剧照
剧情介绍
Amazon先前宣布制作其第一部英剧《The Collection》，本剧由Oliver Goldstick担任执行制作人，BBC Worldwide为制作方。本剧讲述了二战之后著名巴黎时尚品牌（比如：迪奥）的故事，角色是两个性格各异的兄弟。而现在剧组开始招兵买马，Richard Coyle饰演哥哥Paul Sabine，一个有浪漫眼光的设计师，希望重镇战后的巴黎。Tom Riley饰演Claude，是Sabine品牌背后真正的天才。 Mamie Gummer饰演Paul的美国人妻子，已在巴黎住了10年。Frances de la Tour是Sabine兄弟的母亲，不惜利用儿子以达成自己当年失败了的野心。Jenna Thiam饰演Nina，Sabine品牌首席裁缝的女儿，虽然是工人阶段，但其美貌令其成为品牌的标志。 余下演员包括Max Deacon﹑...热播电视剧最新电影吸血猎手六连煞荒野寻踪双峰：与火同行波兰爱经雷霆纵横阿茂正传大海在呼唤大尾鲈鳗迷途与惩罚人尽皆知禅武门奈何少帅要娶我乱世后宫：红发美人非请勿进改朝换代仇火爱焰倚天屠龙记曾舜晞版X医生：外科医生大门未知子 第7季时光之轮 第二季一门三司令香粉传奇神的礼物-14天国语好小子9：小鬼大哥大竞赛迪纳员小饭桌的故事第一季
长篇影评
1 ) 人像摄影爱好者不能错过好片
这部剧是Amazon 工作室（和Netflix类似的原创视频点播服务商), 和英国制片公司BBC Worldwide开发的剧集，也是Amazon工作室首次投资拍摄英国原创剧集，片子的制片人是美国人，讲的是法国故事。
饰演男主角Paul Sabine的英国演员 Richard Coyle之前在英剧《欢喜冤家》（英文名 The Coupling, 英国版老友记）里饰演呆萌Jeffery， 这部剧里饰演的Paul Sabine为成就时尚大计各种不拘一格，力挽狂澜，翻云覆雨，同时又生性敏感深受卑微的出身和复杂家庭问题所困扰。乱世枭雄式的男主人设，头脑灵活，为了成就事业和保护家庭，经常使用非常手段出奇制胜，自带暗黑系男主光环，剧中的各种女性角色也是纷纷拜倒在他的西装裤下。
饰演男主老婆Helen的是美国演员Mamie Gummer，看过《傲骨贤妻》的同学们应该还记得她在里面饰演一个年轻却在数次在与Alicia的法庭交锋中占上风的的傲娇女律师. Mamie Gummer的老妈是梅姨Meryl Streep，也算是正宗的星二代。IMDB上有粉丝调侃道，1983年梅姨凭借《苏菲的选择》获得奥斯卡奖参加颁奖仪式的时候已经怀上了Mamie Gummer,如果她将来自己再获奖上台领奖时致谢词可以这么开始：哇，好像已经不是第一次站在这个颁奖台上了。。。
男主角老妈的扮演者Frances de la Tour还演过英剧《极品基老伴》里时常出没于两个男主家中的好闺蜜之一Violet, 在本剧中，她的角色控制欲强，成事不足败事有余。话说每每看到她演的老妈的镜头，都有一种想要快进的冲动，人设不讨喜是原因之一，这里面的贵妇大浓妆实在是显得她－不好看呀，想想《极品基佬伴》里的Violet的装扮实在比她在这部剧里的样子好看很多倍！ 长得这么普通的女演员也能在戏剧届混的风生水起，英国的娱乐圈当真是不以貌取人的典范。B站上还有英剧《米兰达》和《男女男》（英文名 Boy meets girl, 讲40岁的变性人Judy的爱情故事，很温馨好看哦）都是外貌绝对普通的女主担纲，不像国内电视剧用美女扮丑来讲小人物的励志故事。日剧《深夜食堂》里出现的一众市井人物食客的演员阵容，在号称将要《深夜食堂》本土化的华语版预告片中，全变成了一色的各路高颜值明星客串，似乎已经没有了那种日常小人物的烟火气。
好的故事，总少不了犀利的台词做骨肉。《时尚大亨》自然也不例外，剧里男主的一段话道出了法国人对时尚的理解：时尚是推动我们时代变化的力量，它无关你是谁，而是你想要成为谁，即使是那些厌恶时尚的人，也以他们的衣着表明了态度，好像在说：我才不在乎。对衣着时尚的情结真是根植在法兰西民族的血液里，连总统都暗地派特使扶持时尚大业，以助法国凭借时尚复兴的大势在国际舞台上扳回因为战争而丧失的荣光。
男主在争取纺织业大亨对自己的扶持时，是这么安利自己即将推出的时尚系列的：（大亨说希望提升女人们，自始至终，巴黎都在），男主则表示：这并非关于女人，而是关于男人。太多年来，男人一致只需要鞠躬后退，隐身不见，他们的存在渺小如纸屑，这限制了我们的自由，这种情况到头了。我们的下一个系列，将让女人成为女人，机尽柔美，散发女性魅力，从而让男人成为男人。 好的老板果然都是最好的推销员。
剧中的女配也频频语出惊人，例如“我不喝水，鱼在水里性交” “不到10克拉的钻石都是耍流氓”之类的，都是穿着高级定制的段子手。
既然是关于时尚的故事，服装自然是重头戏。男主推出的服装明显是向Dior致敬。 男主在 1947年推出了第二个系列，现实中也是在1947 年 Christian Dior 在蒙田大街 40 号举办了首场高级订制发布会，带来了日后称之为New Look的时装系列。
Dior New Look 的经典伞裙，剪裁重点放在腰部，轮廓重点为掠显夸张的花卉形裙摆，重新定义了战后女性的柔美。二战期间及战后相当长的时间，因为物资短缺，包括法国在内的欧洲各国不得不制定条例来限制服装生产以节省布料及辅料。当时在巴黎做一件外套仅可用 4 米布料，一件女式衬衣仅可用 1 米布料，而当时 Dior 一套衣裙要用掉22.8米布料，甚至有些高达73米！而剧中男主的衣服简直就是把Dior当年的服装搬到
作为剧中助力男主时尚大业的摄影师Billy, 则是致敬了史上首次把时尚摄影搬到室外的摄影师Richard Avedon. Billy在剧里时不时搞个街拍，相机不离手，很多情节的推动还是通过他的相机镜头视角展示的，于是我们的福利就来了，Billy的每一幅镜头画面定格在我看来都是上佳的街头／时尚／纪实摄影，细心的话，还能学到一些调动模特情绪和如何在街拍创造决定性瞬间的方法。
2 ) I don’t give a damn！
对话都是金句，近年的电视剧，从《权利游戏》、《战争与和平》到《皇冠》概莫能外，这是他们比拼的重点。
“你是开店卖衣服的？”出租车司机问保罗·萨宾。
“不，我给女人做衣服，比着她们做，Haute Couture”他回答。
“哦，那个，那些糟钱的东西。那你做面包和黄油吗？”司机又问。（面包黄油是日用品，就是这里的普通成衣）
这是1947年的巴黎，满目疮痍。总统要让全世界知道，从德国占领军手里恢复了自由的巴黎还在，巴黎还是巴黎，没有完蛋。他选择了时装这个行业。由首富棉花大王挑头，选一间Haute Couture House合作，来完成这个历史使命。
但那时的巴黎，要走出战争的阴影和创伤，谈何容易，除了人们还挣扎在一块面包一抹黄油的生存线上之外，更要命的，这些希望能够承担历史使命的精英，几乎没有一个干净，人人都在隐瞒，人人都有秘密，占领期间为了生存，向纳粹低过头或者合作过的秘密。这是战后的舆论最不能容忍的污点。
这时来了一对《生活》杂志的美国记者，老的是个油条，抱怨法国人不懂感恩，对自己的恩人（把你们从水生火热中解救出来的我们美国人啊）横眉冷对；少的是个纯真朴实的摄影师，巴黎的一切都让他着迷，街景、小巷、排队买法棍的修女、西红柿小摊的造型、塞纳河边的书摊、高级时装屋的女工，还有建筑外墙上密密麻麻的小孔。
“令您如痴如醉的每一个小孔，都是穿过一个身体射到了墙上的子弹，”时装屋的总监冷冷地提醒他。
这个故事的背景我是熟悉的，2013年底读了两本时装史，令我印象最深的故事，便是二战后迪奥用以恢复巴黎时尚霸主地位的“新风貌”(New Look）。当时的整个社会气氛还处于战时的节俭、牺牲个人的状态当中中，重建和吃饭，这两大生计问题沉沉地压在人们心里和肩上。在这样一个社会背景下，迪奥推出那样奢靡而女性化，甚至根本是浪费布的造型是不合时宜的。甚至出现了骚乱：穿着这种衣服的女人在街上受到围攻；美国大使称这样的设计“不道德”，缺乏“爱国精神”。
“时尚可以改变一个人，它不是关于我是谁，而是关于我希望是谁，”剧中的萨宾振振有词，“就连最不讲究穿着的人，其实也在通过他的不讲究传递他的时尚信号：老子不屑！I don’t give a damn.”
迪奥相信这点，所以他相信战乱后的女人，内心深处比任何时候都希望美丽娇艳，恨透了过够了拮据粗糙的日子。他的“新风貌”一定能重振人心，重振时尚业。
果然剧情发展到第四集，这个历史上真实的段子被用上了。美国摄影师小伙儿带领穿着猩红丝质大蓬裙的模特在菜市场摄影，她又转圈又造型，一张又一张，市场上正在为一口饭而挣扎的菜贩子终于忍无可忍，把她的衣服撕成了条。
这种高定时装的故事与艰难困顿大背景的对比，本来就是可以大卖的戏。如果带着对这个卖点的过高预期去看，可能会失望。它基本上点到为止，但这与隔靴搔痒是不一样的。点到为止是收放自如，而隔靴搔痒是功夫不够。
所以，我本是抱着养眼目的追“烂剧”的心态去看的，发现它绝不仅仅是养眼。当然，养眼值非常高，高到即便是烂片，也值得忍。
3 ) 披着狗血剧情的巴黎高订复兴史
论剧情，相对其他 Drama 类电视剧较为松散，但单凭精良的制作和对时装历史的重现这两点，已经可以将其纳入 2016 的必看清单了。
故事背景放在 1947 年的法国，法国政府希望通过振兴时装高订产业来对抗美国经济的崛起压力，通过暗中扶持新兴且有极高潜力的 Paul Sabine Couture （PS 高定时装屋）企图重新获得时装界的话语权。第一季短短 8 集里当然也是满满的家族情仇、商业势力的诸侯分割、时装业不可缺少的基情、还有隐隐的战时丑闻。
但《巴黎时装》最有价值的地方在于，用严谨的态度和精良的制作重现了时装业的复兴。
现在的时装大牌如 LV、Doir、Gucci、Hermes 等年复一年地用新系列轰炸我们的眼球的同时，也在向观众一遍又一遍地复述着他们的经典地位，但经典何来？
奢侈品牌的奢华在太平盛世似乎来的那么的理所当然，所有的那些经典元素，荷叶裙、连衣套装，花冠褶裾，它们之所以成为经典，凭的仅仅是那些标新立异的创意和一丝不苟的做工？
时世造英雄，这话也同样适用于时装行业。
1947 年是什么年份？世界第二次大战结束后的第二年。欧洲经过两次大战之后很多一段时间仍然心有余悸，长期处于经济和心理双重压抑之下，极需一些事情来重新点燃希望和唤醒对美好事物的记忆，而时装行业正正可以担任这个时代角色。
在多年战事的影响之下，法国时装业伴随着法国经济的崩溃也慢慢萎缩，尤其是面对美国节节攀升的经济节奏，包括法国在内的欧洲各国显得有些力不从心。法国政府希望可以借由时装业的振兴来推动国民经济的复兴，从而催生出了一批在今日看来经典地位不可撼动的时装品牌。
二战期间其战后相当长的一段时间都处于物资短缺的状态，包括法国在内的欧洲各国不得不制定条例来限制服装生产以节省布料及辅料。当时在巴黎做一件外套仅可用 4 米布料，一件女式衬衣仅可用 1 米布料，而当时 Dior 一套衣裙要用掉 22.8 米布料，甚至有些高达 73 米。所以，当时 Dior 发布新品不仅仅面临着款式和创意上的挑战，还顶着成为全民口诛笔伐对象的风险。
在众多品牌当中，《巴黎时装》对 Dior 的致敬是最为明显的。Dior 为什么可以成功经典品牌之一，除了设计本身之外，更在于其发家的时机。1947 年 Christian Dior 在蒙田大街 40 号举办了首场高级订制发布会，带来了日后称之为 New Look 的时装系列。
剧中的 Paul Sabine Couture 也正正是在 1947 发布了他们一鸣惊人的第二个系列，他们第一个系列的主题是：Paris is Back.
Paul 当时所说的这一段话也可以看做是 Dior 品牌的精神核心：
Our next collection, will allow men to be men again by letting women be women as feminine as they long to.
我们的下一个系列，将让女人重新成为他们所渴望成为的极尽柔美、充满魅力的女人，从而让男人重新成为男人。
为追求女人味而利用数量繁多的布料堆砌出的裙摆震撼了不止时装界，更是整个世界，让世人在战争的余震中看到一丝美好，从而树立了整个 50 年代女性的优雅形象。Dior New Look 的经典伞裙，肩部丝条以突出胸部线条，剪裁的重点放在了细腰间，配以花卉状的裙裾，重新定义了战后女性的柔美。
有些品牌是适应时代潮流的必然产物，有些则是凭一己之力将自己的品牌推上风口浪尖。Paul 为了打响自己时装屋品牌，为即将到来的大秀造势，不惜将极具争议的品牌街拍照片曝光报纸。
一个品牌的诞生和成功，设计师超卓的品味和设计才华功不可没，但要在大时代下脱颖而出、继而成为经典，少不了同样才华出众的合作伙伴的相辅相成。而这些合作伙伴不仅仅指的是商业的合作伙伴，更是指同在艺术和商业之间平衡得当的摄影师、模特及媒体，《巴黎时装》一开篇就展示了善于创新的摄影师、符合品牌气质的模特和资源丰富的公关对品牌的成长是多么的重要。
第二集中 Billy 为 Nina 在街头拍摄这一段实在太美，除却 Nina 身穿的各套服装向各个品牌致敬外，这一场景同时也向摄影大师 Richard Avedon 将时尚摄影首次搬到了户外。
在里面美翻天的 Nina 原型估计是借鉴了 Kate Moss，摄影师 Billy 和 Nina 之间的关系也在某种程度借鉴了 Kate Moss 和 Corinne Day 之间的渊源，而 Nina 和 Sabine 时装屋的幕后推手 Claude 之间的暧昧关系也让人想起了 Kate 和 Alexander McQueen 之间的生死情谊。
在 Sabine 的发布会上，由 Nina 穿了 Claude 设计的婚纱作为 finale piece。而Kate Moss 也一直都深受各大设计师的钟爱，这些设计师似乎也非常信任的把自己T台上最重要的一件「婚纱」，交给她来展示。
除了上面提及的致敬及原型外，《巴黎时装》在很多地方有着制作非常精良的细节，每一处都体现着时装史的变更，即使不顾剧情，光是看眼花缭乱的服装就已经足够了。
最后要提一下本片的男主 Richard Coyle。因为他就是当年经典两性英剧 Coupling 《冤家成双对》里的第六维搞笑天才——Jeffrey Murdock 呀！虽然只演了 3 季，但当年我可是硬生生被他笑到从床上掉下来的！#不小心就暴露年龄了#
4 ) 时尚烟云，飞驰人生
“Our next collection, will allow men to be men again by letting women be women as feminine as they long to.”（我们的下一个系列，将让女人重新成为她们所渴望成为的极致的女人，从而让男人重新成为男人。）
最初吸引到我的是传神的中文译名：时尚烟云。一下子把大时代的人和事交待得特别清楚：舞榭歌台，风流人物，粉墨登场，又在历史的舞台上烟消云散。偏偏剧中还特别提到：Time makes the hero.
其实里面精致的台词比比皆是。譬如：
You have stop seeing the beast as evil,it's not,it's about passion,and possibility.
I'd rather be one person's shot of whiskey,than everbody's cup of tea.
Newspapers are black and white,but people come in all shades of grey,don't they?
We don't get what we want, we get what we deserve.
除了华美的台词，精致的服饰，这部电视剧有一个宏大的叙事背景：
1947年，二战后的法国，希望通过时尚产业复兴，重振雄风，找回过去的荣光。
后来的事情我们都知道，法国做到了，直到今天，法国仍执时尚产业之牛耳，巴黎是当之无愧的时尚之都，时装圣地。回到当时，每个人都有自己的秘密，都很挣扎，都有急于告别的过去，和难测的未来。
这部剧高明之处在于，他双男主的设定和他们富有张力的角色设计：
哥哥Paul Sabine，经营天才，掌控欲强，机关算尽，据分析人物原型是Christain Dior；
弟弟Claude，Gay，天才设计师，人物原型Cristobal Balenciaga.
其实他们在现实世界中是谁不重要，看完全剧，无论你在历史上是何等叱咤风云，在当下仍是一地鸡毛。Paul Sabine 算无遗策，可是每过一天总有新的问题，有些是新的问题，有些是从旧问题中衍生出来的，终有一天，他发现已疲于奔命，无力纠缠。
其实，这不算中年男人的悲哀，尤其对每天歌声魅影，冠盖云集，美人环绕的Paul Sabine来说，他的权力和地位显赫一时。我认为，问题的根源是，没有人可以追逐问题本身。“办法总比问题多”是一个诡辩的悖论。要真正解决问题，享受人生，成为一代宗师，就不能追逐问题，让问题来追你，把问题远远抛在身后……我想，若干年后，无论是剧中原型Dior,Balenciga,还是他们那个时代的Chanel，我们这个时代的Steve Jobs,莫不是如此。
大师们身在局中，尚且不能自拔。普通人何堪？
我想，在我们庸常的生活里，也要敢于摆脱桎梏，不追逐问题，不囿于欲望和世情。勇敢的奔跑，让问题来追逐我们，希望我们都有两腿生风的飞驰人生。
既是剧评，也是感悟。
5 ) Discussion on the archetypes of the characters in The Collection
首先要说的是，The Collection并不是一般意义上的时装片，因为这个剧关注的不是衣服，而是衣服背后的人以及他们之间的关系。IMDB上直接说family drama，也是贴切的。虽然剧情节奏和角色塑造上差强人意，但是在还原历史感和时装设计上是值得一看的佳作。国外的制作公司只要肯在这方面砸钱就能做好，还是很值得羡慕的。光是剧中的“那个”collection就花了10个人6个月的制作时间，整个剧组还需要1200套服装。出于法律等诸多因素，剧中人物纯属虚构，由诸多历史上真实人物拼凑起来，但其原型明显得让人无法忽视。本篇文章旨在为剧中人物原型做点考据，至于剧评之后另写。
毫无疑问，本片主角Paul Sabine以及the collection是以Christain Dior及其New Look为原型的。关于New Look就不讲了大家都知道。Dior老先生本人应该没有Paul这么激进冷酷，虽然年轻时家道中落，但毕竟不是像Paul那样穷人家的孩子。
Christain Dior本人在开创个人品牌前曾在两个时装屋下工作：Robert Piquet和Lucien Lelong。
Robert Piquet是个瑞士人，作品特点是简洁优雅的修长线条，这一点为Christain Dior所继承。相比起设计本身，Piquet更多的是作为Dior，Balmain，Givenchy等后世更知名的设计师的导师被提及。
后来Christain Dior应征入伍，等1942年退役后，他加入了Lucien Lelong旗下。Lucien Lelong本人不亲自设计，而是交由Dior，Balmain，Givenchy等麾下的设计师（怎么又是这三个人哦圈子就是这么小）去设计，他来把控方向和风格，这和现在很多网红开品牌一样。剧中应该是把Piquet和Lelong融合成了一个人。Lelong本人最后因为身体原因退休了，剧里阴谋论了一把，Paul Sabine担心“通敌”的事情泄露出去逼着导师隐退了。正是在Lucien Lelong旗下，Dior就像很多当时的法国设计师一样不得不给纳粹官员的夫人们设计衣服。Christain Dior本人的妹妹则加入了抵抗组织，后来被抓进集中营。在剧里Paul Sabine隐藏着他在战时曾前往德国运作救人的秘密，原型应该是来源于此。模特穿着大裙子去集市拍照结果被大妈们撕打也是历史真事。由于战时的物资紧缺延续到了战后，Dior的New Look刚推出时遭到了抵制，but in the end true beauty triumphed。剧中基本还原了Dior当时的设计和大片，等我有空了来放个对比图。
当然了剧里设定the collection是由Paul Sabine的天才弟弟Claude设计的。Claude试图单飞后的那几套设计原型很明显是Balenciaga，我很惊讶居然没人提这个，可能是大家都坚持不下去弃剧了。
Claude自述这种设计是为了给女性带去自由，即使身着高级时装也能喘口气，不过这位身着New Look的杂志主编根本不buy in，倒是他哥哥Paul非常欣赏。
事实上Cristobal Balenciaga的人生基本就是开了挂，在故乡西班牙就大受欢迎，到了巴黎基本被捧上神坛，Dior本人都称他为“the master of us all”。他不仅是设计大师，也精通布料和剪裁，甚至会亲自教模特如何行走如何pose，人长得帅，还有富豪情人资助个人品牌（看样子Claude也只有先傍上大腿才能单飞成功了）。
Claude的角色设定也在一定程度上以这位时装之王为原型，剧里他教会Nina怎么走catwalk。不过Claude的制衣能力远不如他的设计能力，得靠Nina帮忙才完成了他的单飞作品。这一点则和Balenciaga不一样，倒是让我想起另一位动手能力比不上脑洞的时装怪才Paul Poiret。
Poiret一口气发明了这些毫不实穿的灯罩裙、灯笼裤和束膝裙（hobble skirt，可能是现在鱼尾裙的祖先）宽松廓形不强调腰线，因此对于束身衣的淘汰起到了一定推进作用（另一个起到推进作用的设计师是Coco Chanel，但是Chanel可烦了，有次Poiret碰见她她很做作的在哭，Poiret问她为什么哭，Chanel回答说我是在为您哭泣呀先生= =）但是他的作品做工都不大考究，只能远观，也不适合真正上街，所以一战结束Poiret退伍后他的时装屋迅速倒闭了。
我觉得Paul Sabine这个角色也有点借鉴了Poiret。首先他们同名，同样擅长marketing。Poiret有个缪斯情人，但是对外宣传他的设计灵感来源是他老婆。结果说完这话两年他老婆就和他离婚了，还闹得很不开心，剧里Paul Sabine也曾在采访者面前将妻子称为自己这个collection的灵感来源，结果季终集他老婆也离开了他。
有意思的是，Christain Dior的第一任老板和导师Robert Piquet曾与Poiret共事过。时尚圈就是这么小。
八卦就先到这里吧。我不是时装相关专业的，以上信息主要来源于维基和谷歌，如有出入感谢指正。
6 ) 八集根本不够看
这是一部值得五星的英剧，打四星是因为还不出第二季！！！拜托，八集根本不够看好吗？服化道，演员演技，声音，配乐，镜头，画面感都超一流，女二号还是梅姨大女儿，这是一部有质感的剧，你能从中看到一种虚伪的行业在复杂的年代背景下的一种厚重感，里面的每一个人物都有着不可言说的秘密，故事感从人物的脸上流露出来，从声音里流淌出来，有人说这是Dior的发家史，但我觉得这是那个时代千万个家族时装屋的缩影，保罗萨宾真是令我又爱又恨，他为家族付出了好多。结尾还留了那么多悬念，这个结尾一看就是欧美剧惯用的给第二季做铺垫的手法。看的人好少啊，想找人探讨一下剧情都找不到😭，在国外热度也不怎么高，这么良心的剧不应该就此埋没啊！再不拍第二季演员们都老了。强烈要求亚马逊续约！我要每天去官方账号，催更。或许前三集精简一下会更好，个人觉得前三集有一些片段和镜头过于冗长，容易使观众感到无聊，这些时间节省下来或许可以让结尾更丰满一点。
剧中的摄影作品真的超级棒，那些相片真的太有感觉了。妮娜穿着艳丽的红裙在穷人街区被打，足以看出巴黎时尚的恢复，经历了一个漫长的过程。背后的天才服装设计师克劳德说得好，“我宁愿成为某个人的威士忌，而不是所有人的一杯茶。”今日芒种，临睡落雨。
pure and people come in all shades of grey 真的好美
布景还原很用心了，人物的装扮也美。印象最深的就是Paul给弟弟只剩一半的草稿纸还原设计，然后拿来弟弟的原设计稿对比，那种才华上的差距太真实又残酷了，让人心有戚戚焉。
正在看，第一集不错，第二集开始拖沓，看完八集再说吧
天啊。之后都是些什么鬼啊。根本就没有抓着重点走，老是生出些旁枝末节。 2.7
人像摄影纪实灵感
前面几集的摄影不错，很有年代感。剧情马马虎虎，人物也不够特色。
我就说主角怎么这么眼熟，原来演过coupling
有没有看凡尔赛的，觉不觉得这对简直是现代版的路易十四和皇弟
所有给女主拍照的情节都特别美
Violet变身富老妈…我总是无法从脑海里移出她刻薄的样子…哈哈哈哈哈
很好看很好听很美，就是没看懂。可能要基于一些历史知识才能明白这其中的叛国到底是什么意思。非常喜欢哥哥paul。那个老妈真是成事不足败事有余的祸根！
惊艳。细节处见波澜。优雅冷感又充满激情。再绝望的枯草堆，也压不住希望蓬勃而出。其实是活水。
野心勃勃只争利益的商人哥哥，才华横溢却惨糟愚弄的设计师弟弟，美貌而软弱的女模特，天分有余经验不足的摄影师。凑起来完全可以开一个自制款淘宝店啊。
we live with our mistakes
dior的衣服+ Yves saint laurent与Jacques de Bascner的恋情启发+ 西北偏北的悬疑。。。如Dior的new look，稍显老套但又处处精致。。。一星为了弟弟给没脖子的新娘加高领剪掉
对美的觉察和捕捉——裙子太好看了，美翻；摄影师定格的瞬间，惊艳。讲高定女装，就给看高定女装，可以的！拍亲密关系格外有一种细腻鲜活，两个人无言的默契，导演可以的。
History only holds up one side of our lives, the other side is held up by fiction. 最后三集渐入佳境，萨宾兄弟刚刚垒砌好基石的时尚帝国轰然倒塌，踩在他们的血肉之躯上名垂青史的，是如今商场橱窗那些发光的名字。虽然很难接受这个众叛亲离的结尾，但happy ending只有胜者才有权力书写。
喜欢摄像小哥 拍的每一张照片都特别生机 其他就算了
如巴黎时装一样，考究，精致，有种年代感的华丽。时尚圈表面的光鲜亮丽，背后的辛勤辛劳，黑暗肮脏，尔虞我诈和利益勾结又有谁知道！动荡不安的年代，华服锦衣给人带来了慰藉！演员都很棒，Paul的沉稳和大气，Claude的神经质和不羁，兄弟俩的鲜明对比形成了很棒的火花！