后台

看完NINE，对意大利心驰神往，但是，最吸引人的应该还是片中七大风情万种的女星和周旋其中的Daniel Day-Lewis。

好莱坞的男星，都不好做，年过五十，仍然要求长相帅气，身材性感，歌舞俱佳，演技更不在话下。作为少数几个好莱坞双料影帝的Daniel Day-Lewis却就这么神奇地完成了影迷们对男主角的期望。虽然看着他在舞台架子跳来跳去真为他捏把汗，但还是他圆满地表演完整段。像他自己唱的一样，I want to be young， I want to be old，年轻的时候固然拥有激情，岁月却能带来智慧。但是，周旋于太多女人中间的男主角，还是面临着事业的失败和婚姻的破裂。

最喜欢的，便是男主角的正室，演过两小无猜和玫瑰人生的Marion Cotillard。她用法兰西的高贵优雅演绎了一个花心艺术家的妻子。这样的女子注定是哀怨的，作为导演的丈夫长期不在家不说，还绯闻不断。在她演唱第一首歌曲的时候，她挽起头发，穿着黑色的小礼服，安安静静地唱着歌，眼里闪着的泪光说明了她对丈夫的理解并关心，虽然还有些委屈。但是，被这个男人深深伤到之后，她下定决心离开，戳破这个男人的面具时，散下头发，边唱边舞，控诉丈夫的不是。不管哪一个形象，Marion Cotillard都证明着她的美丽和她特有的气质。

Nicole Kidman的表现有点出乎我的意料，第一次觉得她演戏演得真。其实不需要太用劲，她只要穿起晚礼服，在镜头前站着，转一个圈，头微侧，带着微笑，双手展开，就是颠倒众生。片中的女神，也许这就是她自己。

然后是Penélope Cruz，从海报都能看出她在剧中就是性感的代名词，再严重点说，叫香艳……

剧中，最令人记忆深刻的歌舞表演，不是来自主角，而是Stacy Fergusonnine的手鼓屋，带着黄沙，和她爆发力的嗓音，绝对撑得起她歌手的名声。

NINE的演员选角和角色定位都相当准确，Judi Dench不用说了，人家是老戏骨； Kate Hudson演时尚记者，虽然在歌舞方面可能不如其他前辈，但是由她来演，带着点美式女孩子的豪爽开放也是不错的； Sophia Loren虽容貌不及年轻的时候，但是她那张脸就是意大利的代名词。

而她们每一个人，几乎是出镜的第一个镜头，就说明了自己的角色定位，举手投足间把各自角色的人物特点表现得淋漓精致。



作为CHICAGO导演的新作，NINE的歌舞都相当出色，剧情也许不算有什么突破，但是整体来说，作为一部歌舞剧，还是值得推荐的。

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剧照和制作照片:

http://www.douban.com/photos/album/21772682/

写在前面，本来想给三星半

但是看在这么多牛B演员的份上，就四星吧.....（几天前重看一次带字幕的，忍不住拿走一颗星...三星吧）
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开始关注这部电影几近一年的光景
刚开始一切都没有眉目，鄙人只能苦苦对着少量流放出来的剧照YY
这样一个阵容的电影，对于任何一个人都是有致命吸引的
我还清楚记得第一个预告片发布出来时我的激动
歌曲的节奏和画面的剪辑每一帧都巧妙而精准的结合在一起
如果不是因为我比较鄙视穿越，我早就去给它打上五颗星了
出于沉着，我一再苦等，影片的上映时间也是延迟并且很操蛋的小范围公映
在经历了漫长岁月的苦等，我终于有幸看到这部电影的庐山真面目

首先，意大利式的发音在没有字幕的情况下看得我很崩溃
几度在电影院想要睡着


Rob Marshall的《Chicago》算是本片除了演员阵容以外最吸引人的因素了
我也是坚信，同是歌舞片，同样的导演，自然震撼程度不会逊色
但是，我忽视了导演还有颇为雷人的《艺伎回忆录》
我也完全忽略了《Chicago》的成功其实很大一部分功劳都要归功于舞台剧本身强大的气场以及功底的累计
基于对于这一切的忽视，导致我对于这部电影还是小失望大于惊喜的

首先，与《Chicago》一样，《Nine》同样源自改编
首先有歌舞剧作为脚本，其次是源自意大利导演Federico Fellini的8½
作为改编自这样一部伟大的电影，必须说导演还是勇气可嘉的
影片开场第五分钟，所有女性演员齐齐出场，片头一场盛大而优雅的歌舞场面让我鸡皮疙瘩起了一身！如果说年度最佳片头我必须选这部电影了！当时我心里就暗暗想，导演真是果断而大胆啊，才一开始就把所有大腕都扔出来了，而且配合的如此之精湛而完美，我几乎流下眼泪。可是事实证明这也就是全片最完美的地方了，再没一个场面可以如此让人激动了。换句话来说，这一段全部被剪进了预告片，除去预告片的，几是平庸。

故事几乎是叙述的比较完整，而且比较能留住观众
但是作为一部歌舞片的前提是，这还是一部电影
而最为一部电影，《nine》的叙事就显得较为片段化
许多拼凑比较零散，出去歌舞的戏份节奏性不够强
以至于每当有歌舞场面就让人精神抖擞，其他叙事场面有些零碎

对于演员的表演，这还是无可挑剔的
Daniel Day-Lewis 还是那个演技之神，两座奥斯卡最佳男主角奖不是白拿的，虽然他在这部戏的情感上表现出自己是个改过自新的男银，但是基于他有抛妻弃子的前科，我总觉得这也算是本色演出。虽然他为这部电影改变了口音，但是这已经不是新鲜事，这样的"壮举"早在《血色降至》中他就有很华丽的尝试。但是比较失望的是这次的表演没有什么惊人的突破，比较像和老马合作的那部《纯真年代》，不温不火。不会像看完《血色降至》或者《我的左脚》一样让人被其精湛的演技所惊声尖叫，小有失望.......

Marion Cotillard的一座奥斯卡最佳女主角奠定了她加盟的基础，作为导演的妻子，她的表演算是很惊艳，几乎分为三个层次，一开始是几近绝望，对于自己的丈夫与情妇纠缠不清的局面，她用一种几近麻痹的隐忍去诠释。第二个阶段发生在试镜会后，她的一句，Thank you，thanks for you to let me know I‘m not special.成为全片爆发的起点，这一段的歌舞爆发力十足，最后一个几近露点的画面也透视了法国女星的戏路之宽广。第三个阶段是时过境迁，面对自己丈夫重新的出发而发出发自内心的微笑。在最后一个镜头，属于男主角生命里所有女人都用一种超现实的手法出现，唯独Marion Cotillard是以平凡人的姿态出境，这也预示了她第一女主角的身份，以及希望的预兆。一句话，Marion Cotillard的演技无可挑剔，年轻的法国影后前途无量。也许是对于她非常狂热的偏爱，我觉得她是全片最出色的一名女星，她的隐忍她的微笑都是全剧的闪光点。


Penélope Cruz其实没什么戏份，相对于原著的情妇，她多了一分楚楚可怜的气质，以至于让人一时之间难以责怪她，而只能默默的感叹这只是正常男人犯的一个可以原谅的过错。这一段的歌舞是全片最为火辣的，Penélope Cruz表现出来的完全就是一个充满自信，以及胜利者的情妇形象。但是对比于《Vicky Cristina Barcelona》里的表演，Penélope 说是演技经验倒也不至于，只能说完成了自己的工作。作为赢得奥斯卡最佳女配角之后的第一部戏，显得稍微稚嫩。这次的表演不如今年一部《破碎的拥抱》有爆发力，当然相对于此，和自己的老搭档Pedro Almodóvar合作可能更加自在且易发挥。

说到Judi Dench，其实和Daniel Day-Lewis是一样的，演技精湛，无可挑剔。但是由于戏份有限，无法狠狠的发挥。只是女伯爵的气场异常强大，尽管已经风华不在，但每次出场都能压住戏，算是视觉盛宴。可惜的是看到最后我还是对她的戏份印象不深，很难记住


Nicole Kidman，票房毒药是她，但凭她一己之力毁掉这部电影是很难的，那是她积攒多少年人品都办不到的。但是她也是戏份颇少，而且她的演出诠释的除了漂亮就是漂亮，所以她只要站在那美美的当一个缪斯就够了，这个角色其实换了哪个漂亮人都能演。经历了《Moulin Rouge》惊艳的献唱后，我着实被她的演唱所折服过一阵子，觉得她的演唱算是很有内涵的（虽然不及伊万）。本以为导演会给她多安排点歌弥补一下她演技的不足，但是不晓得为啥，她的歌曲本分很平淡的过度，几乎毫无记忆点可言，实属杯具。到最后唯一演出的恐怕就是她那点漂亮了。

从《新娘大作战》里原地复活的Kate Hudson算是打了个漂亮的翻身仗。作为全戏时尚感最强的一段歌舞，她算是功德圆满。其中与Daniel Day-Lewis 调情的一段很自然出众，情绪表情都很到位，是个男人都会忽忽悠悠的过去了。但碍于只是个小配角，消失的比较突然，但还是贡献了最出色的歌舞之一。

当初听说意大利国宝Sophia Loren的加盟我其实很激动
但是看完了以后说老实话，这真的是一个任何人都可以去演的角色，
而且Sophia 阿姨也完全没啥发挥，基于她的年纪，歌舞对她来说实在困难，所以一切简单为主，这就造就了一段大材小用的演出，实在可惜。不晓得为何导演要大力邀请Sophia阿姨出山又不加以重任，难道只是想要这部电影有一个纯粹的意大利人？

Stacy Ferguson算是我觉得除了Marion Cotillard最惊艳的表演，作为专业的歌手，她的那一段表演堪称完美，一切由童年，回忆以及躁动串联在一起。当初我也是被预告片里她这首歌强大的气场吸引。这一段歌舞的编排完全达到了《Chicago》时的经典，每一个动作都敲击在心头上，真是乱花渐欲迷人眼，一时之间被气场所震撼，完全投入其中无法自拔。


看完《Nine》后我只有那么几个想法
首先，搞艺术的男银还是不要找来当老公的，不然很容易杯具，因为不是他想来乱的，而是这个世界诱惑太多，多少潜规则追着他跑。
第二，尽管能挑出不少缺点，这还算是一部演技爆发的影片。
第三，我要重新审视一下今年我期待的其他电影了，我经不起下一轮失望了。
最后，戏如人生，人生如戏。别为了戏剧性而制造冲突。毕竟这是真生活，没办法喊cut重新来过。

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8年了....我又回来看了这篇影评，有好几个我想推翻的

（1）《艺伎回忆录》并不雷人，是我当年还不成熟。
（2）世界诱惑太多以及潜规则追着男人跑，也不是他出轨的借口。
（3）Daniel Day-Lewis要息影了；Marion Cotillard依然美丽，这些年依然在好莱坞与法国文艺片界游走，与她“两小无猜”的老公生了二胎，真是粉对了CP，情人节年年都过；Nicole Kidman终于拜托了票房毒药的恶名，一连几部电视剧与电影的演出让她彻底爆了，重新爆红，也让人感叹女神真是吃防腐剂长大的，怎么就是不老呢；Penélope Cruz婚后消失了几年，今年再出现在大家的视野里，是《东方快车谋杀案》的配角，也很让人唏嘘....8年一晃而过，这八年来，好电影坏电影，都层出不穷，但像《Nine》这样的阵容，也永远的成为了历史。

和朋友吃饭，吃完了没计划，于是就心血来潮去看电影。
Nine正好上映，相对门口排队的Avatar，Nine的放映厅空空荡荡。
我对这个片子一无所知，朋友还神秘兮兮的解释说这个是讲8个机器人的科幻故事。
结果，竟然是一部小资到不能再小资的歌舞文艺片。
关于这个片子我想说的好多，看来只能用罗列的方式纪录了。

1. 我一直好奇这个片子的预算。
Dainel Day-Lewis和7个大名鼎鼎的一线女演员，到底是什么样的阵容？

最出彩的女演员无疑是导演的妻子Marion Cotillard，她的两段歌舞剧表演非常惊人。
一段是作为妻子对丈夫的深情独唱，宛如Audrey Hepburn的高贵扮相。
一段是片尾大胆热辣的脱衣舞，表达作为一个妻子的愤怒和不满。
还有Penelope Cruz的演出也很精彩，开场的一段艳舞的表演看的人热血沸腾。
Penelope很好的演绎了一个有胸部没头脑的花瓶情人。
再者我要把掌声留给Black eyed peas的主唱Fergie诠释的受歧视的意大利脱衣舞女。
她毕竟是唱歌出身的，片中的一段在沙滩上的铃鼓舞几乎是留给我印象最深刻的。

中规中矩的表演可能要算是Judi Dench和Sophia Loren。
这两位老牌演员的演技当然是毋庸置疑的，不过这个片子最好的镜头当然不是留给她们的。
Sophia这位意大利国宝级演员顶着70多岁的高龄，能有这样的表演我还是很感动的。

如果说Nicole Kidman和Kate Hudson的表演平淡无奇其实也有点不公平。
Nicole几乎可以说是本色演出，40岁的一个大美女，只要站在那里浅浅的微笑就已经是片中的muse了。
而Kate，导演希望她的角色就是一个socialized的美国式女生，这点至少她做到了。

2. Rob Marshall之前拍了Chichago，歌舞片如出一辙。
不过没想到他居然还是艺妓回忆录的导演，他的片子都很唯美。
至少这几部我都很喜欢。

3. 之所以说这个是一个意大利导演的YY，是因为整个片子都建立在导演和7个女人之间的周旋。
生活中的风花雪月，社交礼仪在导演的心里都幻化为一场又一场的歌舞。
我很喜欢片子中的几个片断。
之一，Daniel给他的情妇Penelope化了妖媚的妆容， 要求她裹着床单假装走错房间的妓女。
之二，Daniel新片的casting，他给新的女演员放下了盘着的头发，
这个微小的动作和说过的话仿佛就是他在遇到他的妻子那一刻的倒带。
Marion在流着泪看完casting之后对自己的丈夫说：
Thank you reminding me I am not so special。
看来男人无意之下的伤人威力真的不是盖的。

4. 镜头里的意大利海岸线很漂亮，意大利人民的生活真开放和自由。
歌舞都很好看好听，做好莱坞的女明星真不容易。
要身材有身材，要脸蛋有脸蛋，还要能演能跳能唱，十八班武艺样样精通。

最后，干了一件最最丢脸的事情，在电影院里被别人嘘。
原因是左边朋友说那8个机器人呢？怎么变成歌舞文艺片啦。
右边的朋友搞笑道，情色桥段不错，要回家试验一下台词 I will wait for you with my legs open。
不过，我还是认真看完这个片子，很是喜欢，假装一下文艺女青年吧。
它带给我的心灵震撼比Avatar来的猛烈。

    头衔几乎和影片内容无关，刻薄的说就是，徒有其表。
  事实上的确如此，7个女人，粉墨总有轻重，最大牌的妮可彻彻底底变成了花瓶，除了美也只是剩下了美。那一段台词，或者说那一篇歌曲，每一句都唱在我情绪之外，作为一个观众我没有办法入戏。虽然故事的衔接，情节的起伏，或多或少让宣传攻势强劲的Nine伤了影迷们的心，可是我却在影片结束之后开始迷恋它。
   先说说男一号著名导演吉多•孔蒂尼。一个天才，意大利的天才。可当他告诉所有的媒体开拍时却连剧本都没有出现，于是他开始被曾经的光环所束缚，变得焦躁，变成了蜷缩在壳子里的疯子。当上帝所赋予他的天赋消殆或是被人们视为常物时，天才就像一个孩子，天才多半是个孩子。在这个属于平凡人的社会中，他们承受了太多太多，反而变得手足无措。他想流泪，为什么我非要这样不可？为什么人们要强压给我这么多期待？我只是一个想拍电影的孩子而已。他开始通过不同的女人解压，寻求非比寻常的快感，我把它理解成一种通过偷情来获得的变相的快感和释放。导演的身边有着各色女人，贤淑的，阳光的，野性的，只有你想不到，没有你找不到的。哦，不对，是男人身边，只是男人中的导演是们文艺的，文艺是奔放的，是海纳百川的，是一个再美丽不过的借口。
   整部电影里多到快要溢出来的恐怕就是女人了，可是我实在没有办法用文字去形容情妇，荡妇，也没有办法去形容那个女神一样存在的理想恋人。我总把自己的目光放在他妻子路易莎的身上，她的慵懒，她的大度以及她对孔蒂尼深切的爱，像一个演员一样热爱导演，像一个妻子一样挚爱丈夫，像一个工作伙伴一样敬佩她的朋友。可是这一切并没有在情妇出现时崩塌，也没有在忙碌的工作后被忘却，却在一个举止，一句话中悄然退场。在一次试镜时，孔蒂尼对着新演员戴上眼睛，柔和的卸下她的头发，说着，谢谢你这么美丽。孔蒂尼，你忘了吗？你对着你的妻子做出过相同的举动，说出过相同的话，你以为你是在对一个影片负责？还是以为这是你审美的一部分？可是爱你的妻子，她一直都认为这是你们一见钟情的标志，这是你爱她的独特的姿势和语气。路易莎说，谢谢你提醒我并不是最特别的。你根本不知道自己做了什么，对吗？你想借创作之名让我原谅你吗？可以，但我在心底不会原谅你。 因为我做不到，永远。我庆幸今天来了，我，已然看不到希望了。
    心中的底线在这一刻崩塌了。我对你而言，若已不独特，你叫我如何强忍着你出轨还坚信着你的爱永远不变？
    孔蒂尼去了别的城市，他才明白主教当初对他说的话，意大利并不仅仅只存在于情色，你为何不用另一种眼光去看待这样一座城市呢？是的，我会拍一步电影，是关于一个妻子和丈夫的。
    光总是照亮回家的路，爱应该会照亮你我成长的那条小径。
    电影从镜头，光线的角度来说，拍的很有韵味，黑白，彩色交替。最有喜感的地方，大概是情夫和丈夫的见面吧，懦弱的丈夫居然问情夫我可以把我的妻子带走了吗？也许正是这样，女人才知道我离不开他，纵容是因为爱你爱的无法舍弃，即使你给我扣上了硕大的绿帽。而情夫呢，没有什么好说的，不是吗，几面之交，无关爱恨情仇，萍水相逢又何来生死担忧。

These women,who come off their pedestals for a kiss.
They’re just fantasies.

      看这部片的预告源于某本时尚杂志对这七位佳人的合照。尤物们身着靓丽，搔首摆态，好不吸人眼光。又一时惊奇小佩和妮可竟能相安无事于一部影片演出，可见影后们对职业道路的看待与导演功力之强。看罢方知两人在影片中无谓交集，各自淋漓飙演戏份，也算是专业级的一场比较。

   卡斯阵容先放一边不顾，此剧情原来是对意大利电影大师费里尼的自传电影《八部半》，新一轮歌舞翻拍。加上1982年百老汇的同名歌舞剧改编，火力超强。

   导演之前的佳作《芝加哥》的拉片作业，还依旧存在我的文档之中。而这次更是把故事和歌舞交融与女性心中唱白之下，比起之前纯歌舞剧化的电影行板，这剪辑的蒙太奇转化还是多过几分创意与思考，感情流动越发自然真切，不仅仅只是一场作秀的华丽演出。
光线与场景布置，依然让我赞叹于导演rob的敏锐感触。这次无论是舞台表现或搭台式现场，技巧性地渲染方式不比《芝》逊色多少。前沿物流动性拍摄，窗门格式化背景，旋转楼梯上人物心理展现，氤氲灯光下的意大利石块小巷。细节处处凝结出间于歌舞和故事合体片的式样。

    片名又称《华丽年代》，不知想与Lewis曾演出的《纯真年代》有几分关联。但操起一口意大利式英语的Daniel Day Lewis，这次担起扮演主角导演的重任，也不算是重码压身，拿捏起来是自信加自如。
几处侧脸逆光，胡子拉碴深吸一口烟的瘦削模样，轮廓鲜明服装。眼中的他还是擅长扮演这沧桑忧郁的角儿。虽在年华中逝去几分当年的俊俏，但越发贴切意大利男士的乖张。只可惜身上那隐藏不住的好莱坞气息，缺少些人物内心抓取的力量，流于表面印象。

    开片不久就出现的七位女性舞台亮相，与《芝加哥》中狱女一一边唱边跳，吐出苦水的情节有异曲同工之妙。但估计导演在播放前已想好看此片观众的男女比例失调，因此下决心狠讨女性欢愉，持走摸索内心小道。把一个男人和七个女人的故事，集中注意力表现与女性身上。
    Penélope Cruz演小三到底有多好，见仁见智。但我想在现实生活中有所经历，演起来必然驾轻就熟许多。奥斯卡配角的殊荣颁发，肯定其演技更佳。那一段身披蕾丝吊袜，精致曲线搭着多年舞蹈底子的气质弥散，她无疑就是一朵撩人之花呀。然而笔者更喜其如《巴塞罗那》中那般潇洒，而不是这般受气慌张模样。
    Nicole的好嗓子，或许是配上些安静的旋律才听得出质感焕发。不象《红磨坊》里，光那些钻石就让我双眼花花。可惜本片一硬伤，剧情设置的细碎化，让其留下的诸多印象只剩下那点雷同她为香奈儿五号拍摄广告的黑白镜头。但不得不说，那段与Lewis的散步谈话，吉它拨弦奏起和着她游丝般穿入的说话，喘息，还是很让人阑珊动情的。
她说：These muses they fall in love with the man? ......I ‘d rather be the man.
她唱：In a very unusual way,one time I needed you.
      In a very unusual way,you were my friend.
      Maybe it lasted a day,maybe it lasted an hour.
      But somehow it will never end……
   You’ve made me whole.

  
     若让我起身鼓掌的话，那就只能送给Marion Cotillard她了。酷似赫本的扮相让其蜕去在《两小无猜》中看到的少女烂漫坏样。而这次她冷峻表情下的隐忍目光，还是很有些摄人心魄的能量。挑起的眉梢，似笑而哭的表情，抚摩自己的脸庞，眼眶中打转的泪水，演技了得。导演偏爱让其故事最为完整，理所应当。
   Thank you,thank you for reminding me I’m not special.
   You don’t even see what you do,do you?
   Even the moments I think are ours,it’s just you working to get what you want..
  
Marion Cotillar一边说着，鼓点的前奏开始敲击作响。张弛有度，情绪逼人。
从"女性气质"角度来思考导演的创作理念,这些女性细腻而温润的独白演绎，一次次把观众敏感内心推向情绪渲染高潮。如同身处于围绕男性身旁失去自我存在意义的火花点。一旦到演唱的时刻,却推翻固有的柔弱形态，化作强有力的挣脱之鸟。

综合技术考量，笔者从女性视角认为算为rob一部新的佳作。其中人物爆发出的女性隐忍力量，若不自我深思考量，如何获取新的力量。