拯救大兵瑞恩

一部与奥斯卡最佳影片擦肩而过的电影

他没有失去奥斯卡

奥斯卡失去了他

 

开场的二十分钟二战场景、几乎还原了真实的二战....

在船上的时候、军官告诉士兵们该怎么做、士兵们亲吻十字架

一打开船门、子弹扫射而来、你该怎么做？

那就是登上了人间地狱

毫不做作的还原了二战的惨象...

拿着自己断了的手、捂着自己肠子已经出来的肚子、拿下头盔还在为刚才头盔救下自己一命而不可思议的时候、又一枪补上...

这里 是二战...

 

如果说这是对你视觉的震撼

那一头一尾、用无声的晃镜头配合米勒的第一视角观察战争、那是对你心灵的震撼

 

二战的枪声、坦克的轰鸣声、嘶吼声是背景音乐

配合着那些、真实的镜头、一起触动着你的心灵

而这些、只是对他表达主题的一个铺垫

 

斯皮尔伯格要表达的主题狠多

我看到其中比较主要的几个

对战争的反对、二战的残酷、希望和平这些大的自然不用多说

下面说说 亲情 友情 人性

 

亲情

不知道细心的观众有没发现、

开场的时候

一个士兵被炸破肚子肠子露了出来喊着..妈妈、妈妈

医生死的时候喊着...妈妈、妈妈

美国为了照顾那位死了三个儿子的母亲、出动救援队去寻找他最后一个儿子 大兵瑞恩...

 

女权 母性 母爱 亲情？

我说不上来

 

友情

战争题材的电影几乎全部涉及到兄弟之情

当阻击手在钟楼上看到坦克的炮向自己打来、他朝旁边的战友吼到、帕克、卧倒！

米勒在医生死后、一个人坐在石头上哭...（汉克斯的演技无愧影帝头衔、膜拜了那段的表扬）

这里是比较突出的一点、也是比较震撼我的一点

 

人性

八个人去救一个人、值得吗？

“他有妈妈？我也有、你有吗？你有吗？哈哈、我猜你没有、”

一方面

美国政府考虑到这位母亲的悲惨而做出的决定是有人性的

一方面

牺牲八个人的性命安全去救一个人有人性吗？

一方面

希特勒发动二战是没人性的

一方面

美国士兵面对投降的德国人枪杀后开玩笑到：“他在说、我刚上完厕所洗完手了”有人性吗

一方面

美国士兵放走那个德国人（直接或者间接杀掉医生的）有人性

一方面

那个德国人最后又参加德军去杀他们有人性吗？

 

人性...

这个主题太深了...

 

 

下面分析下几个人物

 

厄本

这个最有争议的人物

人们对他褒贬不依

有人说他弱懦、胆小

导演加入这个角色的目的是和米勒形成鲜明的对比

表达战场上既有英雄也有狗熊的情感

我不是导演

我不能否认

可我对他

有的是体谅和同情和敬佩

作为一个翻译官

拿着笔的翻译官、最后在战场上背着弹药在枪林弹雨间穿梭

他可能参军还没有一个月

他已经是勇敢的

可面对拿着枪、毫不留情的敌人

他能不却弱吗？

他尿裤子、

他因为害怕让两个战友送命、

可是、

这真不能怪他、

当你看到战争的残酷、

在子弹间穿梭、

和死亡如此接近、

看到一些惨不忍睹的画面、

你能保证你比他做的好吗？

最后、当他看到那个他曾经放走的那个德国人的时候

他开枪了、

一个向往和平、自始至终没开枪的战士、

开了他的第一枪

在那之前、

他心里该做了多久的挣扎、

恐惧不说、

一个爱好和平的人、会用武力的方法去捍卫和平吗？

马丁路德金是非暴力的方式

他不想用他的双语能力去捍卫和平吗？

可是他不行、

战争能扭曲一个人的性格、

最后他大喊着、开了枪

战争的无奈改变了他对和平的看法

一个向往和平的人、使用这把摧毁和平的武器

从善良和平、到坚毅勇敢

 

 

这里连同米勒也分析了

 

米勒说他曾经是个老师、别人看到他都说、这狠明显

可是现在却是一个铁血的军人

说起他以前的事、别人不相信

是战争、让一个老师变成一个战争英雄

厄本、恰恰反映了这个过程

我以为、

这才是导演的用意、

米勒最后倒坐在桥边用小手枪无力的对坦克开枪、

最后救援飞机赶到炸毁了坦克、

这代表这希望不灭、

而米勒最后的眼神（影帝演技再次爆发！！！！）

也代表这希望的不灭、

那眼色叫人一辈子不会忘记、

厄本还没成为战争英雄、

可他正走着米勒曾经走过的路、

有一天他也会代表着一种希望、

这种希望用不会灭、

即使战争已经结束

 

米勒虽是铁血战士、在战友死的时候、

他一个人坐在石头上泣不成声、

战士们也是人、

他们都想回家、

可是英雄们知道、不能回家、

“你每杀一个敌人、你就离家更远了”因为从诺曼底杀到柏林、是一条漫长的路、

敌人人数众多、兴许哪天、远到、永远无法回来

 

 

下面是瑞恩

（接着希望讲）而另一希望、就是瑞恩

“别辜负了大家、好好活下去...”米勒死前说

瑞恩值得被救！

值得八个人去救！

当他可以选择回国的时候、他义无反顾的选择留下

这和前面的假瑞恩形成了对比、

他生命的继续、

也代表着美国希望的不灭

可这一直坚持的希望、随着时间、慢慢变迷惑

 

影片最后、回到现在、瑞恩站在坟墓前、和自己的家人在一起

说到：“我好好的活了。”“我是个好人吗？”

 

导演马上点出了答案

 

他妻子回答到：“你是个好人”

 

我活下来了、可是他们却死了、这值得吗？

值得、因为你是希望、

不仅是那个家庭的希望、

也是那场战役的希望、

也象征着美国无数的希望

 

“为了一项任务，死掉两三个人是值得的，但是可以换取二十、三十、甚至成百上千人的姓名。这样死是值得的。”

 

 

再是医生

他是我在里面最喜欢的人物、其实感觉和我还有点像（= =）

片头二十分钟的激战里他刚把一个伤员包扎好又一颗子弹打穿了这伤员的头部

他说“为什么不给我个机会救他”

他在那个救小女孩的场景里

卡帕左被狙击手打杀倒在雨中

医生想冲上去看伤势

最后帮他拿家书..帮他盖上一张毯子

在战友们把伞兵们的姓名牌当扑克玩的时候、

冲过去收起来

最后自己治疗自己无效死去...

他有着医生最高尚的心灵

不仅在生理上也有心理上

可他最后、在

“在给我吗啡！我不想死..妈妈、妈妈...”

的语句中死去

这是一个医生的死亡方式...

多少让人看的有些心酸

他同时是个让人敬畏的战士

卡帕左死后、没人进攻左路..

当米勒问大伙的时候、

作为医生、他义无反顾的站出来、

当然...

最后..他死了....

可他无疑是个伟大的战士！

 

 

其他战友他们都是伟大的！（就不一一说了）

他们伟大的品质我们将会永远铭记

无论生死

无论胜负

 

只要希望还在

生命就得继续

就得好好活下去

 

 

影片二战场面给人以震撼

而其深刻内涵也引人深思

 

导演通过战争刻画表现挖掘出的人性 深刻无比

更进一步探讨了战争 和平 人性 人权

也触碰了犹太这一话题（对了、斯导是犹太人...突然想到..影片里也有两个犹太人、本来还想在分析下、既然已经到结尾就算了吧...）

也反思了战争的危害

 

看后发人深省

 

是战争片一部具有里程碑意义的少有之作

 

个人非常喜欢意义深刻的电影

这部电影将意义和视觉结合的毫不做作

我十分喜爱

《拯救大兵瑞恩》中的守桥之战，约翰•米勒上尉以不超过二十五人（原有的十七八人加一个六人小队）的兵力，成功阻止德军一百余名士兵和两辆坦克的进攻长达四十至五十分钟，为最后援军的到来争取了宝贵时间，可称为一次经典的巷战防御战例。
    先来看看双方的重火力配属。德军进攻部队拥有至少两辆虎式重型坦克，两辆配有火炮的半履带装甲车，一架20毫米的、可以平射的高射机炮，二至三具“铁拳”火箭筒。美军拥有两挺M1919A4式重机枪，数个黏着炸弹，两具弹药有限的伯祖卡火箭筒，数发可手动击发的60毫米迫击炮弹，无任何装甲火力支持，处于严重的下风。尤其是美制伯祖卡火箭筒根本不能击穿虎式坦克的前装甲，因此不具备实际的反坦克用途。
    米勒上尉首先用塑胶炸药制成黏着炸弹解决了反坦克的问题。在不到二十五人的兵力中，以两挺重机枪高低搭配作为二个固定式火力点，以五到六人为主要防御火力，除了担负反坦克任务的四、五人，还有几个单人或两人为一组的流动火力点。德军士兵在进攻中遭到了不同类型的火力的层层阻击，伤亡不能说不大。如果不是下士欧提姆在运送弹药中出现问题，德军的进攻还会承受更大阻力。
    反坦克的任务造成了美军六、七人阵亡。德军的20毫米高射机炮另外也射杀了美军五、六名士兵。在后退之前美军损失约十五人。有五、六人在后退途中被杀死，其中包括手持M1卡宾枪的何中士。
    狙击手杰克森在塔楼使用斯普林菲尔德M1903A4狙击步枪射杀了大约十五名德军士兵。德军坦克为己方士兵提供了一定的炮火支援，并消灭了美军的狙击手和机枪手。使用汤姆森M1冲锋枪的米勒上尉和勃朗宁M1918轻机枪手拉宾也分别打死了近十名德军。如果不是德军持续的增援，米勒上尉的部队已造成德军百分之八十的伤亡，有很大可能单独完成守卫任务。
    德军的进攻虽然也有些章法，但受到复杂地形的限制，还是有明显的混乱。二战德军虽然拥有强大的对固定阵地的中央突破能力，但面对米勒上尉的固定和流动火力的巧妙配合，除了实行多点强攻，也没有更好的应对方法。
    影片最后的守桥一战至少说明了二个问题：一是步兵与坦克的协同在巷战中实现起来的难度非常大。巷战中地形狭窄，两边又是高楼掩体，一辆坦克瘫痪步兵就很难继续突进，战斗中坦克的转向和后退又受到己方步兵的阻碍，因此在激战中经常出现坦克压死压伤己方士兵的现象。步兵与坦克本应在战斗中相互保护，却在巷战中不得不面对互相滞碍的难题。步坦协同的巨大困难也解释了斯大林格勒巷战中善于装甲突击的德军久战不利的主要原因。二是狙击手不应安排在塔楼等显眼位置，也不应和重机枪一类火力放在一处，应该安插在一个有较大回旋空间的隐蔽位置，如高楼的二、三楼或并不突出的废墟，否则难免遭到敌方炮火的针对性打击。

战争片并不总是血腥和残酷。在斯皮尔伯格的扛鼎之作《拯救大兵瑞恩》之前，许多战争影片对战争残酷的揭示大多是有所保留的。我们在看这些最优秀的战争片时，真的不要仅只用眼睛。

1.《西线无战事》(1930年)：这是一部反映一战的影片，当时十分流行，现在看来也很有震撼力：战斗场面壮观，人物刻画深刻。堪称雅俗共赏，是评论家和观众都一致看好的优秀影片。

2.《桂河大桥》(1957年)：该片从战俘营开始，故事主线是建桥炸桥，但整个作品主题朦胧、多义，令人不能立刻作出是非判断，对文化的多元和冲突揭示得十分深刻。因此引得人们一而再地去观看，而每次都会有新的收获。

3.《阿拉伯的劳伦斯》(1962年)：该片描述了一战期间一位英国军人从特立独行成长为英雄的故事。该片被评论家评为历史上最优秀的影片之一。拍摄技术精湛，表演到位深刻，充满了异国风情。

4.《奇爱博士》(1964年)：如果观众想从中看到打斗的场面，那么一定会深深地失望，你甚至看不到敌人。但这的确是一部影响深远的战争片，该片的意义在于让人们看到了关于冷战思维的危害。一个错误,或是个别人的私心杂念都有可能毁掉我们美丽的家园和温馨的生活。

5.《陆军野战医院》(1970年)：该片通过朝鲜战争时期一位外科军医不甚检点的表现，对美军积重难返的弊端进行了深刻的揭示。反战的情绪迎合了当时民众的心理，而今天我们看来，更多的是看到了该片的精致和鞭辟入里。

6.《现代启示录》(1979年)：该片表现越南战争，规模宏大，表现超现实，至今仍被广泛争议。大多数评论家认为该片是一部有关人类激情的鸿篇巨制，而一部分评论家则认为该片过于理治，篇幅太长。而观众们却乐于被该片打动，为该片所提供的战争思考所吸引。该片于去年推出了修复版，竟引起了不小的轰动。

7.《野战排》(1986年)：纵观影片，我们不得不被通篇的现实主义描写和坚忍不拔的英雄气概所撼动。同时，人们还可从中得出诸如社会学的结论：从一个非正常的环境中看到人性的扭曲和对正义的追求。

8.《光荣》(1989年)：这是一部典型的好莱坞风格的反映美国南北战争的影片。该片严格地按照历史传说来拍摄，表演详实，制作精良，深入细致地反映了联邦全黑人兵团的故事，是一部对南北战争和黑人历史深入挖掘的力作。

9.《勇敢的心》(1995年)：好莱坞最好的一部有关古典战争的影片。美丽的田圆风光时有呈现，血腥的战斗场面杂陈其间，观众们不得不为战争的宏大和历史的厚重所感染。梅尔.吉普森的脱颖而出，一跃成为当代好莱坞最具号召力的男星，与该片的成功不无关系。
　　
10.《拯救大兵瑞恩》(1998年)：反映二战残酷血腥最成功的一部影片，故事从士兵们到敌后寻找一位独子士兵展开。正如影片的残酷深深地打动了观众一样，该片剧情和表演的完美也为人们所折服。

从听说这部影片，几乎将近十年，我慕名已久，却一直没有观赏的机会。今天终于得偿所愿。

之前被Band Of Brothers洗礼过，被太极旗感动过，被Brave Heart震撼过，被许多许多战争片中真实的场面磨练得可以直视血淋淋的镜头毫不避讳。我以为我会有足够坚强的心理来看这部影片。结果，很好，没有被吓倒，却感到异常揪心。

揪心的那一刻正是看到Captain Miller那只颤抖的手。

作为本片的男主角，Captain Miller是极其正面的形象，英勇果敢，足智多谋，体恤属下，服从上级，毫无怨言，在残酷的战争中保留人性的最基本原则，这样一个人物却又不失亲切，平易近人，编剧和演员一起把他塑造得极为立体多面而深刻。

那只不时颤抖的手却出卖了一切，暴露了一切。 为什么身经百战的Captain还是会颤抖，他早应该尝遍血腥，习惯杀戮，不是应该拥有大无畏的精神和视死如归的勇气才对吗？

因为，他是一个完全意义上的人，一个有血有肉有感情的人，会恐惧会悲伤，会愤怒会冲动，一切的理智镇定冷静都是用来压抑与之相对的感情的工具。在战场上，所有的情感都被埋葬，所有的感觉都已麻木，可是只要人还活着还在战斗，这种压抑的折磨会伴随着时时刻刻。

于是，这只颤抖的手纠结了全部的感情，成为了发泄的管道。这是一种不自觉的发泄。Captain还是那个能谋善断的Captain，还是那个身先士卒的Captain，还是那个默默隐藏情绪的Captain，还是那个关键时刻挺身而出的Captain。只是我们更了解他所做的一切背后的缘由，不是伟大的崇高的理想，不是美好的感人的热望，只是一个小小的微不足道的祈祷——和家人团聚——这也是Saving的最终目的。

经历过战争的人都说这部电影是对战场描述最忠实的，被打中就是被打中，一记致命，倒下，干净利落。过去战争片中的那些多余的挣扎只是为激发人们的恻隐之心。

越真实，往往意味着越残忍。

当硝烟渐散后，又会有多少双如此颤抖的手，来找寻他们曾经的至亲好友。法兰西土地上的那片墓地仅是这场战争的冰山一角。

关于本片中八个对一个的价值讨论，时至今日，大概还有争议。

死亡使一切平等，可是，为什么要等到死呢，生命本身不正是平等的吗？

面对成百上千的十字架，触摸每个名字，每个人都会想到这曾经是一个个鲜活的生命，《拯救大兵瑞恩》的开头就预示着人性主题的分量。在老瑞恩悲情的眼神中回荡着逝去的一幕幕残酷的真实的而又感人的场景。立足战争的残酷性，无意颂扬我方或打击敌对一方，这正是被褪去了正义光环战争场景的张力所致。这是注定了无法用调侃、讽刺或幽默来冲淡的浓浓悲情，这些都浓缩在了瑞恩动容的一瞬间，并定格在了我的脑海中无法消散。

我佩服将本片呈现出来的幕后工作者，欣赏出演本片的演员们，惊叹为何会有如此多耐人寻味的细节和丰富到难以言表的神态。不禁自问，我们是不是已经过于习惯讲出一句提纲挈领的话，而忘记这话背后的诸多历史事实了呢？诚然，战争是残酷的。但我们是否有权利忘记在残酷战争的每一场战役上的那些曾经生而为人的生命了呢？当战争被仅仅以战役的形式浓缩在军用地图的沙盘上时，或者被定格在历史教科书的图表中时，我们是不是该问问自己是否患了健忘症？

上一个瞬间，还在经历晕船而呕吐的士兵，还面带疲惫的士兵，还在亲吻十字架的士兵，还有右手微颤强饮一口酒的士兵，在下一个瞬间就被子弹夺走了生命。子弹穿入海水，仍然击中落水的战士，沁出殷红色的血，一个个生命转瞬即逝。攻击敌人的同时还在拯救同伴，拖拽着的战士转眼就被炮火轰成了残肢。这让我相信此时死神必定已经到来，阴森森地注视着这里。就在这弹雨之中，随军的牧师仍然伏到每个死者身旁，为他祈祷，相信上帝的光芒会引领着他们的灵魂进入天堂。让我知道这绝不是开例会和大喊口号似的信仰方式可以比拟的。医生们快速判断着士兵病情进行救治，但仍然只能看着刚刚止血的人又无情的离开了我们。这就是真实的战争，这就是提纲挈领的话语背后的千万细节。《拯救大兵瑞恩》给了我们充分体会战争细节的机会。

人性是战争中不灭的主题。当汤姆汉克斯饰演的米勒上尉带领他的部下去寻找瑞恩时，他只是履行了军人的天职。搜寻的人员不知道瑞恩是谁，长得什么样，他们希望瑞恩最好别是个孬种。因为他们为此已经损失了两个弟兄。让我们一再反思的不只是瑞恩值不值得他们如此做？而是生命权是否有轻重之分？将军和普通士兵相比，瑞恩和营救队员相比。前者是否理应得到后者的牺牲和保护？生命权是否有轻重之分？战俘和同袍之士是否应该享有同样的生存权呢？杀敌和杀俘走的如此之近，这轻轻跨越一步的罪恶每个人是否都能够承担的起？秋风扫落叶似的对敌态度，是否在塑造了铁血硬汉的同时也会掉了他残存的人性呢？显然汤姆汉克斯不是这样一个硬汉。当他说出自己竟曾是个英文老师时，我心中的结一下子混乱得无法打开了。尤其是他说出，“当谈论到我曾经的职业时，人们通常会指着我说，显而易见啊。而现在似乎并不是那样了。”这种无奈的改变侵润着他的心灵，使他无力、让他彷徨、总之没有让他成为一个硬汉，他仍有人性和博爱之灵魂。在损失了同伴后的，他男子汉似的痛哭了好一阵。人性还是占了上风，他始终没有办法下令杀死已经投降的德国士兵。

没有矫揉造作的成分，和平之于战争的意义也在自然而然中流露出来。巷战开始前，平静安详的气氛和战场的突兀，急剧地对立着两种不同的生活状态。瑞恩讲起了他四兄弟的故事，就像发生在我们身边的故事一样。翻译厄本放着德文的歌，并给大家慢慢地译出歌词。让我们不禁幻想到，如果这时放下枪，立刻便会回到和平。但敌军的坦克已经开来，惨烈的战斗即将展开。这时我们知道结果已经不太重要了。我们会注意到以坦克中德军指挥官为首的敌军们，在脑海中只留下了模糊化处理过的人物形象，那是没有面目的形象。那是我们不愿意去认定为人的形象。无论谁死谁活，这都是一场屠杀。

可以挖掘的细节还有很多。为何已经举手投降的德军士兵在阵前仍会被美军杀掉？“我以为他举手说，我刚去过厕所呢。”为何汤姆汉克斯不愿坦言自己的职业？为何翻译厄本背着弹夹提着枪却在楼梯上痛哭。为何杀死了小胡子的德军，却没有理睬厄本的存在，只是侧身离开了现场？等待我们的问号还有很多。更加巨大的问号还漂浮在我们上方，究竟为什么会有战争？