剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 官方解读:野猪的呐喊
你被野猪拱了么！生活如同一只野猪，艺术就是美妙的止痛药。
好像没有哪部中国电影如《野猪》般正经，将黑嗓这种极端金属音乐顺理成章地在电影中嘶吼。一般认知下的极端金属音乐是特殊的，那些嘶吼在音乐的边缘地带表述着一些不被人类社会接受的奇怪事物。然而对于《野猪》来说，如果传统艺术是止痛药，那么极端金属则是兴奋剂。这是一种抗争，一种对精神自由的渴望。这种抗争与渴望所引发的深层疼痛令人放弃血肉，向精神的牢笼发起无畏撞击。
电影中极端金属风格的“黑嗓”特征，代表了一种崇拜。只有这种歇斯底里的声音，才能表现《野猪》电影中人物内心与世界的冲突。当牢笼的铁门打开时，冲出的不是一只猪，而是一头充满活力、无法被任何事物击溃的野兽！野猪，来了！
2 ) 野猪的自白
一只凶猛的野猪闯入了世外桃源高老庄。引起了人们的恐慌！捉猪！似乎成为了现在最关键的事情。土枪误伤了老村长的屁股，混乱从此刻开始。一系列阴差阳错与不期而遇，煞有介事的灵魂深处摆放着无处躲藏的纠结与孤独。 野猪&高老庄，一部魔幻现实主义的原乡狂想曲，阐述着所有未被澄清的希望与梦想。
这是一个有些奇幻的电影，奇幻的让人不知道该怎么去形容自己在电影院看这些在自己眼里无法理解的动物行为。这是一个矫饰的现实主义时代，浮光掠影下的刻薄时常遏制着人性的温存。
在理性的牢笼中，我们的爱意终将在孤独中喃喃自语。至于故事中的梦中情人究竟是谁？
不知道，没有人知道这个答案，到底是什么！
我们曾经在勇敢与退却间的选择，我们曾经拥有和失去的一切，我们曾经向往和回忆的故事。
《野猪》是一部很容易看明白，却很难读懂的电影。
电影《野猪》是一部关于心灵、自由与不确定性的独立电影，人性的温存如遥远的星辰，在夜晚来临的寂静中闪闪发光。
有时候我在想通过一个动物我们人类到底会懂得什么更多的事情？
3 ) 官方解读:关于片花的疑问解答
此前推了几段创作团队自己喜欢的片花，被朋友们吐槽看不懂。也许通过创作观点的解读向大家表示歉意更恰当些: 《野猪》是一部努力反类型化、反同质化、反标签化的独立电影，这也代表着影片本身包含着大量被遗忘或从未出现在荧幕上的思考与尝试。因此，我们面临了一个困难的抉择，究竟一段怎样的片花或预告能够解释《野猪》创作的目标及方法，这纠结如同必须选几个词组去解释一首诗歌那样困难。 电影《野猪》的创作目标定位于轻描淡写下的深度思考，这是一个重任。但我们知道那些深藏在观众记忆深处的片段敏感而脆弱，她如此宝贵，不应受到任何的误导与误读。所以，我们决定在观众看到正片之前，只需将片花预告当作电影质感的观测点，把真正的思考留给那个完整而独立的时刻。那是一种体验，因为我们努力让片名中的野猪，指向观众心中埋藏的自己。至于片花，看看就好。这是一种无奈，也是野猪的初衷。 《野猪》是一部非常特别的电影，感谢所有朋友们的支持!谢谢!
4 ) 写实！河南话的黑色幽默
之前看驴得水的时候，朋友都说好看，我其实看第一遍的感官就是，无感。除了灰色幽默带有的少部分笑点，人性的丑恶和善变都太平铺直叙的表达形式我不是很喜欢。看第二遍的时候，对剧情已经有了解了，再去二刷，却是别有触动。我所不喜的，也正是导演想用最简单的叙事方式传达给观众的。
同样是乡村主题写实的剧情片，野猪给我的触动更加强烈，在野猪当主角的设定上，跟驴得水异曲同工之妙，表达的形式更荒诞，但不会让人不适应，河南话听着很亲切，多了就不剧透了。
喜欢《驴得水》《平原上的夏洛克》这种类型的写实风格，推荐去看看。
5 ) 2020年开年奇葩片《野猪》，毕志飞5000字影评大赞！
特邀撰文/毕志飞
上周电影市场新增20部左右的电影，但票房大盘却下滑了40%。
冷！
但在这致命的寒冷中，第一导演（ID：diyidy）找到一部最“暖”的华语奇葩神作。
因为它就是有股浑厚的大地之力，让人看完，静不下心啊。
上映前，豆瓣已有6.2万人想看。
上映后，“自来水军”此起彼伏。
第一导演主编提前看了点映，结果，竟遭遇幽灵场买票房！
导演和电影片名真可谓人如其名！
《野猪》！
野猪 泓！（名字中间竟然还空格，霓虹人吗？）
就连主演都是一群猪！！！
令人颠覆的预告片让人想连刷三遍！而预告片只透露了正片信息量的10%。
在很多媒体群里，我们也能看到《野猪》团队鼓吹电影的良苦用心。
在如此高热度之下，《野猪》上映排片达到了惊人的……0.7%。
上映3天取得86万票房！三天后就全国下线了！
但《野猪》的豆瓣评分至今没有上线！
为了弥补电影因为它刻意的神秘而产生的观影损失。
第一导演十分果敢的邀请了一位著名神作导演，来亲自解读《野猪》。
没错，这就是被导演这个职业耽误的著名影评人——毕志飞。
刚从《吐槽大会》上赚得路人粉的毕志飞导演，一开始是很紧张的，因为他担心《野猪》的艺术造诣威胁到《逐梦演艺圈》。
但是看完，他放心了，《野猪》，真的是一部好电影！要怒赞！
以下是毕志飞导演撰写的《野猪》影评。
先感受一下毕导的震撼原标题！！！
我想我应该吹爆猪年末的《野猪》
另外文章结构有一定程度调整，但没有歪曲毕导的表达，来，上正文！
（以下是毕导影评全文，开始辣眼睛~）
听闻，《野猪》要挑战和超越我导演过的《逐梦演艺圈》“王者”地位，那还得了？
此前就有好多电影放话要超越《逐梦演艺圈》，但《逐》毕竟是我前后历时12年呕心沥血、历经无数困难打造出来的，哪儿那么容易被超越呢？
看完之后，不但发现撼动不了《逐梦演艺圈》的地位，让我一颗心放到了肚子里，还让我产生了欣喜……
好吧，不闹了，下面说正经的：我想我应该吹爆这部电影，有一些很好的理由。
01
夸张怪异只是外壳，内核是高度现实主义
看完《野猪》，一个总体的感受是：
国内院线市场终于出现了一部让人耳目一新的艺术电影，这是一个很好的冒泡，当然，之前可能也出现了，但种种因素没有看到。
《野猪》讲了一个什么样的故事？
国内某地农村高老庄，与很多当下的小镇乡村一样，年轻人基本都去大城市打工了，只留下老人和小孩，及唯一的一名壮年，村主任高才的侄子高升，一天，附近山里开炮，把一头凶猛壮硕的野猪惊吓到了高老庄，毁坏了庄稼，年迈的村主任无奈，只好带领村里的唯一壮年高才和全村老幼想法设法捉野猪的故事。
很多人说是魔幻现实主义电影。
严格来说，这部电影并不应称为魔幻现实主义电影，还不够魔幻，没有多少虚幻、梦境、意识流段落，还是主要采用现实主义创作手法，结合了一定的浪漫主义和表现主义手法。
影片可以称是一部典型的黑色幽默电影，所谓黑色幽默，主要特征之一是用喜剧的方式表现悲剧。
影片中有很多好笑的段落，让人忍俊不禁，但你仔细想想，这些故事表达的内核其实是挺无奈和伤感的，比方说，农村的壮年劳动力流失严重，生态环境遭遇破坏，北漂青年梦想难以实现，等等。
影片的主旨很正能量，呼吁大家面对空巢老人、留守儿童，生态保护等中国现实问题，还狠狠地自嘲了一把演艺圈北漂人的辛酸与失败。
可以说，这实际是一部牢牢扎根在自身辗转农村与大城市追梦生活经历和内心酸甜苦辣基础上的中国故事电影，只是采用了黑色幽默表现形式，表面夸张和怪异，但内核是高度现实主义的电影。
02
这片里有斯皮尔伯格、库斯图里卡以及德国表现主义
看得出，导演和主创们对魔幻现实主义电影等风格电影是非常喜欢的，也很喜欢崇尚美术设计造型的，比如上世纪二三十年代的德国表现主义等电影，有很丰富的电影知识和拉片经验。
《野猪》的创作明显受到上述电影流派经典作品的影响，比如南斯拉夫导演库斯图里卡的《黑猫白猫》《地下》，德国表现主义电影的《卡里加里博士》，怪才导演蒂姆·伯顿的一系列作品等。
影片也致敬了很多影史经典电影，令人浮想联翩，如《E.T.》《虎口脱险》《与狼共舞》《黑猫白猫》等。
由于网上没有任何关于导演的介绍，就只能做些猜测。
这部电影有着浓郁的学院派风格，看起来导演不是电影院校艰苦学习过毕业的科班人士，就是刻苦自学钻研过电影专业知识和众多经典影片的人士，而且很具备电影内在资质，对电影的理解是很精准的，也非常有才华，还很有探索精神，不受一些条条框框的束缚。
大家将来多多关注他，会有惊喜！
另外，感觉导演是一名很有生活经历的北漂人士，可能在现实中曾被伤得体无完肤，成了一糙老爷们，但内心却是极温暖和善良的，正像片中高老庄那些可爱的孩子、一句台词都没有、目光温暖可人的美少女，和那个憨萌可爱的小猪猪。
善良的人，才能在生活中更多地体会到人间的温情冷暖和人生的无奈、挣扎，在艺术表达上可以给予我们丰富的世界。
看这部电影，就有这种感觉。
03
真文青，绝非无病呻吟，有些设计太TM绝了
这部电影具有浓重的学院派风格。
导演及主创们可以称为是真正的“文艺”青年，而不是国内很多那种自以为很文艺的无病呻吟型、“小布尔乔亚”式，但其实不懂文艺的伪文艺青年。
导演及其他主创在美术、音乐、文学方面都有一定的扎实积累。看这部电影，可以感受到典型学院派电影的另一种艺术电影风格。
《野猪》掌握了黑色幽默电影的精髓，是一部成功的小成本电影范例和榜样。
影片的美术造型、光影处理、摄影水准都不错。
在一部国产小成本电影中，是很难得的。这说明，导演和美术、摄影团队在视听方面是很有经验积累和想法的，而且在这方面有较深厚的功力。
从大银幕角度来说，影片的表演还是足够过关的。几名主要演员都对黑色幽默与浪漫主义表现手法心灵神会，成功地把一个融入浪漫主义和夸张表现手法的现实主义悲喜剧演绎在了银幕上。
影片中村主任老爷子的扮演者虽然话剧味略重了一些，但真是一位非常松弛和有灵性的好演员，影片男一号高才的扮演者，演技生动，很适合演喜剧，也让人惊喜。相信片中的主演都是在演艺圈打拼多年的北漂，都富有经验，只是还没有明星光环。此片也让人感觉国内默默无闻的人才济济。
影片的音乐呈现是一大亮点。导演和主创们在音乐方面是强项，组接和创造了很多闪光的段落。
在影院，你可以感受一场大银幕上难得的“抓住灵魂”、荷尔蒙四溢的重金属“摇滚”音乐会。就是影片的音乐风格“躁动”“喧嚣”一些，心脏不好的人士谨慎观看。
我也很喜欢片尾《远走高飞》那首歌，以前从未听过原唱，但感觉片中两名素人歌手，应该是导演的北漂朋友，唱的很贴切和深入人心，歌曲很贴合影片内容，有点绝！
看完电影，让我牢牢记住了这首歌，旋律和画面久久回荡。
看黑色幽默电影，在内核扎实和有力的基础上，主要看的就是主创们的想象力和脑洞。影片中有很多灵光展现、脑洞大开的段落。
我特别喜欢找北漂的“二B”乐队到农村捉猪这个设计，真TM形象，太TM绝了！
以及，纯朴美少女带领孩子们摆造型的镜头很有张力，让人感觉被戳到了心窝子。
防止剧透，这里就不多说了。
04
别带固有逻辑看这片，这里人做的事情我也会干，我也是个二百五
看《野猪》这样的电影，不能以固有的观看常规现实题材影片的思维去看电影，不能严格追求表面的情节、段落组接逻辑与合理性。
举个很形象的例子，比如我们看京剧，演员在台上绕一圈，就表明走了几百里，已然到了下一个地界，你不能说这不对啊，这明明只走了十来步嘛。
艺术之所以是艺术，虽然源于生活，一定是与生活有区别的。
艺术与游戏也有很多相通之处，不遵守规则就不好玩，不能玩了。
看应用现代主义表现手法的电影，要遵守和接受一些影片的规则，主要看内核，而不能拘泥和被羁绊在表面形式，就好比在展览馆里欣赏抽象主义、表现主义的绘画，很多时候看的是意境，体会的是作者“脑海印象”，而不是去看里面画的人和物像不像，线条合理不合理。
毕加索很多画中的人和物都不像现实里的，对不？
很多观众说，影片剧情胡编乱造，逻辑不合理。但仔细想想，你不觉得山里放炮真有可能把野猪吓到村里吗？其实这正是真实的新闻报道。
你不觉得北漂文艺青年很多是“一根筋”和“二百五”吗？很多就是很单纯很天真吗？
你不觉得他们真有可能在庄稼地里搞演出吗？真有可能演出改捉猪吗？
说句实话，这事要赶上我，我保证也会干，因为我也是个二百五。
这就说明真实，对不？
标准的现实主义作品，对人物和事件刻画的“形似”很重要，而融入特殊表现形式的现代主义风格化作品，“神似”是第一位的。
这是观看《野猪》要了解的“游戏规则”，要不然你就看不懂，看不过瘾，看不出门道来。
05
缺点很多，烂尾了，遗憾了，但不是说不能尝试
影片中占主要成分的那种“热情奔放”，和高升几次站在自己爱恋的“梅”的家门外一个人表述情话段落的“呓语”，在内外部均属于两种艺术表现手法，组接在一起，挺有新意，但感觉还是没有融合好，导致有些互相“卸力”，过长时间的柔郁段落多少影响了影片的整体“热情、躁动”风格，让节奏也掉得有点多。
不是说不应该尝试，但目前没有融合好。
影片的结尾不好，讲了一大段让人产生不了多少共情的心灵鸡汤，显得苍白无力，也丢掉了黑色幽默。
不知道是不是编剧太多，想引申升华一下，但没处理好，反而变得矫情和无力，有点小烂尾，遗憾了。
影片的一些动画制作和特效处理粗糙，但因为是小成本电影，相信大家都不会在意，重点看的是导演和主创们的脑洞创意和智慧。
不过瑕不掩瑜，这部电影，我看得很过瘾，很嗨很激动，很兴奋。中国人才真的很多！
06
中国电影需要《野猪》，需要新的可能
《野猪》，是中国传统农历猪年年末涌现的一个惊喜，往大了说，令人看到了国产艺术电影的又一个新希望，往小了说，这部电影告诉我们这班子人员很有才华很有前途。
如果想加入关注和鞭策国产艺术电影进步的行列，去看它！特别是没有看过类似风格电影的广大普通观众，应该尝试依照恰当的观影方法感受一下。
虽然还有不少不足，但确是一部内核很有力量的，很有勇气的、极有意义的出色小成本电影，值得！
野猪是一出精彩的黑色幽默剧，是一出很真实的悲喜剧。仔细想一下，这部影片体现出来的事情也是一出悲喜剧：中国人才很多，你看，《野猪》就是一部千千万万北漂大军中的几名普通人制作出的电影，他们很有才华，很有追求，但他们也很没有名气，道路很艰难，与国产艺术电影现在的路一样艰难。
我认为，猪年年末的《野猪》是对国产艺术电影、小众电影一次很好的发言和补充。坦率地说，在当前我们国产艺术电影的发展颓势中，看到《野猪》一片，无疑是十分令人欣喜的。为什么？下面我们严肃地探讨一下。
2000年以来，第五代斩获国际大奖并主要转向商业创作后，我们的艺术电影就一直笼罩在以贾樟柯、王小帅等导演为代表的第六代电影人光环下，主要是现实主义、纪实主义理念、手法电影的天下。
后来的艺术片新人导演基本全是走在模仿第六代的路上，也并未取得突破。而艺术电影其实品种多样，意识流、超现实主义、表现主义、魔幻现实主义等现代主义流派电影虽然均在影史上大放异彩，但在我们这里基本是一片空白。当然，我说的是电影整体风格，而不是说在电影中融入一些现代主义元素，例如姜文导演的一些作品。也就是说，我国目前的艺术电影体系是残缺不全的，缺胳膊少腿，这是一个十分遗憾的事情。
艺术需要想象力，需要多种形式来为内容表达服务，而在电影表达手法的多样性和想象力上，客观讲，我们一直有缺陷，我们的电影人和艺术片核心观众群相对来说比较“呆板化”。
大家有目共睹，我们的艺术电影这些年在国际上获得一级大奖变得似乎越来越难，越来越少，处在明显的下滑态势中。
不要简单甩锅归罪为审查制度和电影市场，个中原因，艺术电影创作理念的不完善，表达形式和想象力匮乏的短板，上面所说的“呆板化”，人才的青黄不接，是严重制约我们艺术电影发展的主要原因之一。例如，大家了解，伊朗电影审查极为苛刻，限制更多，但并不影响人家获得多项国际大奖。
《野猪》这样的作品，给处在颓势中的国内艺术电影做了一次很有意义的展示与补充，虽然影片还存在一些问题，有不少地方有待完善。
但这些年，大量无病呻吟矫揉造作，东施效颦令人反胃的文艺模仿片和庸俗低级的商业噱头片，内容空洞、形式单一，不懂装懂，故作高深，实在是让我们反感再反感，对于这样新的在国内带头开拓新创作领域的艺术先锋电影，要给予更多的鼓励与支持，而不能简单粗暴地因为“怪”就视为异类一棍子打死。
6 ) 官方解读：关于电影野猪的自述
你被野猪拱了么！从剧本到音乐，从摄影到剪辑，任何一个环节都与传统电影制作大相径庭。就像洛夫克拉夫特塑造的某种诡异场景，他们是一群怪物。这群由建筑师、视觉设计师、物理学家、电影发烧友等来自不同维度的家伙全面摧毁了电影所有的正确性。因此，它们唱着歌说：我们逼疯了制片人、赶走了小鲜肉、堵住音频团队的耳朵、戳瞎了调色师的眼，特效团队跳楼了……
最后，《野猪》终于成为失控的野兽，带着隔壁的大白母猪闯入了电影院。他的自由来自横冲直撞，这也是他唯一能够读懂的姿势。野猪！来了！
偏见、跟风，导致了这部电影被不公正评价
嗯...几天前无意中在猫眼上看有点映，买了一张后排中间的，当时显示已经有几个座位售出。下班后准备去看，电梯口遇到两个小同事，聊到这片子，小有兴趣，同事一看，还剩第一排最左和最右两张，兴奋买下。驱车前往犀浦一个偏僻的电影院，开始快一分钟时，冲进去，发现居然全场空无一人。场内没有开空调，三人瑟瑟坐下，老老实实坐在三个位置上，我惊愕，我们三人的位置刚好在影院里形成一个等边三角形！突然荧幕上随着一声猪嗓伴着猩红的光射出，一片静默90分钟电影结束，在《远走高飞》的歌声中，片尾字幕起完，放映场内并没有亮起灯，黑暗中前排跑来两张小野猪看着我，我惊吓着捂住自己嘴，摸到自己两根长长的獠牙……
实实在在今天看了点映。怎么说呢，我抱着尊重的态度，本着自己对方言的偏爱，去支持国产片，一电影，把电影院弄得跟迪厅似的，红的绿的蓝的紫的……后来，后来我睡着了，事实证明，没啥糟心事睡一觉不能过去的，还没过去，起来，自己走出去。
0.5 感觉收到了羞辱.....不，应该说可能我做错了什么，才惩罚我看
昆汀之所以为昆汀，姜文之所以为姜文，是因为其强大的个人风格建立在一个完整的叙事上，他们有很强的讲故事的能力，才敢在这之上游戏。可本片根本就是在什么都说不通的基础上，疯狂卖弄所谓的“魔幻”与“诗意”，恕我直言，这就是烂片中的烂片。0分。
去看这部荒诞电影的我本人更荒诞。下雨天，我开着爷爷的电瓶车，没有雨披，二十多分钟的风雨兼程，冰冷的雨滴无情地打在我的脸上。终于到了这家电影院，开在一个鸟不拉屎的地方，我问服务员影厅里有空调吗，他说有的，我肯定他是骗我的。空荡荡的儿童厅，我坐在最中间，每次有除电影之外的声音出现，我都会吓个半死。电影播放的途中，我真的有很多次想打开相机，拍下来给我的朋友看看这部电影有多惊世骇俗，导演自创的美学风格有多令人惊艳，调色手段就像我第一次拉RGB曲线。电影结束，外面还下着雨，我依旧不顾一切走向雨中，天色好黑，雨滴模糊了我的眼镜，然后我就开错了道，进入了地铁的施工区域，施工的师傅看到我也并没有拦下我，我想，可能是我戴的是我爷爷的工地帽吧。最后我想调头，结果一脚踩进了泥地，我好贵的帆布鞋啊！我真的好想骂人。
魔幻现实主义意识流实验片《野猪》，今天终于看到成片了，影厅里空无一人，只剩野猪嚎叫。本片艺术构思之疯狂、手法之前卫、实验性之大胆，彻底碾压了毕志飞。深夜里，高老庄里，那神出鬼没四处乱窜的野猪，其视觉震撼性，超越了《逐梦演艺圈》的海边群舞，诡异的调色和漫画感，疯狂晃动的镜头，意外产生了一种真正让你产生某种生理不适的刺激观感。
这片的宣传和《地球最后的夜晚》有的一拼，都忽悠了一批不明所以的观众走进电影院，然后惊呼wtf，但是真的太难看了，简直就一影像垃圾。故事说不上多么魔幻，中间的配乐听起来还挺土嗨的，但是结尾的《远走高飞》和男主的独白再次恶心到了我。珍爱身体，少看院线片。
能看完这部电影就已经说明我是头猪了
晃晕了我 然后睡了一觉 醒来接着晃 于是我他妈出来了
艺术电影有个好处就是，被骂烂片时可以说观众看不懂。这片子是不是烂片我不知道，我只知道我看不懂
二叔最后那句：壮士我敬你一杯。仿佛导演在敬佩一个不谙世事，极度相信预告的观众这么痛快地交出来2020年的第一笔智商税。那一刻，我好似与导演形成了心灵上的某种纽带，一定是我没看懂，如此有气度的导演怎么可能排出烂片。而影片结束时那行“猪，是你”才又把我拉回现实。像我这样抱着敬畏之心走进影院的韭菜怎么配导演的敬佩呢？韭菜只需要乖乖交钱再接受导演文字的羞辱就够了。写到这里，我不禁脸上一阵羞红，支支吾吾吐不出半句脏话。
看完出来，听见人评价：肯定不好卖。但本身风格明显，还挺有意思的。
都去看，洗眼睛，太牛逼了，新世纪的库布里克
可以入选影史最wtf结尾的榜单，特别“是你”那字幕出来的时候，感觉浑身上下所有的细胞都爆裂死亡了
我很想负分，所有空座位都在嘲笑我傻逼，今天下午和朋友去看完后，精神恍惚，我们俩看着对方那疲惫的眼神仿佛被野猪拱了九万八千遍。这部电影最魔幻的不是上映，而是真有我们这些傻逼为艺术献身
放映的场次不多，非常小众，但是魔幻无限！城市和乡村，理想与显示，重金属和苞米地，老村长和梦中情人...... 不需要太看懂，但是心里已经有各种情感的共鸣。最后野猪呆着家猪远走高飞的时候旋律萦绕，太让人享受了！魔幻题材，主要表达诙谐的生活百态面前我们仍旧需要认真的态度和远处的自由！
感觉没有那么不堪，摄影很好，三种色彩很意识流，电影有很多虚焦镜头。但导演所理解的魔幻现实主义可能和我理解的不太一样，人在天上飞煤气罐飞出地球我不太能理解。其实【回家】这个主题挺好的，从头贯穿到尾。但最后硬拉上美丽乡村建设我也是无语，还把片尾曲点mv剪进去，不知道说导演有意而为还是其他原因。我猜是后者。
点映，一个半钟头懵逼地看完（中间还睡着了一会儿），电影最后竟然响彻环保号召的时候我是真的笑了，整个一无头无脑的片子，真的没懂想要表达什么，也许是我层次还不够？
五星快手大电影，不就是讽刺吗？谁不会？