生命2006

这是一部关于无力感的电影。这部电影的寓意，或者说中心思想啥的，很明确，那就是人永远也得不到想要得到的东西：爱情也好，永恒也好，哪怕你寻找了半天的东西就在眼前，当你得到它的时候，接下来的事情总不像你想象的那样。
电影里的镜头已经剪辑得足够明白晓畅，前一个镜头是tommy扑向izzy，后一个镜头光头男上动不停，扑向玻璃球里的生命树，诸多平行关系，均以此种方式一目了然。
Thomas为了得到女王寻找生命树，以为找到了生命树就找到了女王的爱，结果生命树的乳汁能够愈合伤口，却不能益寿延年，拿白药当唐僧肉完全是打错了算盘，勇猛的武士成了一簇簇祖国的花朵；光头男企图永恒，没想到似乎能给他永恒的生命树居然自己不能永恒，先他而去——这种感觉有点儿像是爱情，爱情到来的时候你以为是天长地久，没想到没留神一回头永恒的爱情之树已经枯萎，于是你像瑜伽光头男一样发出了如丧考妣发自丹田的呼喊：“NNNOOOOOOOOOOOOO！！！！！”而追求永恒的光头男本人也只是与那颗相依为命的生命树和为一体，枯树逢春——梁山伯与祝英台？？而Thommy企图拯救Izzy的努力轻而易举化为泡影，他唯一能做的，就是在Izzy的坟前，放上一颗小小的松果……
当然，如果你相信涅磐之类的说法，这部电影也不失为一部讲述修炼得道、化入氤氲的励志作品，但是影片最后坟墓内外、阴阳两隔的人间惨剧，似乎还是透露出一些悲观无奈的基调。有的时候，人会产生这样的无力感，即便躲在最最私密的私人领域，无需处理复杂的人际和社会关系，你还是有些事情没法搞定，而这时你已经无法归罪于任何人。就像是蹲在自家卫生间的马桶上使劲，使劲，使了半天劲，憋出来的却只有一个屁——哪怕你的世界里只有一棵树，这颗树说不定都会抛弃你。
电影音乐的画面非常棒，画面让我想起那些服用致幻剂的人对幻觉的描写——穿越发亮的隧道，与宇宙合一，宁静安详，物我两忘。朋友，Use your illusion。

《珍爱源泉》（The Fountain）对我来说太感人了，也太私人。很可能只是对我或者一部分观众来说。

曾经离鬼门关有点近，所以生死这类的主题一向另我着迷。生寄死归的东方观念也一直根深蒂固。The Fountain里，相爱的人处心积虑地互相拯救，不管从哪个角度来看，导演Darren Aronofsky都拿捏得特别好。引申到自我超越，理解死亡既永生的观念也表达得很有魄力。

Rachel Weisz这个演员非常了不起，由她所扮演的感情丰厚的女人几乎每一次都能打动我。在她身上我能看到一种理想的女人味，她总是能把爱表达得非常高尚，有一种无私的味道。

当然，这部片子里Hugh Jackman也发挥的相当不错。相当于一人分饰三角：现实中的医生，也是一个心碎的丈夫；神话中的骑士、也是一个忠诚的探秘者；幻境中的神父、也是前两者的映像和一切悬念的终结。相对于超现实角色和神话角色的平面化，Hugh Jackman扮演现实中痛彻心扉的丈夫更令人印象深刻，几乎是他所有表演中的一次突破。Darren Aronofsky特别会调动演员情绪，以至于让他们在镜头面前大胆地展示各个角度特写，细入毛发，都逼真可信。这部电影和当初《梦之安魂曲》一样，表达情绪十分传神，十分到位。仅仅是表演，最重要的就是表演，足够带动观众投入到剧情中。

欣赏这样的电影，唯一的隔膜是，观众能理解导演多少。如果理解Darren Aronofsky和合作编剧Ari Handel的大致想法，这就是一部感人而且深刻的电影。它探讨了爱和永生的不同意义。如果不做这些理解，这部电影对大多数人来说相当于故弄玄虚，对有些人来说是对牛弹琴。

我只知道这部The Fountain正是我想要的那种电影。关于生死，给出了很多种解释，但是没有惟一答案。

电影中很多景致和道具都有所指，有很多隐喻，可以做很多理解，这些有兴趣的人尽可以考究下去。我很赞赏的是剧本里最简单的设置：女主角是一个晚期脑瘤患者，自知生命不久，她惟一牵挂的人是自己的丈夫。于是，她以研究玛雅文明为引，写了一本关于古西班牙裁判所屠杀异教徒的小说。书中，女王要求自己最忠实的骑士去寻找圣经中的生命之树，树上的果实会让人获得永生，也会拯救王国。她向骑士允诺，一旦得到生命之树，他们将永不分离。故事写了十一章，最后的一章留给男主角。然后，女主角平静地离开了人世。最后，骑士有没有找到生命之树？男主角有没有完成这部小说？生命之树的秘密是什么？

有的时候，缘起不重要；有的时候，谜底不重要。象这部The Fountain，如果有明确的结局，要不是一部无厘头就是烂到了极致。好在导演没有去分析终极答案，而是把故事重点放在过程中。
每个角色都有自己的任务，寻找答案的过程就是寻求解脱的过程。最终结果只能问自己。实际上就是，面对生命和死亡，另你获得解脱的那一刻就是你的答案。

Hugh Jackman的三个角色相当于三个层次的解答：骑士渴望永生，忘记了承诺，最终死于“重生”，是自私者的结局；男主角把戒指纹进手指，把果实埋进坟墓，等于给了小说一个结局，他始终没有背叛承诺，得到了安慰，是一个怀有爱的人的结局；“神父”是传说中真正获得了永生的人，他用身体和灵魂滋养了天地，化身为星云，是无私者的结束。每一种都有永恒和重生的双重意义。永恒的死亡，永恒的爱，永恒的存在......也是Darren Aronofsky理解生命的三种境界。仅仅作为观众，我对这种理解不做评价，但是对电影中表达这种想法的方式很欣赏。

所以，理解The Fountain并不困难。这部片子还有一点做得不错，就是形式看起来玄奥，但是毫不说教，一切尽在表演中。The Fountain大部分时间在现实与传说中切换，所有代表思考和有象征意义的心态都是通过绚丽的视觉效果来表现。场景美轮美奂（据说不是CG效果？！那个化学星云，服了），色彩耀眼，音乐沉厚纯净，镜头衔接得别有意味（尤其是在星云和细菌，宇宙和地板间的过度...）。这是一部信任观众的影片，理解力正是导演和观众间一种美妙的互动。

The Fountain里还有一个关于死亡的解读，就是女人留给爱人的使命。不管是女王要求骑士寻找生命之树还是女主角要求丈夫完成最后一章，实际上都是用自己的方法留给爱人希望，使他们免于失去自己的悲哀。使命，让男人忙于拯救的同时自己也被拯救。比死亡更恐怖的是绝望，女主角深知这一点，她用西班牙女王象征自己，只要能给爱人留下获得解脱的希望，就不畏惧死亡。她也得到了安慰，和男主角一样，是心怀有爱的人的结局。

如果你即将离开，一定要为真正牵挂你的人安排时间摆脱绝望，这是一件最有意义的遗物。很高兴看到Darren Aronofsky抓住了这种感觉。对我而言，这种剧情太感同身受了。当然，这属于非常私人的感受了。

喜欢探讨神秘主义的命题是达伦.阿罗诺夫斯基的习惯，坦白讲，这些问题本身没什么意义，它跟我们的经验生活是不挂钩的，《Pi》至少影像风格凌厉，拍得很酷，到了《The Fountion》，一帧帧特别假又特别巴洛克的画面的确完全让我失去了兴趣。起码看完《The Fountion》后，我对达伦.阿罗诺夫斯基的期待是封顶了。

看完了，这是一个讲金刚狼老婆患绝症，金刚狼竭力救她的可歌可泣的爱情故事。狼妻生了个肿瘤，老狼费尽心思可还是晚了一步，都怪那老女人医生，有手机不打，偏要走到面前告诉他，时间就是生命，懂不懂啊
他老婆生前写了一本书，却故意剩个结尾让老狼完成它，这本书讲的是女王陷入了危险，女王说只要老狼完成一个任务，自己就是老狼的人，甭把她当人。。老狼一听，热血沸腾，精虫冲脑，立马从西班牙跑到中美洲，书讲到这里的时候，作者不幸逝世，老狼怀着悲痛，意淫了一个结局，就是自己坚信女王的天方夜谭，打败了很多玛雅猛男，到了关底，以为就可以把女王不当人了，没想到突生意外，最后一不小心成了人类始祖，化成了一片小灌木。
再说现实生活里，狼妻死后，老狼不愿接受这个现实，可现实总是残酷的。。医学没到那水平，只好靠意淫来补偿，于是把自己想成沙加，会打太极拳，把老婆想成树，人在极端状态中果然各种性癖好都显露出来了。。为了和老婆永远一起，那么只好自己也死了。可是在现实生活里，他可不愿死，就把一个
小松果扔到老婆的坟里，精神自慰下，大概是骗自己骗老婆，这颗小松果可是生命之树上掉下来的，给你了你就永生了
影片中的各种剪切，还有那个天上的漩涡就是一些时空转换吧，倒不觉得导演是在卖弄，而是很有必要的
好啦，我看不懂啦，在书里那个故事，金刚狼喝树汁怎么显得这么贪婪，而且死掉是很不情愿的，并不是始祖那样是牺牲自己维护世界和平。还有影片名字，太空中那个生态球里树边是有一滩水的，玛雅中心那颗树边有一条河，我想可能是说这水是生命之源，因为生命之树也靠它来滋润嘛，所以
我们要节约用水，这可能是导演最深的用意吧！

具有强烈的宗教神秘主义，把三重空间通过树、戒指、星云和相似的人物角色关系联系起来。我觉得定位科幻有些不妥，也许归到奇幻里面更合适。
先说三重空间，第一个是现代的美国一个医学实验室，休杰克曼在猴子身上试验，为找到拯救身患绝症的妻子蕾切尔薇姿的手段, 所用的药方为南美采集回的树皮。妻子写了一本未完待续的书，其中的故事是地理大发现时期的西班牙帝国，女王的安危受到威胁，骑士出面代表女王去南美寻找这个长生不老的泉水（生命之树），这是电影中的第二重空间；第三重空间是最匪夷所思的休杰克曼精神空间，但也恰恰是这一重空间把另两重空间联系了起来，一个盘腿打坐的冥想者在苦苦寻求延续大树生命的途径。
三个空间中都有大树，它不仅是圣经中伊甸园的生命之树，也是科学发现中可以拯救蕾切尔薇姿的南美树种，在冥想者的世界，那棵大树是他要从枯萎中拯救的生命。
戒指像是一枚奖章，是对超越自身摆脱执念的肯定。医学家穷其所能挽救妻子的性命，骑士对女皇的承诺要拯救她的地位，而冥想者在苦苦思索如何让大树的生命继续。这些都无可避免地把休杰克曼变成了囚徒，所以在影片中他是一个从始至终都很偏执的角色，为了一个药方，为了一口泉水，不惜违背临终妻子的愿望，和不惜杀戮。所以他和妻子（执念）之间的关系是影片最想探索的关系，在西班牙帝国里他们是君臣，臣为君死；在现实中他是为留住心爱人生命的疯狂医学家；在精神世界里，他是专注于一个解药但是忽略了拯救的意义。
一颗将死的星星是孕育新星的母亲，这种轮回的思想也是影片中反复出现的主题，星云是代表生死轮回的具体物化。比如倒下的骑士身体化作植物，和万物浑为一体；休杰克曼在妻子墓边埋下的树种，预示着新生命的诞生。从时间关系上来说，西班牙骑士是医学工作者的前身，当他贪婪饮下生命之树的树汁时，星云出现了，以一种意想不到的方式给了他永恒的生命，但是他戴不上戒指；医学家遗失了戒指，他只能用笔和墨给自己纹一个；冥想者是医学工作者休杰克曼的后来人和超越者，因为他手上戒指处的墨痕提示了观众这一点，而那枚从骑士而来的戒指因为骑士的倒下传递给他，他捡起并戴上戒指，和星云化为一体，大树重获生命。
那么他们在追求的终极目标是什么？是永生是自由，在影片中永生是自由的延伸，是一个人终于放下了内心的不舍，看待现实为一种轮回，尽管有三重空间，最后的落脚点是现实空间，休杰克曼终于抛开执念放开了妻子，找到心灵的自由和永生。

Aronofsky小露大师相，跨越千年时间的那几组镜头，剪切的干净大气，滴水不漏。本子稍有狗血之嫌，廉价贩卖古文明和凄美爱情，但视觉感绝对没话说 -- 怎样的色彩场景、镜头组合、切换节奏有怎样的效果，那些电影之所以为电影的元素，Aronofsky抓得很紧，如同诗与语言之无限靠近的距离。

据说全片除了一个CGI，所有视效都是叠印背景冲将出来的，与老库在2001里的手法如出一辙，大银幕上看起来似乎多几分真实感。只可惜现在最不值钱就是视效，就算技术复古到上世纪60年代，也没办法把观众的胃口复古回去。