小王子

看完电影，我问他，你刚才睡着了么，我听到你打哈欠了。他说，睡着倒没有，挺好看的，小姑娘挺萌的，挺小清新的。就是觉得逼格太高了我看不懂。然后我追问，有哪里不懂，他说，看不出现实和幻想的界限，乱乱的。又说，觉得电影把成年人的世界描绘得太恐怖，为什么商人、数字就一定是反面的代表，难道儿童的世界就是那么纯真美好？还有，沙漠上怎么可能出现一口井，而且还有桶和绳子，都是从哪里来的。行星之间的引力场能让他们就那么在宇宙里乱飞吗？太不符合科学道理了。

我听了这些，一时间哑口无言。一种巨大的悲哀涌上心头，这根本不是一路人，以后日子可怎么过。然后又想给他解释，文学和艺术最令人叹服的地方不就是让现实和幻想没有界限吗？隐喻是人类表达和认知世界的基本方式，数字也只是一个隐喻的符号，是讲故事的一种手段。并不是说数字和商人都是坏的，也不是说儿童的世界就是纯真美好。儿童、成人只是一个驱壳，是年龄上的一个区分，你的内心是否纯真，或者，是否愿意一直相信纯真的力量，是你的选择。电影里反复出现的essential这个词，可怕之处在于把每个人当作一种手段和工具。这是商业社会最冷酷的地方：每个人都只是实现商业目的过程中的一个工具，所有事情都可以用金钱来衡量。你要成为一个不可或缺的人，有用的人，哪怕是一颗螺丝钉。然后就可以“忙”，可以忽略身边的人，因为你做的事情都是“要事”，matters of consequence，别人来打扰你都是大逆不道。你可以因为这种“忙”而心醉神迷，以至于你以为，地球缺了你就会不转动，也忘记了自己是一个“人”。

看一本书，听一首歌，赏一幅画，最好的状态是你知道创作者的生平和各种传奇的人生故事之前，甚至，你并不知道作者是谁，就莫名地被打到，因为作品本身而感动到想欢笑，想流泪，想感激生活，想陷入沉思，或者，心里积郁已久的情绪都好像关在牢笼里的星星，一下子闪烁了整个深黑的天幕。什么是懂，什么是不懂，并不该因你对作者、导演、社会背景的了解而决定。作品是唯一直面读者和观众的产物，读者和观众可能纯粹因作品心生触动，进而想了解这个“下蛋的母鸡”，而不是先要好好对母鸡进行一番了解，再来赏蛋。

小女孩和老爷爷被降落伞罩起来。老爷爷让摔在地上的小女孩先不要动，自己走过来，等那大大的拼接色花布降落伞缓缓落下，温柔地盖在两个人的头上身上，两个人都笑了出来。多么美的画面。

国王化身为电梯里的操作员。Approach, my subjects! 多么讽刺，有一点点权力，就寻求臣民，自己的价值只能靠臣民来体现。想起毛姆在《月亮和六便士》里描述主角的伟大，I do not speak of that greatness which is achieved by the fortunate politician or the successful soldier; that is a quality which belongs to the place he occupies rather than to the man; and a change of circumstances reduces it to very discreet proportions. 这种因为职位、地位带来的光辉，正是人虚荣的源泉。

想成为一个有血有肉的“人”是要付出代价的。小女孩的妈妈为了孩子的前途，制定了宏大的life plan，面试不成还买了学区房，小女孩刚开始也非常懂事，配合妈妈，这都是为了适应一个商业社会的表现，也无可厚非。谁不想升职加薪、当上总经理、出任CEO、迎娶白富美、走上人生巅峰啊。可是，小女孩毕竟是小女孩，好奇心尚未死掉，轻易就被邻家老爷爷勾引了。不再按照life plan做事，最终引发了母亲的矛盾。可是，最后还是合家欢的方式，莫名其妙就与母亲和解了。

《小王子》电影有很多不足，但是这是一部具有美学意义的电影，能给人视觉享受的电影很多，但能给人美学享受的电影很少，因此推荐。喜欢的自会喜欢，不喜欢的说了也没用。从小必须多看好东西，不是说一定得多旅游，而是必须得多接触好的文学艺术作品，知道什么是好，长大了才不那么容易遗忘，才有更多的能量保有心里的纯真。写给大人的童话是不存在的，真的已经长成大人，不会读懂。读懂了，那你心里一定还住着个孩子。不谙世事没什么值得称道的。还是那句老话，经历了人生百态世界的冷暖，还能保持笑容温暖纯真。

然后我突然想到，他看到这个海报，能够被吸引，和我一起来看了电影，那就够了。

今天下公交车的时候，看到一对老年夫妇。老人先下了车，站在车门口，又轻轻地把老婆婆抱下了车。

对了，你看，豆瓣这么文艺的地方，对影评回应的按钮都是“有用” “没用”。如此简单粗暴，请你点“没用”。我都点了呢。而且看完电影，我还做了一个Life Plan，用Excel表格，特别好用。

            看电影的半年前看了预告片，一直很期待这部电影。毕竟这本书我爱了十年，也很期待它被影视化，期待他的电影也能成为经典。看电影前，我跟朋友说，电影的主角是小王子，小女孩只是引线带出小王子的故事而已。预告片大概为了不剧透所以没剪多少小王子的镜头。带着这种自以为是的想法，我去看了这部名为《小王子》的电影。

            电影开始播了，时间一点一点的过去，20分钟了，我发现我的小王子还没出现，我安慰自己不要着急，再过会儿再过会儿小王子就会出现了。半小时过去了，40分钟过去了，我发现原来这部电影不是以小王子为主角的视角去拍的，它的主演是小女孩！我开始不安，一种深深的不安，为什么，为什么会这样？随着时间的流逝，小王子的故事也接近尾声，小王子离去，飞行员修好了飞机离开了沙漠。可是电影没有结束，它竟然还有一大段，小女孩去寻找小王子，不对那不是小王子，那是王子先生。那个王子先生如普通的无聊大人一样忙碌着，忙碌的打扫他的烟囱。当我看到这一幕的时候，我的心里是崩溃的，对，是崩溃的。在我心里，小王子他不会长大，更不会长大成为无聊的大人啊！不，它不是我的小王子。于是看完电影的我，对朋友说为什么会这样，我的小王子不是这样的，我在其他论坛与一样爱《小王子》（这本书）的人讨论着，发泄我的不满。

            现在距离我看完电影已经一周有余，我看完了大多数这部电影的影评，我开始脱离原著单纯的反思电影本身，也许它真的不是我之前所想的那么的差，但是我依然坚信他不是我的小王子。

           先来说说原著与电影的不同。原著里，小王子离开了他的那个一天能看43次日落的小星球之后，拜访了六个星球，先后遇到了国王、爱虚荣的人、酒鬼、商人、点灯人、地理学家。而电影中展现的好像只有国王、爱慕虚荣的人和商人。原著中，小王子到了地球，首先遇到了蛇，遇到了不起眼的小花，他登上高山听到了高山的“回答”，遇到了玫瑰园发现原来自己的玫瑰花原来不是独一无二的，然后他遇到了狐狸并驯养了他。后来他遇到了扳道工、药丸商人，最后他遇到了飞行员。电影中，小王子先遇到了狐狸再看到玫瑰花园。电影中，狐狸没有形容小王子麦田一样颜色的头发。原著中，狐狸说：“但是，如果你驯服了我，我的生活就会充满快乐。我会分辨出一种与众不同的脚步声。别的脚步声会叫我躲进洞里去，而唯独你的脚步声会像音乐一样，唤我出洞来。再说，你瞧瞧！你看见那边的麦田了吗？我从来不吃面包，小麦对我毫无用处。麦田也不会使我产生任何联想。这是多么可悲啊！但是，你有一头金黄色的头发。一旦你驯服了我，那将是多么美好啊！那金黄色的小麦会使我想起你来。于是就连那滚动在麦浪里的风声，也会叫我喜欢听的……”；“由于麦子颜色的缘故，我还是得到了好处。”这些电影里都没有体现。当然，不起眼的小花、扳道工、药丸商人在电影中直接删除了。最后电影里还加了一段长大的王子先生。有人说这是小女孩的梦境，我认同了这个说法，在梦里：小女孩带着狐狸去寻找小王子，他们驾驶飞机来到了一个女孩爸爸生活的城市，在这里爱慕虚荣的人变成了警察；国王变成的电梯员；商人终于买下了所有的星星，他把星星储存在一个大型的玻璃罩面，用于大厦的供电；而小王子长大了，变成了打扫烟囱的王子先生，他失去了之前的记忆，忘记了他的玫瑰、忘记了他驯养的狐狸和飞行员。电影结尾，小女孩帮王子先生找回了记忆，他们一起放走了星星，破坏了商人的阴谋，王子先生回到自己的星球，玫瑰花已经枯萎。但是玫瑰花一直在他的心里，最后王子先生变回了小王子（还好，他变回来了）。女孩梦醒，去医院看飞行员，小女孩的妈妈终于不再强迫她，也愿意陪小女孩一起看星星，电影结束。

            有人说，这部电影其实是《小王子》的读后感，我深表赞同。整个电影保留了不少原著中经典的句子，并把它用发生在小女孩身上的事将句子解读给大家。但正因为角色的限定，电影中叶摒弃了很多原著中经典的句子。电影中原著的内容在前半段以穿插的方式展现，是的小王子的故事显得支离破碎。后半段，导演以自己的理解写了一段续来展现电影的主题。是的，是电影的主题，不是原著，仅仅是电影而已。为了这个主题导演不惜将爱慕虚荣的人加上了因爱慕虚荣而误事的特点；国王由统治者变成为人们服务的人（不解）；商人变得更加贪婪，变得缺乏功德。他为了电影更大众化硬生生的熬了一个大反派，就是那个商人。抛开原著，单纯从电影角度来说，他确实增加了反派为电影剧情冲突，使得情节更加丰满。然而最令我心痛的，还是他居然对小王子下手了，让他变成了王子先生。

            吐槽了这么多，那为什么我还会给这部电影打3星呢？ 画面也很美，尤其喜欢小王子的片段，以纸片人的方式呈现。2星.......背景音乐很好听，0.5星。还有0.5星送给勉强及格的商业片已经虽然支离破碎但却出现的原著里的小王子。

            后来，我开始明白，我的小王子一直在我的心里，他不曾离去，也不会发生变化，他一直是我的小王子，谁也抢不走的。所以，对于我来说我只是看了一部普通的美国特色的商业动画电影而已，仅此而已。

　　一位“功夫熊猫之父”，拍摄一部阅读率“仅次于圣经”的法国经典，然后感动了整个世界的大人——这就是关于《小王子》最近发生的一切。
　　电影《小王子》的奇特之处在于：它明明在原书的基础上加了那么完整的一条新故事线，但电影里那种隐晦的忧伤与泛黄绘本的感觉，却能让所有人感到，自己就是在看《小王子》，甚至有种第一次翻书时候的感觉。
　　童话般的《小王子》原著其实是一个躲避战争中的故事——正是对法国二战战败中的耻辱与忧惧，促使圣埃克苏佩里1942年写下了这样一个最忧伤又最动人的童话。
　　而马克奥斯朋把它拍成一部电影的时候，却把《小王子》拍成了一部献给所有大人们的童话。当我们这些成年人在残酷成人世界里挣扎求存，《小王子》便成为所有人回不去的童年时代。它打动我们，是因为我们知道，我们再也无法成为小王子。
　　去看电影的时候，不要惊讶为什么孩子们一脸镇定，大人们却都哭成了狗，因为电影里明媚的忧伤感动，不是给孩子们，而是给大人的。
　　天气渐冷，这可真是看《小王子》的好时节。
　　因为世界越冷，《小王子》越显得暖。
　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　马克•奥斯朋
　　在听说一个好莱坞导演要拍摄《小王子》的时候，我想所有法国人的心情一定是崩溃的，他们的担心和中国观众关于改编西游记的担心是一样的：毁童年！更何况拍摄《小王子》这样的经典，本来就是极不讨好的，通常都会被评论虐成狗。
　　结果却是：所有观众都被电影感动到哭成狗。这应该是今年收获全世界最多泪水的动画电影了。
　　在戛纳国际电影节电影放映结束时，近两千名观众和媒体不约而同地站了起来，长时间鼓掌向影片主创致敬，在戛纳为影片鼓掌已经成为衡量一部电影成功与否的最经典标志，你可以出钱买任何东西，但是买不到戛纳的掌声，经久不息的掌声让到场的导演马克•奥斯朋等人也情不自禁落泪。　
　　故事其实很简单，甚至是很老套，也绝对不是原书的电影版，而是由一老一少的友谊带出了小王子的故事。当电影开始的时候，原书中那个飞行员已经老了，有一天，邻居家那个“学霸”小女孩儿收到了一架有小王子插画原稿的纸飞机，老人对女孩儿说起年轻时在撒哈拉见到过小王子的故事。童话就似如歌行板般地铺展开来。
　　很多人把电影中原创的故事看作改编， 而在我看来这与其说是改编，不如说是电影导演为原著书写了一段续篇，然后再把原著和续篇一起拍出来，于是原著与续篇之中就产生了一种类似缘起缘灭一样的互文关系，从而将观众带入老飞行员的视野里，在看电影的这一刻，我们就是那个回到平庸世界里的老人，哪怕拼尽最后的力气，也想回到小王子的沙漠里，再看一眼小王子。
　　在将这个透着法式哲思的隽永童话进行改编时，马克奥斯朋最聪明之处在于，把书本来的故事作为戏中戏，以折纸静态动画表现出来，并且最大限度地克制了美式煽情的简单粗暴，同时又很好地将梦工厂和皮克斯的视觉风格和叙事方式放进了故事。
　　我们不难在这部法国动画中看到经典的皮克斯动画风格——在一部电影中讲两个故事：一个给孩子，一个给大人。给孩子的那个一目了然，是一个讲述一老一少寻找小王子的故事。而给大人的那个则充满无奈、心酸和感动的交杂，那是讲给已经多多少少明白什么是庸庸碌碌什么是绝望人生的大人们听的。在小女孩的故事线里，色调温暖故事讨喜，充满对白与诙谐；而在小王子的部分，色调偏冷，故事温暖中带有感伤，色调充满原著绘本版的感觉，分明是馈赠给大人们的童话。
　　从电影改编上来说，马克奥斯朋已经近乎完美地完成了一个几乎不可能完成的任务，因为拍摄小王子最难的从来不是讲完这个简单的故事，而是拍出原著如此温暖明媚却又如此忧伤的感觉，从这个意义上说，只要电影能够把原著的这份感觉拍出一半，也必定是全世界最感人的电影。
　　《小王子》做到了。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　小王子
　　过去70年里，《小王子》已经被翻译成250多种语言，圣埃克苏佩里与小王子的肖像甚至被印在50法郎的票面上。但是，即使70年后的今天，许多人其实依然无法理解：小王子到底是个什么故事？一个用小学四五年级的法文程度写出的绘本故事，为什么隐藏着这么多的哲理？
　　一个飞行员在沙漠坠机，却遇到一个奇怪的男孩，他说自己原本住在一个遥远的星球，与一朵玫瑰相伴，最后来到地球，驯服了一只狐狸，与一条蛇达成了死亡协议。
　　这么简单的故事，却引得人们今天都还在争论：小王子到底是死了，还是回到了自己的星球？
　　在电影中，导演找来了皮克斯与梦工厂团队组成梦幻阵容，用3D、手绘以及定格技巧，把小王子的形象分别用折纸静态动画和三维动画都表现了一遍，片中只要拍到小王子的部分，就会有大量段落没有对白，仅有画面和汉斯基默柔肠百转的配乐。这种类似默片的方式为观众还原了一个如此逼真的小王子，也让有对白的部分显得如此乏味。
　　当垃圾场星星满天飞的那一刻，我想我终于懂得了为什么人人都爱小王子：因为他永远活在小孩子的世界里，他讨厌大人的世界，善良相信每一个人，即使冒着被蛇咬死的危险，也愿意相信世界的美好。当星星被放飞，垃圾场中光芒四射，汉斯基默的配乐温馨而又悲怆，宛若童年。
　　虽然我明知道导演是在煽情，但是还是不忍心不被打动，人终究要长大，即使岁月让人不胜唏嘘：会长大的人，会被抛弃的梦想，一切都是会变的，但是电影不会，小王子不会。
　　故事的结局其实已经不重要了，因为它本质上讲述了这样一个故事：无论在怎样的世界里，小王子依然记住了那朵玫瑰，依然不被这个世界改变，他永远都保持了小王子最初的样子。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　我们
　　我们每个都曾经是小王子，但最后都变成了大人，我想这就是小说打动世界的根本原因。当电影把小说中的情绪拍了出来，它无法不又一次打动世界。
　　从少年到白头，在平淡落寞的现实和柴米油盐中山路十八弯。事业永远在路上，爱人永远是一天天变老。谁谁股票赚到了，谁谁提早退休环游世界去了，甚至新闻里黄教主婚礼菜单的风光，都可能成为现实中让我们郁闷的理由。至于少年时的梦想，也就是同学会的时候喝醉酒拿来缅怀一下而已，平时谁会去想，谁又有空去想？
　　可是小王子不会忘记。
　　作为读者和观众，我们长大以后都知道，小王子踏上地球那一刻，他就再也回不去了，甚至，小王子可能真的死了。可是在故事里，小王子从星星到沙漠，一路遭遇形形色色的人，国王、酒鬼、学者、商人、可怜的点灯人，他们市侩平凡，如同我们，相比星星与花朵，他们更关心钱财与利益。可是小王子拒绝被这个世界改变，他永远相信自己能够回家，永远记得玫瑰，永远相信狐狸，永远信任和蛇的约定，即使经历了地球上那么多的人和事，小王子依然是，而且永远是小王子。
　　所以当影片中小王子独自从沙漠中走来，他的脸上见不到梦想不能实现的悲伤，即使疲惫依然满怀希望。他走进这座囚禁他的地球牢笼，迎接他的是永远回不去的命运。可是他从未接受过这种命运——在那一刻，我们无法不被打动。
　　《小王子》正是以我们的童心为引子，最后击中的却是大人们童年之后无数的庸碌岁月。当我看完片子本以为自己抓住了些什么时，其实有些东西，走出电影院就不在了。可是在那一刻，它真的打动了我们。
　　这就是《小王子》的魔法吧。我们走进电影院，本来只是想短暂地忘记现实，对不起，《小王子》不负责这些——它不负责让我们忘记现实，可是它帮我们温暖了现实。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　圣埃克苏佩里
　　最令人唏嘘的，是安托万•德•圣埃克苏佩里。恐怕没有多少中国人对这位《小王子》的原作者感兴趣。
　　可是如果没有读懂他，就不算读懂《小王子》，也无法真正看懂《小王子》。
　　许多人直到现在还在猜测《红楼梦》和曹雪芹之间的关系，在圣埃克苏佩里这里没这么复杂，他就是在借《小王子》写自己的故事。
　　故事里的玫瑰是圣埃克苏佩里的妻子康素罗•桑星，一位狂野的南美美人，圣埃克苏佩里30岁那年在阿根廷遇到她，为了讨她欢心，他必须证明自己比她失去的前夫名记者、冒险家高曼•加利略更有才华，因此经常一个人锁在房间里写作几天几夜以讨得美人欢心。就像小王子说的：“如果有一个人爱上浩瀚星辰中独一无二的一朵花，那么这个人仰望天空的繁星时，就会感到无比幸福”。可是他们1931年成婚那天，新娘在婚礼上却穿了一件黑色的丧服。
　　狐狸告诉小王子：“正因为你在玫瑰身上耗费了太多时间，所以显得玫瑰非常重要。男人往往忘了这个道理。征服之后，你得花一辈子的时间负责。你对玫瑰有责任。”句子背后的伤感恐怕每个经历过失恋的男人都曾有过，但在这个世界上，只有圣埃克苏佩里把它写了出来。
　　沙漠里那只被驯养的小狐狸可能是他在纽约的情人西尔维亚•赖因哈德（Silvia Reinhardt）。沙漠的故事则可能来自于他早期驾驶飞机开拓非洲－拉丁美洲航线时看过的风景。
　　故事里的沙漠与繁星也许来自摩洛哥的尤比岛的夜空——圣埃克苏佩里曾独自一人住在荒弃要塞的一间小木屋里，那里半是海水，半是沙漠，也许正是在这个“世界上最孤独的地方”， 圣埃克苏佩里幻想过一位小王子，然后把它写了出来。
　　小王子的故事与圣埃克苏佩里的故事难分彼此，仿佛圣埃克苏佩里的一生经历，都在为《小王子》做准备，当圣埃克苏佩里将所有的人生写进了故事，他的人生使命似乎就此完成，可以放心去做自己想做的事情了。
　　在历史中，1944年7月31日上午8点45分，那个美丽的夏日里，圣埃克苏佩里驾驶P38型侦察机从科西嘉岛北边的巴斯蒂亚启程，飞往里昂以东。但他再也没有返航。
　　在电影中，小女孩儿最后驾着飞机去寻找小王子，远方星光灿烂，仿佛等待着下一场冒险。
　　在现实中，我们总要走出电影院，一番朋友圈点赞之后，继续“做无聊的大人”，与现实来日方长。
　　我们谁都无法成为小王子，所以我们深爱《小王子》。

       有没有比五颗星更多的分？我很想打上。

       以前的我对看电影这事儿一直存在误解，趁着刚看完《小王子》的热乎劲儿想纠正一下。一有时间看电影，我们一家人就先把手机拿出来扫片单，好莱坞大片自然是首选，有震撼特效，电影院看才不辜负硬件；其次是皮克斯动画，家有一小，老少皆宜的皮克斯动画从来不曾令人失望；清新动人的文艺小片总是排最后，原因和大多数观影者的想法类似，这些电影不值得进影院，下映后在家里看看就够了。

       昨天计划去看电影，一家人就在《蚁人》和《小王子》之间摇摆不定。作为漫威电影爱好者，孩子爸坚定站前者，而四岁的儿子则不必说，希望抢先看后者。我这一票显得至关重要，其实坦白说，我看到法国出品，就自然地将电影与文艺电影划上等号，“这电影值不值得进影院呢？”这是个问题。但看到孩子期待的眼神，我终于妥协，带着一丝疑虑。

       写影评之前拉拉杂杂这么多，其实就是想描述一个普通观众在选择电影时的常态表达。但看完《小王子》，我简直对儿子在我们家中的地位感激涕零。如若不然，我该错过多么棒的一次体验，而只是又一次在爆米花中打发了两个小时。

       撇开原著的地位和深刻不论，电影本身的审美就已经让其几乎站在了金字塔的顶端。音乐、画面和哀欢糅合的情节，都让我近一半时间里都处于鸡皮疙瘩状态，内心翻涌的情绪四处乱撞找不到出口，最后不得不透过湿润的眼眶凝结成泪，才不至于崩溃。

       在观影中，我不止一次感受到儿子的目光，他试图用影院里微弱的光线来看清楚我，然后什么话都没有，只是小手伸过来握紧了我的。我凑近了他的耳朵，小声说：“对我来说，你是独一无二的。”

       《小王子》很好地还原了原著的故事，一个小王子，孤单地住在只比自己大一点的小行星上，种了一朵美丽的玫瑰，一朵他以为是全宇宙独一无二的玫瑰。玫瑰要求日多，小王子落荒而逃，去了很多小行星，遇到了很多奇怪的大人。最后他来到地球，驯服了一只小狐狸，这不是地球上唯一的狐狸，但因为被他驯服，便成了独一无二的。明白了这些，小王子在看到了开满玫瑰的庭院后，仍选择回到自己的小行星，回到自己那朵独一无二的玫瑰身边。这个故事，画风承袭了原著，像是把那本多年前看过的书打开在眼前，就连片头关于帽子和蛇吞象的简笔画都令人倍感亲切。

       但画风一转，电影又展开了另一条线。一个小女孩，将入学当做头等大事，人生计划被妈妈做成一面墙的表格，一分一秒按部就班。她没有时间玩耍，没有朋友，就连啃个苹果都需要快准狠地按时吃掉。她的人生，在搬到新家，遇见隔壁的古怪老头而翻开新的一章。老先生院子里停着一架破旧的飞机，楼顶放着望远镜看星星。他用小王子的故事打开小女孩的心扉，用陪伴和小女孩产生羁绊。最后，小女孩将小王子的故事做成书，拥抱着躺在病床上的老人，说：“如果和别人产生羁绊，就要做好伤心的准备。”

       这是一个关于成长和遗忘的故事，也是一个关于寂寞和陪伴的故事。这是一部很难去评价的电影，瞧，就算我极尽可能细致地把情节都交代了，还是没办法让你知道坐在电影院看它是种什么体验。当优美的音乐配上满天繁星在黑暗的电影院里出现，很容易让人忘记一切；当小女孩在一堆面目可憎的大人堆里逃窜时，我的一颗心被悬在空中。当一切尘埃落定，小女孩和妈妈相拥，四肢都变得温暖起来。

       回家的路上，我问儿子最喜欢电影里的哪一幕，他说：“飞机成功飞起来的那一幕。那个老爷爷年轻时一定是个了不起的飞行员，那么旧的飞机都可以飞起来。”是啊，无论年岁如何增长，那颗爱自由的心放荡不羁没被捕捉，这一生也就不会乏味。
    

（有剧透，可绕道）

有些电影，当你没法明确知道它是不是好片、或者烂片的时候，你便不敢开口说话，但又不吐不快，《小王子》于我就是这样的一部电影。个人看来，《小王子》是一部画面精美的电影，音乐配画面，很柔很轻，部分时刻让人感受柔软。但这部电影看完了，也让人有些无语。

作为新增的原创情节，小女孩在飞行员病危后独自驾驶飞机穿越云端，抵达一座陌生的城市，发现故事里那个自大狂、那个国王、还有那个星星痴迷者，都在这里。但“大鱼”梦想落地，所有童话人物也都拥有了现实的外壳：国王是个电梯驾驶员、自大狂也是警察，星星痴迷者更厉害，变成了文明史上剥削的代表者——商人。

这部分本应是全片的核心情节，是的，作为一本小书的改编，它的诞生就被用作设定为【更精彩】。当然它做到了。所以这部分就当是原著之外、电影之中的另一个故事吧，首先，它是好看的。因为它要把安东尼·德·圣埃克苏佩里的思想给具象化出来，星球是什么？是个人意识，也是幌子。小王子曾经遇到的是什么？是实实在在的生活臆想者，开电梯的国王是，当警察的自大狂是。而且无一不是受商人控制、受生活牵绊的可怜虫。当然，小女孩还遇到了我们故事里的主角：王子先生。

这部分理应很精彩，就像《禁闭岛》中小李子以为自己发现“世界真相”、费劲逃离一样，从小女孩拼命蹬三轮车开始，节奏就变得无比欢快、激动、紧张。电影卯足劲儿告诉我们，“小王子”是会长大的，童话人物都是有原型的，这不是个童话，这只是一个最现实不过的故事，圣埃克苏佩里只是将其裹上童话外壳，然后告诉我们：要长大，也不要长大。

然而，是精彩，也不是精彩。虽说是中法合拍（财大气粗基美影业投资），但制作班底却几乎都是好莱坞的，故事也是好莱坞式的电影，起承转合，哪里有意外，哪里有高潮，一板一眼，量身打造感动，而且是服务于故事所必需的。不能骂，骂不得。只是在我们心里，小王子还是小王子，无论拍了三版，四版，还是五版，这依然是个童话故事。

为何说童话美好？因为其中贯彻的是寓教意义而不是说教意义。童话的色彩永远朦胧不清，宛如披上一层面纱，恰若淡若星辰的童年本身。这部电影画面好、配音阵容更强、（好莱坞式）改编也还算合理，最大不足恰恰是忘了小王子本身。曾经看书，文字不多，配图清新，那种滋味很巧妙，像阳光又像雨露，像清风又如余晖，恬然清淡，饮之如哀愁之水、品味似淳淳之蜜。

3D《小王子》恰恰在最后弱化了童话面纱，改编成功但是把对原著的阅读感受降到最低。几岁小女孩能懂什么呢？真正看懂小王子的，恰恰是许多许多成年人，就像《大鱼》、《大话西游》、《极地特快》，这是成年人的童话，影片明显定位也考虑到成年群体，但是一切不应该由这个小女孩讲述出来。“只有用心去看世界，才能看的真切，如果你想要制造羁绊，就得承受流泪的风险。”台词很美，感动观众的意图十分明显，无语又怪异。

“你知道《小王子》的作者吗？他是个飞行员，常常飞过沙漠的上空，他曾经描述过在夜里飞过荒寂无人的沙漠之后，忽然看到远远一处城市的灯火时的那种感动。因为有灯火的地方必定有人类，有灯火的地方也必定有着关爱……”

在《在漫长的旅途》中，星野道夫是这样形容安东尼·德·圣埃克苏佩里。他们的共通性在于，是生活的漫游者，是生活的观察者，而不是缔造者。作者用细腻之心感受着生活，然后用一种看起来并不那么现实的语气娓娓道来，带来细水长流般感动。然而电影讲得通透，为了缅怀而缅怀，为了感动而感动，为了回忆而回忆，为了美而美，强加表述，只会和原本朴实的思想更为遥远。