剧照
剧情介绍
高老大（陈萍 饰）是神秘杀手组织“快活林”的当家，孟星魂（宗华 饰）和叶翔（凌云 饰）都是她一手栽培出来的刺客，对她忠心耿耿。某日，孟星魂接受了刺杀江湖盟主孙玉伯（谷峰 饰）的任务，却在执行任务之时结识了名为小蝶（井莉 饰）的美丽女子，两人一见钟情。 孙玉伯和飞鹏堡有着不共戴天之仇，为了报仇，孙玉伯决心比武招贤，孟星魂在擂台上胜出，得到了孙玉伯的赏识。律香川（岳华 饰）是孙玉伯的养子，孟星魂和他联手，最终歼灭了飞鹏堡。正当孟星魂准备执行刺杀任务之时，得知了小蝶竟然就是孙玉伯的女儿，与此同时，律香川人面兽心勾搭高老大和飞鹏堡，企图加害孙玉伯。热播电视剧最新电影美国恐怖故事集第一季欢乐一家亲第六季超人前传 第十季没人愿意照顾她？边陲狐狸的故事假面真情第一季乡兮風磬水上人家出租屋的女人无子无忧我的老爸老妈仅剩一口的青春罪·爱爱跃星空芭比杀手死囚大逃杀2龙之家族第二季有完没完青魇2012无尽2017婚姻之痒
长篇影评
1 ) 有些痛快只在古龙的武侠里才有
就算很少看武侠吧，也曾经跟风读过点金庸和古龙。古龙的书，本来就觉得有点潦草，自从听说他可以边喝酒边交稿之后，更觉得潦草...虽然不影响剧情呈现，但非常影响阅读进度，以至于最终一本都没有读完...第一次看古龙的电影，真是比多年前读书的体验好多了！
什么叫彻头彻尾的“心机”...
多年来在每一个环节做好发生任何一种纰漏的预案，布置好全部的暗哨和暗道...
什么叫淋漓尽致的“侠义”...
白脸鬼孤孤单单在水道里等了老伯十五年，只为了不知道什么时候才会到来的报恩后自尽...
胖阿中被再次启用时已经有了一个八岁和一个六岁的孩子，送走老伯一家四口黄泉同路...
为了朋友，恩人，爱人，不是离开、放弃，而是真正的牺牲，很惨烈的那种。
但凡哪个环节出了一点点的不周密、一点点的私心，就不会有这么精彩的逃脱和复辟。
虽然在一开头就看出凶手大约是哪个道貌岸然的小青年，但是还是很想知道这一切会怎么发生起来。这种感觉有点像最近看过的《看不见的客人》和《利刃出鞘》，都是知道答案还想看解题过程的那种。谁叫我笨呢，看完之后还是有那种“原来是这样啊”那种高兴 -_-！
2 ) 另一个江湖
1976年上映，这是古龙小说首次改编成电影。对照原著，剧本颇多删减，但大致保留了原著风貌。「流星．蝴蝶．剑」不是一把剑，而是三种意象：稍纵即逝的侠客 (流星)、情欲飘忽的女人(蝴蝶)、险恶的江湖(剑)。
在胡金铨的「空山灵雨」和「山中传奇」失利之后，武侠片看似到了穷途末路，成天标榜忠孝节义、驱逐鞑虏、或反清复明，已经无法满足观众胃口。「流星蝴蝶剑」卖座鼎盛，除了替邵氏开辟财路，更重要的，它闯出了新的格局，打造了另一个江湖。
比起传统武侠(如「十四女英豪」)，古龙算是自成一格的类型。人物性格复杂，风格诡异明快，时代背景模糊。不似金庸熟读历史，古龙凭着生活经验来揣摩人性，靠着想象力揉捏他的江湖。在古龙的武林里头，不知是哪个朝代，不见官府兵卒，地理位置也一概不清楚。妙的是，这般的故事背景居然能得到广泛认同，彷佛人们对從不存在的世界有着某种共识。
之后的「天涯．明月．刀」、「萧十一郎」、「白玉老虎」、「三少爷的剑」…票房都大有斩获， 80年港剧「楚留香」在台湾上映，把古龙的声望推到巅峰。期间还出现一些「三段式片名」的「仿货」，如「剑花．烟雨．江南」、「银萧．月剑．翠玉狮」，个个成绩惨不忍睹，也能骗到一群傻B观众 (包括我)。无论如何，最初把「流星．蝴蝶．剑」搬上银幕是非常大胆的决定。楚原的手法，倪匡的剧本，古龙的魅力，时至今日仍然很有看头。
3 ) 流星蝴蝶剑：76邵氏精华版，强化了流星，消失了蝴蝶
无意间翻到邵氏1976年的老版电影流星蝴蝶剑，这本原著并没有看过，影视剧之前倒是看过杨紫琼的版本和陈意涵的版本，韩棠和叶翔给人留下了深刻的印象。或许是真心觉得剧版很不错，所以很多细节都还记得，恰好与老版电影演得如出一辙，最大的不同就是律香川杀韩棠和高老大了。高老大在这里挺不讨喜的，死在律香川手里也挺好。
所有剧版中经典的桥段，电影里都有体现，称得上是精华版了，至今豆瓣评分还有7.7，算是有不错水准。或许也正是因为没看过原著吧，不知道到底删改了多少内容，但比之陈意涵的剧版无疑精炼过瘾许多。邵氏动作电影还有一个特点，那就是铁马硬桥的功夫形式，如今已经看不到了，想要重温这种感觉，还是得找怀旧老片，比之现在玄幻当道更有传统武侠的味道。整部电影流星的概念还是很强的，可惜孙蝶匆匆几回，没有太多蝴蝶的影子。
电影一上来就是高老大派孟星魂去杀孙玉伯，此时的叶翔已经成为酒鬼，孟星魂选在老伯生日当天勘察现场，正巧碰到黄山三友捉拿孙剑的朋友小铁，结果直接被韩棠秒了。十二飞鹏帮手下关西三虎奸污张老伯女儿，律香川带着古董去找万鹏王要人，得手之后，万鹏王杀了张老伯父女作为回礼，战争正式开始。
孙剑主持葬礼，成功杀了来犯的飞鹏帮喽啰，可惜未算到棺材里的杀手，与小铁一同被杀。老伯知道帮里出了叛徒，派人找韩棠，于是最经典的一挑五出现了，不过一位黑衣人出现伤了韩棠，彻底改变了战局。孟星魂借名投靠老伯，陆漫天当晚就跳出来，为了阻止孟星魂，叶翔化身郎中以命相告，这是在陈意涵的版本里非常喜欢的一段。
叶翔死了，陆漫天也死了，律香川跳出来却棋差一招，没能找到老伯的尸首，只好先杀了知道太多的高老大。万鹏王前来和律香川交接战利品，老伯带着孟星魂和易家人前来收拾叛徒，大战过后，负伤的律香川逃到了夏青处，被毒死在最信任的人手里。
4 ) 本集略长
古龙加邵氏，总是对话多直白，情节多曲折。从头到尾警惕度同一水平面。良辰美景，食色恩怨。脸还没来得及翻，刀托已经换了。即使像福尔摩斯一样聪明，一样懂得多，面对像Gotham市这样黑暗的江湖，也免不了“原来你就是夏雨荷”般惊诧一番。
这集有趣的地方好多，开场一阵嗷嗷待哺就只有打着邵门的招牌混搭旗号才敢用。还有蝴蝶君和蝴蝶夫人脑门上一直顶着的蝴蝶结。这回的胸毛叔实在又是半路杀出的黑马，连罗烈的光芒都被掩盖了。
5 ) 如果《流星蝴蝶剑》老伯疑心成疾，又碰到一个发毒誓永不背叛的属下，又或者快活林不出杀手，而是个有威信的江湖调停组织
如果《流星蝴蝶剑》老伯疑心成疾，又碰到一个发毒誓永不背叛的属下，又或者快活林不出杀手，而是个有威信的江湖调停组织
//www.douban.com/people/1180239/reviews 之前一年二月的评述链接
1976年楚原导演的《流星蝴蝶剑》，跟后来93年麦当杰导演的新版，虽然都改编自古龙的同名小说，但彼此间有很大的不同，后者几乎把重心都放在快活林双生双旦的身上，再添了东厂太监，江湖别的门派就无暇顾及了，而楚原的版本比较忠实于原著，孟星魂虽然看起来是个主角，还是个杀手，但实际上跟《蝶变》里的方红叶一样，主要还是个旁观或记述者，真正的冲突还是发生在老伯与万鹏王之间，当然还有律香川……
据说古龙写这小说是受了《教父》的启发，或者说是致敬。不难发现，其中一些人物关系与细节确实很容易找到模板，包括马头“上床”。但问题是，一方面《流星蝴蝶剑》中加了快活林，这个很容易（让后来者）喧宾夺主的势力，另一方面，《教父》除了渲染黑帮家庭温情与弑亲之间的反差外，其实将更多的笔力，放在塑造帕西诺所饰角色上，从一个家族生意的门外汉，演变成一位“话事人”的戏剧性过程。
但这样的角色，在《流星蝴蝶剑》中是找不到的，再加上人物实在多如牛毛，邵氏改编起来最不缺的也是人，于是更没有空间与时间，来塑造好一个主角。除非把这个角色做在小蝶身上……
之前在提及金庸小说时，曾“抱怨”他老人家在用笔做“武打设计”时，实在是事无巨细，我想应该很少有读者每一回，都随着他的描述去想象那一次次的“大战三百回合”，每一招具体是怎么打的……
至于古龙，虽然他对于动作本身，似乎兴趣不大，如果他是个导演，估计武戏是完全放任不管的。但在文戏，特别是斗嘴上，却跟金庸先生是一个路数。就是不管什么人，不管什么情境与上下文，说话都是一个路数。这就好比俏皮话，突然冒出来一句，是有趣的，但要是成天这么说，那就相当于某种强迫症了，包括邵氏的武打，差不多也是如此。
其实相较于金庸，古龙更相当于是在写诗，不管是从句子长短，与所谓意境，或者是夸张的口吻来讲，皆是如此。不过虽然也有长体诗，但一般人熟悉的还是那种寥寥数句的，而不管是古代还是当下，偶尔冒出来几句，是风雅的，倘若成天吟诗作对的话，就算是遇上再附庸的，怕也受不了。
古先生一直主张武侠是个筐，什么都能往里面填充，这跟通常印象里的中国文化也类似。而他往武侠里抛得最多的，当然就是悬疑，或者所谓推理。
虽然推理中是有历史推理一说，但也是以如今留存的证据，以及思维方式，来反推过往。但武侠小说的推理，就不大一样，或者说是很勉强，因为历史没有发展到那个阶段，没有指纹，血型，各种刑侦工具……而那时最多的可能就是滴血认亲，胎记玉佩之类的，于是别说在推理上能做出新方向，就算是达到基本要求，都是比较吃力的。
悬疑当然要好一些，但也好不了太多。比如《流星蝴蝶剑》，本质上就是猜叛徒，如同所谓的谍战故事。但要是门下到处都是叛徒的话，那又有什么好猜的呢？比如中段对于律香川的测试，就实在有点煞有介事，经不起细想。
其实就如同我之前评论过希区柯克，以及徐克电影时提过，推理从来不是希翁的心头好，悬疑会把尽可能多的“秘密”告诉观众，虽然有时候观众是知道太多的人，而不会尽可能的“装神弄鬼”，让人猜测。而且不难发现，即使是改编自非常好的推理故事，成功的也很少，经典的就更凤毛麟角了。
与希翁，《蝶变》相关链接
//mp.weixin.qq.com/s/kicWwmEn1pyzp-6M78FgVQ
//movie.douban.com/review/13160412/
如何讓《蝶變》的武俠“推理”與歷史喻意，變得系統且本格
那我觉得，与其像那种到处扣帽子，捕风捉影的瞎猜，还不如在整体的悬疑与黑色氛围设置上，下点功夫。
比如说老伯已经一统江湖，各方面都摆平了，应该高枕无忧了。但他的心就是静不下来，更因为早年他也背叛过某人，所以一直担心有人也会“依葫芦画瓢”……
而出于一些原因，老伯对一个曾经发过毒誓“永不背叛”的属下，莫名的极度怀疑，不断的试探，虽然结果都是“阴性”的，但老伯就是不放心，有机会就试探，没有机会，创造机会去试探……
而到影片快结束时，那个属下还是艰难的保持着忠心，但最后同样由于一点小的因素改变，那个发誓永不背叛，却又永远被怀疑和试探的属下，终于决定违背誓言。
另一方面，正如上文所提到的，古龙在《教父》故事架构的基础上，加入了快活林这一势力，那是个由高老大领导的杀手组织，当然里面的人由上到下，都是情种，时不时的为情所困。
但在两大帮派争斗的故事中，加入的第三方是个杀手组织，合不合适？
我个人觉得非常不合适，因为除了被利用，或者被逼站队，拉无辜者出苦海，又或者彻底退出江湖之外，这个杀手组织的人，面对江湖纷争，能做的非常少，都在常规套路中。《流》中的孟星魂，他所呈现出来的状态，以及在各方面的自由度，应该多少也验证了我这个判断。
所以我觉得如果要加入一个第三方，那就应该是一个调停组织，有着悠久的传统与威信，在江湖起重大纷争时，会主动或被动的站起来，调查事件真相，摆平各方势力，不是和稀泥，也不是随便找个替罪羊……
我不知道将这个“势力”，比作武侠世界里的“联合国”那样的国际组织是否合适，也不管这个调停势力本身的规则细化到何种程度，或者其中的成员是否也会掺杂很多私心，甚至分崩离析，自己本身也需要调解……
但至少有一点，像这样的组织成员在具体处事时，应该会碰到很多艰难的选择，比如像以杀一人来挽救整个江湖，是否值得？而类似这种角色选择，可能才是真正有效的电影戏剧冲突，不管对哪个时代与地区，哪种类型与预算的电影来说，皆是如此。
6 ) 新式武侠的审美重塑
二十世纪七十年代，萨特的存在主义正在影响世界，尼采的“上帝已死”催生了新的主义，无论是重新建立电影秩序的“新好莱坞”，还是电影流派日渐消解的欧洲，电影的主义与人类的精神同轨，走向了一种集体无意识的状态，道德和生死从一种制衡演变成为一种审美。《流星蝴蝶剑》诞生于香港经济最为繁荣的时期，这一时期的香港比内地更接近西方语境中的哲学状态。因此，《流星蝴蝶剑》给予了这一时期探讨人类生死永恒议题的一个互文性的范本，虽然与张彻、胡金铨的《侠女》《独臂刀》等并列于”新派武侠片“的时代轨迹，但是楚原和古龙似乎更趋向于探讨西方哲学语境中的生死与情感等主题，进而弱化了东方美学中的儒学探讨。
希区柯克曾经在《迷魂记》中塑造一大片迷幻鲜艳的庄园作为悬疑电影建构的一部分，诚然，东方古典美学千百年的流转让置身东方语境中的导演与演绎空间更容易逸散出其独特的美学创造来，楚原在《流星蝴蝶剑》的月夜中营造了大量迷离的浪漫主义色彩，夜月迷茫、蝶影纷飞，浪漫主义与错综复杂的杀戮交织在影像序列中，于作品而言，月色丛花、舞蝶纷飞的浪漫与朦胧，的确是唯美的意境，不过当它置身于悬疑片的类型中时，也很精巧地营造了一种迷幻的、朦胧的空间，仿佛真相藏在这如纱般的视野里，若隐若现。
而生死与爱情，是创作者赋予影片的重要议题，同时也是人类的永恒议题。虽然新派武侠电影很好地展现了新好莱坞式人物追求自由的浪漫化塑造在东方文化语境中的实现，但是电影的创作者们却将西方语境中的哲学议题“生死与情感”，融入到了“作者的导筒”里。老伯和众人常常谈及“有刀剑的地方就有死亡”，花前月下的爱情对话中，孟星魂也常常灌输于小蝶关于“死亡”的意义。在人物与人物共存的影像空间中，几乎所有的个体都在台词中掺杂着“死亡”的思考，而影片的演绎也证实了人与人之间即使互相不信任，但依旧拒绝了消灭危险者的动机。由此可见，当所有人都将生与死从自身的恐惧转移至世界的审美时，即使贵为悬疑电影这一类型，但生＆死的哲学凝视，已经远远超过了恐惧。
流星蝴蝶剑是个凄烈的故事，拍成电影多少有点不够宽敞。不过倪匡终于靠谱了一回，改得还算不错。打斗场面上横摇接纵深的剪辑很亮眼，楚原老师真心名不虚传。演员方面井莉的孙小蝶就是一个纯花瓶，戏份还是看岳华和谷峰，此外的大牌云集，就是过过眼瘾。
这部电影中的人物，更像春秋战国时期的人，有仇必报，有恩必还，一言不合就舍生取义。命根本不是自己的，命是恩人的，乃至老婆的命，孩子的命都是恩人的，说不要就不要了。
大佬对大佬，阴谋对阴谋。几度反转的剧情，姜还是老的辣。侠客孟星魂弃剑和美女走天涯。精彩！楚原的布景太棒了，另外骚大姐的台词承包了我年底笑点。
★★★☆ 这是楚原拍古龙电影最好的一部，影片信息量大，但节凑把握得好，一点没乱。其他地方也很不错，并忠于原著。当然，能拍出古龙作品神韵的导演可能还没出生呢。王家卫或许可以吧？
心机阴谋奇技淫巧，细节处叫人拍案叫绝，连大反攻时无名小卒撞到竹帘，帘子展开都是极漂亮的书法写一个“贪”来影射。七十年代连武侠都这么有底蕴有文化...每部片子都有罗列谷峰，看得都日久生情了，但井莉看那么久真是没看出漂亮来，一张姐姐阿姨脸么...
情节大喘气，绕得太深简直跪了……开头独白挺吸引人，可惜突然就放弃了第一视角。被电视台掐的那段香艳春闺真是，光是看陈萍披上一件粉色纱衣、裸体若隐若现也就好了，后来想想对主线也无大用处。阿伯真是大喘气高手，是在下输了。逃亡路线一段的拍摄不错，在节约时间上非常有手段。三星半。
悬念还不够，一股脑全给观众非高手之作，但已足够好了，楚原的古龙剧还是非常喜欢的。看到了很多大牌跑龙套，哈哈，李修贤等等。井莉依然是花瓶角色，为什么呢？四星。
律香川学到了老伯的留一手后路，却没领悟出卖至亲的人也有可能会被至亲出卖，也没想到“老伯杀的人都是该杀的，而且必能杀到”这话也适用于自己。老伯一顿机关暗道操作太有趣，一路有愿意为他牺牲一切的人，事无巨细安排得妥妥帖帖，不亏是江湖最大帮会龙门帮的帮主。最后人生大赢家孟星魂抱得美人去，高兴地宝剑都扔了。配乐很有五六十年代好莱坞内味儿，76年的画质也算很不错，可惜没有粤语版，古早的国语配音又熟悉又有点烦。镜头很大胆，这片当年还上映过，难怪父辈对电影会反感。
我对武侠片打分很松，因为是另外一套标准——好比纯文学跟通俗文学。这个片子豆瓣标94分钟，各大网站在线版也确实是94分钟，但实际上天映修复的完整版本是96分钟多一些。在线版删去了开头的一些情色镜头。不过天映的修复版也有问题，高老大穿一件薄纱说话的场面全部放大裁切了画面，导致明显的模糊与构图不合理（譬如只有个半张脸乃至额头）。很多时候所谓的修复有点像乾隆修四库，要不是有旧版原版对比，真不知道它捣了什么鬼。
電影一開始的鏡頭就已經證明70年代的楚原可以成為被銘記的導演。
突然发现，楚原可以把王钟GG拍得很舒服~~楚老头儿那些个华丽繁复的行头，果然还是最适合岳华，那气势啊，把个江湖小头领，活脱脱演成了帝王样。所以，我决定开始萌他了~~~
好歹也给徐少强顾冠宗詹森王侠他们个人名吧！任士官元彪高雄三人龙套，流星戏少，蝴蝶花瓶，没有剑！
“咦，商朝的鼎，这是唐朝的马”我怎么觉得倪匡又偷懒了。。。
邵氏厉害，Logo都没出完就开始讲台词了，大卫芬奇莫不是从这里学了去，用在了社交网络里。这故事用“一波三折”来形容是远远不够的，起码是山路十八弯六波三十六折这种的（反正我学古龙说话数字都是瞎编的😌）。古龙的故事真是不得不服，一会儿诗词歌赋，一会儿又刑侦悬疑，节奏之快一眨眼刚登场的人物就领了便当。被骗了好几次，长得贼眉鼠眼的是贼，长得一身正气的可不一定不是啊！就是最后的对决打斗场面怎么回事，跟街舞大赛似的……
相当精彩的武侠片...不落伍啊...剪辑、剧情都相当紧凑...看得很过瘾...
勉强及格，且是在邵氏70年代动作片的框架内。楚原的布景漂亮，除了大饼脸宗华俗气，演员阵容尚可。全片戏肉是谷峰，洞悉江湖不灭的权利更迭循环，但依然竭尽心力立潮头。流程里兼顾了侠义与阴谋，两方面都有不少设计，虽然避免了套路演练的大段动作，但没完没了的死义跟翻转看多了也还是腻，当时来讲是新设计
好处是大牌云集！楚原那些红叶婆娑的镜头依旧好看的，广角是那时候常态吗令人眼晕。台词太废长了哈哈哈有些搬古龙的部分演起来好羞耻呀！哈哈哈哈就像我第一次看古龙时候的尴尬哈哈哈（当然现在真香！）。老伯有点沙雕吧哈哈哈生硬反转哈哈哈（和我想象中的孟星魂不一样呀哈哈哈哈（玉蒲团里有高老大？
对于没有看过原著的人来说，剧情跌宕起伏、峰回路转，孙玉伯和律香川二人机关算尽、狡兔三窟，背叛自己的永远是身边的朋友。虽然孟星魂名义上是主角，但戏份没孙、律二人有分量，他和小蝶之间的相遇，大概是对尔虞我诈、刀光剑影的江湖的厌倦和对没有纷争、背叛的生活的向往吧，无怪乎最后孙玉伯让孟星魂带着小蝶离开，因为留下来说不一定某一天也会背叛自己。楚原一直都是最适合拍古龙，布景一如既往的好看。tips：名场面：别装蒜了，我看见过你自己用手。
大雷没有小囧不断。宗华刚一出场孟星魂在我心目中的形象立马就幻灭了，哎。
新派武侠真新派。。。