剧照
剧情介绍
当我们离开电影免费高清在线观看全集。
婚姻不幸的土耳其女子乌马伊（西贝尔·凯基莉 Sibel Kekilli 饰）不仅跟丈夫毫无爱情可言，更时常遭受丈夫的家庭暴力。悲剧的婚姻致使乌马伊带着儿子逃回了娘家德国。然而她悲剧的命运并没有因此终止，迎接她的非但不是一个可以依靠的温暖的家，而是家人的冷嘲热讽。为了声誉，家人居然极力劝她按照传统习俗，把儿子送回给土耳其的丈夫抚养。面对家人的冷眼和唾弃，善良宽容的乌马伊并没有放弃，她坚持自己抚养儿子，不得已下寄居在朋友家。然而这仅仅是悲剧的序曲，乌马伊带着儿子去看望病危的父亲，却不曾想到，等待她的，居然是自己弟弟的枪口。 本片不仅荣获2010年第60届柏林国际电影节欧洲院线大奖，还获得欧洲电影奖、德国电影奖在内的六次提名，三项大奖。热播电视剧最新电影刀尖放飞新人生我亲爱的祖国电影版夜间法庭 第一季撕开你的伤口奇幻精灵事件簿2024反抗军佳履奇缘2021冷血十三鹰 冷血十三鷹杰夫·福克斯沃西：想当年叶问范海辛国语战旗飘飘英雄光荣绽放——杨靖宇外来媳妇本地郎第一部嗡鸣崛起守墓屋Leverage.诈骗操作团古惑丑拍档2021破晓东方航拍埃及查无此人杰克·莱恩 第一季联邦调查局：通缉要犯第四季绿箭侠 第五季天生杀人狂
婚姻不幸的土耳其女子乌马伊（西贝尔·凯基莉 Sibel Kekilli 饰）不仅跟丈夫毫无爱情可言，更时常遭受丈夫的家庭暴力。悲剧的婚姻致使乌马伊带着儿子逃回了娘家德国。然而她悲剧的命运并没有因此终止，迎接她的非但不是一个可以依靠的温暖的家，而是家人的冷嘲热讽。为了声誉，家人居然极力劝她按照传统习俗，把儿子送回给土耳其的丈夫抚养。面对家人的冷眼和唾弃，善良宽容的乌马伊并没有放弃，她坚持自己抚养儿子，不得已下寄居在朋友家。然而这仅仅是悲剧的序曲，乌马伊带着儿子去看望病危的父亲，却不曾想到，等待她的，居然是自己弟弟的枪口。 本片不仅荣获2010年第60届柏林国际电影节欧洲院线大奖，还获得欧洲电影奖、德国电影奖在内的六次提名，三项大奖。热播电视剧最新电影刀尖放飞新人生我亲爱的祖国电影版夜间法庭 第一季撕开你的伤口奇幻精灵事件簿2024反抗军佳履奇缘2021冷血十三鹰 冷血十三鷹杰夫·福克斯沃西：想当年叶问范海辛国语战旗飘飘英雄光荣绽放——杨靖宇外来媳妇本地郎第一部嗡鸣崛起守墓屋Leverage.诈骗操作团古惑丑拍档2021破晓东方航拍埃及查无此人杰克·莱恩 第一季联邦调查局：通缉要犯第四季绿箭侠 第五季天生杀人狂
长篇影评
1 ) 她们如此不同
剧中的母亲对孩子说，当我们离开时，要留下点什么。没想到的是，却把孩子留在了土耳其传统尘埃之中。
这是Feo Aladag自编自导的处女作，能够做出如此“狠心”的决定，足见该女野心很大，或者说动力很足。作为影片中母亲的希冀所在——德国，也给了导演足够大的支持，该片代表德国参加2011年奥斯卡评奖。
在伊斯坦布尔长期忍受丈夫暴力虐待的女主人公，最终决定带着儿子一起迁到德国生活。在柏林与伊斯坦布尔之间，女人不断开始新的生活，以及被旧日子追赶。有了新的工作，有了新的爱情，却没能有真正崭新的生活。在与丈夫的儿子争夺战中，她的孩子被自己的爷爷和舅舅们误杀。然后，然后就黑场了。
女人接下来的生活会什么样子，不身处在土耳其的白墙青瓦间很难预料。他们的世界与我们如此不同。曾经在奥尔罕·帕慕克的笔下，看到伊斯坦布尔像一堵老去的，斑驳陆离的墙。墙上绘满光怪陆离、光芒四射的图案，却因为岁月的侵蚀，不断卷曲的墙皮上，只能依稀看到石墙曾经的荣光。那也是令人着迷的景象。帕夏的宫殿似乎永远不会死去，蜷缩着身躯等待将深陷其中的孩子指向死路一条。
那一切都仿佛只存在于故事之中，而并非现实。即使如《纯真博物馆》那样言之凿凿，带有具体年份的故事，也因为帕慕克那被浪漫啃噬到酥的骨头渣而显得罗曼蒂克。在伊斯坦布尔灰暗的房间中轻数情人吸过的烟蒂，这份浪漫可以让塞班乃至塔利班都变得花容失色。
但是这似乎只是幻像，一张夕阳透过诗人的眼眸，投放在墙上的幻灯片，一张一张之间，用黑场连接。Feo Aladag所说的“有价值的电影”，理应是中间的黑场。在影片结尾字幕缓缓上移的时候，我在想，黑与白在哪里被悄悄转换了？
奥斯卡外语片奖的竞逐，与其说是不同文化、不同种族用来展示自己，不如说得更透彻点，是用所谓现代眼光审视不同文化与“现代主流”文化之间差异性。我得承认，我是站在比奥斯卡还“主流”的角度来看待这种差异，因此《当我们离开》犹显创痛。
但是结合到那面斑驳的石墙，至今游人往返不断。曾经出差在一间犹如新龙门客栈般伫立在荒野中的火车站和一个朋友聊起帕慕克。他告诉我，他与我的方向相反，是因为憧憬伊斯坦布尔而对帕慕克感兴趣。这让我想起长城内外，颐和园内……一个一个不断申遗，不断立项的历史，毕竟不仅是承载了“中华民族引以为傲”的历史文化传承，其中毕竟还隐含着“不同”。只是，我们经常忘记了不同，只想起了骄傲，而那些“不同”又有多少是让人扼腕叹息的。
是历史让我们不同，更有历史让一个个民族有泪可流，有气可叹，更在上街散步99%被判非法的时代，还能勉强将反X运动当成全民健身运动。没有不同的历史，就不会有不同的现在。没有了不同的现在，站在奥斯卡最佳外语片奖台上的电影该有多么了无生气！正是历史的不同，百花齐放才成为可能。谁也不可能一刀将伊斯坦布尔的华丽宫殿与我们看来颇为保守和不合时宜的风俗习惯切开。
我们自己其实也并不相同！耻笑、愤怒伊斯坦布尔令人崩溃的传统意识的时候，我们往往没有看到自身的缺憾。Feo Aladag手里拿着的是“现代”的标准，我不知道在什么时候我也成了“现代”的一份子，在什么时候又会被“现代”所抛弃。总之，这把“现代”的利刃已经所向披靡，战无不胜。
究竟何时我们才能相同？当那个世界大同到来的时刻，是否也已不再能区分天堂和地狱？
这是Feo Aladag自编自导的处女作，能够做出如此“狠心”的决定，足见该女野心很大，或者说动力很足。作为影片中母亲的希冀所在——德国，也给了导演足够大的支持，该片代表德国参加2011年奥斯卡评奖。
在伊斯坦布尔长期忍受丈夫暴力虐待的女主人公，最终决定带着儿子一起迁到德国生活。在柏林与伊斯坦布尔之间，女人不断开始新的生活，以及被旧日子追赶。有了新的工作，有了新的爱情，却没能有真正崭新的生活。在与丈夫的儿子争夺战中，她的孩子被自己的爷爷和舅舅们误杀。然后，然后就黑场了。
女人接下来的生活会什么样子，不身处在土耳其的白墙青瓦间很难预料。他们的世界与我们如此不同。曾经在奥尔罕·帕慕克的笔下，看到伊斯坦布尔像一堵老去的，斑驳陆离的墙。墙上绘满光怪陆离、光芒四射的图案，却因为岁月的侵蚀，不断卷曲的墙皮上，只能依稀看到石墙曾经的荣光。那也是令人着迷的景象。帕夏的宫殿似乎永远不会死去，蜷缩着身躯等待将深陷其中的孩子指向死路一条。
那一切都仿佛只存在于故事之中，而并非现实。即使如《纯真博物馆》那样言之凿凿，带有具体年份的故事，也因为帕慕克那被浪漫啃噬到酥的骨头渣而显得罗曼蒂克。在伊斯坦布尔灰暗的房间中轻数情人吸过的烟蒂，这份浪漫可以让塞班乃至塔利班都变得花容失色。
但是这似乎只是幻像，一张夕阳透过诗人的眼眸，投放在墙上的幻灯片，一张一张之间，用黑场连接。Feo Aladag所说的“有价值的电影”，理应是中间的黑场。在影片结尾字幕缓缓上移的时候，我在想，黑与白在哪里被悄悄转换了？
奥斯卡外语片奖的竞逐，与其说是不同文化、不同种族用来展示自己，不如说得更透彻点，是用所谓现代眼光审视不同文化与“现代主流”文化之间差异性。我得承认，我是站在比奥斯卡还“主流”的角度来看待这种差异，因此《当我们离开》犹显创痛。
但是结合到那面斑驳的石墙，至今游人往返不断。曾经出差在一间犹如新龙门客栈般伫立在荒野中的火车站和一个朋友聊起帕慕克。他告诉我，他与我的方向相反，是因为憧憬伊斯坦布尔而对帕慕克感兴趣。这让我想起长城内外，颐和园内……一个一个不断申遗，不断立项的历史，毕竟不仅是承载了“中华民族引以为傲”的历史文化传承，其中毕竟还隐含着“不同”。只是，我们经常忘记了不同，只想起了骄傲，而那些“不同”又有多少是让人扼腕叹息的。
是历史让我们不同，更有历史让一个个民族有泪可流，有气可叹，更在上街散步99%被判非法的时代，还能勉强将反X运动当成全民健身运动。没有不同的历史，就不会有不同的现在。没有了不同的现在，站在奥斯卡最佳外语片奖台上的电影该有多么了无生气！正是历史的不同，百花齐放才成为可能。谁也不可能一刀将伊斯坦布尔的华丽宫殿与我们看来颇为保守和不合时宜的风俗习惯切开。
我们自己其实也并不相同！耻笑、愤怒伊斯坦布尔令人崩溃的传统意识的时候，我们往往没有看到自身的缺憾。Feo Aladag手里拿着的是“现代”的标准，我不知道在什么时候我也成了“现代”的一份子，在什么时候又会被“现代”所抛弃。总之，这把“现代”的利刃已经所向披靡，战无不胜。
究竟何时我们才能相同？当那个世界大同到来的时刻，是否也已不再能区分天堂和地狱？
2 ) 离婚是有多可怕？
离婚最可怕的地方不在于离婚本身，也不在于因离婚所损失的那部分好处，而在于三人成虎。
进城不容易，出城会更难，当你打算出城的时候，肯定是有一部分原因让你不得不出去。比如说无爱，比如说无性、比如说无能、比如说出轨、比如说家暴。如果不出去，你会生不如死，看见对方那张整日在你面前晃悠的脸就觉得反胃。如果就这样也还罢了，关键是他还会不停的对你提要求，你失去了婚姻的权利，却不得不继续婚姻的义务。
于是很多人选择了委曲求全，为了孩子、为了面子、为了之前的付出，等等等等。直到真的地老天荒、海枯石烂。未必好合，但时间也要熬过百年。
也有人选择了维持婚姻的体面，在外面偷偷成立一个小家——我自逍遥我的，该回家的时候再回家。我不知道这样对不对，但这样表面的和谐伤害或许会更深。
也有人选择了破釜沉舟——老娘什么都不要了，就是要离开你。比如说电影里的主人公，也比如说生活中大部分的离婚女人。电影里的主人公带着满身的伤痛和年幼的孩子回到家乡，本指望亲人能够接纳她，却不料父母在舆论的压力下，一次次把幼子送还给那个恶魔般的丈夫；比如说大弟弟、二弟弟直接抡起拳头打她；比如说妹妹拒绝她参加自己的婚礼。
——唯一的原因是：她是一个离婚的女人。
纵然婚前有百般好，离了婚的女人就是满目苍夷，谁都可以嫌弃，活该被瞧不起，不得不永远低下头做人。能认清形势便也罢了。如果万一拎不清，像故事的主人公一样，还试图得到家人的谅解和接纳，那就只能拿真爱和幼子的性命来赌了。当然，结局是她赌输了。这可以理解，因为任何赌博都有输有赢，你不够强大，何苦去赌？
所以，如果真的打算离婚，就远离之前生活的圈子，把自己放逐，静静的疗伤，免得让那些你爱的人再次伤害你。
当然，前提是，你有一份能养得起自己和孩子的工作，还有一套自己的房子。不然，离婚的另一个代价就是，你不得不东搬西挪，为生计发愁，从而让孩子跟着你一起吃苦。
这也就是为什么贵国的大部分女人，即使婚姻已经一团糟了，却始终不肯离婚的原因。这也是为什么贵国的大部分亲朋，一听到有女人想离婚，第一反应是劝和而不是劝离，即使婚姻本身已经死亡。
那么，我的态度是什么呢？离！当你真的认为离婚更好的时候，要坚决离掉，作为一个正常人来说，止损非常重要，不然你会因此短命十岁、迅速苍老，这样活着远远比死了更痛苦——前提是你够独立，能承担起离婚的代价，也能独自处理因离婚带来的的麻烦！
进城不容易，出城会更难，当你打算出城的时候，肯定是有一部分原因让你不得不出去。比如说无爱，比如说无性、比如说无能、比如说出轨、比如说家暴。如果不出去，你会生不如死，看见对方那张整日在你面前晃悠的脸就觉得反胃。如果就这样也还罢了，关键是他还会不停的对你提要求，你失去了婚姻的权利，却不得不继续婚姻的义务。
于是很多人选择了委曲求全，为了孩子、为了面子、为了之前的付出，等等等等。直到真的地老天荒、海枯石烂。未必好合，但时间也要熬过百年。
也有人选择了维持婚姻的体面，在外面偷偷成立一个小家——我自逍遥我的，该回家的时候再回家。我不知道这样对不对，但这样表面的和谐伤害或许会更深。
也有人选择了破釜沉舟——老娘什么都不要了，就是要离开你。比如说电影里的主人公，也比如说生活中大部分的离婚女人。电影里的主人公带着满身的伤痛和年幼的孩子回到家乡，本指望亲人能够接纳她，却不料父母在舆论的压力下，一次次把幼子送还给那个恶魔般的丈夫；比如说大弟弟、二弟弟直接抡起拳头打她；比如说妹妹拒绝她参加自己的婚礼。
——唯一的原因是：她是一个离婚的女人。
纵然婚前有百般好，离了婚的女人就是满目苍夷，谁都可以嫌弃，活该被瞧不起，不得不永远低下头做人。能认清形势便也罢了。如果万一拎不清，像故事的主人公一样，还试图得到家人的谅解和接纳，那就只能拿真爱和幼子的性命来赌了。当然，结局是她赌输了。这可以理解，因为任何赌博都有输有赢，你不够强大，何苦去赌？
所以，如果真的打算离婚，就远离之前生活的圈子，把自己放逐，静静的疗伤，免得让那些你爱的人再次伤害你。
当然，前提是，你有一份能养得起自己和孩子的工作，还有一套自己的房子。不然，离婚的另一个代价就是，你不得不东搬西挪，为生计发愁，从而让孩子跟着你一起吃苦。
这也就是为什么贵国的大部分女人，即使婚姻已经一团糟了，却始终不肯离婚的原因。这也是为什么贵国的大部分亲朋，一听到有女人想离婚，第一反应是劝和而不是劝离，即使婚姻本身已经死亡。
那么，我的态度是什么呢？离！当你真的认为离婚更好的时候，要坚决离掉，作为一个正常人来说，止损非常重要，不然你会因此短命十岁、迅速苍老，这样活着远远比死了更痛苦——前提是你够独立，能承担起离婚的代价，也能独自处理因离婚带来的的麻烦！
3 ) 孤独是最后的通行证
德国影片《当我们离开》讲的是一个德国女人在伊斯兰社会遭遇家庭危机的故事。影片中令人窒息的男权传统，无所不在的男权意识，逼迫着这个叫Umay的女人无处可逃。性别无意识下的人们冷漠地注视着她。
波澜不惊的日常生活下书写着人物强烈的内心冲突。一个高明的故事，它的戏剧冲突往往是来自于善良人的互相戕害。善恶的区别不是来自于编剧的标签式的塑造，而是来自于观念层面。因此影片自然就进入了复杂的社会思想层面的讨论。Umay是一个内心渴望自由的女人，她渴望在家庭里获得爱和温暖，更多一点的话，那就是自由选择的权力。其实刚开始，她要的，不过是在家庭暴力和无爱的婚姻里，保护自己的孩子和自己。
而后来，她带着孩子的这种出逃，就变成了在那种对妇女而言严酷的社会背景下的出逃。她带着儿子会娘家，其行为本身就会被社会视为可怕的叛逆和耻辱。因此，当她以为回到娘家就能获得独立生活的尊严时，她失望了。甚至当她拿着母亲给她的承诺问母亲的时候，“我什么都没有的时候，还有您，母亲，不是吗？”而此时，同样在这种社会关系中没有话语权的母亲，到后来连一个拥抱都没法给。至于父亲，她更没办法去说理。
社会无意识，它是一种形成于社会人外部的意识层，它从整体上左右着社会人的意识行为。同时，它又是一种同化在社会人意识层的东西，社会人的意识行为又在不断“生产”和强化着社会无意识的影响。这在影片中就表现在Umay的母亲和弟弟身上。我们看到的，就是两个越发冷漠和疏远的亲人。
母亲刚开始是同情女儿的，身为女人，她也能够体会女儿选择的道理。弟弟是Umay一手拉扯大的，他身上那种温顺、懦弱的女性气质，在影片开始，显得那样弥足珍贵。观众都会以为，弟弟会是影片里最后一抹温暖的人性底色。然而，影片里偏偏设置弟弟成为男人的道路就是以伤害姐姐来完成的。伤害姐姐、乃至杀害姐姐竟然成为了这个温顺的男孩成长成为一个伊斯兰文化下的男人的必经之途。因为唯有与姐姐这个背离文化规训的人为敌，才能让自己顺利地归顺到伊斯兰文化那个男权传统之中。
Umay是那么孤独，无论是原本的家，还是生她养她的家，她一直在逃离着。影片中那唯一相伴在Umay身边的男孩，她的儿子Cem，他天真又孤独的眼神不断在拷问我们内心：为什么为什么！为什么要这样奔逃，究竟在躲避什么，抑或是在寻找什么！只有在影片中如此极端的文化情境中我们才能如此清晰地体会孤独的意思，体会到人生而被剥离一切社会关系之后的痛感。相信每一个观众都能在如此的孤独中还原出一份属于自己人生某一个时刻的一份心境。也正是这份相通的情感遭遇会让我们原谅，原谅那个孤独的母亲，曾如此的爱着她的儿子，直至最终失去他。
波澜不惊的日常生活下书写着人物强烈的内心冲突。一个高明的故事，它的戏剧冲突往往是来自于善良人的互相戕害。善恶的区别不是来自于编剧的标签式的塑造，而是来自于观念层面。因此影片自然就进入了复杂的社会思想层面的讨论。Umay是一个内心渴望自由的女人，她渴望在家庭里获得爱和温暖，更多一点的话，那就是自由选择的权力。其实刚开始，她要的，不过是在家庭暴力和无爱的婚姻里，保护自己的孩子和自己。
而后来，她带着孩子的这种出逃，就变成了在那种对妇女而言严酷的社会背景下的出逃。她带着儿子会娘家，其行为本身就会被社会视为可怕的叛逆和耻辱。因此，当她以为回到娘家就能获得独立生活的尊严时，她失望了。甚至当她拿着母亲给她的承诺问母亲的时候，“我什么都没有的时候，还有您，母亲，不是吗？”而此时，同样在这种社会关系中没有话语权的母亲，到后来连一个拥抱都没法给。至于父亲，她更没办法去说理。
社会无意识，它是一种形成于社会人外部的意识层，它从整体上左右着社会人的意识行为。同时，它又是一种同化在社会人意识层的东西，社会人的意识行为又在不断“生产”和强化着社会无意识的影响。这在影片中就表现在Umay的母亲和弟弟身上。我们看到的，就是两个越发冷漠和疏远的亲人。
母亲刚开始是同情女儿的，身为女人，她也能够体会女儿选择的道理。弟弟是Umay一手拉扯大的，他身上那种温顺、懦弱的女性气质，在影片开始，显得那样弥足珍贵。观众都会以为，弟弟会是影片里最后一抹温暖的人性底色。然而，影片里偏偏设置弟弟成为男人的道路就是以伤害姐姐来完成的。伤害姐姐、乃至杀害姐姐竟然成为了这个温顺的男孩成长成为一个伊斯兰文化下的男人的必经之途。因为唯有与姐姐这个背离文化规训的人为敌，才能让自己顺利地归顺到伊斯兰文化那个男权传统之中。
Umay是那么孤独，无论是原本的家，还是生她养她的家，她一直在逃离着。影片中那唯一相伴在Umay身边的男孩，她的儿子Cem，他天真又孤独的眼神不断在拷问我们内心：为什么为什么！为什么要这样奔逃，究竟在躲避什么，抑或是在寻找什么！只有在影片中如此极端的文化情境中我们才能如此清晰地体会孤独的意思，体会到人生而被剥离一切社会关系之后的痛感。相信每一个观众都能在如此的孤独中还原出一份属于自己人生某一个时刻的一份心境。也正是这份相通的情感遭遇会让我们原谅，原谅那个孤独的母亲，曾如此的爱着她的儿子，直至最终失去他。
4 ) 当世界遗弃你的时候
在妖孽看来这个女人是没有任何错的
丈夫对她和儿子施暴
她能做的事情就是带着孩子离开
儿子问道
我们去哪？
她淡淡的说道
当我们离开
然后开始的就是梦魇般的逃亡
面对兄弟的不理解 小弟起先由支持到后来的反对
面对妹妹的怨恨
她成为了一个不受欢迎的女人
穿着华丽的礼服出现在妹妹的婚礼上
被自己的哥哥拉到停车上狠狠地毒打一顿
面对这些她永远都是忍受
影片一直没有展现她的孩子的内心
我相信一直到最后被亲舅舅用枪击中的孩子也不明白
这是怎么了
她母亲只是希望自己的孩子能够在幸福的家庭中生活
尽管他的妈妈后来遇到一个爱自己的男人
可是呢
演绎的永远是有缘无份
孩子死掉
这个女人会面对怎样的未来？
当她离开
这个穆斯林的社会还会容纳她吗？
who knows
丈夫对她和儿子施暴
她能做的事情就是带着孩子离开
儿子问道
我们去哪？
她淡淡的说道
当我们离开
然后开始的就是梦魇般的逃亡
面对兄弟的不理解 小弟起先由支持到后来的反对
面对妹妹的怨恨
她成为了一个不受欢迎的女人
穿着华丽的礼服出现在妹妹的婚礼上
被自己的哥哥拉到停车上狠狠地毒打一顿
面对这些她永远都是忍受
影片一直没有展现她的孩子的内心
我相信一直到最后被亲舅舅用枪击中的孩子也不明白
这是怎么了
她母亲只是希望自己的孩子能够在幸福的家庭中生活
尽管他的妈妈后来遇到一个爱自己的男人
可是呢
演绎的永远是有缘无份
孩子死掉
这个女人会面对怎样的未来？
当她离开
这个穆斯林的社会还会容纳她吗？
who knows
5 ) 現代悲劇
影片的結局對cem實在心疼不已。
他乖乖的跟著媽媽去過不同的家，每次他都看著不說話，小心的問，在每次離開的清晨，安靜的跟在媽媽身邊，但他卻成了反抗的犧牲品。他是矛盾的起因，也是矛盾的結局。
每種文化下都有沉重的枷鎖。尋找自由，就好比翻山越嶺。umay挑戰的豈止是家人，她挑戰的是她所在的整個人文文化，宗教背景下的文化。而她卻是孤軍奮戰。可以說，umay這個角色代表的是在這個給婦女扣上沉重枷鎖的文化背景下，要掙脫的婦女群體。出於各種原因，她們放棄掙扎。因為下了這座山去爬那座山，很多人會因此而放棄念頭。
她沒有做錯，卻要一直承受痛苦。這就是悲劇。
他乖乖的跟著媽媽去過不同的家，每次他都看著不說話，小心的問，在每次離開的清晨，安靜的跟在媽媽身邊，但他卻成了反抗的犧牲品。他是矛盾的起因，也是矛盾的結局。
每種文化下都有沉重的枷鎖。尋找自由，就好比翻山越嶺。umay挑戰的豈止是家人，她挑戰的是她所在的整個人文文化，宗教背景下的文化。而她卻是孤軍奮戰。可以說，umay這個角色代表的是在這個給婦女扣上沉重枷鎖的文化背景下，要掙脫的婦女群體。出於各種原因，她們放棄掙扎。因為下了這座山去爬那座山，很多人會因此而放棄念頭。
她沒有做錯，卻要一直承受痛苦。這就是悲劇。
6 ) 残酷至极
哭了又哭。。。周五影院的黑暗中，我的四周，隐隐传来同样压抑的啜泣声，这声音让我感觉不孤独，为着此刻世上有同样流泪的人。。。原以为这只是一部讲述隐忍的痛苦和坚强的爱的打动人心的纪录片，却没想到导演可以如此残酷，毫不留情打碎所有温暖的希望，一把将人推下无尽深崖。如果这就是冷酷的现实，还有谁足够坚强能够怀有爱和希望活下去？！
还不错，剧情很棒，演员演的也不错
四星半。看到一半忍不住为乌玛伊落泪，她不像那里的男人用拳头赢得尊严，她用不屈不挠的坚持，以孱弱的肩膀对抗着几乎整个男权社会的压迫。结尾处，那种残酷升级到顶峰戛然而止。看似荒唐的剧情，却让带着强烈的真实感，那种令人窒息的压迫的残酷性，让这种荒唐显得合情合理。她还会离开，带着坚定出走
世俗的压迫，女性地位的低下。庆幸自己能生活在一个相对自由的时代和地方。其实最可悲的应该是母亲这个角色，被压迫而不知反抗，且成为压迫者的帮凶。无辜的小孩子成为愚昧的牺牲品。世俗逼迫你顺从，不顺从就丢工作，找不到朋友、结婚对象、甚至灭掉你，而你顺从就使这种灭绝人性的世俗延续！恶性循环
I don't like this girl.
只是为了叙述而叙述，而不去做追宗溯源的尝试，那就毫无力度可言
太过用力，反而做作
这是怎样一个恐怖的民族，道德、良心、亲情，在所谓名誉面前都脆弱得经不得推敲，当我们离开时，总要留下点什么的，留下的是你所信任的这个世界所有的不堪。
真是让人心疼，被嫌弃的时候，连呼吸都是错的。影片传达的意思：要对女人好些，尤其是身为丈夫
完整度很高的佳作，只是这种土耳其的民风和亲情更多的是让不了解那个世界的人咋舌。★★★★
什么血浓于水，不过是死要面子活受罪。被迫离开，只能留下悲、恨、悔。
男权与父权高度集中暴力家庭的悲剧，受害者往往是最无辜的那一个。娓娓道来，很有感觉。女主角很有味道。
虽然电影批判的是伊斯兰文化的愚昧和非人性，男权阴影之下女人如浮草般的命运。其实每个民族的传统文化，习惯风俗和古老禁忌都在无声的杀害着那些身在其中的人。
摄影风格与节奏把控颇有女性气质（不愧是女导演作品），柔缓，内敛，疏离，压抑苦情与沉静婉约兼具。布光细腻，大量运用大光圈与长焦、移焦，夜晚后景中的光晕极为迷人，配乐情愫暗涌。西贝尔·凯基莉演得很有层次感，强硬决绝与软弱依恋并存，16分处身着一袭黑衣的她在餐桌上的那个眼神，坚毅到让人敬畏。可惜剧本问题不少：大半时间冲突都是小打小闹，安排得也比较刻意（女主在婚礼当天突然出现，行为前因后果都经不起细推敲），缺乏足够铺垫与逐步升级的过程，最后猝然爆发/反转，过于戏剧化。家人内心斗争几无描摹，关键的荣誉谋杀则完全没有明确提及，更遑论深入探讨，人物突变与情节急转牵强，善解人意十全十美的男友也如同工具人般扁平。如此表面、生硬和浅薄的剧作，实在是浪费了好演员与优秀的摄影。PS：与[勇往直前]相似场景不少。（7.0/10）
让我再一次认识了在德的土耳其穆斯林社会的恐怖之处。德国人所言的他们的无法融入性是确实的，也是永远的。宗教决定精神，精神决定生活方式。一个人热爱自由却与自己必须所处的社会背离，终将是悲剧。
很像穆斯林的葬礼。伊斯兰文化的愚昧和非人性，男权阴影之下女人如浮草般的命运。
看完生气到几近发狂。只因她是一个带儿子逃离家暴的女性，就让家人蒙羞，甚至到了要杀她灭口的地步？这不是家人，是恶魔。上帝也不再是信仰，是邪教。Umay的家人没有一个是无辜的，专制的父亲，无能的母亲，暴力的哥哥，盲从的弟弟，还有无脑的妹妹。有时旁观暴力者比施暴者可恨千百倍，因为正是一个个沉默旁观者的纵容滋养了暴力，而更可悲的是身处其中而不自知。所谓的血缘或亲情关系在平日也许牢不可破，但当其因观念相悖而导致关系破裂之时，会变得尤为残忍。如果下定决定为自己而活，就永远不要再回头，因为亲情在舆论面前会变得一文不值，就像餐厅女老板说的一样，当父母必须在舆论和女儿之中选其一时，他们绝对不会选择后者。当施暴者流下伪善的鳄鱼眼泪，当信仰成为了杀害无辜至亲的借口，请告诉上帝：go fuck yourself.
3.5. 还是更喜欢Sibel Kekilli在“Gegen die Wand-2004”里的演绎，这里有点过火。所谓的血浓于水也只不过是流几滴眼泪的事情。
她穿了一身红裙去参加妹妹的大婚，换来一顿暴打；她准备一盒果酥回娘家庆贺斋月，只得到父亲的拒绝。不请自来，她牵着儿子的小手尚还不起血浓于水的亲情债；不知廉耻，她背上的伤痕化成咒符将她钉死在耻辱柱。荣誉谋杀制造人性怪圈，真实远比戏剧冷血。永远别轻视陌生的善意，也永远别高估亲情的浓度。
痛在撕心裂肺处
摧残心灵。编剧心好狠，看到三分之二故事调子突然上扬的时候就觉得不对劲，结果最后果然就在Umay撕裂心肺的呐喊中悲剧收场了。当原本应该亲密无间的亲人把你当成避之不及的瘟疫，这恐怕是人生最大的悲剧了。Umay被当成了一个不道德的女人，但这仅仅是因为她想要追求内心的自由，这真的有错吗？