戛纳电影节刚刚偃旗息鼓,除了艺术片竞逐金棕榈,一些商业片的亮相也非常吸引人。这其中,星战宇宙的最新扩展影片《星战外传:游侠索罗》的电影节首映尤其引人瞩目;本以为电影节与电影互推是招好棋,没成想口碑早早扑街,让这部受人关注的影片早于公映就收获了尴尬
2017年年末《星球大战8:最后的绝地武士》网络上的口水战还没完全沉寂,迪士尼便在2018年的年中急不可耐地掏出新的法宝。最具人气的星战人物之一汉·索罗的单人外传/前传电影《星战外传:游侠索罗》就出现了。
吃到漫威宇宙甜头的迪宝宝,也许有可能真的有把一切电影做成多集系列宇宙的想法。除了续上以Rey做主角的星战7、8两部正传外,在此之前,星战系列已经推出了外传影片《侠盗一号》,获得了一定的口碑积累。
而由此卢卡斯影业也开始了填空的工作,因为他们终于发现了一个新的(扩容或曰赚钱的)姿势:依靠前序电影中的一句话(一个台词,一个设定)就能做出一部电影。
汉·索罗在《星球大战:新希望》之前有大量的时间线可以去填补,而书写这么一位魅力十足的宇宙游侠走私者的前史,应该是非常有戏的。电影也确实做到了丰富汉·索罗的要求。在电影中,粉丝们可以找到索罗名字的由来,找到汉与楚巴卡、兰多不打不相识的巧遇,找到一穷二白的游侠儿如何获得超级飞船千年隼的计策。
除此之外还有种种的“彩蛋”、致敬等等。但是除了这些讨巧式地掉书袋、渲染细节外,整部电影却无力地陷入一种平庸的无聊之中。
影片一开始就有一丝不详的预兆:超低照明的场景设计就有点给各位当头一棒的感觉,以至于前40分钟的电影画面基本上都是黑到看不见的状态。连那么有辨识度的龙妈的脸都认得很费劲。虽说是为了表现索罗与琦拉所处的压抑极端环境,但是这样仿佛《银翼杀手》走错片场一样的场景,真的会让目标观众有点难以下咽。
就像不能够出现光剑,作为外传,《游侠索罗》的故事线也因汉这个人物本身的置身事外,而远离了正传故事线中的黑白斗争,只在结尾稍稍提及了星战粉丝的老熟人达斯摩尔(没错,他还没死,而且看起来会被设定为未来索罗系列的大boss了)。
那么,如何能让影片划入某种类型片的序列呢?本片给出的答案就是,以汉索罗的人物设定为基础,发展合适的类型样式。因为他的冒险行动,涉及到你能想象的“混乱世界中的游侠”会做的事情。
所以,你可以将影片的某些段落,看成大盗劫火车式的西部片、强盗片,看成争夺利益、无间卧底的黑帮片,甚至汉与兰多的牌桌上的尔虞我诈还有赌博片的影子。这倒是符合星战最早那种用宇宙飞船来讲述武士与贵族故事的太空歌剧老传统。
但是终归来说,还是糟糕的故事构建毁掉了《游侠索罗》。有人说《星战8:最后的绝地武士》故事也差,情节、人物的设定有大幅跳跃等问题。但是如果把这两“差”相比,评选出一部“更不像星战电影”的话,我认为这部《游侠索罗》会胜出。
上一部《星战8》终究是努力开掘了一种新方向,也能够勉强被纳入固有的星战叙事体系中,故事再脱线,还是离不开正邪对抗,其中Kylo和Rey的化学反应甚至激起了粉丝新的兴奋点。
而《游侠索罗》中的主要故事则是完全依附于汉·索罗本人,他偷盗能量轴芯的行为动机完全是为了他自己主动卷入了帮派争夺,又契合了他想要出人头地,赎琦拉一个自由身的愿望罢了。
这一切与原力、黑暗与光明、帝国和反叛军这些能够被称之为“星战”的概念元素离的太远,毕竟这离他碰到莱娅公主还有十年之久。这种孤立的感觉,就像片中如果不说德赖登和帝国还有瓜葛的话,整部影片同样成立。而这样的故事,讲起来势必让粉丝向观众无法满意。
而比起过去高大全的英雄主义,现在的观众更喜欢看“反英雄”:油滑机智,小聪明不断,嘴里不干不净插科打诨,但绝对认得清大是大非。我想,汉·索罗的故事应该是以塑造这样的人物为目标的。当初换掉的《乐高大电影》导演二人组正是擅长拍出这样故事的人。
但如今,换了大导朗·霍华德,反而让《游侠索罗》的成片变成了行为动机羸弱、强行反转和特点平庸的“注水”侠盗冒险片,这让非粉丝向的观众同样会感到非常无聊。
这样的影片,甚至无法与同为“星战外传”作为题头的《侠盗一号》那样悲壮、完整的故事相媲美——好莱坞商业片完整的第三幕作法,如今早就已经被各大系列电影忘得差不多了吧。
同样,作为新汉·索罗的演员阿尔登·埃伦瑞奇,也很难让人满意。在星战正传三部曲中,汉·索罗凭借着狡黠风流的人设,加之哈里森·福特硬朗帅气的外表,曾经迷倒无数少女观众,歪嘴笑和无心插柳的“I know.”成为女孩们最想要的表白。相比起浓眉大眼的福特,阿尔登第一眼定妆照当时就被指气场不足。
到了成片中更是如此:事实就是影片中的其他人物,都比汉·索罗更有吸引力。龙妈饰演的琦拉有人物的成长和变化,或者说因为没有大笑,所以从妆容到姿态都很美,表演合格;伍迪·哈里森的演技加持,让他的贝克特也很有导师的味道;格洛弗的兰多更是谐趣十足。
只有我们的阿尔登,在模仿福伯的坏笑时,只能看起来像是在傻笑,而基本看不出有什么睿智的成分。在观看过程中,观众只能一遍遍提醒自己“他就是汉,他就是……”才能不至于出戏,因为事实再一次证明他可以像任何人,但唯独就是不像汉·索罗。也许你可以说汉当时还年轻,但是如果能如此被前女友耍的团团转,那他也许在第一集《新希望》中就被贾巴捏死了,更不必说碳凝了。
星战项目一直是好莱坞最热的香饽饽。而从重启开始,大量业界有名的导演,在卢卡斯的号召下都加入到星战旗下。虽然他们每一个人都说自己是星战的忠实粉丝,但是似乎这些很厉害的导演们,在星球大战庞大的话语体系下往往都有些找不着北,无论JJ还是莱恩·约翰逊。
而资本的欲望进一步将星战的歼星舰引向某种大而无当的未来中。这厢的《游侠索罗》全球票房受困,那边波巴·费特的单人电影,欧比-旺的单人电影计划又在蠢蠢欲动;同时,即将放弃“天行者一家”的正传故事方向又变得扑朔迷离。卢卡斯看着这一地鸡毛,还是需要再长点儿心吧。
作者| January;公号| 看电影看到死
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这个外传的设定有点奇怪,对于汉从一个被压迫的小子,怎么就突然变成了所谓的游侠,刻画的太单薄了,远远缺乏说服力。相比正传的星球大战并没有太多的相通点,故而很难引起星球迷的共鸣。即便是被星球迷诟病的前传三部曲,在主角人物成长塑造方面要细腻很多,包括天行者阿纳金,尤达大师等,他们的形象一步一步深入人心,让你觉得似乎是看着他们在成长。而这部片子里的汉,一开始他的目标只是为了离开老鼠洞,离开后要干什么,不知道。当逃离时遇到意外,女伴没能成功逃脱时,目标又变成了要回去找女伴。乃至后来与女伴意外重逢,他依旧不知道接下来他要去哪儿,要去干什么,这就很令人遗憾了。
知道这部片子的换导演风波吗?
还能在此片中看到R2-D2和C-3PO哦吗?
龙妈的出演,期待吗,知道本片幕后与《权游》的联系吗?
......
这是一部关于星球大战的美国太空西部片,简单的说是关于韩·索罗的故事,电影是由朗霍华德执导的,由卢卡斯影业出品,剧本是由乔纳森和劳伦斯·卡斯丹所写。这是自《侠盗一号》后的第二部星球大战电影。是一部独立的电影,故事背景发生在《星球大战4:新希望》之前,故事讲述了年轻索罗和丘巴卡的冒险,还有他们遇见了蓝道·卡利森的经历。
两个著名的小家伙R2-D2和C-3PO第一次没能来参演星球大战电影。
2017年1月,坐标:松林制片厂(英国白金汉郡艾佛希斯),电影开拍,导演是菲尔·罗德和克里斯多夫·米勒。
不料,五个月后,两人就被终止了拍摄,离开了本片。要知道,再需要三个礼拜,这部影片就基本制作完成了。两人被卢卡斯影业解雇的原因有很多,主要的原因是两人在整个电影的拍摄过程中都与电影制片人凯瑟琳·肯尼迪和编剧劳伦斯·卡斯丹,还有其他卢卡斯电影公司的成员,有过冲突,冲突主要是集中在电影的执导和基调上。米勒和罗德之前一直鼓励即兴创作和制作一个完整的喜剧电影,这与卡斯丹的剧本是相反和冲突的。最后,因为不可调和的创作分歧,两人离开了此部电影。
注:凯瑟琳·肯尼迪:卢卡斯影业总裁。
从左至右依次为:伍迪·哈里森,菲尔·罗德, 菲比·沃勒·布里奇, 阿尔登·埃伦瑞奇 , 艾米莉亚·克拉克(龙妈), 乔纳斯·索塔莫,克里斯托弗·米勒,唐纳德·格洛弗
1. 虽然朗`霍华德是在2017年6月才接替菲尔·罗德和克里斯多夫·米勒来执导本片,但是,在2017年的10月份,朗·霍华德就已经重拍了本片的百分之八十了。
2. 本片是第一部由一位奥斯卡奖获奖导演来拍摄的星球大战电影。
3. 朗霍华德曾考虑执导《星球大战1:幽灵的威胁》(1999),但是后来拒绝了,因为觉得,拍摄这部影片会让他有很大的压力,八年后,他接受了拍摄本片的邀请。
1. 这是导演朗·霍华德第二次与音乐作曲师约翰·威廉合作。他们以前一起在电影《大地雄心》中有过合作,威廉负责了《大地雄心》整部影片的配乐。
2.这是龙妈艾米莉亚·克拉克第三次出演科幻片了。第一部是《恐怖三迭纪》(2010)(这是一部烂片啊),第二部是《终结者:创世纪》(2015)。
1. 唐纳德格洛弗出生的那一年正是《星球大战6:绝地归来》(1983)上映的那一年。
2. 龙妈在官方宣布她出演《星球大战:游侠索罗》之前,那是2016年4月10日,龙妈在自己的Instagram账号上,上传了一张照片,照片中她手握着一把玩具光剑。一位粉丝在照片下留言:“你应该给你的经纪人打个电话,然后在《星球大战9》谋得一个角色。”
3. 阿尔登·埃伦瑞奇收藏了一套老的韩索罗玩具。
4. 阿尔登·埃伦瑞奇和麦德斯·米科尔森的生日是同一天,麦德斯·米科尔森在《星球大战:侠盗一号》中饰演盖伦·厄索。
3. 阿尔登·埃伦瑞奇是第一个来试镜韩·索罗的演员。当时的导演菲尔·罗德说,在2016年的七月,虽然他们喜欢很多其他的演员,但是他们说:“我们遇到的第一个演员就是能饰演这个角色的最好演员。”正是这个想法最后让阿尔登·埃伦瑞奇来饰演韩·索罗。所以你可以知道阿尔登·埃伦瑞奇并不是朗·霍华德选来的演员。
4. 迈克尔·肯尼斯•威廉姆斯原本是片中一个角色的人选,并且拍摄了一些镜头,但是在导演换了之后,在电影重拍的时候,他却无法返回片场,所以他的角色被移除了。
约翰·鲍威尔是本片的电影作曲师,也曾是汉斯·季默的门生。朗·霍华德和汉斯·季默也曾一起合作过四部电影,这四部电影分别是《达芬奇密码》, 《天使与魔鬼》, 《婚里婚外》, 《但丁密码》。
1. 这部电影的故事将会发生在1977年上映的电影《星球大战4:新希望》(这是正传系列的第一部)之前,会讲述关于索罗早期的故事。在前传中,索罗是被太空吉普赛人抚养长大,他从不知道他的家到底在哪里。
2. 韩·索罗最早是在《星球大战3:西斯的复仇》中出现的,在片中,他是一个10岁的孤儿,由丘巴卡养育,通过找到的一个发报机器人(这个机器人发送着来自乌塔堡的信号),帮助欧比王定位和寻找格里弗斯将军。
乔什·特兰克原本签约了此部电影,但是最后退出了电影。考虑到他执导的电影《神奇四侠》(2015)(这部影片的评价也是普遍偏低)的太多的负面报道,他说:我想做些不同的东西出来,因为我过去的四年,你也知道,完全是生活在公众苛责的眼光之下,现在这是一种不健康的生活。我想去做一些不那么引人注目的事情。选择在不同的道路上前进,这是我的个人决定,我知道在我的内心深处,我想去追寻一些不同的有创意的机会。”虽然有推测他被迫离开,是因为有很多故事说他在拍摄神奇四侠时的奇怪的行为,乔什·特兰克后来否认了这个事实。
想看看本片演员与《权力的游戏》的联系吗?
总共有是十一位星球大战系列影片演员出演过《权力的游戏》。
而艾米莉亚·克拉克将是第十一位出演《星球大战》的《权游》演员。
随便说一个吧,朱利安·格洛弗,他出演了《星球大战V:帝国反击战》(1980),不太熟悉吗?看看照片就知道是谁了哈。
好吧他就是大学士!!!!
还有趣的是尼娜·高德既是《权力的游戏》的选角导演,也是《星球大战VII:原力觉醒》(2015)的选角导演。
这部电影将在2018年的5月25号上映,而第一部《星球大战》的上映时间是1977年5月25日,颇有点纪念的意味。
这是本片的编剧劳伦斯·卡斯丹的第四次,也是最后一次为《星球大战》系列电影工作了。他同时也是《星球大战5:帝国反击战》(1980),《星球大战6:绝地归来》(1983),《星球大战7:原力觉醒》(2015)的编剧。
未经同意,不得转载
2018.5.17 Done
英文资料网站:
//en.wikipedia.org/wiki/Solo:_A_Star_Wars_Story
//www.imdb.com/title/tt3778644/?ref_=fn_al_tt_1
2018.5.17 Done
每次在翻译幕后人员故事的时候,心里总是特别地佩服他们,幕上的光辉,幕后的辛劳。不由想起了,前几周在看复联3的时候,电影结束了,在等最后一个彩蛋,好长好长的演职员表浮现在银幕上,那些默默的幕后岗位,那些一个接一个的名字,我觉得这也是一个很感动人的彩蛋。Thanx
千年隼的逃生舱飞了 所以一直缺一块 千年隼不需要逃生舱 人在船在
千年隼的样子很奇怪 所以扁扁得很好侧飞
千年隼的天线也飞了 后来换了几次了
千年隼 Tie战机的克星 同时瞄准系统我一直都觉得也太难了吧
千年隼最快纪录来得很刺激了
大家一直都在那块板子下面藏东西
丘伊是后来他们几个人中第一个玩棋的
韩索罗的名字真是寂寞啊
韩索罗幸运值绝对点满了 所以他的预感才会很好嘛
韩索罗和兰多赌牌时那个赌注飞船我就有一个 而且是SDCC的哦 非常厉害
其实一开始战壕里面的场景就可以看出来贝克特开枪速度非常快 但是韩索罗一如未来的赢了
丘伊和韩索罗第一次看到千年隼 想到后来回归的时候真的很感动了
丘伊离开族人去帮韩索罗的时候真的好棒
这次的team便当得很快 背叛得很快 逃走得更快 但还是挺有爱的
年轻的韩索罗什么也不知道 就好像当年的卢克哈哈哈哈哈
这一部的女性角色依旧坚韧 解放机器人那里真的又混乱又好笑 不过并不伤心 因为她和千年隼融为一体了
可能因为龙妈笑起来太可爱了 其实我觉得女主应该会表现得更加残酷一点
电影确定了换成机械腿的达斯摩尔 说明什么呢...(这个机械腿的达斯摩尔lego人仔我一直没买 因为我觉得永远都不会在电影里再看见达斯摩尔了 是我太天真)
这里的机器人 包括风暴兵什么的有了更多的涂装样式 外星人也有新的造型 载具也有更新 等待lego出新 不过lego出的这个新的千年隼太白了 其实不太符合这里几乎撞得一塌糊涂的样子 还是永远的旗舰千年隼最厉害
建筑风格还是我喜欢的破旧工厂流线感
期待Boba Fett 期待贾巴(?)
其他还有什么二刷的时候再仔细看看
给四星 一星给波折这么多但远远超出预期的惊喜
通篇不想提导演名字,豆瓣这里连个影评话题都没有,可见多没人气。总之还是别花票钱了。
本文首发微信号:论戏书影(PictureWriter)
《游侠索罗》在国内是注定没票房的。
本来星战系列的中国市场就很小,《游侠索罗》又没有在前期铺出口碑或其他话题性,演员阵容也无甚亮点。前期的点映反响平平,宣传上没什么大动静。因此,当它在国内定档时,不知道的人还以为是好莱坞次级流水线产品。实际上,它却是最近少有的与北美同步上映的好莱坞“大片”。
本片从预告到国内海报,都是一股土惺惺的味道。截止到我写这篇文章之前(周五晚),它在豆瓣上的标记也只有几千人而已——作为一部星战电影,它所得到的关注度是真惨。票房自然更不用提了。
有一句老话曾经说道,一部作品烂不是最可怕的,可怕的是无人问津。另一种说法是,烂片不算最糟,最糟的是无聊。这里有个预设条件,即烂片如果不是真的一无是处,那么它兴许还能成为供人消遣的谈资,哪怕是以笑话的形式。但如果它从始至终就具有一种令人无视的平庸,那么其寿命就真的到头了。
从这个层面来讲,《游侠索罗》果然不出意外,在观众面前成为了一个尴尬的存在。我们还清晰地记得《星球大战7:原力觉醒》在海外引发的万人空巷,以及达成国内星战系列最高票房8.25亿。《侠盗一号》即使有姜文和甄子丹,国内票房却跌落至4.7亿。到了《星球大战8》,又一部正传,票房则降至2.6亿元。
虽然星战在国内水土不服也不是一两天的事了,但这种倍数级的滑坡依然令人哭笑不得。作为全球流行文化的重要支柱之一,对于中国人来说,星战远不如漫威来得吸引人。它总是以一种古典而刻板的面貌示人,展示的也都是纯美式的科幻架空场景,与我们的文化口味并不对路,而且总是让人——尤其是新影迷——感到幼稚和空洞。
《游侠索罗》在上映之前就注定了其鸡肋的属性。哪怕本片是在回顾星战史上最重要的人物——汉·索罗的生平事迹,而且他已经在第七部里挂掉了——电影也依然很难让人提起兴趣。故事的平庸是一方面,演员阵容也是一方面,最重要的是,本片的切入点选择的非常糟糕。无论在商业还是艺术的起跑线上,它一上来就输了,且没有逆转的可能。
任谁想挑战哈里森·福特在星战中的地位,都是一项不可能完成的任务。更别说之前无代表作加持的阿尔登·埃伦瑞奇了。即便有“眉艺大师”龙妈艾米莉亚·克拉克和伍迪·哈里森、“跨界天才”唐纳德·格洛弗以及保罗·贝坦尼等人环绕左右,也无法挽救本片的颓势。其中虽不乏好演员,但在商业表现上,没一个人是定海神针的明星。
而汉·索罗这个人物,怎么说呢,维度其实也并没有多复杂。本质上,他就是一个大名鼎鼎的侠盗而已,有点反英雄的气质,心地善良的歪小子。这样的人物原型我们现在也是司空见惯了。所以有些人可能对千年隼比对他更感兴趣。
最开始,主要是哈里森·福特的个人魅力撑起了这个角色,而非其多么神秘的身份背景或多么强大的战斗力。正史中悬而未决的地方,也就是千年隼的由来,科舍尔航线十二秒差距,与楚巴卡结交等一些问题上。看起来有不少可挖掘的点,遗憾的是,《游侠索罗》将这些事件完成得如白开水般无聊。
整个故事不可谓不曲折:从科雷利亚逃亡开始,到加入帝国军,到遇见伍迪·哈里森一干人,然后偷货物,与恩菲斯·内斯特的云骑士们对抗,斡旋于血色黎明之间。整部影片大致是公路片+冒险片+偷盗片的剧作范式。包括后面用 Plan B 反制敌人,也是类似于“罗汉系列”、《骗中骗》等一堆电影的高潮设置。
所以影片看似热闹非凡,实则都是经典类型片段落模板的拼凑。而段落之间,不仅缺乏一些原创性的情节,也少了一条纽带将它们串联起来。因此整部电影缺少激动人心的时刻,节奏平淡,主角立不住,几乎所有内容过目即忘。
本片也没有利用好汉·索罗最值得做文章的地方。比如与楚巴卡的初次见面,一通乱打之后,就因为索罗懂一点伍基族语言,俩人就和解了。整个化敌为友的段落既没有过程,也缺乏深度。还有初次看到千年隼的场景,也缺乏仪式感。甚至包括“索罗”这一名字的由来,都显得如此无厘头的随意。
然而我比较肯定本片的美术设计。略带废土与荒原风格的场景设计,还有复古式的服装与道具,都与以往的星战电影不同,展现出另一种形式的古典味道。科幻元素方面,外露电线的机器人、粗糙掉漆的载具表面、棱角分明的双排列车等,也都给人一种极强的机械感,甚至有点蒸汽朋克的意思。《游侠索罗》在某些地方宛如不是外太空的故事,而是六七十年代的犯罪电影。
如果以光剑和绝地武士为标志的话,《游侠索罗》也是星战味儿最淡的一部。整部影片除了彩蛋式的达斯·摩尔,没有任何一处关于原力、绝地武士之类的情节。在《侠盗一号》里,我们有碎碎念的虔诚信仰原力的武士甄子丹,也有黑武士达斯·维达贡献了史上最帅告别。《游侠索罗》却没有这样激昂凝重的音符。
但我对此是持保留意见的。我并不认为星战电影一定要出现光剑和原力,这可能是因为我接触过一些星战传说宇宙的作品之故,无论它们是官方的还是同人的。我阅读过关于莫斯埃斯帕一支奇怪商队的日常小品,也看到过底层奴隶们的爱恨情仇,还体验过一名酒吧驻唱歌手的小心事。这些关于星战的故事里,光剑和原力只存在于打发时间的谈笑之中,就像我们谈论白宫里的政事一样。绝地武士更是一种兼具娱乐偶像性质的存在。然而这些作品依然很有温度,是只有在星战里才能演绎出的故事。
这就是强世界观的好处,一个纷繁的大舞台,无数的材料可供创作者染指,而不用只拘泥于那些最具代表性的角色。如果抛开《游侠索罗》糟糕的品质,我认为星战系列目前的开发方向是正确的。出色的《侠盗一号》印证了这一点,差劲的《游侠索罗》也印证了这一点。
很少有 Franchise 电影能给我们提供足够多的视角去了解其所架设的世界。虽然本片讲的是大名鼎鼎的汉·索罗,但他是完全被小人物化处理的。再加上他在冒险历程中结交的伙伴,对抗的敌人,都极大丰富了星战的图景。比如,我们可以通过《侠盗一号》了解到雅汶战役背后不为人知的故事,这些故事对主线影响巨大,更是由小人物演绎而成,这就扩充了主线故事的内容,提高了其经典性。并且通过文本层面的对话,也让外传本身成为一个重要的桥梁,满足观众的新鲜感。
《游侠索罗》也是如此,通过回顾汉·索罗的早年经历,讲述了前传没有涉及到的故事,却又在次文本上与前传有所关联。通过这种边缘化的叙事,以及小人物群像,我们能更好地感知到星战世界的魅力。当然,影片本身做的很无聊,这种魅力就无法被路人领略到。但这不能掩盖项目开发策略的积极意义。
试想一下,如果有一部世界观遵循漫威宇宙的电影,主角却不是超级英雄,而是一个普普通通的平民,就像漫画《Marvels》那样。故事讲述他在纽约大战,或灭霸入侵后的艰难生活。我们可以设置他的爱人家人在灾难中去世,他可能对复仇者们有怨气(但没有《内战》中的泽莫那么极端),也可能其宗教信仰和对生活的积极态度都崩塌了。但是经过一系列事件的洗礼(不一定是强危机,也可以不直接接触到某位超级英雄),他最终重新获得生存与爱的希望,并且对复仇者的印象也有所好转。
这样一部作品,也许不仅可以依靠独特的题材和陌生化视角吸引眼球,大概也会拓展漫威宇宙的影像风格,甚至有机会一改漫威电影十年来已令人审美疲劳的调性。通过这种侧面描写,兴许能更真切地弘扬迪士尼/漫威一直推崇的价值观,更生动地体现超级英雄的主旋律形象,故事结局也不至于违背商业类型片的模式。那么,它会不会成为我们所期待的那种电影?
星战外传系列,在某种程度上就是在做这样一件事,用曾经被“淘汰”的传说宇宙中的故事材料,提供新的视角和题材,丰富正史维度。这对整个品牌和作品世界观来讲,都有很多好处。即使《游侠索罗》已经砸锅了,我仍然希望看到更多的外传作品。
PS:片中那个激进“机权主义者”机器人L3-37,角色本身还是蛮有意思的,但放到故事里有点跳了。
PPS:非要看的话,找家有良心的影院,不然会跟《蝙蝠侠大战超人》一样,黑到让你怀疑人生。
迪士尼时代的《星球大战》与卢卡斯时代的《星球大战》相比,俨然已经演化成了两个不同的分支:由J·J·艾布拉姆斯负责的正传系列,准备将荡气回肠的史诗路子走到底——至于能走成什么样另说;而各色导演前赴后继的外传系列,其本质则是可有可无的命题作文。这种“不必要”的属性,是《星球大战外传》系列无法摆脱的标签,也是迪士尼对“星战”IP商业化操作的必然结果。这些外传电影并没有对正传故事起到补足作用——因为本来就不存在对其的期待和需求,只不过是在“星战”大事表里有个空档,能折腾出来一个故事讲而已——但在迪士尼富有“钱景”的操作下,《侠盗一号》和《游侠索罗》这样的伪前传电影,并不会太差——但也好不到哪里去就是了。
正因如此,这些画面出色,轻松幽默,偶尔还有些小刺激的外传/前传电影,就整体而言,尽管并不缺少创作动机,但程式化的制作流程,使其缺乏原始吸引力和叙事动力。
尽管这些外传电影有着很浓重的“饭制”非正史色彩,但一个必须搞清楚的重要问题,那就是它们到底是谁的饭制。迪士尼通过在漫威电影上的经验,很明确地放出了这样一个信号:即使是饭制,也必须是经过迪士尼许可的官方饭制。连续两部“星战外传”都出现了导演地位的动摇,这就已经能够说明一些问题了。《乐高大电影》和《龙虎少年队》的导演克里斯托弗·米勒和菲尔·罗德想大闹一通?对不起,卷铺盖走人——迪士尼从来不愁找不到接盘侠——为《游侠索罗》接盘的朗·霍华德,已经就是整个星球大战系列,乃至包括超级英雄电影在内的所有流行大制作Blockbuster电影中,咖位最大的导演(没有之一)了。作为史蒂芬·斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯的多年老友,口味多样的奥斯卡大导朗·霍华德很可能是最适合接手这一工作的好莱坞导演;但从他近年来的作品偏好和市场反馈来看,他很可能不会,也无力修正“星战外传”缺乏存在意义的问题——而从《游侠索罗》的最终表现来看,朗·霍华德并没有让人失望,也没有让人感到太大惊喜。也就是比Mediocre的《侠盗一号》,有着稍好一些的节奏和观感。
无论喜欢与否,朗·霍华德都已经将他的感性和思考注入到了“星球大战”的宇宙中。尽管“游侠索罗”本身并没有实现什么超越——仅仅为了继承哈里森·福特的个人魅力就已经使出浑身解数了——但作为一部感觉尚可的暑期档电影,也不会让人觉得吃了什么了不得的大亏。
当菲尔·罗德和克里斯·米勒最早接下《游侠索罗》时,他们希望这部电影不会重复老路,而是将“星战”带向一个新的方向——大致类似于塔伊加·维迪提透过《雷神3:诸神黄昏》,为系列带来的新鲜改造。然而,这次不行。在迪士尼的大棒下,朗·霍华德以他惯有的专业精神,将乔恩·卡斯丹和他的父亲劳伦斯·卡斯丹——《帝国反击战》《绝地归来》《原力觉醒》的编剧——以最规整的形态和节奏展示了出来,充满了上世纪90年代商业制作中常见的那种传统的叙事元素。然而,朗·霍华德对动作戏的不得要领,以及严重缺乏叛逆精神,让整部电影难以给人留下任何深刻影响——开场的追车戏就不抓眼球,甚至在前半小时的时间里,唯一能够让人感到有趣的情节,就是韩·索罗在地坑里用Wookiee语跟丘巴卡对嚎。
与《复仇者联盟3》类似,《游侠索罗》身上又出现了迪士尼标志性的跑点打团嫌疑,而《星球大战8》中对酒吧和赌场的执念也遗留到了这一部里。同时,情感核心同样是组队式的非亲家庭,《游侠索罗》的信服力和化学反应要远逊于上周上映的《死侍2》。这背后的主要原因,很可能就是导演更换导致的叙事不够连贯。一个典型例子,就是桑迪·牛顿和L3-37牺牲太早(前者的一整段故事甚至都是用了脱时间的废剧情),人物关系还未下沉就已经被打破,使得这些情节难以触动观众。这对于表现出色的配角演员们来说无疑是不够理想的——唐纳德·格洛沃和伍迪·哈里森在片中完全足够喧宾夺主,艾米莉亚·克拉克和保罗·贝坦尼的角色也有更多层次可挖,但都被阿尔登·埃伦瑞奇失败的福伯模仿秀搅成浑水(想想“星战前传”的欧比旺·肯诺比吧,伊万·麦克格雷格是如何在保留亚利克·基尼斯表演的连贯性的同时,增添全新的个人特色的),更不用提大量过于细致的人物和情节设定了——强行增加的曲折程度只起到了让观众分心的作用,生怕别人看不出来是为了填充时间一样。一些曾在《幽灵威胁》中出现的星际种族主义也借尸还魂,更无语的是,《游侠索罗》就像之前的许多《星球大战》电影一样,对刻画女性角色依旧毫不感冒。
朗·霍华德为《游侠索罗》付出的精力和诚意毋庸置疑,但电影整体就像是一团浆糊,缺乏重心,类型不明(在科幻,西部,惊悚,黑色,甚至buddy comedy之间来回切换)。而迪士尼在CG角色上的通病也没能解决,肢体语言过度丰富,有着明显的卡通化倾向。其设计理念要远远落后于《阿凡达》和《猩球崛起》系列。
在某些方面,《游侠索罗》是对《星球大战》正传的调味剂,尤其是在令人大失所望和吐槽不能的《星球大战8》之后。需要承认的是,《游侠索罗》在开发过程中面对了许多挑战,并处在一个独特而棘手的位置上——自迪士尼接手“星球大战”系列以来,一直试图将乔治·卢卡斯的精神遗产漫威化,在正传中扩展以天行者家族为中心的主要故事情节,并以外传填充与其相关的故事。对于早前的《侠盗一号》而言,除了CG捏出来的塔金总督,没有一个主要角色是我们熟悉的,这就让它能以自己的内在逻辑,风格和感觉来编写故事。即便最终效果要打个折扣(因为观众不会对陌生角色产生共情作用),但不能否认的是,《侠盗一号》有着更好的创作自由度。当我们将它与《游侠索罗》进行比较时,就会意识到这种差别是多么重要了。
《游侠索罗》没有那么多的操作空间。作为前传之后的时间线上最早的一部电影,虽然有个回归的达斯·摩尔,但它并没有提供星战迷们想看到的内容(如果存在的话),也不能告诉我们韩·索罗是如何从这样一个缺乏魅力的角色,变成魅力爆棚的福伯的。而即便是备受诟病的前传三部曲,也告诉了我们阿纳金·天行者,欧比旺·肯诺比,尤达,帕尔帕廷这些人,是如何一步步成为了出现在正传三部曲的那些形象。
韩·索罗不知道自己从哪儿来,这并不是问题;但如果他不知道自己到哪儿去,这就很令人沮丧了。而令人遗憾的是,《游侠索罗》不是第一部,也不会是最后一部找不到北的星战外传。
5。看了40分钟就已经无趣到崩溃了,然后想到还有一个多小时才结束,实在是相当绝望。偶有亮点,整体都非常无趣
又high又燃,节奏感最好的一部星战电影,故事格局很小但是场面相当带感,列车戏和宇宙漩涡戏看到出手汗。没有走正传宏大的风格,而是突出了写实感,以强盗片的包装探索着《星球大战》世界观的可能,男主角的发挥意料之外的好。
所有人都比男主可爱系列。
没有光剑的星战也叫星战?老三部有哈里森·福特,前传更是有海登和伊万的神颜,现在这几部的主角都是些什么人啊,迪士尼的审美真叫人绝望......
有那么几个镜头,我仿佛真的看到了年轻时的福伯……但大部分时候,这个小伙子还是有点不知道自己在干嘛。除此之外,整部电影还是令人激动的,外传电影正在逐渐拓展一个全新的星战宇宙,我们看到了绝地武士和宫廷斗争之外的那个更大的银河系。
看到汉和楚伊一起把手放在操纵杆上就有点想哭。除了最后,前面几段场景剧情都很抓人啊~ 引力井那段我整个人都莫名嗨起来了忍不住想喊克总发糖!兰多绝赞!配乐是JP配的也很棒!说真的这比隔壁无脑灭霸1好看多了好吗?
Han Solo从名字梗到皮草造型为什么都跟Jon Snow一毛一样啊,关键是怀里还搂的同一个女人。
我反而感觉这部其实“更星战”,回归了很多。个人情爱与信仰理想之间的斗争,最终谁都只能成为自己。// 当然实话实说,韩一直做个没有backstory的角色就已经很好。
是真的写不下去了么,除了《侠盗一号》重启的这一波星战没有一部能找到小时候看的感觉。冒险、侠义、绝地精神都丢掉了。每每在那tm没完没了的反转真是反胃,北美再捧成大爆真想吐了。 哑弹了,这个世界还是讲道理。。。
大家都该向韩·索罗学习,活了几十年直到死了都从来没提过前任。前任没死,却当她是死了。(对琦拉来说也成立,前任韩·索洛没死,却当他是死了。)
来自一个星战粉的执念:这个比《头号玩家》好看多了。扒火车和巨乌贼两场戏就值回票价,但是这个BOSS真是大弱比
我真实觉得还不错,谁说Han Solo的故事一定要在sw的基调下进行,这个角色本身就和sw其他很多角色都很不一样,况且难道Han一生下来就是新希望里第一次出现的样子了?谁还没个年轻气盛傻不拉几的时候(不过得亏是朗霍华德导演,要让别人临时救场,可能还真不一定可以
迪士尼真是榨汁机,星战都要被榨干了,还有漫威迟早有榨干的一天……还是卢卡斯好,善良的农场主,养了这么多年的星战都舍不得杀,直接卖
为弥补没有激光剑斗的遗憾,让达斯魔现身亮剑留续集尾巴..对于我这种只看过真人电影版的真是一脸懵逼,当年这货腰斩都能不死?那杜库真可怜啊被砍了脑袋...这么说斯诺克也要在《星战9》复活了吧?朗霍华德临危受命也难以挽救本片的乏味,更惨的是贝坦尼,本月他在内地银幕被迪士尼搞死3次了...5.5/10
楚伊和千年隼和蓝多各一星。男主某些动作和语调像韩,但完全欠缺帅气和火花。很多画面很暗,暗得一开始连龙妈也没认出来,是影厅的问题?幻视同学演的反派至少有颜有款。故事……至少好过TLJ那坨屎吧。
虽然在讲Han Solo,但是埋了非常多的伏线,Aurra Sing的死亡、Jabba在塔图因的动向、Maul在《达索米尔之子》与《义军》期间的经历,甚至感觉可能今后会拍一个以Han Solo为开头Boba、Ventress为接续的三部曲…我觉得大可不必拿新演员和哈里森福特比,因为没!有!人!能!复!制!他!!!没有人!!!
“你的帝国需要你!前进!”
天才飞行员的意思是谁让他上自己的船谁船上的飞行员就会死……
Han/Chewie/Lando/Falcon命中注定的相遇!开场前期待值为零,结果意外地被愉悦到了!所有男性角色都像是被压抑的深柜,女朋友们只是走过场,从对白到镜头都不断暗示身边的男人才是彼此的真爱。Alden没有模仿福特叔,而是创造了自己独特的存在。下一部我还是会买账的。
不出所料,这部solo电影遭到了巨大的批评,在我看来,这完全是不公平的,只是“SW原六部曲”粉丝们表达对迪士尼不满的又一次机会。solo并不是最伟大和最大胆的SW系列电影,但它是真实的取材的优秀三部曲的质量过硬的电影,并且不诉诸过于复杂的情节,稳健的CGI效果和偶尔一点喜剧元素,这部电影也提供了动作场景的设计,兴奋,不错的台词。还有一些浪漫和大量的外星生物(这是在正传8中所缺乏的)。真正的感觉就像一部纯正的正传SW电影,尽管有一些瑕疵,但它是如果你讨厌它..,也许是你的偏见不在电影身上,而是迪士尼身上吧?没有光剑,没有提到部队,也没有大的高潮战役不错的衍生电影。