店请多了客，剽窃妈妈桑的手腕玩的比她们都转。总是要脱了卖的商品，包装都嫌多费钱。当然，对外的身价还是要吊起来卖的。大卡司，大投资，那是妆点天上人间无可比的大门。请君入瓮后，吐不吐是您的事。

对冯导的评价，某部电影像超长广告片。贬义吗？不，是褒义。更多的电影，连广告片的水准都没达到。无怪乎，广告导演都想去拍电影。眼瞅着，这些钱能拍几条跻身克里奥的广告；心想着，电影导演都来抢饭碗，还不赶快谋出路。而观众呢？

观众看电视广告，是不花钱的！而电影，是花了几十块钱，外带某些期望而去的。花钱去看一部所谓广告间歇看剧情（或者根本没剧情）的电影，在暗黑的幕布后会隐隐透出一副狞笑的嘴脸。敢问出品这些电影的人，有在尊重观众的智商吗？他们在嘲笑了银幕下的观众后，更滥情的呼吁抵制盗版。可但凡有点常识的人，多半会认为，花6块钱买张D5，都很没性价比。

其实，《家有喜事2009》并不是最差的商业电影。与之比肩，好些电影，更像是恒源祥的12生肖广告。而《家有喜事2009》怎么都能算是脑白金送不完的礼。只是，当片尾不变的结婚场面，众人“齐欢唱，家有喜事”响起，看着古仔、郑中基他们应酬又尽本分的表演着，又怎会不想起，无敌配的毛毛和哥哥，笑得灿烂又搞怪的周星和曼玉，还有那时长得没那么奸商的黄百鸣。不免小心酸啊。

君如阿姨都那么犧牲色相了，
君如阿姨都那么神癲搞笑了，
那個叫小敏的，
怎么還是只懂做作，
只懂娃娃音，
只懂裝可愛？

好吧，如果是角色需要，
那請找林志玲來，
起碼人家天生如此，
不需要裝。

雖然出現了很多跟以前家有喜事一模一樣的對白，
還有劇情，
看了挺厭煩的，

但是，最有喜感的還是二位老人家。

那家叫做“解放”的电影院是这座城市里已经上了年龄的电影院，它还叫做电影院而不是影城，它已经显现出衰老的迹象，没有新生态影城的人潮涌动，设备先进环境现代化，但是我知道它是我爸妈恋爱时喜欢去的电影院，而且在我刚刚记事而完全不懂电影为何物的幼儿时代，多少次妈妈抱着我坐在爸爸的自行车后座，爸爸和妈妈认真地看电影，我沉沉的睡去，那个时候没有看电影吃爆米花喝可乐的习惯，而现在到了09年，坐在我后排的女人为了配合台词的速度，不时加快或者放慢自己嗑瓜子的速度。

进场稍晚了几分钟，是个简陋的小小的放映厅，像九十年代的录像厅，我更加感觉到这家电影院的衰落。

每年春假回家，总会和一帮同学集体去看场电影，并且每次都会保留着票根，去年看的是七仔。今年买票前，在《疯狂的赛车》它之间徘徊，最后还是决定选它。其实还是因为太喜欢92版。虽然我也知道它是个没有周星星的新生命。但我决定为了某种叫做情结的东西去看它。而且，我也不喜欢只用“好看”和“不好看”来评价电影，我更加相信原音的效果比普通话配音要好。

如果它不叫家喜09，而是叫别的什么，比如《我叫余珠》，比如《一个爱情专家如何坠入情网》，比如《丑女大翻身》，随便你，只要不叫家有喜事。家喜09会给你这样一种感觉：你看着吴君如黄百鸣，你觉得它和家喜有关；但你看着剧情，你觉得它和家喜没关系；你看着生理期反应和先生你是不是姓陈，你又觉得它和家喜有关系；你再看着那么突兀的金X福和XXonline，你又觉得它大概是个广告片而不是家喜。总之它是个可以将你带入又带出的神奇的片子。

对谷德昭的印象一直停留在躺在华府喷血的对穿肠，还有某部鬼片里不相信鬼却得到报应被鬼害死的胖子。他是个很棒的演员，也是个不错的编剧，一直都喜欢这个才华横溢的胖子。

不知道从什么时候开始，很怕看到古天乐的电影，所以有一年我在电影院外徘徊到底看《生日快乐》还是《心中有鬼》。两部电影都有刘若英，但是《心中有鬼》有黎明，而《生日快乐》有古天乐，所以我就选择去看《心中有鬼》。可后来我在网上看了《生日快乐》才发现那天选错了片子。古天乐还是适合沉稳一点的角色，那种表情丰富又唱又跳的青春片太不适合他，比如家喜09里这个战无不胜后来又陷入爱情的神经质男人。

很喜欢吴君如，年前在家扫尘，电视里播着《爱君如梦》，一边擦柜子，一边看着，很喜欢阿金的表情，神态，爱慕老师，寄托在舞蹈和一切可以离老师近一点的事情上，像个小女孩，但是一点都不扭捏做作。刚开始看家喜09，我总觉想着她是程大嫂，而不是余珠，虽然她也坐在出租车里说“先生你贵姓，是不是姓陈啊？十多年没见了啊！”她的演技还是没话说的，我觉得她在电影里除了刻意丑化，其实还是挺美的，发型清爽，也不是黄脸婆，衣服很好看，颜色搭配的都很清爽，只是“雨中曲”那段并没有爱君如梦里那么棒……看着余珠，我觉得更像是吴君如本人而不是电影里的角色。

郑中基和姚晨这一对，其实都是我挺喜欢的人，以前喜欢郑中基唱歌，后来他开始搞笑，小眼睛没个正经可正经起来也令人倾倒，姚晨我暂时还是不能把她看做小郭之外的人。那段雨中见面，相爱不能在一起，姚晨转身离开，郑中基表情开始扭曲，似哭死笑，电影院里响起此起彼伏的夸张小声，但我心里竟有点酸酸的。又好像又有点想笑的感觉，但还是悲伤的感觉大于想笑的感觉。这是郑中基的表情产生的神奇力量。

最后的结尾，完全是家喜。但完全没感觉。如果它不这样结束，可能还会好一点。

走出电影院，被人斥责为啥不选《疯狂的赛车》。

虽然我不喜欢，但我不后悔。
因为我期待的是完成一个心愿而不是电影本身，而且能拍出来，剪出来最后成型的电影，已经不容易。

2009年家有喜事，我是托单位发的票的福，在大屏幕上看的。些许欢笑，些许无聊。看到最后，我热泪盈眶。同样的情节，同样的歌曲，同样的镜头，只是不是同样的人。
物是人非了吧，黄百鸣老了，吴君如也已经嫁为人妇了，周星星也已经是满头白发了，古天乐的皮肤是纯正的古铜色了，哥哥走了。一样的导演兼监制，一样的女主角，一样的喜剧电影，只是缺少了观众肆无忌惮的开怀大笑，只是缺少了笑过之后的回味。这次的家有喜事，真的是笑过之后只剩下无聊了。
有时候我就想，可能这就是人生的规律吧，可能哥哥走的也是正确的，一代新人换旧人。可惜的是，怀旧的人还是比较多的，因为新不代表就是好的。
我的心中宁愿还是保留着哥哥的那个家明。