剧照
剧情介绍
黑风山上兰若寺内生活着众妖，禾山狼傲作为黑风山的统治者，为了让自己的法术更上一层便选择了闭关修炼，却不曾想兔精被湘莲胡姬杀害，兔精的女儿小青、若怜被湘莲胡姬拿去了生命精元后，湘莲胡姬又将她们控制在自己的手里。禾山狼傲一心想要修炼，并不知晓黑风山已渐渐被湘莲胡姬给控制，湘莲胡姬收了众妖的生命精元，并威胁众小妖帮她寻找人类的生命精元。萧芊作为小妖里最长者，一直尽全力守护着小妖们，她利用琴声吸引着进京赶考的书生们，林灿晟的出现让她第一次觉得是时候用林灿晟的生命精元换取自己的生命精元，在与其相处的过程中，林灿晟渐渐热播电视剧最新电影警网雄风你要嫁人吗爱与死亡中二少女医圣色彩罗马宝贝第三季深水妖宅爱的面包魂2012金叶行动编舟记 我要编纂辞典迷醉青春理查三世2016自杀房间2：仇恨者青春皇家恋曲玛格丽特公主我的男友是甲方2067养母的花样年华三线轮洄美女孔心决对争锋王府来了一个小甜心黑豹特警队
长篇影评
1 ) 这部能在尖酸刻薄的豆瓣拿7分属实迷惑
这部能在尖酸刻薄的豆瓣拿7分属实迷惑，如果它票价打个对折我可能还能给个及格分，但是500新台币就给我看这个我真是觉得1星辛苦分差不多了。 电影本身我也没有资格多说，毕竟也只是第一次看VR电影，没有比较基准。但是这确定是一部电影吗？不需要摄影师、不需要剪辑师，我甚至怀疑它的剧本有没有我的作业页数多。 至于体验上，那可谓真的很糟糕。 ①个人体验过两次VR，两次鼻子的部位都漏光，关键是VR放映还不像银幕电影一样放映的时候关灯，对于颧骨高鼻子瘪的观众来说体验极差； ②Vive的颗粒感也太严重了，我高中班里的监控摄像头都比这清楚。听说这还是8K？听说HTC的VR技术还吊打三星？那我看这产业属实没未来； ③声音辨位不明晰，没听出来具体有几个声道，但是一个女子沿道路从右向左走的场景还有一个下雨的场景明显能听得出来画面和声音的感受是不契合的。
综上所述，VR目前的应用主要还是在于游戏产业，影视行业真的没必要瞎凑热闹了。
#金馬國際影展# #TGHFF#
2 ) 我这个小白看傻了。
买了#金🐴#这部的票，可给我看傻了，如临其境，不能自拔。
带上眼镜那一刻，我真的惊了，迫近的真实感着实令人震撼不已。360度，房间里的每一个细节，我都能看得清清楚楚。观者仿若一粒漂浮的尘埃，默默无闻地长久凝视着独居男子的静寂生活，你平视着看他亲若老友，恍然俯视却发现空无的自己如临深渊。 有一个镜头印象深刻：亡母在马路上走着，我转头，却发现那座破落的楼里竟有一个正在凝望的白衣女鬼。 最后潘迪华的歌声太动人，男人吃饺子把我看饿了。 蔡明亮寥寥又长久的镜头语言真的适合VR这一载体，因为它给予了我们足够的时间去全方位地旋转着汲取这些丰富的画面信息，这些信息不再局限于四四方方的屏幕，而是蕴藏于一个全新的视觉空间里，且要求着观者的高度参与。 烂尾的破楼，脱落的墙皮，暴雨的侵入，人鱼的交合，孤魂的落寞。 一个人和三个鬼怪，互相羁绊，没有言语。
原来一本《聊斋》翻到底，写尽的，都是孤独男人的慰藉。
3 ) 2017金馬影展映後座談-速记
一共24个镜头 ，第一个镜头7分钟。
VR只是一种新媒介而已，当下VR技术限制：120公分的距离、拍摄对象变形、没有特写概念、剪辑无法切换景别、2k播放分辨率产生粒子感……伴随技术进步，拍摄时可以离得更近，但依然不是特写，于是，《家在兰若寺》就不会出现《郊游》里小康唱《满江红》时那样的面部大特写（所以，蔡明亮立马去拍了一部全是特写的电影，也就是《你的脸》）。
同时，VR拍摄也没有构图的概念，但蔡明亮非常非常注重构图（他说自己没有过重复的构图）、空间和视觉造型。
于是，在《家在兰若寺》中，蔡明亮依然要发挥自己的美学特征，设定好灯光、美术，选择自己的拍摄视角和高度（看过这部片子的人，应该会对片中三处悬浮视角印象极其深刻，这样的观看体验是崭新的），构图需要观众自己去选择，而且整个电影空间都是要有湿度的，基本上是一个造景概念，走视觉造型之路，所以千万别期待在蔡明亮的片子里看到什么惊为天人的剧情。
现实生活中，小康真的得了歪脖子病，看了台湾和内地五十几个名医，大概两年半，2017年初开始好转。小康不愿意让观众看到自己的脖子是歪的，蔡明亮可以接受，但是脱衣服的戏份，蔡老师是坚持自己的（233333。
蔡明亮搬到山上去，住了三年，那里就是废墟，只有墙和小康，（可以参见《那日下午》），他有一天突然想拍长片（蔡老师不愁找不到钱23333），就有了这个剧本，这是小康第二次生病（第一次是《河流》），蔡明亮觉得自己就生活在兰若寺，像在过鬼一样的生活，到处都是各种动物:蛇啊蜘蛛啊青蛙啊，一辆公车，每十五分钟一班，几乎不载人，于是就有了聊斋的概念。（注：兰若寺出自《聊斋志异》中的<聂小倩>篇》）
《家在兰若寺》是一部“治疗”概念的电影。
蔡明亮不太会去拍摄某种“题材”（例如，他不会想要翻拍张爱玲的小说《少帅》），他只是在拍摄已有的生活而已，大家会感到《家在兰若寺》里的角色跟蔡明亮之前作品里的角色有关联，可以理解为生活亦是如此，就是连贯的。
自《你那边几点》之后，蔡明亮就几乎不拍运动镜头，全部都是固定机位，他觉得自己似乎一直都在丢东西，当丢到没什么可丢的时候，就要去创造新的东西出来。
4 ) “自溺到不可自拔”的蔡明亮
不是臺灣每一個人都自溺，我可以自溺到打算用李康生一輩子。我的一輩子用他，我活著我就拍他。他活著，讓我拍，我就拍他。他不活著，或者我不活著，我就沒有電影了。這是我給自己越來越清楚的一個概念，走到這個年齡，我不會動搖，也不需要動搖了。
——蔡明亮
四月的香港影展，拖到現在才寫《家在蘭若寺》，似乎是太遲了。看完電影沒有立刻評價，我想是因為困惑。但困惑不代表不好，困惑也是一種情緒，電影令我產生了這種情緒，然之後，思考與討論開始了。曖昧不明的鏡頭與故事總會為我的神經線帶來辛辣的刺激，規規矩矩的嚴肅派大概不能體會其中樂趣。
電影講述了一個帶有幾分超現實色彩的愛情故事：小康在山中養病，他唯一可以訴說心裏話的對象是一條魚精，山中的“廢墟”成為了小康與魚精奇異愛戀交會的場所; 鄰居是一位白衣女鬼，卻無論怎樣都無法踏足他的生活; 亡母為小康煮飯，小康卻永遠吃不到...
對這部第一印象和蔡導從前的作品無異，是濕潤感。不知是否該歸功於VR技術，暴雨中小康與魚精在浴缸裏做愛的場面，實在太過於刻骨銘心。加上香港室內一貫的冰凍式冷氣放送，觀影過程裏覺得自己也被漸漸淋濕，寒涼的雨下得人心也冷，竟開始渴求溫度與擁抱，甚至內心原始欲望的小人也跳出來作祟，盼望得到更多慰藉。毫無預兆地，孤獨感侵入身體發膚。現在想來這好像是蔡氏電影一貫帶給我的感官刺激。
另外的感覺便是，奇幻。拆除傳統倫理道德的圍牆，對蔡明亮來說早已不是新鮮事。《河流》裏熄燈之後的父子“亂倫”，《天邊一朵雲》裏小康與AV女優近乎“病態”的性交，《臉》的密林交歡，蔡氏的性愛場景與方式總是令人驚訝。蔡導在訪談裏談及《河流》時曾說過，人的基本恐懼在哪里？在身份，在各種不知所謂的莫名的。你怎麼可以說爸爸是同志呢？到最後，燈一關，身份就不見了，只是兩個很寂寞的軀體。《家在蘭若寺》同樣有意無意地觸碰著觀眾的惻隱，人與魚怎麼能做愛呢，亡母怎麼能回來給兒子煮飯呢，白衣女鬼又如何與人共處？除去各種“不知所謂的莫名的”，你會發現電影再簡單不過了，孤獨的靈魂同處於廢墟，肉欲的歡愉只不過是肉身回應條件反應的自由。有的人享用著高潮的大雨滂沱，有的永遠沒辦法互相慰藉。
對我而言，《家在蘭若寺》吸引的地方根本不是VR技術，而是蔡明亮如何使用這種技術。
我擅自揣測蔡導的想法，他沒有說要一定要拍一個令人震驚的跨越物種的奇幻愛情故事，他只是自然而然拍成了這樣。他想要拍的是他的小康，拍他洗澡做飯，拍他生活的樣子; 他要拍一場忽大忽小的大雨，一場浴缸裏做愛的戲......蔡導的自溺常常令人莫名其妙地感動，那是種完全不討好觀眾的清高。他就是靜靜地拍，一生都只拍那一位男演員，才不管你買不買帳，他都不會在原地等你。我知道很多人不喜歡他的理由是，他的作品過於“自我”，他整個人太過易碎，我難道不知道嗎，他自己難道不知道嗎。這個時代觀眾的口味喜好變得很實際，兩個小時裏，要大場面，要麻醉。但這樣的電影，有別人拍就好了呀，他要拍的是他的經驗，觀影經驗，生活經驗。透過他的作品，你擁有正視客觀的世界的自由，誠實面對身體與欲望的自由，但要不要使用自由，是你的自由。
5 ) 很大的禅意和慈悲
还没有看到影片 在电影交流会 一直被巨幕的海报深深吸引。颜色 构图 意境 搭配的完美。
斑驳的墙壁像石窟的壁画 废墟之中康生痛苦的躺着 而窗外的阳光和禅意 让人恢复安宁。
蔡导的电影 情节不很很重要 让人念念不忘的 是里面深深的慈悲 关照每一个人真实的内心苦楚。
如泥沙澄清后的水 需要细心等待 慢慢品味。
6 ) 剪辑的消亡与“空间电影”——8KVR初体验
1、北影节从去年开始开设了VR单元，票一直很难买，今年最难抢的就是蔡明亮这部，开票当天就没有周末场和工作日下班场了。幸好，我在朋友圈看到了转票……作为一个“转票节”，确实可能会在你需要的时候照顾到你。
2、晚上8点，我来到先锋运动场，地图上根本搜不到"VR北京"，我感觉这里是专门为北影节临时布置的放映场地。
3、一个VR厅大概30个座位，椅子是可以旋转的，每四个座位围绕着中间一个机器柜，每个头盔各连接一个电脑主机。
4、开场前，有志愿者解说佩戴方式：找到白色屏幕，松紧可调，焦距可调，不能把手放前面，会影响信号，出于卫生考虑需要戴眼罩。
5、我戴上之后，感觉很模糊，需要不断调整，找到清晰的点，而且只有最中心是清晰的，周围越往外越模糊。清晰的地方也不是那么清晰，所以8k的VR并不意味着画面就比常规电影清晰，因为VR是全景画面，本身就需要比常规电影更高的分辨率。就是你普通电影标配是2K，但VR标配可能就是8K。
6、之前听很多人吐槽戴3D眼镜特别不舒服，我其实一直感觉还好。但这次的VR眼镜是真的让人难受……额头部分勒得特别紧，看完之后还感觉头疼。如果额头不勒紧就看不清，而且眼珠还要向上用力，额头的肌肉就特别疼。而且那个卫生眼罩很碍事，我中间把眼罩给摘掉了。
7、开始说影片，片名出现在画面里，3D效果，是真正的3D，比电影院3D效果好太多，就是类似全息的效果。所以3D电影真正的魅力其实在VR电影里才能感受到……
8、剪辑的消亡与“空间电影”：影片一如既往是蔡明的长镜头，一场一镜，实际上VR这种媒介本身就是会让剪辑减少，因为一个全景画面就已经提供了尽可能多的信息，观众转动眼睛就是在“剪辑”了。这一点正好符合蔡明亮的电影风格，演员就是完整地演出，观众慢慢地观看。而且这次观众可以自由移动视角，看演员之外的环境空间。影片的场景都是在废弃破旧的房子里，周围的空间有意突出废墟美学感，本身就是供观众去欣赏的重要部分，不像常规电影，这些空间可以随着观众眼球的转动直接成为画面中心，成为被观赏的主体。本来蔡明亮近年来都在尝试把电影与装置艺术相结合，让电影成为美术馆空间的一部分，而这次VR技术让电影本身就变成了一个美术馆“空间”。
9、废墟美学装置：有个镜头的地面上爬进了树根，形状很漂亮，不知道是不是摆拍的；男女主做爱之后，整个房间都是烧过的白纸，破败凌乱。
10、恐怖效果：试了一下，如果往底下看，会看到地面，你会感觉自己悬浮在空中，就像一个点，并没有占据多少空间，所以有时候你处在高处，往下看时会感到恐惧。但表演区并没有很多，也基本固定在一个方向，只有一个镜头是两个演员出现在了不同的方向：母亲从街道右边走过来，然后我回头看背面，废弃房子里突然出现一个白衣女人在往外看，我真的被吓到了。VR其实非常适合惊悚片，想不吓人都难。
11、每个之间镜头就是硬切，但不感觉跳。
12、有些镜头有拼贴的痕迹，感觉做了特效，比如一个镜头里，白衣女人的四周都是墙壁，观众和女人一样被困在密不透风的空间里，这肯定就是通过特效加了一面墙。另外，片尾字幕里有特效团队这一栏。
13、VR诞生出来就被认为适合色情产业，而蔡明亮这次拍的床戏可以说为此推进了一步：小康和鱼化身而来的女人做爱，外面的雨越下越大，跟他俩做爱的节奏完美配合，溅进房间的水越来越多，整个空间越来越湿。
14、声音：并没有完全还原现实生活的声音感，但方位感很明显，特别是转头的时候，声音方位会发生变化。
15、灯光：小康房子外面有高光，但看不到灯源，只能看到漆黑的夜空或者全白的天空，可能是特效处理了。
16、结尾突然出现一首歌，名为“热情的眼睛”，明显是在说，观众在看VR影像时变得更加主动。
17、结束后，有人说看不懂。
蔡明亮是最适合VR的导演了，他已经彻底放弃了叙事和传达主题，更多的是营造一个客观世界，一个生存环境，当然是带有导演個人印记的。 剩下的，都交给观众自己選擇觀看和體悟了。跟小康洗洗澡，看母亲给他做做饭，听风听雨⋯⋯没必要揣测意义，或许也没什么意义，就是客观存在。
Gear观影效果很一般，剧情上稍微说得多一点可以带出奇幻元素，可惜不看宣传册啥也不明白。这样的片子真的有观众吗？（不过起码我们看蔡明亮作品的时候可以有点事做：把头转来转去，不至于呆坐在屏幕前了。）
好喜欢呀，没料到我会喜欢上VR，熟悉的蔡明亮和VR好搭！空间与肌理，除了对白之外所有的声音；五十几分钟完全没看够，我还想继续凝视小康，听雨望烟。最后出歌词的时候正好就在我当时选择的那个角度的正中间，瞬间有种和导演心意相通的感觉，然后就想到说VR可以用各式字幕play with观众也很有趣。
VR的硬件不行，機身太重，片段太長。畫面顆粒粗糙，像把一個平板直接壓在眼皮上，頭與身體分割使我失措，可能從不是追求官能的人。公式化的蔡明亮，舊元素一再翻炒。外邊翠綠豐潤，為何他們仍在人工的廢墟裡流連？且看我們被一台機器異形般的纏住，也不往影院外的世界逃走。
无法抚慰沙发上男人的情痛，不能拯救浴缸里白鱼的自由。每个观众都犹如出没在兰若寺的野鬼，时而在高空俯视跳不出封闭房间的青蛙，时而在地面仰望飞不出窗棂的飞虫。没有影子和肉体，不见双手与双足。他们沉没在浴缸里交媾，废墟之外陡然间暴雨倾盆，那雨溅不湿你，只会溅湿每一具越大笑越悲伤的孤魂。
1.眼罩頗重且無法配戴眼鏡，耳機緊密度低。2.在VR裡看見認識的人，感覺弔詭。3.攝影機/觀看位置時而像友人相聚，時而涉入，時而懸空，不統一。4.轉頭見鬼(湘琪送走陸姐)。5.魚精的現身藏得真好(光影運用得當)。6.最後一顆鏡頭像是又走了一趟蔡導電影。7.是夢(醒來頭暈，一身濕)。
几十年不变的是餐桌上那只绿色电饭煲，母亲侧对着它，犹如《你那边几点》里亡父也侧对着它。迷思的是，蔡明亮对于VR格式的运用，技术上有诸多瑕疵，视觉空间却更加突出，甚至可以独立于人物来看，人物因此更加不重要。小康与鱼精做爱一场，背后的雨越落越大，性的高潮就是低头去看地上激荡起的水滴。
#Venice2017# VR单元最长就是这个了，而且是竞赛片。还是[郊游]路子的美术馆电影，VR适当缓解了[郊游]式的观众尴尬。不明觉厉的典型。蔡明亮机位喜欢选在墙角。两三个浴缸镜头是亮点（女鬼是从浴缸里爬出来的，还把小康拖下了水）。非常湿润的电影，暴雨那个场景也不错。
一個盛夏的午後，你被放置在一個不怎麼堅硬的的大白塑料浴缸一角。你對面坐著睡著的小康，光身子泡在水里，懷抱一條魚。你左邊有一扇窗子，窗外層層疊疊全是茂密的熱帶的綠，蟬叫得要死要活。你身體被定住了，視線卻可以散散漫漫游移。你低頭，水里有日光的折射，沒有你的影子。陣雨馬上就來，春夢了無痕跡。
蔡明亮作为一位艺术导演对观众的报复完全在这个作品上展现出来了！带着VR眼镜，你还想玩手机？说我长镜头不动，但是你可以动了啊。给你们看小康的肉体，全息无码。所以VR以后最适合的发展方向之一就是恐怖游戏啊，《生化7》bravo。赤烛下一部也可以考虑做VR了。
难以置信，蔡明亮竟然拍了14个镜头之多。可以看出vr技术还不够完善，有些地方的虚焦、失真会影响感官。剧情：李康生理疗健体，人鬼情未了，毛坯房里也能食色兼得。适合蔡明亮爱好者，像蔡明亮一样喜欢李康生的人，以及常年近视习惯看什么都糊的人。
1、最大的感觉是，自己好像一个漂浮在半空的幽灵，2、期待看到VR游戏和情色片，3、VR拯救了我这种多动症的人看文艺片坐不住的问题，我可以前后左右的看场景，4、细节还是不够完美，5、早上刚看完《水形物语》，接着看沉浸在VR的时候好怕被人割喉。
为什么？有什么意义？就因为有钱？
VR北京第二届看到8K的兰若寺，演员脸部表情完全看得清。感觉技术进步很兴奋。又和Jack见面，但是兰若寺老断电
暴雨中的那场性爱戏啧啧
蔡明亮的《水形物语》？固定长镜头和VR形式并不匹配，几乎没有开发出互动系统，幸而由于他一贯的“强沉浸感”+悬浮视角的机位设置，也还算说得过去。演得最好的是暴雨，下出了一种史诗感。
我入场感非常强。尤其是大雨天在烂尾楼里那场，简直是跟着淋雨，蔡明亮找到了VR的准确位置，就是画景拼的还比较糙
A / 鬼魅浮生。山路元无雨，空翠湿人衣——这难道不是对VR最恰切的比喻？
魚精現身，水淹蘭若寺（感覺全片就是為了這顆鏡頭～）。牆壁的斑駁質地，紙。技術追不上想法，問題很多。第一次戴VIVE，無法判斷到底是我眼鏡髒還是影片沒做好造成的模糊⋯像素一格一格很明顯，若能達深焦或夠清晰，效果應該還行。事件基本上都在前方，應該除了陳湘琪（女鬼）在後方那顆外。
废墟，与病态，失语的魔幻......蔡明亮以VR示范了何为小津安二郎之后的东方超验，或者说，通过特殊的媒介，我们获得了一种生成—不可感知的神秘主义状态，毫无疑问，李康生是“被观看”者，那么，在场，并以Stasis状态观看着他的我们，又究竟是谁？答案是，当技术使“完整电影”近乎可能，选择景别，主体的自由完全交给观看者之后，他们（我们）将不自觉地与鬼魂形成共谋，以一种传统电影的观看方式，未曾“斜目而视”的观众是不完美的。《家在兰若寺》的魔幻现实主义可以追溯至东亚的志怪传奇，而那些（女性的）鬼魂幽灵皆可被视为Male Gaze的力比多梦境，与大卫林奇等西方文本不同的是，在东方的相似文本中，作为主体的男性不一定都会承受如此惊悚可怖的结局，而是重新投入至“日常”之中，直至另一层级的超验。