拿摩一等

很多年前，我离开家乡。临别时母亲意味深长地看了我一眼，说：“希望你永远记得，你是有路可退的。”

我一直不太明白这句话的意思，直到我看完了《拿摩一等》——突然觉得，似乎一切都没必要那么急迫。

被女友逼婚的肖声逃到外婆家，一个普普通通的江南小镇。一开始，似乎命运指引着他从上一代人那里，寻找关于婚姻的答案。父亲留下了在墙壁上画的两只蝴蝶，多年以后，母亲提起时依然神情温柔，当年嫁给他，不是因为钱，而是因为他“有意思”。

而母亲的情感教育，则来自于她的父亲母亲，也便是肖声的外公外婆。

这是一对怎样的人呢？从上海交通大学毕业的外公，闲下来时会念两句诗，圣经里的“爱是恒久忍耐，又有恩慈；爱是不嫉妒；爱是不自夸，不张狂。”非要捣鼓他二十年前交大同学会发的咖啡机，说“能修好”；而外婆则喜欢把柚子皮串起来，挂上晾干，便是可以“清火的柚子茶。

他们保留自我，却又生活得彼此相融。

最使我心动的，应该是兜风之前，外婆坐在边三轮摩托的跨斗上，对着小镜子涂口红的那一幕，虽然时光流逝，可是青春还在。

我想，一段历久弥新的感情里，最珍贵的是坚持浪漫主义。外公外婆生活朴实而有情趣，粗茶淡饭，养猫、养鱼，一起跳舞，到老了，还不忘记圆爱人年轻时的梦，像孩子一样的攀比——“我给你订的那套婚纱比他们的更好看”。

一部电影的情绪往往来源于叙事节奏，《拿摩一等》在这一点上表现非常出色。

城市中，混乱的镜头辅以阴暗冷色调的画面，有点窒息的味道，间或有些温情的画面，也很快被乱动的洗衣机弄得心脏烦躁；回到小镇后，画面整体变亮了，色调也变暖了，节奏放慢了一些，整个故事开始铺陈开来，似乎出现的每个人，都带着一种稚嫩而刻意的使命感，要引导肖声与第四面墙外的我们。

肖声在一场又一场婚礼里，重新找回自己。他终于明白，上海很小，小镇很大。在这里的每个人都和他发生着关联，影响着他，也被他所影响。通过新的工作，肖声找到了新的生活方式，放松、舒适，也找到了自由。

我说了很多片段和剧情，按说在影评中不该出现，可它应该算是一部不怕剧透的电影。

从焦虑、不安到温情、感动，不过几十分钟。电影里的一切都显得不那么激烈。

面对无从解释的困局，肖声沉默时，真真说：“你又和大学时一样。”而当肖声回到小镇，“你又换回了大学时代的发型，我真喜欢。”

当面对一地的琐碎苟且时，爆发的真真，还是无言的肖声，都像极了我们。

这就是真实的生活，从来不撒狗血，也不歇斯底里，不会有“人生的大起大落真是太刺激了”，即使最后，这个故事给予肖声和真真的安慰，也并不是突然间奇迹发生，而是两个人终于在一对又一对可人儿的以身作则下，明白了结婚的意义，那便是爱与陪伴。

这也是这部电影之所以称得上“治愈”的原因，不给你看如梦如幻的虚构爱情，给你最美好、真诚的东西，纵然鲜花着锦、烈火烹油，都不如一杯淡淡的柚子茶来得体面。

一部不像电影的电影， 里面有马伊琍，里面有薛之谦的歌《像风一样》，总之就是不好看。………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………凑数字…………………………………………………………………………

整部影片的节奏很慢，就像江南小镇的流水，悠悠地流淌；江南小镇的生活，也是波澜不惊，悠闲从容。影片从年轻人的恐婚切入，掀起的其实是快速前行时代中个体对于未来的茫然心绪。“乡愁”可以用来抚慰暂时的焦虑，却注定无法彻底治愈都市病。所以我感觉，这部电影，在成功学导航的群体中，得到的共鸣会很少，人到中年的人，或许会相视一笑，愿意沉浸在这一个半小时的温柔梦幻之中。尽管我们已经回不去了，但我一直鼓励学生回去，因为，很多时候，光鲜的城市未必会带给你更多的幸福，既然已经预感到生活会沉重得让人望而生畏，不如回吧！20多年前，阿年导演在《感光时代》中展现90年代年轻人面对城市化进程的迷惘，现在，他再次关注了年轻人的“回乡”，一如既往的敏锐，但多了一份苍凉，毕竟，女孩是喜欢巨幕电影、外滩和迪斯尼的。在一往直前的大时代中，个体的力量是很微弱的，生活看起来有另外的选择，但其实只有一种选择，那就是如何调试好自己，无论选择结婚、还是回乡。影片想要表达的其实还有很多，也不是像有些观众说的，只是诠释了逃离北上广的好处，这样理解也太肤浅了些，只能说导演的举重若轻让人误解了。无论如何，在中秋节，观看这部温暖的影片还是不错的选择。

整部影片的节奏很慢，就像江南小镇的流水，悠悠地流淌；江南小镇的生活，也是波澜不惊，悠闲从容。影片从年轻人的恐婚切入，掀起的其实是快速前行时代中个体对于未来的茫然心绪。“乡愁”可以用来抚慰暂时的焦虑，却注定无法彻底治愈都市病。所以我感觉，这部电影，在成功学导航的群体中，得到的共鸣会很少，人到中年的人，或许会相视一笑，愿意沉浸在这一个半小时的温柔梦幻之中。尽管我们已经回不去了，但我一直鼓励学生回去，因为，很多时候，光鲜的城市未必会带给你更多的幸福，既然已经预感到生活会沉重得让人望而生畏，不如回吧！20多年前，阿年导演在《感光时代》中展现90年代年轻人面对城市化进程的迷惘，现在，他再次关注了年轻人的“回乡”，一如既往的敏锐，但多了一份苍凉，毕竟，女孩是喜欢巨幕电影、外滩和迪斯尼的。在一往直前的大时代中，个体的力量是很微弱的，生活看起来有另外的选择，但其实只有一种选择，那就是如何调试好自己，无论选择结婚、还是回乡。影片想要表达的其实还有很多，也不是像有些观众说的，只是诠释了逃离北上广的好处，这样理解也太肤浅了些，只能说导演的举重若轻让人误解了。无论如何，在中秋节，观看这部温暖的影片还是不错的选择。

这部电影刚开始没有溅起多大的水花，就像在影片刚开始次老师说的那样，整部电影是慢慢进入佳境的，就像外公爱的咖啡机打出来的咖啡，越老越醇香，亦如我们的感情。

很真实的道出了生活在大城市里的打工者的现状，婚姻、房子、工作还有那流逝太快的时间。男主人公后来回了乡下，他一直在问别人“为什么选择结婚”，我觉得他一直找不到自己的答案，或许通过别人的答案自己也可以有所启发，结果是他得到了那个属于自己的答案。

感觉把所有的眼泪都放在后半段了，外公外婆的神仙爱情，相濡以沫是我觉得最好的表达。两个人一起读诗，一起跳舞，说着只有彼此能懂的话。最好的爱情应该就是为你默默做着一些小事情，随时端来一杯热水。

风景很美，静下来慢下来看看这部电影，太受益良多。家是永远的港湾，爱是永恒的主题，情是不变的真心。我真的觉得以后看电影要带个小本子专门记录，有些台词已经忘记了。

整体来说这是一部平淡温暖的电影。

起初并没有很吸引我，直到男主回到小镇，里面的人、事让我动容。碧绿的橄榄叶，黄莹莹的柚子，白闪闪的婚纱，纯粹的笑，纯朴的伙伴，简单的爱情，是我很向往的家的样子、爱情的样子——有你的地方，才是我心安的地方!

有人说，在医院可以看到人性冷暖，在殡仪馆才体会得到爱别离、求不得，但是看了这部影片，我觉得婚礼现场也可以看到人生的一部分：爱情!

所以啊…那只傻猫啊，你打算什么时候来拯救我这条小咸鱼干儿啊!？

结婚并不是一件容易的事，它像无数条相同方向的河流汇合在一起，需要很多偶然，才得以造就一段因果。

你也许思考过，为什么要结婚？在结婚以后会得到什么，会失去什么？《拿摩一等》给了我们一个温情的答案。

故事其实很简单，因为失业，凑不起婚房首付的肖声，在一场鸡毛蒜皮的争吵以后选择逃离。为了逼婚，未婚妻真真追到小镇上。

如果非要探究肖声的恐惧，其实并没有确切答案。

面对真真的抱怨，他只能选择沉默，而沉默是一记七伤拳，于人于己。

他隐瞒失业，试图隐瞒二手市场买来的家具，但唯独瞒不过自己内心的选择。

他动摇了。

他明白，在真真看来，结婚是一件非常需要仪式感的事情，按部就班。可是两个人在一起，难道不是为了快乐吗？这是每个人都会有的焦虑和恐惧，周而复始，直到怀疑生活本身。

他回到小镇，暂时替代出去旅游的母亲，在“拿摩一等”婚庆店，当婚礼主持人，从一开始的磕磕绊绊，到后来的驾轻就熟。

每一次，肖声都会问，“你们为什么结婚？”

每一次，答案都不尽相同，但唯一不变的答案，是爱。

从现象到本质，焦虑、恐惧，都只是因为未知。当你看得越多，想得也就越多，想多了，也就想明白了。所谓阅人无数，便是世情通达。

《拿摩一等》里有很多场婚礼：聋哑人新娘被问为什么选择对方时，用手语比划半天，最后竖起大拇指。

酒吧女老板和驻场歌手一起用婚礼开了一场趴体。

肖声的发小修好了一艘游艇，表白了自己喜欢很久的圆圆，尽管游艇被情敌烧毁，依然如愿以偿地在另一艘游艇上面完成婚礼。

这段剧情里，“游艇”成了一种意向，也是罗曼蒂克情结的具象化。

就连肖声的外公和外婆，最后也有一场西式教堂的婚礼镜头。

结婚的原因可以不同，但都是因为相爱。

至于真真，最后也对于爱情和面包做出了自己的选择，她选择前者。

离开上海前，真真的上司说，“等你到了三十岁，你会发现，女人的事业才是最重要的。”

所以小镇和上海的区别，究竟是什么？

其中一个片段，真真劝肖声回上海，上海有“星巴克、中国巨幕，可以带孩子一起去迪士尼。”可是肖声却回答，他只想留在“有炸糕，听外公读诗，一个人散步”的小镇上，这才算生活。

上帝用消费主义创造了大城市，然后用浪漫主义创造了小镇。

真真像很多普通人一样，被生活塑造出了惯性。可事实证明，即使这样，终归还是有人会被生活的美打动的，并且义无反顾。

你也许会觉得他们愚不可及，但如果你不是那条鱼，怎么知道那条鱼的快乐呢？

其实只要看透彻了、想明白了，下定决心，无论是选择爱情抑或是事业，都没有错——怕只怕无知冲动，到以后才追悔。

正是在这一点上，《拿摩一等》展现出了它最大的优点，真实。

这种真实感好像在白描我们的生活，又不时在上面添上两笔，让它有些疏离感，呈现出一种刻意的戏剧化，片中的所有角色，都有一种素人的质感，生在这里，长在这里，爱在这里。

或许城市越大，我们便越来越难结婚，当初以为逃离家乡在大城市可以获得的自由，其实是一把无处不在的枷锁。

可是心是自由的。

也许稍微慢一点，会发现不知道在哪里，就有你想要的温热。都说电影是造梦的工厂，希望这个梦，能够被更多人做下去。