看完以后我觉得这一部和《翼》应该算是描写military homosociality的典范,完全不会让人误解。
除此之外本片和《美国丽人》《革命之路》都是结尾突然悲剧的手法,都是非理性的几个棱角人物充分碰撞的结果。
影片当中没有哪个人让你特别喜欢,基本都有点让人匪夷所思或者难以理解。
兰开斯特演的中士沃登,虽然善于处理工作,后半段是男主的支撑,也是整个company的依靠但是一方面勾引上司老婆,另一方面一开始对男主冷漠无情,最后竟然迟迟不肯调职跑路给人家一个承诺,和前面干练的形象反差太大。(可能是真的讨厌像上司那样的军官所以不想当吧)
男主的好朋友马乔更是虽然前期帮助男主让观众感慨好人还是有的,后面就先后和管禁闭的胖子以及军警挑衅,把自己往火坑里送,并且一直不往上报(和男主一样不说,结果后来事实证明把话说出去上司不就被开了吗?),最后憋屈地死了
两个女角色倒还好,一个出轨是因为混蛋霍姆斯拈花惹草导致自己难产不孕,另外一个是远跨重洋来打工挣钱,颇有几分斯嘉丽的性格,只不过只能在风月场所用假名字生活。就是不知道她为什么会爱上男主这个死脑筋。最后两个女角色的相逢简直是神来之笔,直接就把我看哭了。两个刚刚经历巨变的女人轻描淡写,实际上情感奔涌而出。
蒙哥马利演的男主是真的让人着急,死脑筋一个,默默受罚既不找机会报告反抗清算这些人,也不找机会逃离,也不顺从,就甘愿一天天过苦日子,然后连累兄弟,连累爱人。明明军队会收拾胖子,结果搭上了自己。和兰开斯特一样最后都毅然决然抛下爱人拥抱军队,让我不知道如何是好,尤其是男主被自己人一枪撂倒,真的哭笑不得。男主一个身强力壮,会拳击会吹号能文能武的非要受尽折磨成为美强惨真的窝火。(当然这也是全片着重批判的军队内的乱象)
男主和中士两个人,一个直接一个内敛,一个直来直去一个圆滑世故,实际上表达出了相似之处,都对战友和军队有难以割舍的情感。尤其是男主为战友吹号那一段简直了,张力极强。
不过就像某些人说的一样,这依旧是掩盖在爱情故事和灰尘下的主旋律,如果不是抗美援朝战争,我真就相信男主那句“世界上最精良的部队”了。
所以,就是这样一些棱角的人物,每个人都让人一言难尽,相互碰撞,虽然情节上有生硬和刻意之处,但是充满了张力。
有了这部戏一段时间,因为是黑白,所以迟迟不看。前几天闷极无聊,也对近二十年来的戏讨厌了,因为近代戏太多技术效果而少演技与感情。看了Dog Day Afternoon 后就看这部戏,居然被电影吸引住。电影里的感情冲突不像现代戏那样被无限扩张,个人觉得这是平淡中见功夫。我看到老美的感情世界其实也与我们一样。但或者是我们现在已经被他们同化了。
同名主题曲非常动听,可惜不知何故在戏里主角之一的法兰仙纳杜拉没有去唱它。各位,仙纳杜拉唱这首歌是极有味道。几天翻了他的CD可惜居然也没这首歌,虽然有几张黑胶唱片。在戏里仙纳杜拉扮演一个意气行事,最后被军中仇敌所杀的小兵。一般这个魅力无穷、与黑手党关系密切的大歌星是不会演如此的弱者角色。所以这部戏由此角度来说是值得收藏。
戏中演酒吧女郎的Donna Reed (Brew 相爱)与是个大美人,她出奇的与关之琳相似。
虽是黑白片、单声道,但录影极好,音乐好听。我想我会再看的。
故事发生在1941年的夏天,帕维特(蒙哥马利·克利夫特 Montgomery Clift 饰)刚刚被调到夏威夷军营,连长霍默思(Philip Ober 饰)看到帕维特体格壮硕,便邀请他加入军中的拳击队。没想到,帕维特拒绝了霍默思的邀请,这令霍默思感到愤怒又难堪。帕维特也曾是拳击界的一把好手,但一次意外中他打伤了对手的眼睛致其失明,悔恨交加的他发誓永远不再站上擂台。
霍默思的妻子凯伦(黛博拉·蔻儿 Deborah Kerr 饰)美丽又温柔,在士官长瓦尔登(伯特·兰卡斯特 Burt Lancaster 饰)的诱惑之下,两人产生了背德的感情。一次意外中,士官强森(欧内斯特·博格宁 Ernest Borgnine 饰)的恶意挑衅导致了士兵马乔(弗兰克·辛纳特拉 Frank Sinatra 饰)的死亡,面对这一悲剧,帕维特决定不再忍耐,愤怒至极的他向强森挥起了拳头。
2023.03.01
自愿从下士降为普通士兵的罗勃·普威特申请从薛福特堡的号角兵团调到卡斯特将军的步兵团,不想连长荷姆斯上尉接受他来竟然是因为他连队的拳击队缺少中量级拳击手,但是已经发誓不打拳的普威特拒绝了连长的邀请,这让连长非常不爽,面子和里子都下不来了。军队必须服从命令听指挥,不允许有个人主义存在。
普威特已经入伍五年半了,看来还是个死脑筋,说好听点叫有个性和原则。军士长华登上士好心提醒普威特,连长外号叫炸药荷姆斯,他指望通过赢得拳击赛升为少校呢,你拒绝他是自寻死路。路遇连长夫人凯伦,她是个漂亮精致的女人。仓库保管员列瓦听说过很多她的传闻,外表冷若冰霜,内心淫荡,是个性感的尤物,不过事实上可能是丈夫是个花心大萝卜先出轨,夫妻感情破裂,妻子才移情别恋。
晚间在娱乐室,普威特和马吉欧正在打桌球,几个拳击手围过来试图说服普威特继续打拳,其中包括他的排长艾克葛罗维奇,他们甚至威胁普威特,普威特不吃这一套,让他们放马过来好了,得罪了连长,又接着得罪了排长和战友,看来普威特凶多吉少,大难临头了。果然第二天出操排长就给他穿小鞋了,不过普威斯选择了忍耐,军士长华登远远的看在眼里也没有干预。
连长夫人凯伦与军士长华登上士之间的地下恋情,如干柴烈火一点即着,发展的很快。特别在夏威夷这个充满大海和阳光的沙滩上,男女之间在这里不发生些什么,都感觉对不起赐予这片美丽景色的上帝。不过,凯伦的过去似乎并没有想象中那么的简单,这段过直接影响着与军士长华登之间这段畸形的婚外情。
罗勃对拳击手们的挑衅和欺辱一直采取默默忍受的态度,但是他们欺凌残害他的好友马吉欧致死让他义愤填膺,选择不再忍耐,他出手打死狠毒的肇事者,自己也受了伤,躲在未婚妻处养伤。在日本偷袭珍珠港后,不顾未婚妻反对,毅然便衣想潜回自己连队,要踏上抗击侵略者的战场,途中误被巡逻兵开枪打死。军士长在查看了他的尸体后说的:“是个好人,就是死心眼”。确实,你爱军队,军队爱你吗?
1953年,韩战仍未平息,冷战两极争斗正酣。此时的美国,正面临着外在的巨大威胁和内在的潜在骚动。好莱坞当然也不甘示弱地拍摄了一批主旋律战争影片。由美国主导胜利的二战理所应当成为了黄金题材。镜头下男主角多为英勇矫健的美国军官,和金发碧眼的美女共同坠入爱河,谈情说爱之时也不忘开坦克架飞机乘军舰所向无敌。这些影片当然是为了提振战争前线士气。然而,哪怕世界形势恶化到地球毁灭,好莱坞也要自己担负着描绘歌舞升平、歌颂民主旋律的职责。以至于当时进电影院的观众仍陶醉在天佑美国的美国梦里。
弗莱德·金尼曼(Fred Zinnem )导演的《乱世忠魂》(From Here to Eternity,1953)却在那些战争片里显得另类,它既没有说美军一句好话,某些程度还客观揭露了美军内部的不公正,也没有反对战争的绝望或消极。它更像二战背景下的道格拉斯·瑟克(Douglas Sirk)型的情节剧(melodrama)。 瞧瞧这卡司,英俊正红的蒙哥马利·克里夫特和坚毅野性的伯特·兰卡斯特并列男一号,还有丰姿高贵的黛博拉·寇儿和迷人性感的唐娜·里德与之呼应,甚至连国宝级歌手弗兰克·辛屈莱拉大叔也甘当配角。再加上成功改编自詹姆斯·琼斯小说的剧本和手法独到的弗莱德·金尼曼导演,无怪乎当年夺走了包括最佳影片在内的8项奥斯卡。 电影情节并不复杂,两条爱情主线交叉贯穿了全片。 军人的责任、男性的友谊、动人的爱情交织在一起,激烈的戏剧冲突细腻地刻画了人物的情感。战争背景被抽象化,可以在古今中外的战争中发现许多相似的故事。对人性永恒的追逐才是这些故事打动人的关键所在。
二战的电影汗牛充栋,这部1953年奥斯卡最佳影片,只用片未十来分钟的时间来展示珍珠港被偷袭时,美国兵的英勇表现。其它的都是娱乐会所谈恋爱、婚外情、打斗、公报私仇等军队的丑闻,没有刻苦训练、长官做做士兵的思想工作、动员作战等老套路做法,想想这样的军队也能打仗。何以让一个士官情愿放弃爱情也不愿做官,主人公杀了人自己也受重伤,听到珍珠港受袭,依然从情人家跑出来回部队,成为了所谓的“乱世忠魂”,结局从女友口中,他被认定为被日军扫射而死,却不是现实中被自己打死。
此影片拍摄于越战和韩战之初,美国急需征招热血男儿,让人感觉当兵不错,“福利”很好,因为这两场战争离国家太过遥远,不存在保家卫国的因素,可能在他们的眼里更多的是一种好玩、一份职业(所以有人甘当士兵也不愿当军官),电影里通篇没有那种社会责任、道义什么的,但依然所有人会为之流血献身,这不得不让人思绪万千。
1954年奥斯卡最佳影片(共获8项大奖)。大半时间其实都在描写美国军队内部的腐败、混乱与懒散,老兵利用军衔等级霸凌不顺服集体不愿打拳赛的新兵,军官也滥用职权纵容手下的欺侮,管理禁闭的胖子干脆公报私仇暗算杀人。但在乱象与敌意之外,也生发了真挚的兄弟情谊。另一大主题就是新兵与士官长各自的追爱之旅。一边是与夜店女服务生的恋情,另一边则是同连长夫人的婚外情,时常交叉剪辑,你方唱罢我登场。海滩上的缠绵吻戏确乎性感无比,也是载入影史的经典场景了。士官长这个角色最立体复杂,表面上服从连长,背地里又给他戴绿帽,对新兵的态度也是同情敬服与冷漠无言兼有。普雷维特半夜泪流满面地对着喇叭吹奏哀伤号乐的场景情感极浓。轰炸珍珠港的高潮戏在最后15分钟才出现,陡然将影片拉向“正题”,结尾既像主旋律,又似反讽。(8.5/10)
【上海电影节展映】比起无甚亮点的电影,我还是对“银幕上两人打起来的时候电影院里也有人打起来”这种神奇的“同步”观影经历更念念不忘。。。
#重看#SIFF@影城;两条线索到最后才交织,之前的分述也无多大共同点或对比性;对两段感情和军营生活铺陈过多冗长,且已隐约感知到不祥结局,日军轰炸作为最高潮来得太晚,匆匆收尾;美式主旋律,你那么爱部队,部队爱你吗?
希望从来没有爱过你,希望乱世无心跟我作对;原来那个经典之吻就是这部戏,剧情跟预想的有好大出入啊,原以为会是气势蓬勃的战争电影,原来又是跟现实叫板的
http://www.tudou.com/programs/view/tAySG6XWRO4/
三星半。蔻儿是气质不凡啊。这也就是1950年代才出,不然根本是出征兵广告嘛。虽然表面上都在说军队内部怎么滋生无序。但重点不在这。另外,这片看过的竟然不到400,有点惊讶。
#SIFF2015#乏善可陈,主题涣散。
其实是群戏了,演员们该帅的帅该讨喜的讨喜,而且演技都在线。最后衔接珍珠港时我的第一反应居然是,比卖拷贝的珍珠港牛多了……Clift角色的结局安排有点让人想翻白眼,虽然其他角色对此反应和后续还挺好的。可是他说日本人惹了世界上最优秀的军队那段太有征兵植入广告感了
老电影的最大好处就是在于,纯粹的浪漫桥段.不管是海滩潮汐中的拥吻还是俊男美女的追逐.都是主旋律.都是那个时代的观众所乐于接受的.所以我们现在缺乏的不过是简简单单的平常心和接受平凡的淡然心态!
“你爱国家,国家爱你吗”,原来外国也有这种感慨嘛,以为是部轰轰烈烈的战争片,其实是部剧情片
非常希腊古典主义的结构和议题,爱情与禁锢,集体与个人,命运间的交错。Burt Lancaster超man
这才是真正的珍珠港,虽然主旋律,却不让技巧性的煽情和让人反感 于是他们结了婚,从此过着不快乐的生活
影片主旨不太鲜明,相对于军队内部秩序乱象和当官享福还是当兵奉献的讨论上,婚外恋和俱乐部恋情的展现确实更占篇幅,而临近结尾突然而来的珍珠港袭击又把片子拉回到战争里。每个人物的性格倒是刻画得都很鲜明。Burt Lancaster和Deborah Kerr的沙滩一吻的知名度已经远超电影本身了。
终于看到影史经典的沙滩一吻,果然浪漫、性感,令人心潮澎湃。珍珠港遇袭前夕军人们在心爱的军营(尽管军营里尽是残酷和不公)和爱情、平凡生活之间的不同抉择,相比现在很多美式主旋律的军营影片,这部电影用了更多的时间丰满每个角色,集结到最后爆发强大的情感力量,真的会忍不住跟着Monty Clift哭。演员们全都非常出色当然功不可没,不得不再感叹下,兰卡斯特太完美了吧,那身材,那神态... #修复版
"You love a thing, you gotta be grateful."
【B-】大场面拍的不错(不过貌似插入不少纪录片镜头)。整体较平庸,角色在故事里太被动让人提不起劲,两位女主角演得很好。意外有很多老夫妻来看,大概是曹杨靠近居民区的原因?另外我的狗眼并未看出4k和2k的区别
1、略感意外的二战片,珍珠港前夕陆军基地的风流韵事,似乎在暗示珍珠港惨败的原因。2、不知道为什么译为“乱世忠魂”,死者多无辜,“乱世冤魂”才对吧。
有个传说:如果花环飘向海岸,说明你还会回来;如果飘向大海,表示你再也不会回来了。同样是以珍珠港事件为背景,却更悲凉沉痛。曾获26届奥斯卡最佳影片、最佳导演等八项大奖。而海滩拥吻一幕,即天堂电影院片尾镜头的出处,更是被载入史册。“没有人会用寂寞来说谎……”
居然是一部以Homosociality为主题的电影!兰开斯特拥着泳装美女在沙滩上翻滚戏浪的经典一幕原来是这对异性恋恋人走向猜忌的前奏,后来兰开斯特仅仅因为不想去争取有可能不再光荣的军官职位而拒绝了上述美女,无独有偶,帅到如同JAMES DEAN前世的蒙格马利克利夫特,为了回到对他并不友善的部队,在重伤之下仍然拒绝了女朋友要和他幸福的生活在一起的邀请.片尾,女人们坐船回美国本土去了,把夏威夷和战争留给了男人们.在一众颂人性反体制的军旅名著中,这样的一部反而显得出挑.现在非常想看小说.
没有生的伟大,没有死的光荣,你好意思说你是米国大兵?