秋瑾

1是本来故事，其实是历史！就相当吸引人，打动人心
2是真的每个演员感觉都演的挺不错，真实，这是第一次这么认真地看黄奕的电影。
好剧本。好故事。演员也演好了

    至少有两种角度来看《秋瑾》这样一部电影，一种是当做和《秋之白华》《情归陶然亭》一样的，从相对个人的角度以主人公一生历程对革命年代做诠释的传记片，一种则是当做《叶问前传》团队在顺利合作之后，找到了一个以辛亥献礼为契机而抓紧拍摄的动作片。个人以为，以后者角度观影，会更踏实。


    尽管梁小熊熟练的武指在作为后盾，但如今早已不是拍《铁拳无敌孙中山》那个肆无忌惮的年代，属于革命者的意志和理念一定要放进主题，但通篇让人物慷慨激扬是观众最腻味的做法，所以怎么做不会"用力过猛"是门学问。好在本片导演邱礼涛是处理类型片的熟手，他当然知道影片的看点会在哪里。即便要再套上一个所谓主旋律的壳，他还是能从那些被用滥了的模式里使用些技巧来"避重就轻"。黄奕扮演秋瑾，杜宇航扮演的徐锡麟，既有如老港剧《霍元甲》《陈真》一般杀清兵打洋人怒斥落后同胞拳来脚去的“动”，一样有努力探讨民智，学习科技与慷慨激昂的“静”。这样即便在宣传时会看见“女版黄飞鸿”之类的slogan，看片时还会觉得导演对人物的态度总体是端正的。


    电影的叙事不是顺叙，而是以秋瑾被擒、审判、行刑、处决作为主线贯穿，把她短暂一生都逐渐地交待出来。这样处理的好处一方面是克服了这些历史人物的命运无法再做悬念的难处。因为谁都知道秋瑾最后是毅然牺牲，那么之前所有积蓄便容易泄气。反不如一开始就用秋瑾与熊欣欣扮演的鳌峰大战提神，以徐锡麟起义时的大战充做高潮戏首尾呼应。另外一方面，闪回手法对于电影也相对比较自由，可以挑中觉得重要的事说，反而不至于老是要顾及时间流逝的感觉，也不用像《山楂树之恋》那般频频使用黑场和字幕交待过场。


    其实影片讲了这么四个大段落，少女时代；婚后不合；日本运动；回国革命。担任大通学堂督办，并且与徐锡麟一起积极准备起事的这一段是最紧凑和紧张的所以影片前半部，电影尽可能去将一位女英雄循序渐进的心理历程表现完整。在审判过程中，看秋瑾一步步坦然走向死亡。她人生里几个重要的转折片段，都是随着不同的问题而引出的。当然，这种叙事对编剧和剪辑要求都不低。况且很多事也不能仅局限在秋瑾视角里。部分地方看着会稍有点跳。没有背景知识打底，只能以看大事记的理解去接受她的故事。


    扮演秋瑾的黄奕应该是接到了她从影以来最吃重的一个角色。虽然因为人物特点，影片定位以及其他原因，未必是表演空间最大的角色--其实现实题材的文艺片中女性角色才最容易丰满--但作为女演员，出演一部完全以她为重心编织故事的机会，肯定是屈指可数的。从全片来看，黄奕本人银幕形象中较为爽朗的一面，和相隔了数百年之前的秋瑾也还是有应合的部分。因为当代演员气质与民国范确实有距离，为了避免生硬与虚假，经常放缓语言速度。但不看那些端着说的台词，在表达一个女人内心世界的地方，黄奕还是留下些可圈可点的段落。比如秋瑾决定加入光复会之后，从日本回国略作探亲。看着家人欢乐的样子，却不能久留，必须偷偷抛下断绝关系的信件，狠心离去。电影在这里强化了身处囹圄的秋瑾，和为理想践约赴死的秋瑾两边交切的效果。看着黄奕眼神里一丝丝空洞弥漫开，再看到她在那条长街上一边走一边流泪的情境，恐怕观众还是能切身理解到作为妻子和母亲抛下这所有的悲伤。这一个跟拍，把革命的萧索提前散发开来。


    再多值得赞扬一点的是，在打斗部分里，黄奕自己亲身完成了许多难度不算低的动作，也看得出她对这个角色的重视。在开场被捕一段，武指设计也带着港产片特有的“细节化”特征。黄奕与熊欣欣两个人一边做生死相搏，一边围着那堆逐渐在烧成灰的名单灭火或点火。把戏融入到动作里，这样再好看的动作传达出来的也不仅仅是杂耍或者暴力，而是张力。


    较意外的一点，是容易被忽略或当做反面映衬角色的秋瑾丈夫王廷钧并未被一昧丑化，反而被给予足够的空间去抒发一些该有的情绪。历史上秋瑾曾经写过"敲棋徒自谱，得句索谁知？"这样的诗句，感慨这富家公子同自己毫无共同语言的生活有多无味。但从另一个角度看，丈夫自己觉得天经地义的抽烟喝酒玩鸟等生活习惯，在妻子眼里被当做国之将亡的一个注脚，这种压力才是不公平。他看不懂妻子写诗的意义，觉得这些破字与她每日叫嚷的救国也没什么关系，但他终究又还是在乎她的。属于一个家庭无法沟通的痛苦，使得影片多了一点点"人情"味。


    在暑期档开始的轮番豪言壮语的轰炸之后，本片中最值得去观赏的，恰恰就是那些看起来与历史环境怪异结合的拳拳到肉的打斗与枪战。当然，这并不能说电影就在“恶搞”。当年洪金宝的《一刀倾城》无论电影总体质量如何，也总算是浓墨重彩拍出了谭嗣同就义。说到底，导演能在秋瑾行刑之时，扫过了一个民众拿着馒头在等待的细节，总是表达出了并非盼着电影结束便收工的敷衍在做事。

看过《竞雄女侠秋瑾》，最感慨的是终于能有部个人意义上的主旋律影片了，最惊喜的是黄奕贡献的精彩演出，最惊艳的是秋瑾痛击清朝官兵时“武”动的长裙，最感动的是其身为一个女子，在那样的时期所表现出的英雄气概。

诗
表现历史人物，基本会从其性格、身世以及经历等基础条件入手，去刻画人物的一生。秋瑾对于历史的意义之一在于她一生都在强调男女平等，男人的事女人也能干。虽然那个时代女性还没有条件去做如上得了厅堂，下得了厨房，写得了代码，查得出异常等事，但是秋瑾却在那个时代写诗、习武去证明女人的能力并不比男人差。

《竞雄女侠秋瑾》（以下简称《竞雄》）中，秋瑾所作的诗词也成为表现人物的一个亮点，看过的人会发现，影评并没有大段的摆出诗句去展现她在文化创作上的功绩，而是通过女邻居所拜读过的敬仰、李月宗教子所采用秋瑾的诗词来展现她对新文化上的贡献。

关于诗词，影片留给人印象最深刻的一句就是秋瑾就义前忍痛写下的“秋风秋雨愁煞人”，此句正好照应了影片开场天色黑沉、冷风瑟瑟的环境，将一代女侠对国家的担忧展露无遗，也更为其就义增添更加悲怆的感情。

实
既然是人物传记类型的影片，就一定要还原历史。影片突出展现了秋瑾随夫王廷均进京、冲破礼教赴日留学、加入中国同盟会、抗议日本政府颁布取缔留学生规则、轩亭口就义等事件，其实这些事件逐一展现开来，基本就是秋瑾的一生。邱礼涛通过倒叙、插叙等手法将故事打乱，在影片的开篇就引起观众兴趣，通过徐锡麟就义、秋瑾被捕、被逼招供等情节上加入秋瑾本人的回忆，逐步将秋瑾本人热血、侠义的爱国情感带出，既完成对女侠的塑造，也不会让观众产生观看流水账式影片的烦躁之情。

同时影片对其他历史人物的刻画也较为出色，杜宇航饰演的徐锡麟、黄秋生饰演的李宗岳以及徐天佑饰演的陈天华都能得到完整的还原，这些角色的饰演者也保证了一定的商业性，要么文武双全，要么具备个人的独特的气场，不难吸引一部分观众走进影院。而对于秋瑾的丈夫王廷均的郑嘉颖如今可谓更具一定的票房号召力，《步步惊心》的八阿哥蹿红后，郑嘉颖的首部大银幕作品自然会受到粉丝的期待，而郑嘉颖对这个一代女侠背后男人的演绎也值得获肯定。

史
如果说《建国大业》、《建党伟业》与《辛亥革命》等影片通过大量的明星扎堆效应来展现历史的做法已经让观众产生审美疲劳，那么这次独写一人的《竞雄女侠秋瑾》可算是令人眼前一亮。没有流水线的故事安排，没有PPT一样的情节交代，《竞雄》一片通过将镜头聚焦在秋瑾一人身上来表现革命者追求平等、反对压迫的革命精神，这种久违的做法令影片的主题脉络更加清晰，也使影片所表达的情感更加显而易见。

历史固然重要，想让人记住历史也很重要，流水线式的叙事已经让观众麻木，甚至于只记得明星不记得历史。《竞雄》聪明的一点就在于通过叙事手法与表现手法的双管齐下使观众充分认识秋瑾，例如秋瑾在狱中写下“秋风秋雨愁煞人”这句哀凉诗词时，叙事采用在逼供中加入倒叙生平，表现上通过些许暴力，让观众对“秋风秋雨愁煞人”的由来更加的“触目惊心”，而非简单的逼供后经过内心挣扎写出，可见制作者的用心。

弑
最后不得不提的是影片的动作场面。虽是主旋律，但影片在动作场面的设计上可谓下足了功夫，秋瑾被捕、徐锡麟就义等几场戏都称得上2011年中国银幕上能让人眼前一亮的动作戏。

这其中给人印象颇为深刻的有两场动作戏：一是秋瑾被捕前与熊欣欣的一段对打，身着西服的黄奕英姿飒爽，动作也一招一眼夺人眼球，与熊欣欣争夺点火工具的设置看的人惊心动魄，在眼花缭乱的动作戏中加入一个核心提起观众的兴趣；二是秋瑾陪伴丈夫进京时在路上痛击官兵，之前以飒爽男装示人的黄奕在这场戏中身着长裙，挥舞鞭子的同时裙子也一同飘舞，颇为养眼，但此场戏后，秋瑾就鲜有身着长裙的动作戏，稍有些许遗憾。

熟悉邱礼涛的观众想必都看过他的《狗咬狗》，《恐怖热线之大头怪婴》和《军鸡》也足以见此导演的怪咖风格。到了《竞雄女侠秋瑾》中，虽然个人风格要克制，但影片不是露出的软暴力也令人感觉新鲜。秋瑾幼时的裹脚、哑女复生遭受铁链缠脚的虐待、审讯秋瑾时的夹手指，都是软暴力的体现，虽不血腥，但足以让观众体会影片中角色所受的苦痛，其做法还是很聪明的。

总而言之，《竞雄女侠秋瑾》的公映可以算是将红色主题与商业的又一次改良结合，重心落在一人，情感更为丰富，动作戏设计上的用心，也更提升了影片的商业气质。《竞雄》不能说是完美的商业片，但邱礼涛将一些大胆的写实性的设定融入到主旋律当中，这种新鲜的做法值得肯定。

从煮大锅粥的献礼片到聚焦个人的传记片，无论主旋律还是合拍片，想到寻找到真正的表达自由，尚需时日。广东的陆皓东、湖南的黄兴、浙江的秋瑾、福建的林觉民……这些民国英雄，只是少数中的少数。被拍成电影还能流传下来的，其实也还就是那么几部。像《黄飞鸿之男儿当自强》里面，只要听到“但愿朝阳常照我土，莫望烈士鲜血满地”的台词，电影画面呼之欲出。很多时候，在港片里头，民国英雄被武侠片改写，侠义渗透到革命其中，意义和理念不分。反观台湾，新电影之前的国策电影，以今时今日眼光来看，恐怕也难以称得上好片。

有人说，秋瑾题材必须拍成一部CULT片才行，这么说当然是扯淡。大概他们只看到了佩刀女子，再不然是被邱礼涛的众多前作给搞糊涂了。相比CULT片，邱礼涛选择了很正统的叙说，既有动作，又有英雄主义，在历史教育片里头又能看到些许的浪漫主义。尽管由于合拍片的影响，港味始终在迅速消失，但比之《百年情书》，在《竞雄女侠秋瑾》里头，我们还能看到浓厚的港味。

在我看来，《竞雄女侠秋瑾》就是另一版本的《叶问前传》，堪称《建党伟业》、《辛亥革命》的个人版前传。只不过，两部献礼作讲的是轰轰烈烈的大事，这边就聚焦在了一个女人身上。从头到尾，秋瑾变换了多种造型，引人瞩目。尽管有人提出饰演秋瑾的诸多女星名单，然而仅就这部电影来看，黄奕是符合人物角色的，至少不带个人色彩去看，能有一股英气、把男装穿出感觉的内地女演员并不是很多。从功能上说，她的戏份有文有武，古装部分比《雪花秘扇》乃至妖魔化的国庆档电影要妥帖不少，不会有违和感。关键的和服跟现代装部分，黄奕也表现得很沉稳，比之《窃听风云2》，发挥的地方多了，进步不小。

比起可怜的幻灯片加字幕机电影，邱礼涛的重新演绎还算成功。影片截取了秋瑾被捕到就义的过程，主人公回溯往事，从秋瑾的成长到嫁人，入京到旅日，认识徐锡麟到最后上刑场，一一道来。可能不具备献礼片的足够资格，也可能是后人的诸多怨念，总之，在很多看来，电影的纪念意义好像没有两部大作那么明显。然而由单一人物切入，这也是《竞雄女侠秋瑾》的成功所在。影片的一大特色就是动作武打，从头打到了尾：从清兵攻入大通学堂，到京城展露身手，日本的抗议游行到结尾安庆刺杀恩铭、徐锡麟就义。电影大概每隔几十分钟就会来一场阵仗，再不然像开头，居然把关键的毁证据部分拆成了两部分，再往中间填内容，一直铺到了最后。从剪辑来考量，这种潮水般的骚扰让人有点不耐烦，但在事实上，观众肯定知道秋瑾会被捕，其他要看的，除了一些前世今生的东西，还不是往死里打。

从骨子里说，好像每个批评者都比编导要懂秋瑾，知道她应该怎么被描摹，有如革命，有如历史，那样才不会变成小姑娘。但对观众而言，他们是否真的了解秋瑾？很显然，这部分内容才是《竞雄女侠秋瑾》的核心价值，毕竟我们身处在一个文化不断被阉割，历史不断被抛弃的环境当中。这部电影出现了被剖心斩首的徐锡麟、韬海自尽的陈天华，无奈的丈夫、有觉醒意识的县令。比之激进、有觉醒意识还付诸行动的革命者，在辛亥革命之前，这些晚清人物的性格，他们的心理斗争，它们在大片里头是不会被加以表现的。更有甚者，在旅日留学生冲突争执的段落，在嫁给“死人”当妻子的朋友身上，电影并未去抹黑对立一方，留出了宽容的空间。在理想与现实之间，革命可以有很多种形式，面对身边人和大环境，秋瑾的痛苦和不安，其实正是革命者的困惑。秋风秋雨愁煞人，凭借一己，秋瑾终究无法改变中国，她的努力也没能改变中国女性的命运，然而她明知如此，还是选择去做了。其他东西，还不是留给后世人评说。

邱礼涛深知这一类人物传记片极容易拍的说教，尤其是秋瑾身负“女权崛起”和“革命火种”两大重任，大段高大全的台词难以避免。他的对策是，根本不避免，但压缩到最少，同时保持主旨和叙事间的亲密，既保留对“秋风秋雨愁煞人”这样点睛之笔的强调和渲染，也尽量以口语化的语句来阐述秋瑾的志向，同时做一个层次上的处理，从“为什么男人能做女人就不能做”的疑问到后来的革命大义，是一个循序渐进的心理历程，避免了枯燥的同时，人物也立起来了。当然，满足观众娱乐性的最大前提，是要将诸位革命志士都塑造成武功高手和枪神。

这个题材本可以顺理成章的处理成全然正叙，以秋瑾就义作为结局，但如此一来，高潮的情绪就太过饱和：徐锡麟起义，巨斗，被捕就义，紧接着就是秋瑾拒捕的大战和就义，连续的大量动作场面会叫人审美疲劳，而秋瑾被捕后的官方中同情派与斩杀派的角力也很难得到充分展开。如今的做法是将秋瑾一战放在开头，徐锡麟一战作为高潮，在此之后为了呼应秋瑾作为第一主角，又加入一段光复会成员作巴斯特•基顿式的巧奔妙逃，武戏上均衡又饱满。整部影片的双线并进是一个明智的选择，而且邱礼涛并不作生硬刻板的回忆和倒叙，他借助情绪来串联两条线索，每一段被捕后的戏份，都和一段回溯中的往事情绪对应，你中有我我中有你互相推进，造成叙事上的流畅，竟让人想起《记忆碎片》的巧妙来。

片中不分主角配角，几乎个个都有出彩之处，邱礼涛能做到这一点，是因为他不浪费任何一个人物对剧情的贡献。秋瑾的夫君乍看下是个贪图享乐的富家子，通常观众对他的期待是拿来衬托秋瑾高风亮节的绿叶，不会指望他有任何正面影响，但正是他掏心掏肺的一番吐槽，撕毁诗作的抓狂举动，成为秋瑾踏足日本留学的动机，这样的人物处理在寻常动作片中并不多见（希望邱导不是《步步惊心》的粉丝）。郎中夫人出场不多，可若没有她的存在，秋瑾的大段“女权主义”的志言就无法合乎情理的道出（她总不能老是和男人争论或者和徐锡麟讨论这事吧）。就连陈天华跳崖后的追悼会上一群兴师问罪的官派留学生，看似蛮不讲理，也对秋瑾心理有微妙的影响，不至沦为毫无价值的路人。

影片的打斗呈现一种“单挑澎湃，群殴平淡”的效果。黄奕与熊欣欣先声夺人的屋内打斗是狭窄空间动作调度的典范，借助钢丝和快速剪辑，大肆砸毁物品极具视觉冲击力，借力打力的动作设计，以及面对一份燃烧的文件作成龙式小聪明的争夺，完全涂抹掉黄奕的非练家子身份，造成与熊欣欣势均力敌的惊心动魄。杜宇航与熊欣欣的高潮打斗是开阔场地的大开大合，可以自如的运用各种长大兵器和使出飞身扫踢，两位又都是练家子，比起前者屋内的闪转腾挪多了硬碰硬的气势，不足是威亚痕迹一样严重，尤其是炮轰后的人群乱飞，而杜宇航也许是因为武术冠军出身，还是带点套路痕迹，需要镜头语言弥补。

相比下，一打多和多打多只可算差强人意，开场秋瑾在院中以一敌多的砍杀，几乎是主妇切菜，丝毫看不出高手做派，后面在街市挥鞭打官兵一场稍好，不过在剧情上不太站得住（即使丈夫捐了官，老婆打了官兵还打了洋人竟能全身而退？），是为了文戏武戏的比例协调而加入的。日本留学生和军警冲突一段剪的最是糟糕，于剧情推进的作用也不大，但这段自有其存在意义：拍历史片，不顺便渲染一下民族情节、揍几个日本人怎么行？徐锡麟受伤后斗众官兵一场最是豪气干云，拍出了英雄末路的悲壮，可惜又太短，而且小人得志的结局，总是叫人憋屈。

拍摄历史片，邱礼涛的风格十分写实，以前的《叶问前传》也是历史题材，但描述一代宗师的成长，多少总有夸张的噱头，比如路遇高人和日本“资深”间谍之类情节，而《秋瑾》将这些也全然抛弃，除了夸张的武打之外，几乎没有任何超现实的笔触。徐锡麟浑身浴血被缚倒地并受虐的镜头，秋瑾受刑时撕心裂肺的惨叫和镜头特写下惨不忍睹的手指，本可以不必那么触目惊人的，但既然还原历史，没有这些就少了几许味道（顺便说下还是不推荐父母带太小的小朋友去看），革命烈士刘道一和陈芬寡不敌众牺牲的一场戏，如果用类似《神枪手与智多星》结尾的定格照片切换到落樱下倒地执手，或许更富浪漫气息，但省略了中弹镜头的惨烈，却会大大减损作为历史片的感染力。

另外，拍历史传记片是需要勇气的，尤其是在当今观众个个是历史专家且目光如炬的情况下，更是要如履薄冰，以免一不小心闹出笑话。在这一点上，邱礼涛于细节处见真章的本事着实不小，甚至到了过分较真的地步，片中日本留学生将拍照称呼为“写真”，引起影院内轻微笑场，但若考虑到故事年代和这个舶来词的出处，此处用法又显得妥帖无比。如此细节还有好几处，喜欢对电影较真的观众一定能收获不少乐趣，但历史的真实未必契合艺术的真实，在众口难调的观众群中，这种做法容易招致观影感受的两极化。

文/方聿南

        女侠这个词经常在小说中看到，但现实中还真是少见，秋瑾可以算做中国历史上公认程度最高的一位女侠了，因为不仅能文能武，而已高度符合“侠之大者，为国为民”的要义。电影《辛亥革命》凄美的开场就是秋瑾就义，从这个角度上说，《竞雄女侠秋瑾》能算是《辛亥革命》的一个前传吧。当然两部电影处理方式完全不同，一个是以历史为主角，以人物为背景，一个是以人物为主角，以历史为背景，很难粗暴地去判断这两种方式的优劣长短，只能说与主旋律历史电影相比，《秋瑾》显得更常规一些，制作上也显得拮据了许多。
        邱礼涛在香港是以cult风格而著名的，他的恐怖片和三级片作品都很有名，但《叶问前传》和《秋瑾》算是他的另类风格电影，尤其是《秋瑾》，绝不为了剧情的奇峰突起而篡改历史，动作场面也用得很节制，也不会为了堆砌场面而凑戏。三场动作戏全是群殴，开场的秋瑾被俘，中间的日本游行，结尾的徐锡麟刺杀恩铭，夹杂了拳脚功夫和枪战的动作戏倒也凶悍，梁小熊还是花了些心思的，动作比较写实，观赏性也不差。但徐锡麟的功夫太强悍了些，历史记载秋瑾是习武的，徐锡麟只是练过枪法而已，杜宇航与熊欣欣那些过招纯属意淫了。
        邱礼涛可以算做一批坚持香港本土创作的二线导演中的代表人物了，从他的电影中可以嗅出很多在北上的香港一线导演的作品已经淡漠了的老港片的气质，这种情怀不是用台词说出来靠情节挤出来的，而是融化在血液中的，这与《打擂台》那种做旧是完全不同的。《秋瑾》中的人物气质、场面调度和情节推进甚至都可以追溯到30年前的电视剧《大侠霍元甲》，而这种东西在主流商业电影中确实已经不多见了。也许很多人会说这种表现方式会流于简单粗暴，但对于从那个时代走过来的老港片观众来说，这种一根筋未尝不是一种亲切的恶趣味。这也许不是一部适合于目前大片年代的观众接受心理的电影，但换个心态看，也许会收获惊喜，因为它确实有因其纯朴而显得可爱的地方。其实看一次这样的电影，就觉得老港们不管尚能饭否，但还一息尚存。
        本片的主创阵容基本是全香港的，演员中有黄秋生、林雪、刘兆铭、夏文汐这样的老戏骨，也有杜宇航、郑嘉颖、熊欣欣、黄又南这样的新生力量，这种纯港式的二线阵容在很大程度上决定了这部影片的气质，甚至有很一股TVB的味道，于是在这期间主演黄奕被凸显了出来。黄奕虽然看上去一直半红不紫，但在香港导演中还很有人缘，尔冬升监制的《一路有你》、《窃听风云2》、王晶拍《财神客栈》都找她来做女一号，她跟邱礼涛也是继《叶问前传》之后的第二次合作，这也都应该算是对她的个人努力的肯定，而且可以看到黄奕这次在《秋瑾》中的很多动作场面都是自己亲自上阵的，一些文戏的处理也很细腻，如秋瑾在看戏途中抛夫弃子出走的场面，在香港二线女演员青黄不接的大环境下，黄奕的机会可能还会很多。但她的问题在于，内地观众对她的脸已经太熟了，要想感到惊喜也很难，而且一直没有在真正有市场影响力的电影中挑过大梁，实力的磨练和机遇的光顾对她来说是同等重要的。【网易】