羊与钢的森林

很多年前在Facebook 上默默关注了一个朋友的朋友，是一个在香港制作小提琴的同龄人。多年来虽然从来没有和他聊过，但是默默看着他做了一个又一个美丽精细的小提琴，也绝不吝啬给予赞。我果然是欣赏匠人精神的人，也果然是一个喜欢聆听别人故事的人，希望新的一年里我也可以继续做一个听故事也说故事的人。昨晚睡前我问迈克，你知道我喜欢怎样的人吗？他说，像我一样可爱的人吗？我说，我喜欢身上有闪光点的人。不说才华，是因为与生俱来的天赋虽然宝贵，但是更宝贵的是那些找到自己极喜欢的事情，并锲而不舍地埋头钻研，于是在某个领域非常杰出的人。估计是我在自己身上还没有找到这样的闪光点，才这样喜欢迈克的吧。因为他有我身上没有且很想要的闪光点。

“人并不是因坐拥才华而活着。才华这东西，拥有也好，失去也罢，人都照样能活下去。我并不知道自己有没有才华，也不想受其束缚和掌控。我只能用双手，去探寻更加确凿可靠的东西。”

“但是才华，就是对一样东西的热爱吧。比如无论如何都无法放手的执念，无法放手的感情。坚守这份无法放弃的感情，就是才华吧。”《羊与钢的森林》

可能我也不太懂欣赏这类作品。说实话剧情不怎么样。故事情节不是太能get到。感动点也很少、偶尔有几个笑点。打光不太好、所有人都很黑。给人有点阴暗的感觉？get到了铃木亮平的好看、流着汗打鼓的男人好像在发光啊真是诚可贵。砂漠的花是首好诗、我觉得对每个人应该都会有帮助的。导演还是很给力的、好几次给了贤的眼睛和睫毛特写镜头。每个弹钢琴的人最终都是孤独的、而调琴师便是默默陪伴他们的存在。而流着汗的调琴师正在闪闪发光呢，笔芯。

打四星的原因是！3.5星给电影，闲闲加成0.5！（演员饭真是肤浅（笑

剧情

简单来说就是外村渐渐成长的故事。虽然是小说改编，但因为没看过原作所以这里仅评论一下电影的剧情。

一开始是外村看到调音的过程就突然爱上了，这种突然爱上的情节其他很多故事里都有，但是把调音的声音和森林的景色做了通感，这点个人感觉是个很不错的意象。并且外村的设定就是在北海道森林旁边长大的青年，森林和调音身为他生活中重要的东西，两者联系在一起也无可厚非。

之后就是进入调音学校学习的过程。原本我以为仅仅是调整音准而已，但是片中把重点放在了调整音色和键盘的敲击力度上。个人猜测是因为音准就是一个客观的东西，从那上面也没法做太多文章，但音色之类是每个人追求的都不一样的，独特的东西。无法用客观的标准来判断的东西，对调音师是相对难一些，也能和弹琴的pianist的心理，性格联系起来。

姐妹这两个角色感觉就是在影射外村和他弟弟。姐妹和兄弟两个相互之间的复杂心理通过奶奶去世和钢琴比赛得到了呈现。但是中间有一段实在是没能太看懂，外村因为姐妹两个不能再弹琴而疯着跑出去的那段。可能是外村过于神经质，又把自己调音的位置看的太重，才会做出那样的举动。对这段没能理解，只能强行说服自己外村这个角色相当纤细且敏感。

最后的结局也是定番的帮助姐姐重新弹钢琴，同时外村也挑战了自己的调音技术然后获得一阶段的成功这样。最后，外村说自己想成为contest tuner，和电影中盘的自己的想法截然相反可能是因为看了那场钢琴表演会的原因。

电影全篇从外村开始想要成为调音师的契机开始，一直到成为正式调音师并且成功调出演奏场景所需要的音色结束，中间穿插了一些小故事，也成功认识到了调音师和钢琴演奏家所处的相对位置。

过多的讨论外村内心的成长太费功夫，用心感受就好了（？）

音乐

基本以钢琴曲为主，但在外村和柳在雪地那段开始使用了弦乐，可能是弦乐更能体现外村悲伤又内疚的情绪？和kento在宣番的时候说的一样，电影里有很多标准音la，力度轻重缓急都不一样，感觉这个运用还是不错。但针对调完音之后pianist的演奏，大部分都很不错，就是最后婚礼那段感觉实在有些冗长。另外片尾曲主题一出就能听出是久石让写的曲子，感动了！（片尾曲也是交响乐版，但应该也会有纯钢琴版吧，总之主旋律非常久石让，大家一听就知道！！）

拍摄手法

全片都在将音乐和景色做通感，无可厚非，感觉是标准操作。色调也是经典的日本电影色调，也是标准操作。kento的调音和森林做通感，然后和音的钢琴和水做通感这样。中间有一些直接将森林和kento调音的场景融和起来的部分有些魔幻现实主义的意味，也可能是我解读过度。一开始都非常标准，但个人感觉到后面就有一些乱，可能是片长问题，有一两个地方就瞎用景色凑数（当然也可以理解为音乐通感这样）。然后给闲闲的特写镜头挺多，作为饭非常满足了！

感想

全片剧情还是有些冗长，剧情设置可能还是有调整的空间。比如最后的婚礼可以适当缩短，关于姐妹的剧情占的篇幅也有些过多之类（但为了凸显外村自己的心境这样设置问题也不大）。

关于演技方面，闲闲的演技还是不错，和他演过的其他角色还是能区分开来，能看出来闲已经相当努力地刻画了。听小星星变奏曲的时候作为观众有种魂穿有马公生的感觉（笑）其他演员的演技也都没什么可以挑刺的地方，这部电影本身就是比较内敛。

然后电影里用音叉调音感觉是否已经是过时技术，不过重点不在调音准，也没什么可特别拿出来挑刺的。学习到了调音师还可以调音色的，下次可以试试看？另外想吐槽的一点是一提到音乐题材首选曲目就是小星星变奏曲是吗（笑）

如果是闲的饭或者是对音乐题材十分感兴趣的，推荐去电影院看！否则的话在家里看也可以的一部电影，总体来说还是一部非常宁静，节奏比较慢的文艺片。

是在看电影吗？我错以为我去听了一场很棒的钢琴演奏会。从贝多芬到肖邦直到安室奈美惠的《Can U celebrate》和最后片尾久石让的千与千寻的《the dream of the lambs》满足感爆棚啊。没想到山崎贤人能放下浮华，直接演出朴实笨拙和内心的纠结，果然处女座在线。今后还会关注他吧。一个小搞笑，影片里外村接过板鸟递给他的象征着传承的调音扳手时，我耳朵里听到了某人说，三浦友和。我不认识三浦友和怎么了，你不认识的人多了。譬如电影里出现了原民喜的诗，知道他抑郁成疾卧轨自杀吗？虽然他写下了漂亮的字，“虽然看似甜蜜放纵，却又充满严谨深邃。虽然如梦如幻，却也如事实般可靠。我追求这样的文体。”可以二刷吗？想再听一场。小说作者的意图是写下了美和善（里面有羊哟），还有一种隐忍般的坚持（如同钢铁般的）。

看完之后觉得这部电影真的很适合在电影院看，美丽的风景、缓慢的节奏、好听的bgm和钢琴曲，让人看得非常舒服的一部影片。

🎬剧情：原本只想着混日子的少年，偶遇了来学校调音的调音师。当时听到的钢琴声让他觉得放佛置身于自己最爱的森林中，从此走上了调音师之路。故事主线描述了男主选择了调音师之路，职业中的忐忑、迷茫、挫折、挣扎和成长，心态和情绪变化都很真实自然流畅。作为一个职场中人，对自己从事的职业，我也有过很多类似的心情，非常有共鸣。配角的刻画很出彩，三浦友和饰演的人生导师一样的大前辈自不用说，光石研演的不太好相处的技术高超的冷漠前辈，铃木亮平的老好人也很厉害的柳哥，也都经历过各自人生中的挣扎。无论是发现自己的极限用了4年放弃钢琴家还是人生低谷靠着节拍器撑下来，就连上白石两姐妹各自的纠结和成长都让人感受到，这就是人生啊…

👫角色：再次觉得闲闲真的太适合这种缺乏自信又充满梦想的山村少年，我个人更喜欢的他演这类角色🤣非常的自然接地气，气场也很合。其他配角也都不错，都是老熟人…

画面真的太美~日本独有的慢节奏影片真心喜欢~

ps:一直以为调音师只调音准就可以了，竟然要考虑这么多，每一种职业都很伟大啊。

一台钢琴大约有6000个部件，分到每个琴键上有24个调整点，调音师的工作目标则是将88个琴键全部调整正确。演奏者们对于钢琴音色的特殊要求则是对于各自的人生感悟的投射。调音师的工作更是要能够体会、领悟到演奏者心灵深处的隐藏情愫。故事中所展露的情绪有忧郁、稚气、迷惘、清新、明亮、恬静、严肃、明媚、坚忍、清澈、伤感（有几个桥段分明品味到了《入殓师》的感觉）......对应着片中北海道的四季轮回，娓娓道来。

“明亮恬静清澈的、让人怀念的文体；语言稍显稚气、内涵严谨深刻的文体；如梦如幻、却又脚踏实地的文体。”

演奏者是亲历者，调音师是旁观者、记录者，亦是默默陪伴的安慰者。

每一个人都是独一无二的，每一份情感都无法取替。你的人生是什么样的音色？该以什么样的姿态去绽放......

Be better.

影片的色调、光影、摄影调度、画面切换及配乐与剧情发展（人物的情感状态）很搭，而主题曲则是久石让+辻井伸行的黄金圣斗士组合！山崎贤人看来已经坐实了“漫改小王子”的称号，三浦友和稳若磐石，上白石姐妹好难得的同框，铃木亮平散发着温柔的光芒。

“琴槌敲击在琴弦上，奏响了一个个音符。如果说钢琴是把散落在世界各个角落的美好事物汇集起

来编成音乐的奇迹的话，无论会有多么宽广，我都将始终畅游在这片奇迹的森林里。”