我们是认真的

最喜欢互动环节，虽然时刻碾压智商！要是世上只有我们两个人多么好，我一定要把你欺负得哭不出来。想着你，依恋着你，便是幸福。你是我心里顶溺爱的人。给你全宇宙的爱和自太古至永劫的思念。我还是喜欢你，像风走了八万里，不问归期~只要心跳不会停止，那是一生中最后的崇拜！这世间青山灼灼、星光杳杳、秋雨淅淅、晚风慢慢，也抵不过你眉目间的星辰。他转过头来，风拂过，身后的星光起伏成一波耀眼海浪。他微微一笑，仍是初见的模样，如画的眉眼，漆黑的发。星光起伏中飘下几朵花瓣，天地间再没有其他的色彩，也没有其他的声音了。

铁甲这期结束后发现没有下期预告，才意识到《魔熙先生》第三季已经收官了，突然感到恍然若失，接下来玩什么呢？没错，对《魔熙先生》第三季，我一直是用“玩”这个字来形容的，不仅仅是因为这一季的互动形式可以让观众有玩的体验，还是因为《魔熙先生》连续三季都在强调的那个主题：玩，我们是认真的。

回顾三季的节目，每一季的形式、内容都在创新，每一次都呈现出新的感觉。

《魔熙先生》在第一季的时候还叫《魔熙先生的云逻辑》，节目看起来像vlog一样，观众随着罗云熙的脚步，去感受那些玩的东西。

到了第二季，节目名称正式定为《魔熙先生》，这里的改名，我认为是节目要弱化罗云熙的个人属性，不局限于粉丝圈子，把《魔熙先生》当成一档面向所有人的综艺节目在做。第二季最大的变化，就是全程在探索成都这个城市，展现各种潮流和传统的碰撞，每期节目都有一到两位嘉宾，罗云熙走近他们所在的领域，去感受他们的文化，去和他们“一起玩”。

第三季节目继续开发新的形式，开创性地做出了一档互动综艺，这一次，真正的让观众和罗云熙一起玩，互动形式玩法花样、种类丰富，把“玩”这个字贯彻到底了。节目还很用心的设定了一个充满科技感的概念——魔熙世界，放置在杭州这样一个既有新兴科技，又有历史文化积淀的城市，与赛博朋克的范儿十分契合，浸入式的游戏感也更强烈。

说回“玩，我们是认真的”，《魔熙先生》的内核不止于“玩”这一个字，重要的是“认真的”。重点来看《魔熙先生》都玩了些啥：

第一季围绕电竞、游戏；

第二季在成都感受美食、汉服、电竞、国潮、书店等文化碰撞；

第三季玩了密室、做了翻糖和扎染、体验了卡丁车、蹦床，还听了黑胶唱片、接触了机器人。

《魔熙先生》每一季每一期，都在体验、尝试新的东西，节目里不仅仅是在玩乐，而是带领观众去认识这些新鲜事物。

比如电竞，传统的刻板印象里就是玩电脑游戏、不务正业，但是从节目中可以了解到，电子竞技在当代已经是一个国际认可的体育项目，是一个正当的职业。再比如翻糖，这是一个大部分冲浪选手都不常见到的东西，有的年轻人在用翻糖这种工艺在为国争光，并且融入本土特色发扬我们的传统文化，

Z世代的年轻人，经常被一些人冠以“垮掉的一代”的标签。网络上、现实里，总是有一些看轻Z世代的声音：“玩游戏能有什么出息”“为什么街上这么多奇装异服”“动漫都是假的”“追星的人脑子是不是有病”……在一些人的眼中，充满了对于Z世代的疑惑与偏见。网络的发展、文化的繁荣，95后们是否成为了“玩物丧志”的一代？

事实上，不是这样的。在为Z世代能量正名的队伍里，《魔熙先生》算是一个。第三季节目slogan“玩，我们是认真的！”中，“认真玩”一词我无比赞同，也是因为“认真玩”，让Z世代做到了“玩物不丧志”。

开放的时代背景下，催生了许多新的“玩”的方式。在时代肩膀上成长的Z世代，有了许多新的玩法：盲盒、密室、电竞、手游、汉服、cosplay、短视频、动漫……开放的土壤为年轻人提供了更多成就“志”的机会，让“志”与“玩”可以兼得。Z世代是把热爱“认真玩”成事业的人，他们中的一些人，让游戏成为一种体育运动，让传统文化走出国门……这些都是“认真玩”的力量。

这一季的节目，不仅延续了魔熙先生前两季的态度和情怀，还对《魔熙先生》的slogan“玩，我们是认真的”的理念延展的更为透彻。它很好地体现了Z世代的这帮年轻人究竟在玩什么，在怎么玩，又是如何玩出花样的。每一期随着不同的玩，都带来了不同的思考。

第一期罗云熙与逍遥散人一直试图通关密室，但在节目的最后，二人也道出了Z世代年轻人为何喜好密室的原因。因为交流、沟通人与人之间究竟该如何相处，这是一个现如今最值得关注与思考的切入点。移动互联网让一切变得触手可及的同时，或许也一定程度上消减了人的专注力和兴趣面。所以Z世代玩密室，玩的是face to face，玩的是线下合作。

第二期的翻糖，无论是从拍摄的场景，还是罗云熙与周斐制作的翻糖蛋糕，都在表达的中国之美，美在每个不为人知的角落，美在每个独立文化的展现。所以Z世代玩翻糖，玩的是精，玩的是美。

罗云熙在第三期玩卡丁车的时候，两度因为不熟悉车况，冲出了赛道，让卡丁车指导在远处隐隐担忧，虽然最后回到了赛道，但是成绩并不理想。不过节目最后他的一句“失败真的是成功之母”，也传递出了Z世代玩卡丁车的初衷，玩的是正视成败、不断磨练。

第四期的扎染，回归了传统，带观众领略传承了几千年的工艺文化。看了节目才知道，原来印染有那么多花样；看了节目才知道，植物印染和现代潮流的结合竟然如此相得益彰；也是看了节目才知道，扎染并不会随着时间的流逝，变得过时。所以Z世代玩扎染，玩的是让传统文化走出国门，玩的是传统技艺焕发活力。

第五期黑胶篇是许多HIFI发烧友的福利，罗云熙亲手搭建了一架黑胶唱机，唱机搭配着经典音乐的唱片，不仅让人在音乐中平复心情，也连通了古典与现代的潮流文化，将Z世代渴望的“仪式感”、“慢节奏”的心理状态，展露的淋漓尽致。所以Z世代玩黑胶，玩的是节奏，玩的是情怀。

第六期的蹦床，是我目前最爱的一期，说是蹦床，但还有真人CS，高空滑梯的加入。勇敢的罗云熙在面对近乎垂直90坡度的滑梯，虽然害怕但还是愿赌服输。游戏的意义从不止于欢笑，Z世代玩蹦床，玩的是挑战自我，玩的是克服恐惧。

现今社会的发展，给了年轻人更多的可能性，每天都有无数的新鲜事物出现，所有年轻的梦想都亟待实现，《魔熙先生》在节目中展示过的，亦或是其他尚在萌芽的新鲜事物，都在向世人证明一个观点：玩物不丧志，Z世代没有垮掉。

节目中体现的Z世代圈层文化仅仅是一个文化缩影，Z世代还有更多的文化等待着大家去探寻。每一代人有每一代的文化，每一代人有每一代的玩法，就像海明威说的：太阳照常升起，万事不变，代代如此。

看综艺的时候，或许你会因为搞笑的内容笑出眼泪，或许会因为烧脑的环节目不转睛，或许会因为刺激的游戏手心出汗。可是，你听说过一个综艺，需要你拿出小学参加奥数比赛的水平，拿出纸和笔计算吗？比如这样：

没错，这就是刚刚完结的《魔熙先生 第三季》！一个使用了跨屏互动的综艺，一个以玩为口号但是却又不只是在傻玩的综艺。

除此之外，这一季魔熙先生，还增加了很多互动环节，比如和主理人罗云熙一起在房间里寻找线索，此时，一个全景房间就在你的面前，你需要寻找相应的线索。

在这一季魔熙先生里，除了这些互动，还在考验着观众的知识层面，有网络时代必不可少的网络用语：

有考验印染技艺的技术知识：

也有音乐相关的乐理知识：

虽然这些问题回答不出来或者回答错了不影响后面综艺的走向，但是像我这样好胜心强的观众会直接和这样的问题杠起来，直接导致了明明只有十几分钟的综艺，却用了将近一个小时去看。

然而，看完了每一期节目，总是会学到很多知识。第五期关于黑胶片，虽然在专辑年份排序会出错，但是在节目里却了解了很多关于黑胶唱片，关于唱片机的知识；第四期关于植物印染，第一次知道这么多植物可以用于染色，也是第一次知道各种植物染出来的色是什么样的；第三期关于卡丁车，学到了一些关于赛车和赛车旗语的知识。

虽然这些知识可能在日常生活里并不是那么常用，但是知道的多一点终归不是坏事，而这些知识，一般是被大家忽视的冷知识，很少有人愿意了解的知识。

因此，这一季魔熙先生，不仅是一个成功的下饭综艺，更是一个在不经意间，突然扩大了知识层面的综艺，一个集娱乐和教育一体的互动综艺，不仅适合年轻的观众观看，更适合春节回家时，和家里的长辈一起观看的全年龄向综艺。

《魔熙先生》第三季，简直太酷了。没想到罗云熙能坚持三年，很少在其他大综艺上看到他，原来他一直在坚持做自己想做的内容。追了魔熙三年，虽然每季形式都不同，但是能感觉到这个节目一直都在关注年轻人的生活。而这一季在创意上，有了更加具有想象力的设计。"穿越"的中二故事背景，"赛博朋克游戏感"的视觉特效，"实时闯关解谜"的互动技术，都非常亮眼。罗云熙在节目里表现，张弛有度，有梗但不刻意（很多综艺都有人设，这个节目里没有），而且在推理这条线上创意赢过很多大综艺。能感觉到罗云熙对《魔熙先生》的用心，希望能一直坚持下去。真心推荐！

转:你管得了我，你还管得了观众爱看谁吗？”

偷闲几分钟上来看了个数据，长叹一口气，这位叫罗云熙演员啊，还真是谁都靠不住，只能靠观众啊，只有观众能为他说话，给他个公道。看了十年数据，真是又心酸，又骄傲。

那一年，先是差点儿无法绝处逢生；后一年，靠路见不平的广大观众们的铄铄口碑终于又接了个古装，坐上了轮椅留下了病根儿拼尽了全力，于是纵然前有大佬驾到剧本即兴飞舞，后有各种奇葩角度围追截堵，可惜，不仅没被挡住，还一不小心被一位南方绅士大老远的找上门了。

后来，又接了个谁都没看上的现代装，谁都没想到后来反应过来也没能挡得住，毕竟，谁也想不到，一穷酸小子，古装行，怎么可能现代也很行。到底行不行，观众说了算。观众到底是怎么说的？你看，南方绅士这不又跑来了。

难道这位绅士能代表观众？当然不。就好比，伯克希尔哈撒韦不能代表最值钱的股票，想赚钱，它只能尊重价值，并找到价值。这是国内大厂正在逐渐认识到并学会的本事。

毕竟，消费者越来越明智，不能总指望用包装漂亮的米田共充当天然有机大米，“你管得了你的菜摊儿，你还管得了买菜的爱吃什么菜吗？”