骨肉受到攻击,当地人会本能地“反击”外来者。半箭鹿伤害的是同样有冒犯属性的入侵一方。一位自负的父亲,没有足够的能力建立责任心保护好女儿,而他也抗拒着任何人和事对自己的挑战。
如同角色的状态,这片桃源也是狭隘的。郊区的平衡建立在它的隔绝之上,在当代人类活动无法全部隔断的状况下,郊外还是都市的探讨绝对有重要意义,可实在是没有想要深入。音乐的突然中断,暗合闯入者的突然到来。
一颗长镜头的调度实在巧妙——落在父亲背上的女孩。整篇末尾,是父亲寻不到的女儿。故事的叙述逻辑更多依靠了摄影机的运动,以及一以贯之的出色剪辑。过往主题之后,滨口(意欲)讲述的故事同样是一副完备的剧作。脱离了都市环境,暴露出设计,无邪之境的袅袅炊烟只作背景功用,远没有形成生动的自然画作。
濱口在新作中把题材的探索指向自然与人不可调和的矛盾关系,谈平衡是海市蜃楼,塌陷只是时间问题。倒车、仰视长镜头、弦乐停落。男主巧是人类悲剧性的一个缩影,一方面,人类处处谈动物共生,与动物相处中透露出渴求平等、交流的动物性渴求;另一方面,人类成为人后,没办法脱离社会性的囹圄,城市建设、邻里关系、为族群谋利益。他在自然和社会之间选择了抑压,拒绝明确地站在一方的立场(比如像村民年轻人选择了站在自然一方,至少意志上要与现代社会为敌,这就逃离了这种矛盾)。影片开初有一种纪录片的感觉,一切都好像自然发生,没有经过编排,结局却极具《夜以继日》《欢乐时光》式的戏剧效果。沿用欢乐时光中的三名素人演员。片尾的夜雾升起,野鹿消失,好似一场梦。邪恶不存在,巧的杀人可能就是一种选择,跟被侵占了生存空间的鹿对人的杀意一样。@HK AFF2023
本文为VOGUE JAPAN于2024年4月29日发布的采访“新作『悪は存在しない』で世界を惹きつけた映画監督・濱口竜介が思う“悪”とは【50 SHADES OF ME】”。
本人渣翻,如有错误请多海涵。
继在柏林(2021 年凭借《偶然与想象》获得银熊奖)和戛纳(同年凭借《驾驶我的车》获得包括最佳编剧在内的四项大奖)取得成功之后,他的新作《邪恶不存在》(日本4 月 26 日上映)又在去年的威尼斯国际电影节上获得银狮奖。 短短几年间,滨口龙介征服了世界三大电影节,成为日本国内外最炙手可热的电影导演。 50 个问题,探索这位充满活力的表现主义者的内心世界。
采访者: YAKA MATSUMOTO
邪恶就是 "假装了解自己不知道的东西"。
1、对于导演来说,邪恶意味着什么?
滨口:嗯,假装知道你不知道的东西。
2、哪些日本电影和原电影(翻译成日文前的标题)的片名是您认为非常好的。
滨口:凯莉·雷查德的《第一头牛》
3、以主演大美贺均为首,电影中出现了许多非专业演员。导演在选角时最看重什么?
滨口:首先要符合故事和故事中的人物。 此外,如果能让我感觉到故事会以意想不到的方式向前发展,那就再好不过了。
4、对于导演来说,怎样是一名优秀的演员?
滨口:诚实的人。
5、据说您受到石桥英子女士委托制作了一部现场演奏时播放的影像作品(后来被命名为《GIFT》),这促成了《邪恶不存在》的诞生。您会希望大家一边比较两部作品一边享受吗?
滨口:当然。因为它们是完全不同的作品。我希望观众能在《邪恶不存在》中欣赏到石桥女士的音乐之美,在《GIFT》中感受到现场即兴演奏的快感。
6、您对于电影音乐的要求是什么?
滨口:音乐不能和画面太过吻合。
7、哪些电影的音乐给您留下了深刻的印象?
滨口:高中时期看了王家卫的《重庆森林》,让我意识到音乐和电影可以这样相遇。
8、在导演您的日常生活中,音乐也是不可或缺的吗?
滨口:是的,我在家经常使用AM播放适合我当下心情的音乐。
9、顺便一问,您最近喜欢的艺术家是?
滨口:Robert wyatt
10、“通过彻底重复台词来进行表演”被称为滨口方法,滨口导演您有在彻底的重复中体会到技术或者能力吗?
滨口:几乎没有,但是可以说我是通过不停的看电影学会如何去制作电影的。
作为一个表演者,我决定不过度表演。
11、导演在片场有什么独特习惯吗?
滨口:“哟,好!”我会大声地说到。
12、作为一个表演者,你为自己设定了什么规则?
滨口:不要勉强,我本来也不是那种会勉强自己的人。但有的时候我也会被迫去做一些事情。但当这种情况发生时,我会说:“算了吧”,不勉强地做下去。
13、您最早的关于电影的记忆是什么?
滨口:电影《大魔域》,我大约是七岁时在电影院看的。当时的我还分不清电影和现实,所以我清楚地记得当马沉入沼泽时我感到十分恐惧。
14、如果用一个词来形容小时候的自己,你会用什么词?
滨口:胆小的孩子。
15、请用三个#(标题)来形容今天的自己
滨口:#胆小鬼# #电影导演# #喜欢吃米饭,喜欢炸鸡#。
16、如果不做导演的话,你觉得自己会从事什么样的工作?
滨口:上中学的时候,我曾写过想成为一名公wù员(作为职业)听说很稳定。
17、你最喜欢的一句话是?
滨口:没有。
我也有很多看不懂的电影。
18、你在工作以外还擅长什么?
滨口:集中精力做任何事。我没有那种能力专注于任何事情,但我会读书。啊....但是那是别的情况了。除了工作我真的什么都不擅长。
19、那么,不擅长的事情是?
滨口:在交流中察言观色,应对气氛。
20、你在生活中会害怕什么?
滨口:比如陷阱之类的。
会让我产生“要好好生活”的想法的电影是.....
21、您吸烟吗?对于导演您来说,吸烟的时间意味着什么?
滨口:我不抽烟,当别人抽烟的时候,就是我一个人独处的时间。
22、您最近听到过哪些让您开心的话?
滨口,虽然不是最近了,但是我出演广播(电台)的时候,主持人说了一句:”您看起来非常的正常啊,正常得让我吓了一跳。”
23、如果有人说他们不知道如何解读导演您的作品怎么办?
滨口:那也没关系,有很多的电影我也看不懂,没关系的,就是这样的。
24、在您今年看过的电影中,您认为最有趣的是?
滨口: 阿基·考里斯马基的《枯叶》。我想成为一名优秀的电影制作人,但这部电影让我觉得,在成为一名优秀的电影制作人之前,我应该好好生活。
25、您最近读了什么书是想要推荐给其他人的?
滨口: 一億三千万人のための『歎異抄』(23年11月30出版的新书, 高桥源一郎著,暂未找到中文译名)。在这本书中,高桥源一郎将弟子(の唯円)听到的教诲 『歎異抄』 翻译成了现代版本。与原著相比,这个版本增加了很多的内容,包含了许多高桥自己的见解,但我可以理解高桥这样的原因,我认为 『歎異抄』 本身就是一本只能一个人读的这样的书。
26、有一天,你会想自己写一本小说吗?
滨口:如果我有能力的话,我也想写...... 不,对不起,我想我不会写。
27、谁对您的影响最大?
滨口:影响最大的....好难啊。是一位叫做小野和子的民间采访者。为了回答上一个问题(前一个问题的回答是小野女士的著作)甚至想给她一本《 あいたくて ききたくて 旅にでる 》。她是东日本大dizhen后我在东北拍摄的纪录片的拍摄对象之一,她(从普通民众那里)听民间故事已经有大约 40 年的时间了,她踏实的工作态度对我产生了很大的影响。
28、在你一生中,得到过最好的建议是什么?
滨口:在奥斯卡颁奖礼时,我有幸与Oliver stone导演在一起,我想他可能看了我的电影。他对我说:“我想以后会有很多人称赞你,但是不要相信他们。”这是我目前得到最好的建议。
29、您有什么独特的、令人意外的属于自己的规则吗?
滨口:倒也不是什么规则。但是人们常说:你为什么不多咀嚼一下食物。经常有人说我嚼食物嚼得不好。显然,我咀嚼的不够多。可能因为我是男的,我可能是为了不被拿走饺子而养成了吃得很快的习惯。
对滨口导演来说,成功是....
30、度过假期的最佳方式是什么?
滨口:散步。早晨很漂亮。但是根据季节的不同天气会很冷呢(笑)。但是我还是觉得早上很好,早上散步的话。
31、请在空白中填入,没有○○我就无法开始新的一天。
滨口:很普通呢,最近是咖啡,黑咖啡。
32、你通常在做什么事情时感到快乐?
滨口:归根结底,我想是在专心致志的时候。 当我全神贯注时,无论是拍摄电影、写剧本、阅读资料,还是其他什么事情。 在当下我不认为那一刻我是快乐的,但我认为当我事后能想到我在专心致志时,我是快乐的。
33、成功对导演您意味着什么?
滨口:我认为是想着“我今天过得还不错”就睡觉吧——还是说这不可能? 我睡觉时从不觉得自己今天过得很好(笑)。 我不知道那是什么...... 睡个好觉。
34、乐观主义者和现实主义者。 你认为自己是哪一方?
滨口:乐观主义者。
35、在实践中如何转变心态?
滨口:一开始我并不经常感到非常沮丧。 我就像在保护自己,想着 "这不是我的错"(笑)。 我觉得反省是在某个时刻突然出现的。
36、当你面前有一个极度悲伤的人时,导演你会怎么做?
滨口:这也取决于双方的关系,但大概不知道要怎么做,只能呆在那里一动不动。 我会守在他身边,直到他从 "极度悲伤 "的状态中走出来。
37、如果你可以在城市和乡村之间做出选择,你更愿意选择哪一个
滨口:中间。
38、如果要买房子,您的首要条件是什么?
滨口:要足够宽敞,不会憋死人。但(价格)不能太高。
39、不论性别和年龄,有什么共同点是都很吸引人的?
滨口:诚实的人。 柔软、正直的人。
滨口导演认为电影的伟大之处
40、迄今为止,你的人生中最需要勇气的是什么?
滨口:我不知道,我觉得我的一生都没有用到那么多勇气。
41、在您的工作中,有哪一点会让您遇到的人感到惊讶,与您的形象不同?
滨口:他们说我的声音很高。 我想这比他们预想的要高。
42、你喜欢自己的哪一点?
滨口:我不太在乎这个。
43、注意到的话会增加的偏爱项目是?
滨口:蓝光碟吧。 即便如此,我也只有不到一百张。
44、你喜欢开车吗?
滨口:我不开车。
45、想得到什么却得不到的东西是?
滨口:更大的房子。
46、你如何看待日本国内外电影界的差异?
滨口:我觉得目前的日本电影业对规模和预算,或者说对时间和jinqian有一种嗤之以鼻的感觉。 他们在预算和规模之间取得平衡,这在其他guojia是不受欢迎的。 由此产生的纠葛会传导给现场工作人员。 如果不改变这种平衡感,日本的拍摄现场将继续疲于奔命。
47、打破现状的第一步是什么?
滨口:第一步是以年轻人可以睡觉的日程为前提,考虑制作。
48、10 年后你想做什么?
滨口:我想拍电影。
49、 你认为现在的世界更需要什么?
滨口:世界...... 我认为重要的是说 "不",每个人都可以表达他们的好恶,说出自己不喜欢的东西。 因此,人们需要倾听。
50、电影的魅力是什么?
滨口:遇到会说“这是什么!?”的东西。让我以一种安全的形式接触自己无法理解的东西。
第80届威尼斯国际电影节银狮奖(评审团大奖),将于4月26日于日本上映。
Photos: Akihito Igarashi Editor: Yaka Matsumoto
終於能在大銀幕下看到這部電影,我真的非常非常喜歡攝影和配樂,兩者相得益彰、相互襯托,將美好的森林景緻和鄉村風情呈現在我們眼前,電影的用色也讓雪景非常突出,風景紀錄片都未必能這麼美。
表面上電影的主題是看似非常政治正確的環保與大自然,不過我認為更深層的意義在於疫情下的迷惘與自省,檢視在更加艱難的環境下,我們的選擇應該是什麼?我們該往哪個方向靠攏?電影極簡化了對白,很多時候我們是站在觀察的角度去看角色們的行動,而站在岔路口的他們的選擇往往是人性的其中一面,他們的迷失是可以代入我們自身去體會的。
再說到最有思考價值的結尾,其實我一直都不願意去回想或深究最後的結局⋯⋯但也不得不承認這部電影的結局才是最有意思、值得去深思的。
一開始跟很多人想的一樣,一頭霧水、莫名其妙的,很草率的結束了。但回到家之後甚至這幾天思考下來,卻有一些不同的感覺,所以就決定寫下來了。
我並沒有想要去探討為何巧會突然謀殺男職員,也並不想去想這一切發生的原因。因為我覺得在這部電影裡,「原因」並不重要,重要的是我們怎麼去解讀這個「結果」。
在濱口導演塑造的氛圍下,我是全身心的陶醉在這樣的感覺裡,在這樣的氣氛感染之下,恍惚間,使我一度相信了:或許邪惡在這個美麗的小鎮真的不存在。小鎮居民和樂生活、可能成為侵略者的開發公司職員動之以情萌生想要留下的念頭、整個開發計畫或許面臨崩解而危機即將解除,我們將迎來雖理想化但皆大歡喜的俗套結局⋯⋯但導演告訴我我錯了,是我太過單純,也太小看了他,對於角色們的所作所為我都一廂情願地往善的方向去想,根本上地無視了一些不合理的小細節,甚至不曾去細想或懷疑過。我下意識的覺得人性本善,而忽略了可能存在的惡。濱口導演直接推翻了前期的鋪陳,撕裂了所有人戴起的面具,告訴我們,人心太難有所覺察,或許所有人都別有用心、各懷鬼胎,或許每個人都不能相信,或許只是我們不願意把人往壞的地方想。
我開始會去自我懷疑:「人性本善」這樣的想法從命題上就是錯的,邪惡從來不可能不存在,我們不得不承認「人性本惡」才是人的天性。我看到任何良善的人事物,是否背後都有著不可說的陰謀論?我是否該對任何事保持惡意的懷疑?我認為濱口導演本質上是藉這部電影戳破了幻想的泡泡,將人性最醜陋的一面拉出來摧毀了我們選擇去相信的人性。
在艱困的環境下,惡才更容易顯現。邪惡從來沒有不存在,是我們不自覺地去忽視潛藏的惡意。在疫情的背景下,我會覺得導演是想探討在疫情後衍生的困境:人與人之間到底何謂信任?我們能在信任的基礎下維持良善的表面嗎?也回扣了我認為的主題:疫情下的迷惘與自省。這也是我現在正在思考的。
来源:【インタビュー】濱口竜介監督が明かす、特異な成り立ちの「悪は存在しない」に込めた真意
渣翻:我(欢迎各位老师交流指正
滨口龙介的《邪恶不存在》在今年的威尼斯国际电影节中获得了评委会大奖。他接受了在前作《驾驶我的车》时曾合作过的音乐家石桥英子的委托,本次策划的原点是为她拍摄现场演出用的影像,但最终拍成了这部作品和演出用的影像作品《GIFT》两部影片,它们各自独立存在。
故事以长野县某个自然条件得天独厚的小镇为舞台,描写了计划在当地建设豪华露营区、领着政府补贴的东京演艺公司,所派遣来的职员和当地居民对峙的情形。前作曾获奥斯卡最佳国际影片奖,这位导演的新作在威尼斯现场引起众所瞩目、影评人总体也给予很高评价。
这部构成特殊的作品中所倾注入的真意,我们在威尼斯的现场请导演讲了讲。(采访、文/佐藤久理子)
——这部作品原本以石桥英子老师的委托为契机、想请您拍摄用于现场演出的影像,然而最终拍成了这部作品和默片形式的《GIFT》两部作品,请您讲讲这中间的经过。
大约两年前、接受石桥老师的委托时,因为我自己完全没做过给音乐用的影像,也不清楚要做个什么样的东西比较好,在进行各种沟通的过程中,我才明白似乎石桥老师是真的觉得依我自己平常地来拍就好了。虽然不知道最后会拍成什么样,但至少在影像素材这方面,我想要从平时那样的拍法着手。
我最后考虑的结果是,写一个这样的故事:影像会是也可以用于音乐的那种类型,由它拍出的素材最后提供给现场演出使用不也很合适吗。但是在拍摄期间,每一位演员都非常出色、他们用声音表现出的东西也让我深有感触,因此我想让观众也能听得到这些声音。但是把这些内容还留在石桥老师的现场演出里就有点奇怪了,所以也在取得石桥老师许可后,把它这样原原本本、作为一部电影完成的就是《邪恶不存在》;而使用了其中素材、作为用于现场演出的默片完成的就是《GIFT》,就是这么一回事。
——《GIFT》片中,应该不只是单纯地滚动着无声的影像吧?
是的。《邪恶不存在》的片长是106分钟、《GIFT》片长是74分钟,所以或多或少会有删减的部分、有顺序的不同、使用的镜头和素材也会不同。不过,大体上来说还是同一个故事。只是剪辑有很大区别,因此会有别样的故事体验;音乐原本就会在那一边出现,因此我觉得会带来完全不同的体验。
——关于这次的策划,您刚刚讲到“全部是从视觉上的考虑开始着手的”,那最初石桥老师的音乐给滨口导演留下了怎样的印象呢?
是啊,首先是从“自己拍的东西要怎么才能和石桥老师的音乐对应起来”这样的地方开始,那时候就觉得自然是最好的题材了吧。我认为石桥老师音乐里带着的那种纤细、那种无法由自身作出解答的感受,可以在大自然永续不变的蠢动中——诸如水、风、树木、光线的蠢动中表现出来。
本来的那些音乐最终在这部作品中用了七首左右,但它们并不是全数完成的状态,大约有三首是以demo、或者好比说是以这样感觉的形式给到我们的。因为这比起在《驾驶我的车》时给我们的东西,二者从印象上来说很不一样,所以会有“最后的成品会是这样的吗?”的印象。
我很难用语言表达,不过这些音乐基本上也不是表现得极其明晰的东西。举例来说,我觉得它不是采用音乐上逻辑化的和弦进行、用饱含感情的和声来表现、要刺激听众的情感的那种音乐,而是更晦涩难懂一些的东西,它是由各种各样的声音组合起来、这些声音之间相互影响着,能够徐徐开启我们感官的那类音乐,所以我觉得影像也必须得是这一类的东西吧。比起明确地解决事件、明确地给定意义,不如延续着某种蠢动、而那种蠢动将在画面中连结起各种各样的关系,上面说的这些也是我对于影像的印象。
——但其实大自然也不是片中的主人公,不如说影片是以其中无所适从的人类之间的关系为中心的;在中段有关于“豪华露营”的会议部分,呈现出了可以说是纪录片一般的样貌。您是否为这种不知何去何从的紧张情绪和人际关系注入了批判成分?
虽说片中会有所谓观看自然而治愈心灵的体验,但对一部电影来说,光拍自然环境的话肯定会很无趣。那就是人类要出场的理由。然后,依我自己的感觉,如果把人类置于现代的自然环境之中,就绝对会产生环境问题吧。我必须要把人类描述成是闯入自然中就会做出破坏的存在。只不过我觉得与其说这是一个很严重的问题,不如说这就是我们大家在日常生活中的所作所为。因此我不可能全盘否定这些行为,在考虑“要怎么来调节这些呢”的时候,我觉得从根本上来说对话是很有必要的。但要问这个社会会不会重视这种对话的话,就肯定不会了吧。
其实为了制作这部作品,当我在石桥老师平常工作的地方探访的时候,那里发生了和这部电影里描述的一样的事情。我觉得它的有趣之处在于,按照我描写的内容来看,发生了这样的事情:一份实在是粗制滥造的建设计划,受到了村民们铺天盖地的批评,以至于提出计划的一方走投无路。我最早听他们讲这些的时候,会觉得这事也太无聊了,但其实这样的事情各地都在发生着,所以我会觉得这是社会的一个缩影。
——结尾的场景给人感觉有些唐突,听说海外的影评人之间也在议论“那个结尾的意义是?”。它存在的意义,是有意要混淆观众的视听吗?
比起有意要用那样的方式收尾,我是先自然而然地写出来了。在那之后我经历了一个过程,是要让自己去理解那个写法。虽然自己内心的想法并没有全部转化为言语,但对整体的结构而言,我觉得那样写也不是那么没有收束性。
只是,如果认为电影就是要给出什么答案、把电影会不会给出答案作为观影时最关心的事情,那我认为作为一个影迷,这种思考方式未免有点贫乏了。电影并不该是要回答什么问题的,非要说的话,也没有到问题层面那么夸张,但因为我想鼓励我们大家和无法解决的问题共生,就觉得没必要再给出什么答案了。
——虽然片名也是反语的表现,但有着很深的意涵呢。
所谓的“邪恶不存在”,虽然不能说那就是普遍的真理,但如果是剔除了某一面之后再看,我觉得就可以这样说了。这一点在人观察自然时就会很明确,比方说不会有人认定海啸是邪恶的而谴责它。虽然自然界惯常地存在着这种暴力性,但我们基本上不会把它看作是恶行。
如果只看自然界,邪恶就不存在;如果把人类单纯地看成自然界的一部分,邪恶也同样不存在,虽然有这样的论据,但另一方面似乎大家都不这么想呢。我想这大概是因为,我们从自己的生活中切身感受到了“邪恶确实是存在的”。我觉得这部电影中的内容在某种程度上撷取了生活中的感受,结果却是给标题和内容之间制造了紧张关系,我期待着这能让大家来思考在平日中不会考虑的事情。
——虽然是个很笼统的问题,对滨口导演来说电影是什么呢?有很多会说“电影就是情感”、“就是讲故事”这类话的导演,那滨口导演对电影有怎样的希求?
我也正觉得电影就是情感。但另一方面,我从未觉得故事是电影的本质。只不过我也理解,如果有了故事,演员就能更容易地发掘情感,所以我把故事作为演员表演的基础来构筑。
——滨口导演的电影中常常会混用业余演员和有表演经验的演员,那您对演员有什么样的希求?
老实说,演技和经验其实没什么关系;演员们要花时间做准备,从中彻底领悟出自己是出演这个角色的合适人选、然后自发地做出行动,这对任何人来说都是很重要的。在朗读剧本时,我经常会说“读这里的时候别带感情”;但在现场实拍时,我从不会要求他们不投入感情,而不如说是会向他们传达“用在场景中真实感受到的情绪来表现也没问题”。那样做的结果,就是在实拍时他们自发地行动、为“这句台词还能以这样的方式来讲吗”而惊叹,我会非常感动。
《邪恶不存在》预定于2024年黄金周上映。
本届澳门亚欧青年电影展一场热门的大师班在澳门英皇戏院进行,滨口龙介导演亲临现场,诺大影厅座无虚席。 有缘分的是,抛开书本曾分别在74届戛纳国际电影节和71届柏林国际电影节专访过导演两回。 滨口龙介导演在影展现场,针对自己的创作历程、个人影像风格、创作经验进行了详细的分享。以下是大师班现场对谈实录整理:
这…只能说过誉了…
大银幕。最讨厌的那种电影。毫无疑问滨口龙介已经掌握了三大电影节的通关秘籍、制胜密码,可这或许正是我被狠狠恶心的原因所在,结尾那场戏真的“算计太深”了,多么自以为是,恰恰印证了本片的惺惺作态。部分时候在剪辑上的“异常”也根本站不住脚。从来不认为这样的电影就是好电影。#LFF#
4.5 小屋炊烟被照出丁达尔的那一刻我就知道,滨口开始他的魔法了。
在威尼斯连看了那么多令人眼花缭乱的电影后,这部平和自然的片子让人感到一股如山泉般的清澈
84/100 耐心、稳健地建立万物的秩序,万物的秘密和美丽的色彩光线肌理固然存在于本源的空间中,而不一定在语言、信息与情节中。长时间的讨论节奏和偶尔突然出现的异样,皆在故意提供扰乱和挫折感。电影的作用便是慢步追踪那一些无法被完全理解和完全追到的事物本质,人们只能试着去理解难以理解之物。 的确存在某种滨口对《蜂巢幽灵》的呼应:像孩童第一次接触世界的秘密与黑暗时的源初感受。
等到获奖结果宣布后火速蹲到了退票空位,从一无所知到连看三天滨口后,带着很高期待去看新作,结果完全没有不及预期。天呐,哪怕是没有台词没有人物的过渡镜头,光看画面静静流动都不会觉得单调枯燥。接女儿、背女儿、开会扔纸等好几处的镜头调度都挺神来之笔。电影名是本片最直接的注释与补充,这里没有恶,甚至也没有善,只有人的自然态与自然的自然态,以及彼此间的关系,这让我非常喜欢。结尾是本人本次威尼斯观影以来第一次也是唯一一次手臂起了鸡皮疙瘩,感觉看到了塔可夫斯基的影子。三年横扫三大与奥斯卡,且表现出极强的层次进步,实在是前途无量啊滨口。真好奇他下一部会拍些什么。
在这个电影节遍布邪典各种大尺度轮番上演的年代,看到一部如此清新平时如同冰山融化成的河流一样的小片,怎么说呢,refreshing。滨口实在是太善于着眼生活的细微之处了,公司职员被劈柴打动的时刻,全场的观众都跟着感动地笑起来。人类本就属于一些没有顶棚的地方,劳动带来原始的欣喜。选址在小鹿饮水的地方,本该担心的,就是愚蠢啊不,勤劳的人会不会伤害动物,而不是翻过来啊,笨蛋。
#FNC# 很欧洲电影,如此抽象又如此直白,将剧作抽空为结构的极简主义像是一种为避免露怯而创造的掩护,创作原点亦决定了石桥英子的音乐替代影像占主导地位。对片名的扩充性阐释或许是“邪恶之根源不可见”,猎鹿人与资本家作为元凶完美隐身后,被当作工具或子弹的底层民众自然而然就承受了所有伤害;影片的第一次视点转移非常有趣,仿佛一种对二元论的打破,随着摄影机进入人造城市的语境内,滨口前作当中多次出现的种种元素(媒介、两性关系、表演)忽然借由对白呈现,我们能以此为途径来管窥滨口的创作者立场,所谓的生态平衡系统不仅仅是针对人与自然,或许也可以将阶级或法律或一切囊括其中。最准确的评述要等到"Gift"的释出。
稳健的、虚弱的影像,对自然的敬畏令滨口胆怯,即便主动发出游戏的邀请也难以消解,譬如简单的劳作建立同频,车尾视角与景物挥手告别。反倒是女孩在山林中畅游的寥寥数笔,达成了宫崎骏式的平衡,童趣与危险并存。室内戏回到滨口的舒适区,在景框限制下再次施展表演的魔法,鸡同鸭讲的神游,或是看穿却不拆穿,试探与默契压倒对抗。结尾观感飞升,维持强烈的秩序性又轻松将全片推倒重开,一锤定音的收束——邪恶的一体两面,自然和人类,无所不知与一无所知。
这个结尾 是不是觉得自己好天才 呃呃
7.0。濱口的圍繞林區的旅遊開發探討了城市人與鄉村社群、人與自然之間達成平衡的可能性。在劇作結構轉向平實的同時,他探索了更多樣的視聽手法。只是全片的剪輯都略顯粗礪,外加上結尾留下的迷局,也許與另一部新片存在某種觀看上的關聯。
9.6/10 #NYFF61 在黄绿色调的背景中通过衣物颜色分成蓝与红,正如标题字体所呈现,蓝色部分所单独表现的则是“恶存在”:“恶”并不是对立于“自然”,而是存在于自然之中,也正是解读结尾的核心:如同所面对的中枪伤的鹿横在女儿身前以保护小鹿,身着蓝衣的男主也通过一场谋杀来寻求类似的“保护”。并未是将环保/自然等议题理想化,而是依旧在这个自然与村落的边缘或缝隙中去将后311叙事重置在后疫情框架下,开发商两人的态度转变通过对于男主行为的模仿而产生,正是滨口自欢乐时光到驾驶我的车以来一直贯彻的扮演/重具身的方法论的变体,但似乎这次并未完全有效,正如同标题中红色的“不”,与此同时将男主与女儿的丛林生活/漫步与被宣传的商业体验/旅游所比对。伴随着日落时分众人寻找女儿的段落极为细腻和灵动。
好低的成本,好高级的叙事,好长的镜头,好猝不及防的结尾
滨口龙介还是那个滨口龙介,前面有多轻盈,最后就有多窒息,邪恶真的好像不存在。
#ZFF 到底是谁在打四星?再一次体会到了欧洲观众对东亚/第三世界电影理解力的有限。这部放映结束后没一个人鼓掌,旁边的瑞士人一脸蒙,这就结束了?!片名出现的顺序仿佛展现了一场对话 Evil exist. Does evil exist? Evil does not exist. 我觉得父亲最后锁头了男业务员是因为之前他们一起听到了枪声那个场景,一般人都会问那是什么声音,但男业务员直接说出了那是枪声,所以父亲觉得男业务员也是狩猎者。再加上他们想建的营地就在鹿的必经路线上,男业务员说也想在营地当管理员,真的不是方便他打猎吗?看到中枪的鹿的一刻,父亲把所有对狩猎者的憎恨都投射到了男业务员身上。这部仿佛每个线索都只讲了一半,女业务员在家里看到的全家福,第一次出现了女孩的母亲,但在电影里却没有过多交代
#Biennale80 我觉得到没必要深究结局啥意思,就是给石桥英子拍mv索性拍了个电影罢了,配乐存在感很强,标题也是在长野县采风时突然想到的。值得注意的是滨口开始把镜头向下(但离蒙吉还很远),从之前小资nonsense变得开始构思真实的生活和进展。三星观望一下
邪恶可能来自冷漠的公司领导,开枪的猎人,也可能是感受到威胁并且孩子受到伤害的父亲。他看到了男职员对于这片地和生活在这里的生物的冷漠,将对这群人的不满发泄在男职员身上。于是在没有人的森林尽头,Evil exist,但是Evil doesn't exist。
这一届主竞赛的一股清流。鹿只在中弹且无法逃跑的时候才会攻击人类。可惜他勒死的不是猎人,而是一颗子弹。
令人失望的不是主题或语调的变迁引起的不适,而是预设凌驾于人物和情境,故作姿态的作者相,那些山川,树林,野兽和村民本不存在任何恶意。过往魔法瞬间的诞生往往产生于人物之间意料之外的互动引起的电影与观众的互动,在本作中互动是一早就注定要发生的,所有的沉默和对峙都在通向一场不栽赃的凶行,几场室内戏固然好是因为它兜出了隐性的博弈,而当博弈亮出现实的獠牙的时候,即便没有落入哈内克式的道德陷阱,电影的自由也不知所终。
四星半。一个极为缓慢、沉默、甚至显得平淡无奇的开头,但等到第二次几乎同样的场景/事件发生时,竟然仿佛有魔力般成立了,有点像洪常秀式的对位法,但展示的却是两种迥然不同的生活之间的冲突。中间那场村民会议有点像蒙吉,而「有什么事要发生」的不祥感觉始终牵引着电影走向最后的结局。滨口龙介终于能做到既简单(不用五小时了)又复杂。