剧照
剧情介绍
评剧《海棠红》曾于上世纪30年代由白玉霜拍成电影，后失传多年。新版剧本由李瑞环同志编写，评剧白派剧团团长、国家级非遗传承人王冠丽领衔饰演海棠红。《海棠红》以现实主义手法，深刻揭露旧时代黑恶势力对戏曲艺人的压榨与迫害，表现戏曲艺人不畏权势、坚贞不屈的骨气，通过海棠红失子、寻子、认子的曲折过程，颂扬人间大爱、人性之美。搬上舞台之后，广受好评，久演不衰，在观众中颇有影响，还入选国家艺术基金资助项目。 电影《海棠红》于2018年10月12日在北方演艺集团开机拍摄，此次拍摄是天津滨海国际影业有限公司与天津市评剧白派剧团继续评剧电影《韩玉娘》之后的第二次合作。电影《韩玉娘》曾荣获“WeLink国际电影节”最佳艺术片杰出贡献奖。 《海棠红》总导演肖朗，导演孟中华、闫德威，摄影指导胡明，剧中王冠丽扮演海棠红，孙庆军扮演陆怀仁，王杰扮演沈万昌，其他角色分别由滕建东、刘军、李建民、张琪、施立红、高鸣逊、杨蕾扮演。拍摄过程中，演职员以认真严谨的态度，连续奋战，仅用十余天时间，高质量、高速度实现将该剧由银幕到舞台、又由舞台还原银幕的愿望。热播电视剧最新电影三德和尚与舂米六粤语版情满吊脚楼杰出的邓迪先生水平线悍警惩奸除恶法理人生新朱门恩怨第一季人间，空间，时间和人医院大屠杀眼镜蛇第二季致命围困白洋淀阴阳错奥莉佛是狗，（天哪！！）这家伙 续篇苏联的罪恶一个死者对生者的访问青春大反抗亚瑟和梅林来了巨塔杀机清日电子李小姐莓之破片神探加吉特国语邪恶力量第十四季青果巷秋决
长篇影评
1 ) 2020年了，我们的小明同学成功脱油了吗？
我承认，之前对于小明是有点负面滤镜的，那一句“我要我觉得不要你觉得”成功被吐槽出圈，去年下半年养活多少营销八卦号啊！
还有小明的其他名场面我就不一一举例了哈，总之看到他微微提起单边嘴角，似邪痞、似疑问又似一抹天真地张开嘴巴，皱起鼻子淡然微笑的时候，大家的心里总会泛起一点点不适的浪花，一种即将晕船的感觉浮上心头，不自觉从喉咙溢出ou的音调……
但是！但是！我作为一位客观的观众，发自内心地希望给到每位演员不断证明自己、刷新成见的机会，所以在得知小明义无反顾地接下了梨园题材的耽改剧时，我虽抱有很多小问号，但仍然拿好小板凳，打开了这部《鬓边不是海棠红》，满怀期待小明能洗去他隔夜五花肉的称号，清清爽爽重新做人。
第一集出场，OK这个造型我尚能接受，作为一位商会大拿嚒，行头上稍微浮夸一点也是合理的。所以我就慈爱地看着他用小梳子整理好飞机头，策马扬鞭上路。
有一说一，晓明哥五官是很端正帅气的，在他严肃不笑以及任何不故意耍帅的时候，配着这个滤镜，都还蛮像时尚大片的。
接下来，可能是在马上风太大吹的了，几缕头发就掉在了他的额头上。我心里咯噔一下。
好在，商会这场戏虽然态度跋扈了一点，我能看出小明还是有所克制的，油腻度尚在我的阈值临界点徘徊。
下一场是车上换装的经典场面，脱去荒野猎人大衣的小明，穿上了文明人儿的西装，掏出腕表，洒洒香水，刮起了胡子。而且不知道是不是剧组有意设置，小明打开车窗讲的那几句英语，居然说的还不赖！
回到家中，小明差一点又要上演强吻戏码（想到当年《泡沫之夏》搞得我吻戏PTSD）。。
接下来，本集堪称羞耻羞耻最羞耻的重头戏来咯！佘诗曼演的二奶奶为二爷小明铺床，夫妻二人免不了一番亲热嬉戏，小明的邪魅一笑重出江湖，在此刻传达出的意思是“乖，我要来调戏你了～”
说真的，我不知道当时拍摄这一幕的导演真的内心毫无波动吗？还是加了十层防尴尬金刚罩。小明和佘诗曼，一个42岁一个44岁，居然一个真敢搞一个真能接得住，难道不晓得“中年夫妻亲一口，噩梦能做好几宿”嚒？
令我瞠目结舌的还在后面。
小明应邀去汇宾楼听戏，跟郑会长闲聊中我们得知，原来小明演的富商程凤台是个不折不扣的上海宁，还是海外留学回来的新派人物。氮素这个画风怎么看怎么不对啊，不仅一点南方口音没有（学一下真的有这么难吗）而且打群架一激动小明哥影影绰绰の山东口音，又又又又飙出来了！
英雄救美的小明哥下一秒潇洒转身，来后台找尹贵妃表功～
靠幺，我真的觉得下一秒《踏雪寻梅》就要响起来了，悠扬的歌声里小明面带微笑亲切拉着尹正的手，“小同志啊，你受累了！”二人脉脉含情，当下不再多言。
走之前略带玩味的回望一眼汇宾楼，咱要是真的嘴唇干涂点润唇膏它不香吗？
回到家之后的负伤小明，自然要挨上老婆的一记白眼，外加冷嘲热讽两句。媳妇儿不开心了怎么办？我们聪明智慧的小明哥可有的是招儿——来，拿出我的看家宝贝，撒娇！！！！
三步撒娇迷魂大法走起：温情眼神杀👉柔弱不能自理状👉甜蜜言语冲击波
一整套做下来我是不晓得佘诗曼有没有心动，我是离癫痫发作一步之遥了😊我们可亲的小明哥到底什么时候才能意识到他真的不适合撒娇这回事？
以上栗子🌰只是剧中一二缩影，大家可以自行前去观看，相信一定会有更多宝藏瞬间！
这部剧看到现在还算是蛮良心的（抛开以上槽点），不管是服装、灯光、滤镜还是台词，都能看得出来整个剧组是用了心的，银子也是花了的，所以整体蛮惊喜地呈现出一种电影质感来。而且有一说一，这剧的进度算快的，剧情紧凑不拖沓，基本上两集之后人物的基本设定都烘托得差不离儿了，逻辑上也没有明显硬伤，可以继续往下追的～
但关于小明哥，我真的有很多想讲的。
小明，作为始终提着一口气绝不服输的中年男演员代表，我深知他已经尽力了。
他尽力想撕掉自己身上的标签，尽力想挽回自己的观众缘，尽力接一些新潮题材、年轻人会喜欢的、有话题度的剧（肯定砸钱不少）重塑金身，扭转自己曾经用力过猛的人设与形象。
他如此尽力，却不曾想这“尽力”又何尝不是另一种“用力”呢？
我甚至有点心疼起他来，一位早就在娱乐圈混出头要风得风要雨下雨的男演员，这几年居然和自己较上了劲，极度渴望获得观众的认同，但愿望一次又一次地落了空。背后到底什么原因呢？
1.定位不准。
聪明的艺人是会扬长避短的，十分清楚自个儿是什么类型什么款式，挑戏的时候也尽量选择相近气质的角色和人设，这样既贴近观众预期，自己也能发挥地自然出彩。小明哥却偏不，他老有一种明知山有虎偏向虎山行的自我毁灭式倾向，什么妖娆小偶像、浪荡贵公子、大龄杰克苏的角色都要揽过来，所以才一手造就了那么多油腻名场面。
小明真正适合什么角色呢？首先他五官大方舒展，精致的一点都不母，所以他本身是可以驾驭很多“帅哥”角色的，但他有个致命弱点，就是一笑全脸肌肉组织都不自觉的调动起来，眼睛眉毛全砸下来，给人一种“挤眉弄眼”的油腻腔调。
所以他不适合演玩世不恭、笑起来深藏功与名的浪子形象，不是演技不行，而是真的做不到。
再加上他气质里“土地感”很重，这说来也是件心酸事，无论在娱乐圈纸醉金迷多久，他是真的洋气不起来。如果要驾驭这么个新贵出身会讲洋话的上海阔少爷，可能杨烁来演都更有说服力一点。
因为一看小明就绝不是在大富大贵人家庇佑下长大的，丝毫娇贵气也无，反而更像血里来泪中去一点一滴打拼事业才好容易在上海站稳脚跟的暴发户，愿意牺牲白月光换个贤惠大户小姐做老婆的利己商人。
他还适合演朴素老实的理工男，一心一意建设祖国不求回报，谁谈钱跟谁急的山东小伙儿。比如《无问西东》里真诚而深情的陈鹏，《中国合伙人》中的大好青年成东青，他演的都很出彩。这就是一旦定位准确了，小明就能在角色中找到自我，从而大放光彩。
2.对角色认同感不强。
讲道理，我不觉得小明是会对这样子的“耽改剧”产生真正心理认同的。
在他深受齐鲁文化影响的直男宇宙里，程凤台与商细蕊这种细碎缠绵的同性之爱绝对属于认知范围之外的。男演员当然可以不是gay不懂耽美，照样演好耽改剧，比如《蓝宇》里的胡军和刘烨，他俩都直出天际，不照样把感情戏演的穿心断肠？
问题在于小明不是看似粗糙实则最是细腻的胡军，也不是长相灵动演技又有天分的刘烨，他是一个对性抱持保守态度的朴实男人，他只能演出来自己相信的东西。作为一个演员，他的确可以拿出一幅被尹正深深吸引的爱恋面孔，但至于真诚不真诚、有没有说服度，观众一望便知。
尹正大几率是没问题的，谁都知道他的头号偶像是张先生，陈凯歌镜头里的“虞姬”，所以自然先带了三分情感认同。剧中也能看出来，他演戏也真照着张国荣式样的伶人打版，一颦一笑都期望有“张氏”痕迹。
所以当他俩同框的时候，我的内心毫无波澜，甚至想唱一会儿菠萝菠萝蜜。道理很简单，你不能期待“假装看对眼”的人真的撞出化学反应对吧？
但是冲着剧情和服化道，我还是会继续看的，内心还是有一丝丝不安分的小火苗，希望后期或许大概能有期待以外的反转效果？？！！（I wish！）
最后期待小明哥真的能在不惑之年找到内心的平静，多接适合自己的剧，不要满脑子老想着挑战不可能，有时候天堑真的就是天堑，接纳原本的自己又未尝不是上上策呢？
2 ) 何谓耽改剧的天花板—论鬓边剧内暗线剧中剧
看完鬓边电视剧后之后一直想写点东西，今天决定提笔叨叨。主要想聊聊自己的感悟（也免得被正鹅说成只会啊啊啊啊的文盲）
都说鬓边是耽改的天花板，大家主要都是集中赞美鬓边服化道精致，制作优良，主演演技精湛。但我觉得这些都不是最主要的，最主要的是做为一部耽改剧，一部因众所周知的原因不得不改变故事叙述方式的电视剧，整个主创却用另一种方式还原了原本的故事。也就是说，这部电视剧有一个非常特别的地方，就是它是一部明暗两条线交织的故事，明线是光明正大的知己情，惺惺相惜的兄弟情。这也是大部分耽改剧的改编方式。但鬓边妙就妙在它还铺了一条暗线，这条暗线里，两位主角之间的爱情并未被抹杀，甚至可以说是爱意灼灼，热烈而深切！
所以我打算以三篇文章来聊一聊鬓边的暗线，分别是—处处暗示的剧中剧；商细蕊在整部剧中的情感变化；以及鬓边的细节复盘。
今天先聊处处呼应的剧中剧，所有文字手机打的难免有错，也欢迎大家来一起讨论。
鬓边是一部戏曲题材的电视剧，而这部剧的一大特色便是剧里所有的戏曲都和情节或呼应或暗示，均非随手拈来。例如商老板想骂金瘸子，唱的就是《打严嵩》；骂师姐，唱的是《救风尘》；用《潜龙记》来暗示刘汉云；用《战金山》来表达和程凤台的抗日之意。这些都是挺明显的。
那么哪些戏又暗示程商两人关系的呢？我又仔细看了下剧里剧目，觉得非常值得好好玩味。
首先第一出，两人汇宾楼初见，商老板唱的是《百花亭》百花亭讲的是唐玄宗与杨玉环约好了在百花亭见面却未能赴约，因其临幸了另一位妃子。剧版鬓边故事开篇，第一场戏是杨贵妃，一方面要引出程凤台母亲的背景典故，另一方程凤台赴约汇宾楼本意并不是为了看戏而是与商会会长谈判，赴的是郑会长的约，谁知阴差阳错惊艳于台上的戏，郑会长的邀约谈判反而是一场空。也算是和剧中遥相呼应。
第二出戏，商老板主动来参加范涟办的堂会，并因此与程凤台二次见面。堂会上，程凤台一进门，商老板唱的是聊斋的《虞小翠》，这出戏讲的是什么？讲的是狐妖小翠为报答恩情，嫁与元丰，使他先死后又复生，治好了原先的病症，随后自己默默离开。而剧中，程凤台此前在汇宾楼第一次出手救了商细蕊，这出戏似乎暗示了商郎将来有报恩之心。而此后程凤台更多次出手相救。
第三出，未唱但提及的戏，梅龙镇。程凤台牌局中途出来，和商细蕊聊天，提及商老板衣服上的红梅好看，俏皮。应了戏中正德对凤姐说的风流就在海棠花，随后商郎将花亲手别于程凤台衣襟。两人借这支花暗示了对彼此好感有加。
第四出，金部长义演，程商第三次见面。商老板唱的并非是此前勾选的二进宫，而是《人面桃花》，讲的是书生崔护与杜宜春相爱，次年再访未见到人留下著名的“人面不知何处去桃花依旧笑春风”的诗句，宜春见到诗后思念而死，之后崔护伤心大哭感动于天使宜春复生，随后两人结为连理。是一出为爱可死而复生的戏。
第五出，两人的定情曲长生殿。长生殿本质是讲唐明皇与杨玉环至死不渝的爱情的。先是剧中借程凤台之口就说了商郎的贵妃并非赐死，而是因爱而自我牺牲，为自己的爱人献出生命。另外长生殿后面便是皇帝思念死去的贵妃，最终与贵妃的魂魄相逢，终成眷属。
第六出，未唱，但是很重要，就是香山之夜，商细蕊告诉程凤台有一出老戏叫范张鸡黍，戏中两人虽然不是爱情但因彼此承诺，最后也是人鬼重逢生死难隔的一个故事。
第七出，昆曲《玉簪记》。这一出非常有意思，比起之前几出隐晦的多。打擂结束后程凤台去了络子岭，商细蕊孤单一人遂决定和陈纫香一起去南京游玩解闷。游船时商唱起了昆曲玉簪记的琴挑一折，唱词为“长清短清，那管人离，云心水心，有甚闲愁闷……”这出戏讲的是什么呢，讲的书生借住庵中试探尼姑陈妙常，陈遂用唱词表示自己是清心寡欲之人，然则其实内心早就有爱慕之意，情欲涌动。是标准的口是心非！而商细蕊在唱这一段前，和香香喝酒，香香问他除了戏还爱什么，当时商细蕊在霎那间一丝迟疑后回答说“我除了唱戏没什么爱的”。配上琴挑这折，大家就细品吧。
第八出，《牡丹亭》商老板热爱昆曲，多次吟唱昆曲，除了上面说的玉簪记还唱过断桥和牡丹亭。两次断桥就不综述了，一次是唱九郎和刘汉云的，一次唱的是曾爱玉和自己的。重点讲一下牡丹亭，本剧开篇主题曲便点了牡丹亭，到剧末，商老板在大街上和程凤台说想唱戏，唱的不是最擅长的京剧，而是昆曲牡丹亭，这一段网上大家也分析过，“俺的睡情谁见，则索要因循腼腆”——我内心的情感谁又能明白呢？而我只能按照规矩，羞涩腼腆，守规蹈矩。可以说是商郎借唱词直抒告白之意了。
最后一出，本剧原创剧目之一，《凤仙传》不用说了，小凤仙自幼被乳母贩卖，流落风尘，跟着艺人学会了唱弹琴棋，长大后色艺俱佳，与打扮成普通商人的蔡锷相知相爱，后小凤仙协助蔡锷逃离北京，蔡锷曾与她承诺将来会接她走，谁想知次年便病故，天人永隔，之后小凤仙便隐姓埋名的生活。凤仙传这出戏代指的就是程商二人。
全剧虽则表面上反复强调知己情兄弟情，但却同时用这些戏曲这条暗线告诉你程商两人之间的真实感情。而这些剧无一不表达生死难以阻隔相爱之人，即便阴阳两隔，化作鬼魂也会相逢，终有一日，有情人能成眷属。
本剧的主题曲引用了牡丹亭，剧中也曾借原老板之口夸赞商老板的牡丹亭登峰造极，莫出其右。
商郎可以为程凤台而赴死，程凤台也能因商郎哭魂喊灵而复生，不正应了牡丹亭那句：
“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
3 ) 原耽女孩是被迫代表了？
1.首先确保这个电视剧质量是可以的，其次要是想抵制就不要看，不要给这个剧流量，而不是在这边恶意低分，多少人假装原著书粉我服了
2.就服评论里说抄袭霸王别姬的，没有看过原著去恶补靴靴！所有关于戏曲都是霸王别姬？（你怕是连霸王别姬都没有看过，张口就来）
3.不要代表原耽女孩了谢谢 你纯属个人行为！
害，服了 ！有些所谓“原耽女孩”不管你是真的黑子，还是啥 能不能带一点自己的想法，而不是整天看到别人干啥 你就跟风干啥！
4.人家原著作者亲自操刀此次编剧，不知道你哪里的脸说那些无语的话（自行翻阅评论那些所谓抵制，我就不举例了），你当别人不要恰饭，像你一样键盘敲敲就行了吗
4 ) 尹正演技好但是不适合商细蕊？对不起，我们说的是同一个尹正和同一个商细蕊吗？
尹正说：“商细蕊就是一个用一只手死死的抓着沙子的人，抓得越紧，沙子散的越快。但是程凤台就是教会他用双手捧着沙子的人。” 这是我这么多天以来听到的对商细蕊最好的理解。 可不就是么，他那样冲动、极端，只是想死死抓住指尖流沙，抓住在那个破碎年代里无法停止的离别。 可是他这样的冲动惹来了各种麻烦与流言，这样的极端又推走了所有爱他的人。所以在面对师姐的离开时他便发了疯。 程凤台教会他用双手捧着沙子，所以面对程凤台说要走时，他选择埋下话间的哽咽，笑着理解那个被他捧在掌心里的人。 虽然，等到程凤台真的的出事，真的要永远离开之时，他还是彻底疯狂了。 因为他发现，即便他小心翼翼地捧着心尖上的沙，它还是要被这个年代的狂风吹散一地，从他的双手间流逝。 你看，他努力地学会了二爷教给他的东西，他长大了，不再用顽固尖锐地刺伤身边的人了。 但他还是无法抗衡离别。 太可悲了。 我看到这句话就明白，尹正是真的从心底里懂得，并进入蕊哥儿的内心，用蕊蕊的心，而不是旁观者的眼光在理解他。他懂他的强势掩饰下的软肋与恐惧，明白他的成长。 所以他的商细蕊，没有一点“尹正”的影子，就好像不是用旁观者的方式去演出来的，而是用蕊哥儿的心去从头到尾重新活了一遍。 尹正的商细蕊给我一种很“脱离”的感觉，我第一次遇到演员和角色这样“脱离”的情况。 在其他的电视剧里，我或许会看到某一个演员，他某一幕的眼神、动作、细节，表演的特别到位。我会感慨：“啊！这也演得太好了吧！神仙演戏啊！” 我往往觉得“恰到好处”就是一个演员演技好的最大表现：那个情绪多一分就过度了，少一分就不够了。 可尹正的蕊哥却是那种，感觉从灵魂里完完全全的改变。 不知道该怎么描述这种感觉，很奇妙，商细蕊和尹正完全就像是两个不同的人。不存在演得“恰到好处”，感觉即便情绪过了一点、再过一点，那便是蕊哥儿笑得更开心了，哭得更凶了，疯的更严重了，而不会让人觉得“演过了”。因为那就是蕊哥儿本人啊！他不管做出什么样的表情、动作，你都觉得这就是蕊哥儿的情绪、动作。 感觉好像蕊哥儿是借着尹正还魂了。这就是商细蕊，每一个样子都是商细蕊的样子。每一幕里他清冷的气质、抬头间纯粹又明亮的眼睛，真的没有任何表演的痕迹。每当他站在那里，抬起他亮晶的眸子，咧开嘴角，尾音上扬，我没有看到尹正在演戏，只看到了一个真实存在着的蕊哥儿，对着程凤台脆生生地喊：“诶，二爷！”
认真看了前排的很多评论，很多图，都是从第一集或者干脆就是预告里面拿出来的，还有很恶意的截图。那种正在说话的吃饭的“丑图”你随便指一部我十分钟之内给你截十张。
我之前对尹正的印象一直停留在“一剪梅”，后来看了鬓边之后也去看了其它剧。无论是《麻雀》《原生之罪》，还是很早的《他来了请闭眼》，都没有像演商细蕊这样。
所以，和一些老戏骨相比，他演技或许还需要磨炼。但是他真的适合商细蕊，非常非常适合。
所以我更宁愿相信，他演商细蕊是一种缘份，也是一种注定。一直觉得网上有一句话说的很对：不仅感谢尹正老师选择了商细蕊，也感谢商细蕊选择了尹正老师。
在我眼中，或许这部剧有瑕疵，或许你认为戏曲部分不考究，我不知道你是否比牟元笛和尹俊老师更专业，但是我不甚了解，不敢反驳你，或许你们是对的。但我确实不理解，为什么这样“灵魂附体”一般的演出，会让你们有这样的想法。
所以，前排长评那位“尹正演技好是好，但是不适合商细蕊”的朋友，还有“尹正商细蕊演砸了”的那位朋友。请问我们说的是同一个尹正同一个商细蕊吗？
5 ) 于正 你的抄袭病没有下限
好久不上，近来洗白的风向又变了：大家都知道这是牡丹亭，标注出来很好笑。别人知道你就可以不标注了？！但凡引用原句就应该标注，既然用了汤显祖的原句，作词里就应该有汤显祖的名字，这是基本原则，和别人知不知道无关。
当然咯，于正粉就不一样了，不仅自诩文化水平高，心也很大，觉得自己知道就全世界人都知道，自己喜欢于正就全世界都不能批评。就冲着这么多洗白，别说一星了，半星都不冤。
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突然有人来认真洗白了呢，我也不想说你们是水军，脏话我删了，请你们来洗白也客气点，有点常识，也对先人剧作家有点基本的尊重，做粉丝前先做个正常人，否则只会让人误会于正的粉丝果然都是NC ………………………………………………………………………
作为一个平时看戏的人看到这个题材终于还是忍不住看了两集，但是看到片头曲词作者的时候还是忍不住吐了。片头曲一共才9句半，前六句都是原封不动出自汤显祖《牡丹亭》惊梦一折的唱词，剩下三句半是新写的词，就这样字幕里的片头曲作词赫然只有一个名字：“于正”，汤显祖在哪里？被于正吃了吗？
人怎么可以不要脸皮到这种地步？抄袭已经深入骨髓无所谓了吗？
还有让人不舒服的是男主的配唱显然是专业京剧演员，而且分别有旦角演员和老生演员为他配不同的唱段，然而演职人员表里只是含糊地列出一大串戏曲配唱演员，可能是我 ky 了，可能也没什么强制要求要写清楚谁配唱了哪段，但是没感觉到制作方对传统戏曲有什么足够尊重的态度。
6 ) 今天，我"坑"男同事体验了尹正同款旦角戏曲妆
倒春寒警告！倒春寒警告！
最近两天去酱又翻出了自己的秋裤，还掏出了高领毛衣…当我捧着热水抖腿生热的时候，老板滑了过来：“有这么冷吗？要不要送你去南方交换人生？”
嗯？突然休假？去酱我嘴一快就答应了“好啊！”
“好，黄晓明和尹正正在《鬓边不是海棠红》拍摄现场，听说尹正的京剧扮相可辛苦…啊不是，可暖和了！你去体验体验，顺便让他评价评价吧~。”
反正不管过程是啥样的…去酱我今天就来到了横店，准备体验一下尹正的剧组生活。
《鬓边不是海棠红》这部剧的内容是酱紫的：
上世纪三十年代北平，爱国热血商人程凤台（黄晓明饰）与一代京剧名伶商细蕊（尹正饰）因戏结缘，两人在梨园百态和战火动乱中并肩奋斗前行，以身救国。
所以尹正饰演的角色有很多京剧扮相，化妆时间也都是2小时起步，是很辛苦没错了。
不过尹正对这些扮相很满意，他告诉去酱这个妆化完之后，整个人很“诡魅”，虽然工作人员都知道是他在台上，但是看他的眼神都仿佛在看另一个陌生又惹眼的人。↓
除了上妆时间长，还有一个小小的缺点是吊眉有一种被“揪”起来的感觉，如果要尝试京剧扮相，得做好心理准备。
听完尹正这番话，去酱捂住了自己的脑门儿，脑子飞速转动，如何才能保护自己脆弱的发际线？？
“商细蕊是男人啊！去酱我一个少女套女性扮相有什么看头？王师傅你上吧！”去酱我把摄影小哥从后面揪了出来。↓
被去酱夺走了相机，王师傅就这样开始毛遂自荐体验尹正开拍前的日常准备工作啦，感受一下尹正在《鬓边》剧组拍一场带京剧妆的戏有多不容易。
为了化戏妆，尹正被禁止减肥
因为已经被尹正打了预防针——上妆时间hin长，于是王师傅赶紧搜索了一下京剧妆容：“我得找找相关知识，不然化两三小时，和三宝老师（戏曲化妆师）尬聊怎么办？去酱你说我的半永久韩式纹眉会影响京剧妆效吗…”
“……”
看到之前还在担心穿女装的王师傅查完京剧小知识后蹦蹦跳跳地冲向化妆间，去酱我很是欣慰（也有点疑惑他到底看到了什么小知识）。
一进化妆间我们就发现平时负责给尹正上戏曲妆的三宝老师已经在准备软头面了，有时候尹正早起化妆，三宝老师就要更早地来化妆间，大家都很辛苦惹。
望着蹦蹦跳跳进来的王师傅，三宝老师露出了好客的笑容。
因为一会尹正还要带戏装拍摄，所以今天王师傅只能体验另一个角色，化妆老师给他挑了个“晴雯”。关于王师傅担心的半永久纹眉，三宝老师表示：“不影响，油彩跟油漆似的。”
而且戏妆不讲究补妆，平时尹正妆容的浓稠程度大家自行想象吧。_(:з」∠)_
接着王师傅脱掉了他的夏威夷衬衫，穿上了“水衣”，这件衣服穿在所有戏服的最里面，有隔汗保护戏服的作用↓。系好系带，王师傅发现衣服有点瘦，深刻体会到不管是古代还是现在的演员，都需要体重管理。
嘚瑟了没一会，王师傅就被三宝老师按在了化妆镜前，一边在半永久韩式纹眉上重新画眉毛，一边跟去酱科普：“其实戏妆并不是很在意原来的五官怎样，就把它化到最好看的眉毛位置就好了。”
三宝老师告诉去酱，妆虽浓，但化出来并不会千篇一律，而是“千人千面，好看的就会好看，丑的也还是丑的。戏妆也是锦上添花，不是雪中送炭。”
尹正就挺适合化戏妆的：“他脸型挺圆乎的”，为了更好地体现妆效，剧组都拦着尹正，不让他减肥↓。
看了看尹正的妆容，再看着王师傅投来“我锦上添花吗”的眼神…去酱我默默地扭开了头(´＿｀)…在这里告诫一下各位脸大的姐妹，底妆后一定要记得修容啊！
“他（王师傅）的问题就是鼻子大了，在十米开外的舞台上没关系，但拍照可能不好看，妆容要根据拍摄需求调整。”三宝老师帮去酱回应了王师傅的眼神。
接着又聊到了尹正的“缺点”：“尹正的问题是双眼皮双得太厉害，中国传统的戏妆讲究的是‘黛眉’，线条应该要流畅”而眼妆又是整个妆面最费时的部分。
不过尹正的鼻子很精巧，三宝老师表示满意。
为啥尹正说自己化出来很“诡魅”呢？我举手提问，化妆老师一边施展我看不懂的独家定妆技法一边回答：“男的五官比较立体，化出来确实比女的艳丽。”
听罢，王师傅给了去酱我一个艳丽的眼神…
emmmm大可不必如此…
为了躲避王师傅的眼神，去酱再次和化妆老师搭话：“尹正老师在这部剧里有多少种扮相呀？”《鬓边不是海棠红》里“商细蕊”唱过不少戏、扮过不少角色，不知道影视化后尹正是不是也要扮这么多。
三宝老师停了停手里活思索了一下：“哟，这我没数，怎么也得有二十多种了吧。”
二十多种这么多？
观摩了化妆全程的去酱现在对京剧造型颇有兴趣，感觉不看剧情光看造型我都能看一天！
带妆18小时，好看就行
戴好头饰穿上服装，的确是两个半小时过去了，今天要扮杨贵妃的尹正估计用时还要长得多。
不知道是不是两个小时里去酱我已经看习惯了，王师傅低头努力收腹的样子竟然还挺好看的↓？（我自己@眼科）
“吸一口气！舌抵上腭、嘴角翘起、眼睛虚着，有一种近视眼的感觉。”↓站在旁边观摩自己作品的三宝老师顺便指导王师傅面部表情和手部动作怎么摆。
在一旁“看戏”的戏曲指导尹俊老师嫌王师傅端袖子的姿势太基础，递来一把折扇，手把手教他摆了个姿势。王师傅一下子没有hold住，手矮了矮。
尹老师轻喝一声：“让你摆哪儿就摆哪儿，眼睛看前面！”
“老师这么严格的吗…”王师傅委屈。
“这还严格呢？！这是最轻的了，尹正之前天天被说，现在已经不用说了。”尹老师又上手纠正动作了，化妆间好像变成了戏曲学校教室。
去酱光看着都忍不住替尹正和王师傅流下了辛苦的泪水，早起被化妆老师“揪头三小时”，顶着超重的假发和头饰，还要被说话温柔但是要求很严格的戏曲指导老师纠错，太不容易了…
学完了姿势，王师傅带着行头找到了尹正并企图比美：“尹正老师，我美吗？”
“好看，我给九分！一看就知道是三宝老师化的！”打完分的尹正仿佛三宝老师附体，接着给去酱科我分析王师傅的妆：“（妆容）跟行当不跟人物，您这个头叫古装头，有小刘海儿，大鬓是这么顺下来的；还有一种叫‘大头’，像杨玉环，头上有7个小弯儿…”
虽然“大头”戴着累，但是尹正表示自己这么多造型里他还是喜欢杨戴“大头”的玉环和梁红玉多一些，因为“它大啊，特别像年画你知道吗。杨玉环是宫装，大水袖、凤冠；梁红玉是扎大靠，后面四个靠旗。”
有点沉，但是尹正觉得“好看就行了！”
王师傅估计是头勒得有点紧，情不自禁地问尹正带妆最长连续带过多久。
“早上七点到凌晨两点，七点开始化，化两个小时，一直到凌晨两点。”足足18小时…
“最后什么感觉？”
“灵魂出窍”
聊到刚才王师傅被戏曲指导老师说“僵硬”，尹正现场教了教王师傅常用手势“兰花掌”：“大拇指抵住中指第三指节，然后尽量不要让人从前面看到你的大拇指。咱们男人的手宽，所以这块你得拢一拢…”
去酱我仿佛又来到了戏剧学校教室…
“这个手势很常用，你看你有鬓，就可以抚鬓。然后咯吱窝底下‘夹着俩鸡蛋’似的，手臂夹着小气了，大了又不端庄，所以夹个鸡蛋的宽度。”
在尹正的指导下王师傅渐入佳境，去酱我已经快忘了曾经的摄影小哥长啥样了，眼前好像本来就是一个小姐姐。
“尹正老师，你看我这虚着的眼神怎么样？”王师傅趁机展示刚才三宝老师教他的面部表情。
尹正说出了去酱我的感受：“你这一看就是‘坏女人’，心怀鬼胎哈哈哈哈！”
去酱想让王师傅惊艳尹正的计划失败！！
尹正安慰王师傅道：“这不怪你，主要是这个妆容我太熟悉了，换一个老师化我可能会觉得新鲜，但现在摆一排妆面我都能一眼认出来哪个是三宝老师化的。”
“你就赖三宝老师！”尹正皮了一下，并企图给王师傅挖坑：“不怕，反正你今天就撤了…”
“噢噢噢好，那就是三宝老师的错！（大声）”
看单纯的王师傅跳了坑后，尹正满足地继续投入到了紧张的拍摄中。而说着“都赖三宝老师”的王师傅自己躲到了角落里自拍个没完…
“这个剧播出的时候提醒我看啊去酱！”
前面一水的一星，搞得我以为自己审美有问题😂在耶啵的推荐下来看的。说实话，有点超出想象。本来以为是快销网剧，看出一种正剧的感觉。黄晓明有点帅啊！尹正也不是我想的阴柔感觉。服化道非常ok了。不过初涉社会之后看到要求直接让一半利来抗战和为一根丝而退衣服的人设总是感觉脱离。。。
尹正！尹正！尹正！尹正的演技我真的能吹一辈子！打一星的麻烦看看剧再来评价行不行？
还有谁不知道原耽圈的人不会自称原耽女孩吗？给小说改编的电视剧刷一星的这种做法我只在魔道粉丝那见过，，，，，粉丝们都知道，自己喜欢作者们会因为卖版权赚钱，还能提高作者知名度，给电视剧刷一星这种事对作者有什么好处，况且这部剧拍的还不错，色调服装都是我喜欢的，装作原耽圈的来刷一星大可不必
为什么都在吐槽黄晓明…你们真的有看剧吗？我虽然没看过原著，但是这部黄晓明演的很好啊，风评不好但是他认真起来演技至少在同期演员里不差的吧…玩梗归玩梗，恶意差评就太过了
冲着那么多打一星的黑子，怎么也要打个五星中和一下，更何况看了前几集，感觉还是不错的，不说主演颜值，剧本身服化道很有年代感，整体质感很好，是xxj欣赏不来的。
让人想睡，那叫风骚，让人想爱，那才叫风情。
老年耽改剧？小明，为什么这么想不开......
画面有质感，演员有演技有台词功底，期待后续剧情。听说是be结合时代背景想象我已经有点胃疼了……预测这部剧会提供很多教主被揍剪辑素材（
个人觉得没有评论里说的那么不堪，小明的控油演技我可以get到，有匪气也有飒气，尹正的人设也特别有意思，上妆是四平八稳的端庄角儿，脱掉戏服就是劲儿劲儿的北平青年，故事节奏也刚刚好，还是抱有期待的(Ps:打一星的都去看看第六集程凤台雪中独白那场戏吧，希望可以消除一些偏见）(从开分6.9分到北京卫视+安徽卫视黄金档双上星，白玉兰奖四提，说一句鬓边是耽改剧之光不过分吧）
看到这个分数，果断5🌟。确实有点私心，想让它分数再高些。我总觉得大家对国产电视的评价过于苛刻了，对比美剧、韩剧，给我同样观感、吸引我看下去的国产剧分数却低得多。甚至一些很狗血剧情的国外剧，都有8点多以上的评分。可是国产剧却很少，我没看过小说，一口气看了10几集，喜欢里面的人物，台词，服化道，背景音乐都很用心，不懂京剧，但第一次觉得国粹真有魅力，各种细节好评。尹正胖乎乎的，很可爱。黄这次演得挺好的，情绪把握得到位，get到了他的帅。一点都不油腻，不明白为啥老有人说油腻，人明明很帅，难道年纪大了就油腻？胖了就油腻？看到这个词，我就很反感。如果你是因为小说被改了打低分，就更不应该了，你要抨击的是制度，不应是演员。
预感评分会回升能不能公允点啊，于妈除了找团队找演员真的啥也没参合，这戏真不错。服化和戏曲指导也及格。戏院里稍微做了功课。戏曲民国题材在现在真是难得，只要于妈不抽风，7分还是有的。
这么还原小说还不是五星。各位做个人
别骂了。。。跟霸王别姬没有半点关系。。。
感觉剧的质感挺好的，喜欢尹正的扮相，黄晓明也不是很油。
演技服化道暂且不论，那种"碰瓷/抄袭《霸王别姬》"的一星让我很郁闷，不是所有和戏曲相关的都是在碰瓷它，喜欢原著的人要为剧情喊冤了，程蝶衣在神位上，不代表世人只能顶礼膜拜，世界上再也没有程蝶衣了，但你不能不允许出现一个商细蕊。
继国产偶像剧产出中老年版滞后，耽美剧也开始弄中老年版了。尹正耗尽了在夏洛特烦恼里面的好感，黄教主依旧不忍直视。
真没想到有生之年，能看到于正拍了部这么“正经”的剧，从画面，台词，到演员表演和剧情节奏都走的制作精良的正剧风。有家国情怀但不生硬，老北京城的戏曲氛围做的也不错，黄晓明尤其惊喜，演技好台词稳，相比商细蕊，程凤台这个角色的人设没那么鲜明也比较单一，但他用扎实的基本功赋予了角色充分的层次感，没有让其沦为一个无趣的好人形象。
这能磕的下去？？？
忘掉之前的教主！！！忘掉之前的教主！！！忘掉之前的教主！！！记住眼前这个叫程二爷！！！程凤台！嬉笑打骂，贵气自成！！！对外恩威并施，精致boy，对内宠妻宠妹狂魔！！！二爷太香啦！！！尹正小哥哥也超赞啊！！！小表情小动作一点都不让人跳戏！抽丝啦！！！！五星预定！！！会火！！！！
相比戏痴，我更喜欢程凤台这个人物，更接近大多数普通人。家世背景不错，但不靠着父辈留下的东西过活，而是靠自己双手做事养家救国。跟妻子吵吵闹闹，但心里有她，知冷知热，特别照顾对方的感受。而面对商细蕊，他也像看到一个有趣的人一般，刚开始好奇，慢慢了解，也会吵架也会和好，有细腻的情绪变化。我感觉黄晓明演得很自然，有专注于这个人物本身，抱儿子，哄老婆，顾亲朋好友，得人生知己，是一个可靠的人。从《中国合伙人》到《烈火英雄》《琅琊榜2》，到如今的#鬓边不是海棠红#，黄晓明近几年作品的质量很稳定。