看完影片再回来看片名,就在想这什么翻译呀,英文名Touch of Evil翻译成《历劫佳人》,且不说就单单片名就不甚符合,影片内容则是丈夫这边黑与白较量的戏更多,还是英文原名更符合原片。
本片主要讲述了黑色地带警长昆兰与白色地带的瓦格斯之间一场较量,开头长达3分多钟的长镜头迅速地将观众拉入影片,从投放炸弹到汽车行驶一段时间后被炸毁这一段戏着实让观众放松不下来,我也是被这一段迅速吸引,虽然中间大部分的剪辑略显混乱,但整个影片中光与影的运用、或缓和或急速且恰到好处的配乐还是让影片增色不少。
作为恶的代表,昆兰是当地一个颇有威望的警长,就职已经三十多年,在这期间屡破奇案,而他靠的是他所谓的直觉。所以在影片中他栽赃富商女的男友,诬告他是杀人凶手;亲手谋杀毒枭弟弟,并栽赃给男主的妻子。在随后的剧情中男主更是发现历年来他所破的案件都是有问题的,证据不足或者证据不妥,但是那些案件的嫌疑人都被他逮捕了。如果仅仅是这样,那么昆兰这个角色就会单薄的多,事实上他有一个忠实粉丝,这个忠实粉丝因为尊敬他而当上了警察,多年来更是协助他办案,不管对错。他还有一个美丽的情人,从他第一次与情人交谈中可看出当年他也是个潇洒少年,或许多年前他也是个正直的警察。那么他怎么会变成现在的一个仅靠直觉与栽赃来办案的呢?也许是因为他的妻子,他的妻子当年被杀害,而凶手逃之夭夭,挚爱的人离他而去,身为警察的他却又无能为力,也许这就导致了他后面不讲法律制度只讲究结果的极端办案手法。虽然影片最后杀害富商的确实是那个富商女男友,他所杀害的毒枭弟弟也确实罪大恶极,但作为黑暗执法的代表,他的结局不可能是好的,所以他被忠实粉丝所杀,倒在污秽的河流中肥胖的身躯激不起半点涟漪。
作为善的代表,瓦格斯长相英俊潇洒,有一位美丽动人的妻子,事业有成刚捉获了一个毒枭。他坚持正义,坚持秉公执法,所以当他亲眼看到昆兰栽赃富商女男友的时候不能置之不理;面对毒枭家族的多次恐吓或谋害,泼硫酸、栽赃妻子吸毒杀人,种种刁难他都不为所惧;面对昆兰滥用私刑执法,顶头上司的层层压力、昆兰的重重压迫他亦要找寻真相。也许他就像多年前的昆兰,如果他的妻子真的被人注射毒品、侮辱侵害,他会不会变成第二个昆兰呢?幸运的是,影片中他的妻子没有吸毒、没有被侵害、亦没有留下不利证据。最后瓦格斯胜利了,昆兰倒下了。
邪恶与正义的较量,虚拟的世界里总是正义获胜。
7.9
这不就是那首诗吗,人群以为她在招手,其实她在求救——在苏茜被悬置人头惊吓时,这个可笑的场面出现了。表面放置一个公权与私权制衡的空壳,可程序正义战胜目的正义这件事也太过简单。因为时代变了,所以实际路线一直是人物心理,汉克昆兰的专横都来源于他的恐惧,但凝睇他的目光却在帮助我们远离他,极致的仰角和俯角都是主观镜头,谁会那样注视他呢。最终,我们对他的感情,也只是从老鸨与搭档那里得来。
“这是部真正的电影”,大家都在用这种话形容自己喜欢的电影,所以这是部真正的电影。于我而言那个从特写开始的长镜头有种神学意味,恐怖被事先张扬起来,画面从最近的景别也可以跨度到最遥远,内部完成的是一种蒙太奇效果:时间与空间上都有纵深,但信息量却切割得清清楚楚,以此制造意义。边境线那一侧和这一侧都有着独属自己环境的稳定结构,跑车与苏茜瓦格斯夫妇的交错则是一个熵增过程,它们都作为彼此秩序的闯入者存在。
若按结构主义叙事学来讲,昆兰的跛腿象征着他某种内心的残缺:妻子被人勒死的事始终萦绕他脑海,或醉或醒时;而手段无论多恶劣,他都要确保正义是获胜的。但没必要以这种分析的方法,他是奥逊威尔斯,昆兰是另一个公民凯恩。他妻子被害的这个案件又是一种对黑色电影反讽的处理,摆明了不会按部就班地揭露这个人物过去,除了提供他最终的杀人手法证明外,并没有什么心理转折上的用处。昆兰跛腿这个缺陷根本不耽误他追凶或谋杀,恰是在说在讲手段的不正当并不影响结果的正确。桑切斯供认不讳,档案前史里也并没有人是无罪的。曾经玫瑰花蕾什么都不是,而这次结语的含义是他身上仅受过的两记弹伤。余生在为他曾经落下的残疾还债,说,“彼得,这是我为你而中的第二枪”。
最大的幽默感也在于此,而不是守夜人突然关上的音乐。等到昆兰死了,瓦格斯也会成为他。他怀疑昆兰,同样是靠的一种所谓“直觉”;而他最终的取证方式,也是攻其下三路,在没有证据的情况下怒殴墨西哥人,又设计了窃听。妻子被害事情曾经降临于昆兰,让昆兰明白了“手段无论多恶劣,他都要确保正义是获胜的”这件事;而等到瓦格斯的妻子被陷害时,他所走上的也是并不光明的一条路。不可避免的是他终将信服昆兰的哲学,继而成为恶本身。广受追捧的《杀人回忆》也设计了一样的二人关系,但那都在近五十年后了。老鸨的最后一句说得对,“某种意义上他也是个人物”,这既是种无比从容的幽默感,又填满了威尔逊对人类命运的无奈,“你的未来早已消磨干净”。他们在凝视深渊的同时——这可能有如此多角色仰拍镜头的意义——深渊也在凝视着他们。毕竟本就有所意识的是,如此极致的仰角都是主观镜头:要不然,谁会那样注视他呢。
一共有三个版本,对吧,我看的是111分钟的,不知道是否需要担心。“历劫佳人”这个翻译,真的很糟糕。
开头- -段四分多钟的长镜头让人惊艳,景别跨度很大,从特写到全景又变成跟拍拍摄,就这一段完整的时空就把前半段电影的目的与全片的主要人物引出来了,还有他们新婚的信息。本片前半段主要解决爆炸凶杀案,后半段则主要讲声名远扬的警探做假证,和救助女主这两件事。对于本片我感到好笑的事,珍妮特.利还是没逃过住旅馆就要发生点啥的宿命,以至于演到这--段时我总感觉她要被人杀害。占卜女郎与警探的感情是我觉得安排的很讽刺的一场戏,似乎离开了他,他的未来也变得不稳定,女郎在结尾时说你没有未来了,我算不出来,其实警探从没有走出自己的丧妻阴影,他从来不是一个积极向.上的人,虽然他义正言辞的说有坏人我们就要抓住他。警探的人物反转是本片一个亮点,但既然是《历劫佳人》历届就真不止一个劫,受男主之前抓获的犯人的家属的威胁,和警探的嫁祸,前半段其实一直在做铺垫,这两条线相辅相成,极具完整性,甚至还有了因果关系,这让人感到舒服,一切都在情理中。最后发现男主在窃听的那段平行蒙太奇剪辑真是让人捏了把汗,本片剧本上制造悬疑很成功,除了这个以外女主在床头看到被杀的人那里简直就是每个人的噩梦,现在许多恐怖片还沿用这一-情节,可以说非常经典了。
《历劫佳人》的故事由一场汽车爆炸引出,这场汽车爆炸是全片的第一个情节点,它将故事中的主要人物全部串联到一起,昆兰警官、瓦格斯、苏茜、葛兰迪家族…
一场汽车爆炸后,剧情出现了两个分支,一个是以瓦格斯为正面人物,汉克·昆兰为反面人物的主线情节,此时两个人的目的都是调查爆炸案,找到凶手;而这一情节的起因是爆炸发生在两国交界,共同处理。另一条故事线是以苏茜为正面人物,葛兰迪家族的乔大叔为反面人物,这条线是由葛兰迪家族的行动推动,最终目的是威胁瓦格斯,撤销对哥哥的控诉。
影片中有几个情节点,第一个是两国边界汽车爆炸,将主要人物串联在一起;第二个是在桑切斯家的谈判,此时瓦格斯发现昆兰无证据逮捕买鞋的墨西哥人,出于对法律程序的尊重,对制度的重视,瓦格斯的目的变为搜集证据揭发昆兰,而昆兰也因为害怕自己的名誉受损,加上葛兰迪的怂恿,目的变为设计陷害瓦格斯;第三个情节点是当瓦格斯找到证据后,与一些官员及昆兰的旅馆谈判,此时矛盾进一步升级,在一个制度里,法律和警察,谁能够获胜?这一情节也在其他的官员的对昆兰的态度中左右了观众的观点,昆兰真的有罪吗?昆兰是腐败的官员吗?这里瓦格斯的失利也是使他做出偷听这一举动的直接动机;第四个情节点是瓦格斯录音昆兰,昆兰杀了皮特,最终在真相大白前,昆兰死在了河水中。
在人物塑造上,瓦格斯和昆兰两个人是绝对的对立面,虽然都是警察,目的都是办案,但在行动的方式上产生了巨大的矛盾——昆兰是位名探,高效办案,但却忽视了程序与证据;而瓦格斯凭着自己的一腔正直,坚持凡事都要讲证据。从影片一开始瓦格斯严谨认真的行为方式给观众传递出正直的符号,相反昆兰凭借直觉判断的行为,传递出腐败、堕落的讯息;但随着剧情的发展,当昆兰讲出有关自己妻子的故事时,对人物稍微有些同情,在结尾处,昆兰说自己工作30年,仅有一个农场,加上昆兰死后,警探带来消息,昆兰的判断没有错时,人物的形象更加立体,对昆兰的态度变得怜悯。
瓦格斯从一开始就给人带来严谨、体面的形象,在情节的发展中,瓦格斯以一直以讲究制度和证据为自己行事的标准,在瓦格斯寻找妻子和揭发昆兰的双重压力下,瓦格斯做出了违背自己标准的行为——偷听录音。这里情节的安排使得人物更具戏剧性,也更形象的表现了瓦格斯的也是为了目的出发的人,所有人都没有很高尚。
苏茜在第一次和乔大叔对峙的时候,睿智且机敏,到后来变得被动和无助;苏茜在被葛兰迪家族陷害的极端情况下,不顾一切跑到窗外求助,人物形象多面。
在影片结尾处,也是故事最大的戏剧性情节,昆兰的判断是对的,但昆兰死了,因为昆兰没有在意制度和程序,即便他是正确的,制度和正义,该如何比较。结尾塔娜的台词,“判断一个人有那么重要吗?”也给观众留下了空间。
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想到导演奥逊·威尔斯,影迷中脑海里第一时间复现的可能是他的《公民凯恩》。然而,除了《公民凯恩》,奥逊·威尔斯还指导了很多优秀的影片,其中便包括了1958年的《历劫佳人》。影片《历劫佳人》最让人津津乐道的便是开场那段长约3分20秒的长镜头拍摄。
这组长镜头的镜头组成如下:
一个优秀的长镜头不仅要在技术上让人拍案叫绝,还要在故事叙述上起到举足轻重的作用。而《历劫佳人》的长镜头无疑就实现了这两点。
《历劫佳人》如此精彩的长镜头,也使得后来导演纷纷致敬,包括罗伯特·奥尔特曼的《大玩家》、保罗·托马斯·安德森的《不羁夜》以及钮承泽的《爱》,都在影片开端使用了长镜头来交代故事背景和主要角色。正是奥逊·威尔斯如此娴熟的调度,才让电影史多了如此一个精彩的长镜头。
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4.5。成熟自如且自然的反传统地甩同年代好莱坞电影几条街,威尔斯当然远不甘做一个简单内容的高级呈现者,那些个后景事件的设置与冷冽怪异的人物和剪辑让电影正常的叙事秩序被破坏,你更会记得的是什么,会是那些狂欢的青年、旅馆守夜人、奥逊威尔斯的老油条警探、那些镜头的徜徉运动、那些突然出现的构图线条,他们的怪异同样也被怪异的仰视着,在这样迷离的电影形态下还能兼顾着故事本身的流畅与深度真是惊人,早该能在这里看到奥特曼《漫长的告别》的前身啊。
威尔斯最非凡的类型片作品,以及谁能想到玛琳·黛德丽只花了一个晚上拍完的短短四场戏造就了她生涯最伟大的角色呢?Goodbye Tana. Adios!
头一次有了搞一套家庭影院系统的想法,因为想二刷却无法想象拿电脑怎么二刷……会有种电影作为语言是按照抛物线来发展的感觉——怎么说呢,我也没觉得没发展,只是可能随着时间的前行,电影可能会发展成为另一种艺术媒介,变成另一个新门类,不再是“电影”了;电影本身作为语言已经到头了;电影迷总有一天要变成京剧票友一样(没有任何理论基础的纯瞎白乎
永远不要跟珍妮特·李一起进荒郊野岭的诡异汽车旅馆,一定没好事啊,搞不好还会碰到诡异的酒店经理。视觉和技巧方面真是令人叹为观止了,把光影和声音结合得十分完美。奥森威尔斯自己当然也是十分自恋吧,不仅抢戏天王,还把主角故意弄那么蠢,还一蠢蠢一双。。。
佳片历劫成绝响,人间再无奥尔逊
#资料馆留影#作为米国电影界的异数,奥逊•威尔斯的“三观”与一般人不太一样,纵然作品寥寥,可他的电影即使如今看来也“骨骼清奇”,在这部独特的黑色电影里,竟然隐约能看到希胖《精神病患者》的影子,连女主角都是同一人。而一样是威尔斯自编自导自演的故事,他扮演的反派警长立体真实可信,屈打成招捏造证据,游离于黑白两道,又兼有凯恩一样的矛盾性格,而这个人物立起来以后,加上玛琳黛•德丽的客串,一众人物置身于社会的黑暗地带,批判的力度空前猛烈,甚至让人一瞬间想起黑泽明《天国与地狱》一类的作品。PS 奥胖真的已经老了,但又有了教父的威严与魅力。
看的是重剪版。这故事是真差劲,但除了故事之外的一切是真牛逼。电影化程度高到令人叹为观止,随便挑一场戏都是炫耀技巧般地牛逼……
运镜构图取景各种炫技,剧情观念表演各种俗套,还真是雅俗共赏,各取所需。
8.8 奥逊威尔斯真是场面调度之王,开片的长镜头和杀害uncle joe两段实在是超越时代,剧作上也充满亮点,聚焦美墨边境,炸弹案只是一个幌子,最终牵扯出的是深层次的罪恶与复杂,警察quinlan正是那个touch the evil的人。
万恶的环球把威尔斯的亲自剪辑版篡改,经后人根据他五十多页的遗稿重新剪辑才贴近原版。影片在叙事上其实并不吸引我,尤其陷进去了大段无聊的推理片段。开头三分钟的长镜头简直是炫技,与炸弹设定时间相同吸引观众,注意点的挪位与演员复杂调度,摄像机的景别变化与纵深感特写感来回切换保持广阔性与开放性,长焦镜头与克服打光的高难度,而在爆炸之后改为手持摄影,这就是现代电影的叙事语言。奥逊•威尔斯太自恋了,基本上他出现的镜头都为仰拍。旅馆杀人片段拍的好极了,高速伶俐的流畅剪辑,其实是三条蒙太奇线索分向发展,配合虚焦镜头加斜构图给人压力感简直扣人心弦。这里还要说威尔斯对于影视声音的运用,在音乐上每到高潮处便用音量加大的鼓点乐象征剧情矛盾的高峰,包括演员台词与环境音融洽没有后配感。结局拍的好,正义与邪恶只是一纸之隔
【B+】开场第一个长镜头的调度就直接把我下巴都看惊了,剪辑叙事摄影音效等各方面想法都领先于时代,奥斯威尔逊太厉害。
奥逊威尔斯又一天才之作。1.开场升降机+推轨长镜揭示与设悬,爆炸后兀转至无序的手持摄影。2.多线叙事,威尔斯演的傲慢腐化警长似公民凯恩,黛德丽说:你的未来全用光了,神叨守夜人。3.暗调高反差布光,多逼仄倾斜的仰角特写,营造焦虑气氛。4.超前的破坏性音乐,嘈杂音效与静默。5.剪辑妙到毫巅。(9.5/10)
黑色电影的典范之作,也是奥森·威尔斯的天才之作。本来只是通俗的犯罪故事,却被奥森·威尔斯拍成了以气氛营造和先锋摄影见长的黑色神作。奥森·威尔斯亲自出演大反派,气势逼人。影片有三个版本,我看的版本是专家根据奥森·威尔斯的备忘录重新剪辑的版本——据说最接近奥森·威尔斯本人的原意。
3.8,开头三分钟的长镜头确实惊艳,场面调度完美,以及电影中的光与影,这都是技术上的优点。爆炸案只是噱头引子,就像是线团的一头,而背后的秘密与警察断案的腐败才是影片的重点,立场不同,看待事情的方式便有不同,结果正义与程序正义毕竟不能兼得,结尾不那么重要的结果又黑色幽默了一下。
开头长达3分20秒的长镜头来来回回看了3遍,很强大的长镜头;影片中对光影的调度也真的是令人惊艳十分,总是时不时倒回去再细细体会一番,95分钟的影片却足足让我看了130分钟不止。影片中的主题,关于善与恶的较量,还是令人深思。不过喜欢这部影片更多是因为它的镜头而不是剧情。
这片就像welles本人 开场惊艳 后面气短
好演员撑不起烂角色,好影像遮不了烂剧本。疯狂抢戏的威尔斯就是个膨胀的气球,立体虽立体但立不了地,其他角色更别谈。影片整体节奏像飙车,强情节一个接一个,却没有缓冲和对比,飚到最后除了恶心也没剩什么了。
看的是按照导演原意剪辑的版本。开场三分多的惊艳长镜头跨度之大,调度之复杂的确是影史经典。中间多处对白均是长镜头。在摄影和调度上多有亮点。奥森·威尔斯自编自导自演才华横溢。但对白和剧情有些紊乱,时常故弄玄虚,稍显沉闷。感觉遗憾和失望//20161231中国电影资料馆展映。2016最后一部
复杂的非线性故事结构,对美墨边境罪恶的最早写实。开篇的长镜头真是让人赞不绝口,差点从座位上跳了起来......虽然男女主角都挺蠢的,但结尾充满人性化的怜悯,大大提升了电影的格调。更喜欢英文名~
开篇穿越美国和墨西哥国境的近四分钟,流畅鬼魅的长镜头,至今奉为经典。被剪辑后95分钟的版本,威尔斯写上58页长文抗议。不果。当时上映遭遇票房口碑失败。而后较接近威尔斯本意的108分钟完整版本再发现。因戈达尔特吕弗评价获得重视。。。。