强烈建议没有看过原作的uu先看The beginning(追忆篇,7.1网飞上线)。之前公布情报的时候我一直想不通导演要怎么改,因为原作中The The final(人诛篇)中间就穿插了整个追忆篇来铺垫,但电影公布的顺序是先人诛篇再追忆篇,结果大友导演就干脆在人诛篇中把追忆篇剪成一个mad一段蒙太奇,铺垫完全不够,直接导致后面剧情一路崩,甚至最终决战把薰假死剑心一蹶不振的片段删掉了,整篇感情戏没一个行的,haiyaa。 动作戏确实没得讲,依然天花板,砂糖简直是威亚超人,贡献了好几场低飞,但还是没抵过岁月的摧残,脸上褶皱真的很明显,在追忆篇里还要演设定16岁的高马尾剑心,不过还是很帅的。 边看边喊招式真的太中二了,完完全全记得漫画里的演出,“龙槌闪“龙巢闪”九头龙闪” ,属实很过瘾😂,还有砂糖和神木的双人龙槌闪!!!!!我能再看亿遍
打戏依然很棒,剧情有点。。。?
先夸一波~
新田真剑佑不愧是练过的,打戏太绝了!!动作一直透着一种举重若轻的感觉,非常漂亮。而且颜值加成,超帅!!!
剑心依然是剑心~已经夸tkr夸累了👍🏻👍🏻👍🏻见到缘知道他是谁之后的那个表情变化超绝!
操酱卡酷一!!!太凤妹子多拍拍打戏吧太帅了!!!
还有很多之前的反派人物出场~比如说十本刀的张,没想到还有戏份23333但是我现在看凉妹这么拽好出戏啊哈哈哈哈哈哈。然后濑田宗次郎站在剑心这边好惊喜,这俩人背对背战斗的画面太顺眼了~然后苍紫跑去救人了,可以可以~
片尾曲超棒!!之前预告片听到的瞬间鸡皮疙瘩就起来了!如果能在电影里插一段肯定超绝!
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然后来吐槽。说实话,就是有些失望。
上来缘莫名其妙的打人然后被抓进去,清朝元素看得我好想笑。然后是他那群人开始袭击警察,袭击普通百姓,动机和背景都没交代,除了武器根本不记得脸,而且黑乎乎的我最后连张啥时候死的都没发现。。。
缘对于剑心的恨很容易理解,但是他为啥不杀熏,又为啥要救她,就不是很理解了,完全没有交代。。。而且这个人物的经历、性格、啥啥都没体现,感觉还没有志志雄立体呢。。。小舅子好没牌面。。。
然后,最最重要的是,剑心的内心完全没有看出来他的变化!!!就,缘来复仇,他打回去,没了!剑心的救赎体现在哪里?!!!我没看过原著都能感觉到这一段肯定对剑心来说很重要!但是这个电影里完全没有体会到!!!而且不知道为啥这部里面几乎没有剑心的少年音,虽然我知道他心情很沉重,但还是有点遗憾。
再说电影本身,剪辑和后期肯定是有问题的。有几个地方的打戏看出了明显的bug,有没打到和群演咋咋呼呼空挥刀的画面,一瞬间我以为国产网剧呢。。。还有一个操的镜头,同一个表情变化连着放了两个角度。。。讲真导演,推迟上映那么长时间,这个剪辑是什么鬼啊。。。
打戏是很燃,但是没有起伏,这一场打戏和上一场打戏在情感上完全没有区别。哪怕是最后的高潮戏份,我除了喊帅以外也没什么别的感觉了,这个打戏完全没有为剧情服务。
前作都是打的五星,但是这部实在不行。期待一下追忆篇吧。
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作者:阿飞
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促成《浪客剑心》崛起的,除了原著本身影响斐然外,还有一个男人——动作指导谷垣健治,“一个改变日本动作电影的男人”。 谷垣健治,师从甄子丹,是香港动作特技演员工会唯一的日籍成员。 多年的甄家班经历,让谷垣健治习得了不少武学精髓。
甄家武学有两点: 动作凌厉凶狠,招式强悍生猛。 这两点与《浪客剑心》的招式“飞天御剑流”有某些方面的契合。 “飞天御剑流”讲求“快,准,狠”。 其中“快”与“狠”被修炼到了极致。 招式于无形之中,一击致命。
快节奏杀阵戏,更是以一敌百,挥剑鬼泣。
在谷垣健治一番编排下,原本在二次元才能看到的狠决招式,竟在银幕上一一再现。 如果你不了解原著,也不在意剧情,就想图个爽。 那单看谷垣健治的打戏就够值了。 而所有打戏的中,最出彩的无疑是绝对的主角,绯村剑心。 可以说,想要翻拍,如果选角定不好,电影基本塌了一半。
这一点,导演大友启史也明了。 直到在大河剧《龙马传》的庆功宴上,他看到了角落里不发一语的佐藤健。 大友启史力邀佐藤健出演绯村剑心一角,把还是萌新的佐藤健吓得不轻。 按照佐藤健自己的话说,为了这部戏,他赌上了自己的演员生涯。 在谷垣健治手底下磨砺几个月,当佐藤健红衣披身,傲然远立于樱花树下时。 监视器后的导演热泪盈眶。 那一刻,他好像看到剑心重生了。
即便,如今的佐藤健已跃为日本一线男星。 这次的《人诛篇》依旧一如九年前那般卖力。 开拍前,又是熟悉的魔鬼训练。
在他的感召下,剧组演员也全部实打实训练。 整部电影都是演员们亲身上阵,很少用到特技演员。
就如网友说的: “世界上没有什么东西是完美的,除了佐藤健的绯村剑心。” 《浪客剑心》得一佐藤健,幸之。
形神俱似,还差一魂。 而恰是这一魂,最是难凝难炼。
绯村剑心,飞天御剑流第十四代传人。 为救苍生,下山甘为新政武士。 一柄利剑所向披靡,所到之处,血气弥漫,白骨累累。 他的出现永远带着死一般的凛然杀气。 江湖人人惮之,送其外号:刽子手拔刀斋。
拔剑向恶徒,劈刀救沌世。 彼时的绯村剑心认定自己行的是善事,做的是善举。 这信念扎得越深,他手下的剑便挥得越快,刺得越狠。 直到那次围剿余孽。 他斩杀了一个男人,伤害了一个女人。
两人恸哭,让他恍然觉悟,自己何尝不是恶徒,斩灭别人幸福的恶徒。 那个男人有错吗? 错在何处? 他同自己一样,只不过在为理想中的世界奋力而搏。 那次刺杀是他生命的转折点。
不久,新世到来,民众庆贺。 无人可知,这盛世所有肮脏的代价都施加在了剑心的身上。
幕末杀戮如虫噬钻心。 迫得他每日自问: “杀了那么多人,以后该如何活下去?或者说应该继续活下去吗?” 绯村剑心决定沦为浪人,忘记那个胆寒的名字。 “逆刃刀,是我的不杀之誓。” 他手持逆刃,从此隐入大世。
而一切的孽缘,早已被其师比古清十郎道尽: “剑是凶器,剑术是杀人术,无论用多么美好的词汇掩饰,终究这才是丑恶的现实。” “为了改变这个乱世,你只能加入其中一方势力,换言之,你会被权力利用。”
《浪客剑心》第一部,新政拉拢,军火商灭门,前僚鹈堂刃卫邀战。 剑心不得不出山。 第二部,宿敌志志雄火烧京都,新政以友相胁命他锄奸。 剑心不得不迎敌。 第三部,志志雄军舰逼宫,新政步步谋略。 剑心不得不应战。 强者很容易窥探到命运的无奈。 而这无奈之下,是绵长的无力,无果。
导演大友启史曾言如何更好的改编: “既不背叛粉丝的期待,也要和原作保持一定的距离。” 这一点很聪明。 原著漫画里,作者用了更多的笔墨去细细梳理嬗变的人性,用如枝蔓般复杂的人性拼凑出一个难辩的新世与旧世。 而电影,则削弱了人物的复杂程度。 它将一切诉诸于命运的强大不可对抗,让我们眼睁睁地看强者英雄被时代巨轮碾碎。 这看似是两个故事,实则同出一脉: 乱世英雄的一生,注定是悲剧的。
目前《人诛篇》是系列最低分,7.6。 这般失望,不是没有缘由。
看过前几部的影迷们想必都有同样的感受: 《人诛篇》大不如《京都篇》。 《京都篇》是《浪客剑心》里人物出场最多,冲突最激烈的一篇。 最重要的是,它出现了最具魅力的反派志志雄。
志志雄,绯村剑心的后辈,同为新政招募的影子杀手。 但不同于新政对于剑心的依赖。 他们对于志志雄充满了忌惮。 忌惮他泄露新政丑闻,忌惮他无法自控的野心。 于是,新政下了一道密令:乱刀斩杀,并焚之。 他们自认为消灭了志志雄。 殊不知,为自己埋下了一颗恶果。
恶火重生的志志雄武力值飙升。 剑心伙同其他三人与其对战,仍不能占得上风。
最后,还是志志雄自带15分钟自燃BUG,才结束了这场无望的缠斗。
临终前,志志雄跪地,对站在新政一边的剑心说了一句诛心之语: “只是时代选择了你而已。” 从始至终,志志雄都知自己埋怨不得剑心。 他憎恨的只是那个乱世,把人变成鬼的世道。 不止他,依次故事里的前僚鹈堂刃卫,御亭番苍紫、微笑修罗宗次郎都是如此。 他们都是时代的牺牲品,政治的垫脚石。 无法在新时代活下去的武士们。 用完即弃。
武士道精神曾给了这群武士信仰: “毫不留恋的死,毫不顾忌的死,毫不犹豫的死。” 他们以为武士的崇高仍不可侵犯。 他们以为幕府的尊严仍不可亵渎。 可武士道已经没落了。 爱与正义已经消亡了。 他们都知道,只不过不愿相信罢了。
那是个信仰崩塌与重建的时代。
所有人都面临着巨大而无解的迷茫。
当弱肉强食的规则逐渐占据上风,社会堕化。
日本就陷入了之后全民癫狂的军国主义。
如果说,剑心与“志志雄们”之间横亘的是巨大的时代质问。 那他与雪代缘之间则是私人牵绊的一次情感总结。 视角的收敛必然导致《人诛篇》力量感稍弱。
《人诛篇》解释了剑心脸上的十字刀疤印缘何而来,一并牵出了剑心的前世种种。 前三部里,剑心一直囿于过去,只因他心里有个结——雪代巴。 剑心误杀自己心爱之人雪代巴。 这一幕恰巧被雪代巴弟弟雪代缘看到。 自此,他便立誓要为姐报仇。 成年后的雪代缘已出落成了实力不输剑心的强者。
他决定施行“人诛”。 即,“假使上天不施予惩罚,我也会予以制裁”。
一场剑心必须面对的情感、家国之战,理应精彩。 但,总觉得哪里不对劲。 看过原版漫画的影迷应该对这一点感触更深。 雪代缘报仇只用寻剑心就好,为何他举兵力想要一并毁灭东京? 以及,雪代缘与剑心之战,为何最后他决定救下剑心女友神谷薰?
毫无逻辑的动因,让角色和剧情都失去了魅力。 而这一切只因一个:电影删减。 电影放弃了交代雪代缘如何一步步走入偏执,如何放大愤怒,憎恶那个杀死他姐姐的社会。 以及原著重要场景:神谷薰假死。 雪代缘捏造了神谷薰假死之象,并在“尸体”上刻了同剑心一模一样的十字刀疤印。 这一幕是震撼的,也颇具争议。 但不否认,它是对剑心的一次诛心之惩。 也是对雪代缘残暴性情的一次细致刻画。
同样的,电影也删去了雪代缘绑架神谷薰之后两人的互动。 正因为这段相处时光,让雪代缘在神谷薰身上看到了姐姐的影子,他的心才稍稍解冻。 这也成为了最后雪代缘不忍神谷薰死的理由。
雪代缘复仇和转变的理由尽数被删减。 导致他喷涌的愤怒全部失去了落脚地。 可以说,《人诛篇》的败和《京都篇》的成都在于一点: 是否塑造了一个复杂的反派。
不可否认,终场的打斗是精彩的。 不仅在于以一敌百的杀阵戏。 更在于,前三部的各路英雄齐聚于此。
他们并肩作战,将自己的后背毫无顾及地交给剑心。 他们相信剑心就是自己的新世界。 那一幕,是时代的和解。
如今,最终章还剩最后一篇《追忆篇》。 这一篇被称为《浪客剑心》精华所在。 在前不久的上海电影节展映上,《浪客剑心》五部全部参展放映。 抢到票的粉丝们抢先看到了《追忆篇》,纷纷打出高分。 如此看来,《追忆篇》给了剑心一个让所有人都满意的结局。
文/阿飞
缘是一个痛苦而残忍的人,略过他血海一样的过去像是把这个人完全压扁了。同样出问题的就是雪代缘的手下,原作中其实每个人都有故事,那句“他留下来的梅花镖”其实是很有趣的一个复仇式剧情,但全被略去了,他们甚至没有名字,更不要说过去,电影里只剩下混沌不清且意义不明的打戏:开头雪代缘那一场打戏其实就剧情上来说没有任何必要,你不会明白他怎么要打一场然后束手就擒。雪代缘对薰的态度转变过程也很值得一提,但也被略过去了,导致他这个形象单薄而且有点滑稽。
人诛篇打戏看得我热血沸腾,虽然有些地方有点水,但总体还是很过瘾的。对于神谷薰这个角色,我并不是特别有好感,在剧里面就是一个妥妥的工具人,每次剧情的高潮都是剑心为了救薰而开始的,有一点没有新意,有一点点俗套了。再有就是在人诛篇里把追忆篇好多的中心剧情都透露了,着实不太好。 佐藤健依旧很帅,可惜随着拍摄周期的拉长,他的脸与最初的剑心比起来,明显老了许多,有点垮了。我有时在想,如果把追忆篇放在整个剑心系列的第一部来拍会不会好一点,除了佐藤健,其他一些演员的状态可能都会比较贴合角色。以至于我在看追忆篇的时候会有一种比较大的落差,演员的状态大不如前了,感觉光从脸来看就与后面的故事接不上了,整个呈现效果也少了一些味道。但反过来想若以佐藤健最初的演技,也可能不一定将绯村拔刀斋最开始的心境演出来(在这里并没有说佐藤健演技不好,只是感觉要想演出那个时期的剑心,需要深厚的演技沉淀),或许也是得经过连续的几部剑心的拍摄,演技才得以慢慢沉淀下来,才有了最后一部追忆篇里剑心的那种迷茫、冰冷、恐怖、无感情的杀人机器般的状态。
总之打四星吧,我被作为剑心的佐藤健圈粉了,也爱上了这个浪客的故事,后悔没有早一点知道这部经典作品,也让我对人生产生了许多新的认识。
谷垣健治 Kenji Tanigaki 性别:男 出生日期:1970-10-13 出生地:日本,奈良县 IMDb编号:nm0849459 简介 谷垣健治,香港及日本电影动作指导及导演。于1970年10月13日在日本奈良县出生。 谷垣健治自小受《醉拳》等香港武术电影影响,而对武术产生兴趣。曾在仓田保昭成立的“仓田Action Club”习武。1993年只身来到香港,于香港电影界活跃,他因此说得一口流利广东话。 后来加入著名华人动作导演甄子丹武术团队,成为甄家班一员,参与多部甄子丹电影制作。 另外,他亦是香港动作特技演员公会中唯一的日藉动作指导。
电影节首映。大家抢票看戏都不容易,有人被单位电话callin,隔壁妹子前40分钟还在弄手机。也可能健的粉丝终究分不清“明治剑客”究竟有多少派为什么打个不休,20年前我也是瞎看,现在也只是好一些。我们的近代武人,有名有姓的是马新贻张文祥霍元甲叶问,到虚构的陈真柳白猿个人的叙事才多了些。东亚西化从日本开始,现代阵痛相似但无法同步,武士退隐/退休/退场则是特别的调子,无奈痛苦哀伤悲壮和煦平淡,分别由不同的角色来承担。今天在大屏幕看才觉得,漫画中的各种异人,既是自由的非写实造型,也是象征冷热兵器对撞的近代怪物(相对于哥斯拉那些现代怪物)。眼泪掉在炮手请求剑心杀掉自己那里。四海相助的梗在第三部更激动人心,这次倒有些重复了。既然剑心是大家的代表,那么看他坦荡地去尝试新生,会觉得更多的幸福(星霜就不要了吧
【如果还没看的话,建议一定要按the beginning→the final的顺序看!】本体两星+感情分两星。剧情精简了,删掉了薰假死剑心一蹶不振那段(于是薰更加可有可无),可以说配角们无论从剧情还是戏份上都像是凑数的,只有剑心和雪代缘还行。但前半剑心的行为也挺成迷的,甚至像个面瘫(美还是依然美的)。整部片节奏都有问题特松散,而且剪的稀烂。每次刚要燃起来就插慢戏,尤其最后vs雪代缘打到高潮突然插一段薰的美颜慢动作(并不美),直接把我看懵逼了。打戏质量还是在线的,有爽到。另外闪回就把追忆篇的最重点几幕都剧透完了…不知道片方是怎么想的。斋藤一大招终于用来打人了。苍紫就是个笑话。莫名其妙给宗次郎加戏。左之助又废又吵。薰就一纯的花瓶有她没她没区别。小操打戏太帅了!!墓前的“さよなら”我表示难受。
动作戏还是很厉害。以及,明显感觉大奖沧桑了
24th SSIF No.03@虹桥艺术中心。好看好看。放映完影院自发三波掌声。我对追忆篇比较执着,人诛篇随缘,但看完算是远超预期。动作设计一部好过一部,到这部说是达到了类型片最高水准也不为过,决战的环境战损真实丰富且与动作戏衔接一气呵成。宗次郎出场跟剑心背靠背,《飞天》千呼万唤终于响起的时候,简直不要太燃。桥段笑点也不错,因为有上海背景,每次三脚猫中文都集体笑场。左之助那句:你就是剑心的小舅子吧是最强笑点。村花39分钟出场,巴的造型头发放下来遮脸正好造就她的颜值巅峰。44分开始追忆的名场面被剧透了个底朝天。于是对一手明牌来为系列压轴的追忆篇更添期待。
呜呜 大家都沧桑了一点 但还是好燃好帅!!最强漫改 剑心yyds 终于在日本看了
又名浪客剑心之小舅子的复仇,谷垣健治的动作指导,依然是最大的看点,整体设计很飘逸,土屋太凤打得好帅,佐藤健又多了一部系列代表作。2012-2014年已经连续看了三部浪客剑心电影版,今年又来两部,幸好大家都没老,主创没老,演员没老,依然飒爽少年、英姿不改。
如果没有谷垣健治......
动作依然在线,故事格局小了,有点撑不住
SIFF新衡山。时间线上真正的终篇,以此作本届上影节最后一部正合适。一贯出色的动作戏与全明星阵容之外,人诛篇自我和解的主题尤为突出。薰与巴的对位不仅影响着剑心,还渐渐传递到了缘,与其说是为追忆篇作铺垫,不如说是承接了追忆篇的情感。也因此,强烈建议先看追忆再看人诛!
要不是因为是剑心铁粉,这部人诛篇在文戏、剪辑、节奏、表演等方面简直是惨不忍睹。之所以还能打四星是因为:情怀加一星(这个真没办法),片方认真的制作(看得出是尽力了)加一星,精彩的武戏加一星(飞天响起的时候真是太燃了),以及,剑心最后向熏小姐伸出手时的那一幕加一星。尽管如此,依然期待追忆篇!
虽然放火烧山、牢底坐穿,但是想对弟弟说,在牢里也不要放弃健身,您的肩膀手臂肌肉太好看了TAT……另外砂糖安定的好看,回忆里雪地雨夜的几个场景可以称得上是艺术性的美丽了www
漏洞百出的人诛计划,画蛇添足的清政府,感觉像把所有熟人集中在一起打了场群架,亮点都集中在打戏上了。好在最终章是为了给追忆篇引流——作为我入坑的白月光,追忆篇千万千万不要拍砸拜托!!!🙏🙏🙏
这样简单的剧情根本撑不到120分钟,90分钟还差不多,表演也一般,但我还是给了四星,因为什么,因为我是动作片爱好者呗。本片让我不得不重新正视谷垣健治的水平,之前《肥龙过江》很拉跨,这次或许动作设计还没达到顶级武术指导加雷斯埃文斯和他师傅甄子丹的功力,但已经很接近了,能把剑戟对砍设计得这样华丽的水平,全日本都找不出第二个。在现今的国产电影市场,已经看不到武侠片的身影,浪客剑心以漫改大电影的形式发挥着武侠片的余热,我在等一个《镖人》或者《武道狂之诗》的大电影版。剑心,我们在追忆篇见吧。
还是觉得雪代缘需要吴亦凡来演
剑心是将大和文化中的「菊与刀」美学诠释最到位的漫画之一了,这部人诛篇则一定程度上延续了这种美感。不仅动作设计、服化道、配乐全面水准在线,关于罪孽与仇恨的探讨也较前作更深邃,尤其喜欢砂糖和神木的那场大战,让我找回了第一部百人斩时的快感。另外说到剧透问题,对于看过那部神级ova的原著粉来说,这点点剧透丝毫没有影响。
偶像剧?
前半段确实拉跨,后半段也拉回了点分,但总体上不如前三部。时隔七年的续集,角色演员们不仅全部回归,而且也没怎么显老,属实出乎意料。小操、小薰、小巴,都是耐看型美女。男主角这次全程面瘫,没有灵气,属实不咋地。苍紫被炸一下就下线了,斋藤一莫名其妙就逃出了埋伏。
远比不上志志雄真实 一个富有魅力的反派真的很重要 这一部故事的情节性历史性都比较弱
剑心的大气,雪代缘的凛冽,小操、宗次郎的仗义……不达目的誓不罢休的复仇之战却体现了人性最为光辉一面!人啊,要和禁锢自己的过去说再见才能突破自我设限才能更好地前行啊不是吗?……SIFF2021天山电影院,影片结束后3次响起了掌声,1次是电影结束时,1次是银幕上导演大友启史的名字出现时,1次是字幕全部放完时。
文戏太潦草,就会架不起绯村剑心这个人物的悲剧性。被有些观众诟病的“面瘫”,我倒觉得是一种敛眉、低首、阖目的、静穆的佛面之相。我很喜欢按下暂停凝视这张脸。师匠比古清十郎点化剑心,“你的命不属于你自己”,于是这个人,开始有了背着罪、为万民而活的觉悟。他在沉思、点检他的罪,也在告别他的罪。砂糖的身体语言,无论静态、动态都很美,连衣袂在空气中流动或定格时的线条,仿佛都得到了妥当的安排。【最有灵魂的一句台词,却是打架最好看、还带着表情管理的神木弟弟贡献的:这是我第一次不用顾忌身后,放心的战斗。